10 סרטים שמתחילים במותו של גיבור
כפי שהודגם בסרט הביוגרפי האחרון של באז לורמן, אלביס, לפעמים הדרך הטובה ביותר לספר את סיפורה של דמות היא להתחיל את העניינים עם הסוף המצער שלהם והסבר כיצד הם הגיעו לשם. זו לא שיטת הסיפור המקובלת ביותר, אבל רבים מהסרטים האיקוניים של הקולנוע מנצלים את המוטיב הזה בצורה אדירה.
בין אם זה משמש לזריקת כדור עקום, לכוון את הקהל בצורה לא נכונה או פשוט לשחק עם הציפיות והרגשות של הקהל, ההתחלה עם מותה של הדמות הראשית היא ללא ספק דרך מצוינת למשוך את תשומת הלב של הצופה לפני שהעלילה מתחילה בעצם.
Tangled (2010)
למרות שזה בקטע טכני, ביצוע האנימציה של דיסני לרפונזל אכן מתחיל במילים "זה הסיפור של איך מתתי". כשהם מתעוורים, המעריצים אינם מודעים לחלוטין לכך שפלין, המספר את האקספוזיציה הפותחת של הסיפור, מת למעשה בעלילה הראשית של הסיפור לפני שהוא קם לתחייה על ידי רפונזל. לזכותם ייאמר שזה טוויסט די יצירתי לסרט נסיכות.
זה יכול להיחשב כזיוף, אבל יש אלמנט של אמת בהצהרה, כמו פלין ריידר מבחינה טכנית אדם מת שמספר את הסיפור של איך הוא נספה והוחזר לחיים על ידי בחורה עם קסם שיער. תגדיר זאת עד שדיסני יודע את האמנויות היפות של סיפור סיפורים.
דדפול 2 (2018)
כן, אי אפשר להרוג את דדפול בלי שהוא יתחבר בחזרה. עם זאת, מכיוון שהוא ממש מבעיר את דירתו ואת עצמו בפיצוץ עליון כדי לסמל את מותו/לידתו מחדש, זה באמת משהו שראוי ל-Merc with a Mouth. אחרי הכל, זה סוג ההומור שגורם לקהל לחזור לעוד ועוד דדפול.
למען ההגינות, זו לא הפעם הראשונה שדדפול מת כדי להתחיל סרט משלו. למעשה, ניתן להעלות את הטענה שהוא נמצא במצב תמידי של מוות והתחדשות עקב המוטציה שלו, אבל זה קצת עניין מעורער כשזה ממש כוח העל שלו.
האחרים (2001)
האחריםהוא סרט בית רדוף שהפך את הז'אנר על ראשו ב-2001. זה סרט אימה גותי שהעלה את גורם הפחד שנקבע בסרטים כמו החוש השישי, ולמעשה סידר את הטוויסט שלו כדי ליצור תוצאה סופית מצמררת יותר.
כמו סרטים רבים מסוגו, הוא מתחיל במותם הלא ידוע של הדמויות הראשיות של הסרט, וכל אותו זמן הוא נשמר מעורפל באשר לגורלם בעצם. הגבול בין עולם החיים לעולם המתים מטושטש בצורה מבריקה כדי ליצור תחושת אימה ומתח שכמעט ולא עוזבת את הצופה.
הכירו את ג'ו בלאק (1998)
המיתוס של המוות והעלמה הוא כזה שחוזר ליוון העתיקה, אבל הרימייק הזה של המוות לוקח חג בהשתתפות בראד פיט בתפקיד הראשי יש היכרות בלתי נשכחת מאוד עם האיש המוביל שלה. כדי שלמות יהיה צורה גופנית, הוא צריך לשאול צורה שאינה בשימוש, וכך בדיוק נכנס לתמונה האווטאר הבלונדי החתיך שלו.
כשהקהל מציג לראשונה את האיש-שהיה-מוות, הוא נהרג תוך זמן קצר אופנה קצת מטופשת, בעצם נגינת פינג פונג בין שתי מכוניות לפני שבסופו של דבר נספו ב תְאוּנָה. עם זאת, זה ללא ספק אחד ממקרי המוות הבלתי נשכחים של הדמויות בקולנוע, וזה כן מביא את המוות עצמו לעלילה.
Spawn (1997)
כל כך הרבה גיבורי על נוצרים הודות למותו של מישהו קרוב אליהם, אבל יש אירוע שבו מותם שלהם הוא שמניע את סיפורי מקור גיבורי העל שלהם. דוגמה לכך, אל סימונס, שעושה עסקה עם השטן, Malebolgia, כדי להציל את נשמתו מקלקל על ידי הפיכתו ל-Spawn הבלתי ניתן להרוג.
