10 השירים הטובים ביותר בסרטי טים ברטון
עם החדש שלו יום רביעי סדרה שתעלה לראשונה בסתיו הקרוב והמשך ל מיץ חיפושית באופק, טים ברטון ממשיך לסנוור את הקהל עם החזון הייחודי שלו. ברטון ידוע לעתים קרובות בהשפעת האקספרסיוניזם הגרמני שלו ובעיצוב הגותי שלו, ברטון מיומן באותה מידה בהחדרת עבודתו בדימוי פופ ומוזיקה.
יחד עם שותפו הוותיק דני אלפמן, ברטון אינו משתמש במוזיקה באופן פסיבי; השירים בסרטיו ממלאים תפקיד חיוני בסיפור הסיפור, או דוחפים את העלילה קדימה או משקפים את המחשבות הפנימיות ביותר של הדמויות החידתיות שלו. בין אם שרים ישירות ובין אם נעשה בהם שימוש לא דיאגטי, כל השירים האלה מוסיפים משהו ברטוני ייחודי לרגעים בלתי נשכחים בפילמוגרפיה של איש החזון.
"מייק טיבי" - צ'רלי ומפעל השוקולד
כל הילדים השובבים בספרו האהוב של רואלד דאל מקבלים בסופו של דבר את הקינוחים הפשוטים שלהם. כדי להדגיש זאת, ברטון ואלפמן נתנו את שירי האומפה לומפס כדי לקונן – או יותר נכון לַחֲגוֹג - מותם עם סגנונות שכוללים את האישיות השפלה של כל ילד. אלפמן מדבר על ההשראות שלו בזהלוס אנג'לס טיימס מאמר.
מייק טיווי, יודע-הכל מטומטם שהתביעה שלו לתהילה היא צפייה בשעות אינסופיות של טלוויזיה, זוכה לקליפ של רוק הארד המעורר קווין וגלאם מטאל. המוזיקה של אלפמן משתפרת רק על ידי הוויז'ואל של דיפ רוי מתנדנד במעילי עור עם שוליים וסרבל עם הדפס זברה.
"ליד הים" - סוויני טוד
ברטון יכול היה ללהק כוכבי ברודווי עם קולות עוצמתיים עבור הגרסה שלו ליצירת המופת של סטיבן סונדהיים, אבל הוא נמנע משחקנים בעלי הכשרה קלאסית ללא זמרים. התוצאה היא סרט עם מוזיקה ולא מחזמר מסורתי, רעיון שניתן לייחס למחזאי ברטולט ברכט של האופרה של שלושת פני פִּרסוּם.
היצירה המסובכת הזו נותנת לזמרת מעט מאוד מקום לנשימה - כנראה מרמזת על גברת. הצורך הנואש של לאבט להאמין לפנטזיה שלה. משתפת הפעולה הוותיקה של ברטון הלנה בונהם קרטר מושכת את זה בצורה מעוררת התפעלות תוך מתן תובנות בהומור על הדמות שלה.
"פנים אל פנים" - באטמן חוזר
סצנת המסכות בין ברוס וויין וסלינה קייל באטמן חוזר עובד ברמות רבות ושונות. מייקל קיטון ומישל פייפר מחדירים כל מילה בסאבטקסט, ומוסיפים לרמיזה הכבדה של הכתיבה; מתחת לשניהם יש את נאמבר הפופ הדליק והסקסי הזה מאלפמן וסיוסי והבנשיז.
עם מילים על הכמיהה לבלתי ניתן להשגה, דיכוי התשוקה והסתתרות מאחורי תחפושות, אין שיר אחר כזה תפס היטב את מערכת היחסים באטמן/אשת חתול. ניתן לשמוע את השיר המלא במהלך כותרות הסיום.
"אוגוסטוס גלופ" - צ'רלי ומפעל השוקולד
אוגוסטוס גלופ החמדן לסוכר הוא הראשון מבין המתחרים של וונקה שנכשל במבחן שלו. לאחר שגלש לנהר השוקולד ונשאב מקטרת, הוא מתוגמל עם נאמבר מוזיקלי בוליווד מלא עם כלי הקשה צוהלים ונחושת.
בתוך ה לוס אנג'לס טיימס מאמר, אלפמן מודה שהיה לו פיצוץ להקליט את הקולות השונים עבור האומפה לומפס וזה מראה; בין המוזיקה וההופעה הווקאלית שלו, המשחק של דיפ רוי, המילים החריפות של רואלד דאל, והבימוי הלשון של ברטון, קל להבין למה יש לקליפ הזה מעל 17 מיליון צפיות ב-YouTube.
"השיר של אוגי בוגי" - הסיוט לפני חג המולד
מספר הג'אז הזה מציג את אוגי בוגי הנבל בקלאסיקת הסטופ-מושן האהובה כל כך בבימויו של הנרי סליק (אם כי זה עדיין מאוד סרט של ברטון). לפי מאמר מחקר קריקטורה זה, ברטון ואלפמן קיבלו השראה מ-Cab Calloway, במיוחד השיר שלו "Minnie the Moocher" והסרט המצויר של בטי בופ שבו הוא נמצא. קווי הדמיון בין התנועות של קאלוווי ואוגי הם מוזרים והשירים דומים מבחינה סגנונית.
