Starhenge הוא שילוב מופלא של מסע בזמן וקסם ארתוריאן: סקירה

אמן נערץ ליאם שארפ מוכיח את כישרונו גם ככותב עם סאגה אפית המשלבת פנטזיה ומדע בדיוני בסדרה בת שישה גיליונות שמתחילה עם Starhenge Book One: The Dragon and the חזיר בר, פורסם על ידי קומיקס תמונה.זהו פרויקט תשוקה עבור שארפ, שעובדת כבר יותר מ-30 שנה על האפוס הארתוריאני הזה, לפני ש-Image סוף סוף קלטה אותו. שורשיו האמנותיים של שארפ חוזרים לעולם המדע הבדיוני של שנות ה-80, כאשר עבד על מגזין אגדי שנת 2000 לספירה מצייר סיפורים רבים של השופט דרד, לפני שעבר למארוול בריטניה, שם חיבר סדרת מדע בדיוני אגדית נוספת, ראש המוות II. ההשפעות הללו היו נוכחות לאורך הקריירה של היוצר, והן באמת זוהרות פנימה סטארהנג', שבקלות יכולה להיות כותר הדגל של גרסה מודרנית של שנת 2000 לספירה.

סטארהנג'העלילה של מתפתחת לאורך שלוש פעמים שונות. בעתיד הרחוק, האנושות נמצאת על סף הכחדה בידי גזע של אנשי A.I לוחמניים בשם השחקנים. הנשק היעיל היחיד במלחמה הזו היה פעם קסם, משהו שהקאסט לא יכול היה לחשב בגלל היותו לא הגיוני מטבעו. עם זאת, הקסם נעלם מהעתיד, יחד עם המגנים הטובים ביותר של האנושות, אבירי ולט. שליט האנושות, מלכת האור, שולחת את בנה, מרלין, אחורה בזמן לבריטניה של המאה ה-5 כדי למנוע את היעלמות הקסם בידי סוכני הקאסט. הסיפור מסופר על ידי מתבגרת ופנאטית נסתר בהווה, אמבר וויבר, שנגררת למלחמה זו המשתרעת על פני מאות שנים יחד עם החבר שלה דריל. זהו הפרויקט הראשון של שארפ שפורסם עם Image Comics, המגיע מיד לאחר כותרי DC Comics שזכו לשבחים 

באטמן: זוחל, נכתב על ידי גארת' אניס, ו פנס ירוק, נכתב על ידי גרנט מוריסון.

הסיפור נולד מהקסם של ליאם שארפ מדמותו של מרלין מהמסורת הארתוריאנית, וליתר דיוק מג'פרי ממונמות'. היסטוריה של מלכי בריטניה, שאותו רצה להתאים נאמנה לקומיקס. לאחר מכן החליט שארפ לטוות סיפור משלו, תוך ערבוב של אגדות ארתור עם טרופי מדע בדיוני, בהשראת הרומן של T.H. White המלך של פעם ועתיד, שם מרלין הוא קוסם שחי את הזמן לאחור. התוצאה היא מכתב אהבה לקומיקס של שנות ה-70 וה-80, אבל גם למגוון של ספרות ז'אנר וסרטים, כולל עיסה, מדע בדיוני ופנטזיה. זה בטוח לומר את זה סטארהנג' לא היה קיים בלעדיו של ג'יימס קמרון המחסל או של ג'ון בורמן אקסקליבר.

בזמן סטארהנג'העלילה של בולטת כשאפתנית להפליא, זו האמנות שברור שתפקידה למכור את הספר. רוב הגיליון הראשון מצוייר, אבל שארפ השתמשה בשפע של טכניקות, תוך ערבוב של כלים דיגיטליים וכלים מסורתיים יותר כדי ליצור אפקט ייחודי. חלק מהתמונות ניתנות לזיהוי ברור. לדוגמה, לאנושות של העתיד, במיוחד למרלין ולאמו, יש גוון דמוי H.R. Giger שמתאים באופן מושלם לרעיון של שינויים בגוף (הנקרא "אכפתיות" בקומיקס). הסצנות המתרחשות בעברה של בריטניה הן ציוריות יותר, עם פלטת צבעים חלקה ותחושה חלומית שמזכירה פרנק פראזטה וחקייניו הרבים. לבסוף, הסצנות המתרחשות בהווה הן כמעט אך ורק בשחור-לבן, עם שימוש חזק בעפרונות ובדיו, מה שמקנה להן תחושה מבוססת יותר.

ההשפעות הכבדות של שנות השמונים היו יכולות לעשות סטארהנג' עוד מעשה נוסטלגיה. במקום זאת, הספר הוא פסטיש מוצלח, והסיבה היא פשוט הרקע והניסיון העשיר של המחבר. מבחינה קונספטואלית ואמנותית, שארפ מצליח להדביק יחד את הנושאים הרבים, ההשראות והטכניקות המשמשות בספר. ליאם שארפחדש קומיקס תמונה סִדרָה סטארהנג' הוא אחד מפרויקטי המדע הבדיוני והפנטזיה השאפתניים ביותר שהופיעו בקומיקס בשנים האחרונות, כזה ידחוף את האמן לגבולותיו ואולי יקדש אותו כאחד הגדולים בו דוֹר.

Starhenge ספר ראשון: הדרקון והחזיר #1 יהיה זמין ב-6 ביולי.

וולברין אישר את הרומן הגרוע ביותר של מארוול בצורה הגסה ביותר

על הסופר