למרות שהוא ללא ספק מתוארך לפי הסטנדרטים של סרטי גיבורי העל של ימינו, לְהַשְׁרִיץאכן פעל כמעין זרז לז'אנר. ללא הקטע הזה של שנות ה-90, אולי למעריצים אין את ה-MCU היום, אפילו עם כמויות ה-CGI המותרות שלו.
רובוקופ (1987)
בין אם זה המקור הנצחי מ-1987 או הגרסה המחודשת של 2014, דבר אחד היה צריך לקרות כדי שאלכס מרפי יהפוך לגיבור הקיברנטי של דטרויט דיסטופית. תחילה היה עליו להשיל את סליל התמותה שלו ולהחזיר אותו באמצעים ביו-מכניים, ובכך להביא לעולם רובוקופ.
המקור האולטרה-אלים באמת לא חסך בהוצאות כשזה הגיע לקריעת מרפי, מה שרק הפך את זה להרבה יותר מרשים לראות אותו מרכיב מחדש כגיבור-על הסייבורג. הצפייה ברובוקופ מתפוצצת באופן מוחלט באדוני הפשע מבריחי הסמים בלי להירתע אף פעם לא מצליחה לגרד סרט אקשן מסוים.
העורב (1994)
סרטים גותיים וסרטי גיבורי על נוטים להשתמש במוות כדי להניע את אירועי העלילה. במקרה של אריק דרייבן, לעומת זאת, זה מביא ליצירת רוח הנקמה העל-טבעית. כאשר טי-בירד וחבורת הבריונים שלו רוצחים רוקסטאר ואת אהובתו, הם שחררו חשבון נפש שבקרוב יגרום להם לכפר על חטאיהם בדמות העורב.
נקמה היא מניע רב עוצמה, במיוחד כשחוזרים מהמתים כדי לנקום את מותו של מישהו, כולל דמות משלה. זו ציפור דורס אחת שלעולם לא סולחת ולא שוכחת.
אלביס (2022)
סרטי ביוגרפיה הם אף פעם לא כאלה שנרתעים ממותה של דמות, וההפקה המשוכללת הזו סביב מלך הרוקנרול אינה יוצאת דופן. זה היה בעצם רגע איך-הם-הגיעו לכאן שהניע את מחקר הדמות של באז לורמן על קולונל טום פארקר ואלביס פרסלי. מותו של אלביס סימן את סופו של עידן, והסרט מציג את המקורות והקריירה של ללא ספק משחק הסולו המצליח ביותר בתעשיית המוזיקה.
גם הקולונל וגם אלביס היו דמויות גדולות מהחיים שנזקקו לסרט כזה כדי לספר את סיפוריהם, והפנטזיה המוזיקלית של לורהמן בהחלט הגיעה לפועל. בוחן את מקורות הסגנון, הקריירה והמורשת של המוזיקאי יחד עם מערכת היחסים שלו עם המנהל שלו, הסרט מציע חוויה איקונית כמו אלביס עצמו.
Beetlejuice (1988)
"יש מילה לאנשים במצבנו: רוחות רפאים!" זה לא צריך להפתיע את זה הפקה כמו של טים ברטון מיץ חיפושיתיתחיל במוות של מישהו, וזה בהחלט לא היה הראשון. עם זאת, אין הרבה דרכים מוזרות להתחיל קומדיה מצליחה מאשר להרוג שתיים מהדמויות הראשיות תוך דקות ספורות בלבד של זמן מסך.
אדם וברברה אולי לא מטורפים או משעשעים כמו הפולטרגייסט עם הפסים שלהם, אבל פטירתם המצערת מטופלת בצורה שרק האופי האקסצנטרי של טים ברטון יכול לבוא לידי ביטוי. מוות על ידי כלב על גשר אולי לא הדרך הנפוצה ביותר להיכנס לעולם השני, אבל זו בהחלט אחת ההומוריסטיות ביותר.
החוש השישי (1999)
מכיוון שהסרט בן יותר מ-23 שנים, אזהרת ספוילר היא די חסרת תועלת. בהתחשב בעובדה שד"ר מלקולם של ברוס וויליס צולם בסצינות הפתיחה של הסרט, זה לא מובן מאליו שהוא יהיה רוח רפאים שנותנת טיפול לילד מחונן ב-ESP. עם זאת, ערך ההלם עדיין קיים עבור כל המצטרפים החדשים לסרט שימאלן.
הקהל רואה בבירור את ד"ר מלקולם מותקף בתחילת הסיפור, וברגע שכוחותיו של קול הם אושרה להיות אמיתית ולא הזיה, הצופים היותר תפיסתיים יקבלו את הטוויסט בקרוב מספיק. עם כל זה בחשבון, זו עדיין אולי אחת הדוגמאות היותר מלוטשות לטוויסט שימאלן.
No Way Home הגדיר תכונה קלאסית של ספיידרמן עבור טום הולנד
על הסופר