קן פייג' החדיר במומחיות לקולו של אוגי איכות עוצמתית אך רועדת המדגישה את הג'אז ורומזת לכך ששק היוטה שלו נמצא על סף התפרקות.
"Remains Of The Day" - כלה גופה
אין סרט אחר שמביע בצורה כה מושלמת את האובססיה של ברטון למקאברי; הגיבור לוקח לקחים מהחיים בין המתים כדי לנהל חיים צבעוניים יותר, ומזין את המסר של ברטון ליהנות מהחיים במלואם לפני שיהיה מאוחר מדי.
הרצועה הג'אזית לא רק מציגה את ויקטור לחיים שלאחר המוות, אלא גם משמשת כאמצעי הסברה כדי להסביר את סיפור הרקע של הדמות הטיטולרית - ומבשר על אירועים מאוחרים יותר. השיר והוויזואליה מציירים תמונה ברורה ש"למטה" זה יותר כיף מ"למעלה". אלפמן כתב וביצע אותו, והחדיר את קולו באיכות חצצתית וצרדתית.
"מסיבה" - באטמן
הפרשנות של מייקל קיטון לבאטמן נמשכת לזכות במעריצים חדשים. העיבודים המודרניים של הג'וקר וגם של באטמן הופכים יותר ויותר אפלים, אך היופי של שתי הדמויות הוא באינסוף הדרכים השונות לפרש אותן.
כשהם מציגים את מתנתו של ברטון לשלב בין גותי לפופ, הג'וקר של ג'ק ניקולסון והשוחים שלו רוקדים מסביב ויוצרים מוזיאון בעוד להיט הפופ הצונן של פרינס (שנכתב עבור הסרט) מתפוצץ בבום בוקס; זה מצחיק, סאטירי ומוזר באופן מוזר. אם "Batdance" מוביל הטבלה של פרינס היה נכנס לסרט, אין ספק שהוא גם היה ברשימה הזו.
"יום או!" - מיץ חיפושית
סצנת ארוחת הערב ב מיץ חיפושית הוא אחד הסמלים ביותר בכל הקולנוע. בניסיון לא מוצלח להפחיד את הבעלים החדשים היומרניים של ביתם, רוחות הרפאים אדם וברברה מחזיקות ב מארחים ואורחים, מאלצים אותם לרקוד ולסנכרן ליפסינכרן ללהיט הקליפסו של הארי בלפונטה בזמן שלידיה הגותית מתבוננת ב שַׁעֲשׁוּעַ.
הרגע מגיע באופן בלתי צפוי ובעל מבנה איטי - תחילה רק עם דיליה עד שכל שאר הדמויות הבוגרות מצטרפות. הגימיק לא היה עובד בלי שחקנים גדולים; כל ההופעות כיפיות, אבל ההבעות של קתרין אוהרה כשהיא נלחמת ברכוש הם קסם סרט טהור.
"מה זה?" - הסיוט שלפני חג המולד
כל מי שהיה ילד בבוקר חג המולד יכול להתייחס לתגלית השופעת של ג'ק סקלינגטון על החג הטיולארי. היצירה המשמחת של אלפמן מתחילה ברעש, ואז מתגברת בהדרגה כשג'ק מגלה את כל ההיבטים המענגים של הארץ החדשה והמוזרה הזו. זוהי סצנת מפתח בסרט וחיוני לפיתוח הדמות של ג'ק.
ההגשה הבלתי פוסקת של אלפמן מוסיפה כל כך הרבה חיוניות ועומק רגשי לבובה הדוממת. בשיר יש גם כמה הציטוטים הבלתי נשכחים ביותר של ג'ק סיוט(הם עסוקים בבניית צעצועים/ואף אחד לא מת!)עם לחן כל כך קליט, מילים חכמות וביצועים אנרגטיים, קל להבין למה זה אהוב על המעריצים.
"ריקוד קרח" - אדוארד מספריים
השיר היחיד ברשימה הזו ללא מילים הוא ללא ספק האייקוני ביותר. לא רק שקטע המקהלה מקסים להפליא, אלא שהוא גם מדגיש סצנה מרכזית בסרט.
כשקים מתאהבת באדוארד, היא דוחה את הנורמות והציפיות של החברה, בוחרת לחיות חיים מלא אהבה ושמחה, וחופש - רחוק בכי מהחיים המשעממים וחותכי העוגיות של המבוגרים מסביב שֶׁלָה. הריקוד החגיגי של קים הוא סמל מושלם לנושא חוזר ביצירתו של ברטון; היא מתבגרת ומחבקת את המוזר והשונה, שניהם כנים יותר מהנורמליות.
אנטוניו בנדרס נזכר במגרש ההצלבה של Zorro & Django של טרנטינו
על הסופר