כל סרט של דמיאן שאזל, מדורג מהגרוע לטוב ביותר

דמיאן שאזלהסרטים של הסרט כוללים לעתים קרובות נושאים הקשורים זה לזה ומוטיבים מוזיקליים נפוצים, אך הם מכסים סיפורים שונים בתכלית. למרות גילו הצעיר יחסית, הקולנוען זוכה האוסקר כבר לא יכול להיחשב כבמאי מתפתח, לאור השבחת הביקורת הנרחבת של סרטיו. העבודה שלו על לה לה לנד חיזק את מעמדו כזוכה האוסקר הצעיר ביותר אי פעם לבמאי הטוב ביותר בגיל 32. הפרויקטים של Chazelle צברו 23 מועמדויות מרשימות לאוסקר לאורך חמישה סרטים עלילתיים בלבד, ולקחו הביתה 10 זכיות.

Chazelle עשה את הופעת הבכורה שלו בבימוי הסרט ב-2009 עם גיא ומדלין על ספסל בפארק, תמונת אינדי מוזרה. יליד רוד איילנד עקב אחר המאמץ הזה חמש שנים מאוחר יותר עם צְלִיפַת הַשׁוֹט, פרויקט הפריצה של Chazelle בכיכובם של מיילס טלר ו-J.K. סימונס. כישורי הבימוי של שאזל נצצו עם הנוצצים ו מחזמר רומנטי מפורט לה לה לנדבשנת 2016 לפני שהוא פנה להגה אדם ראשון, הדרמה ההיסטורית של 2018. הדרמה ההיסטורית האחרונה שלו, בָּבֶל, הוא תוספת מעניינת לקטלוג של דמיאן שאזל, פילמוגרפיה שמצדיקה דירוג.

5. גיא ומדלין על ספסל בפארק (2009)

כמו בהצגות בכורה רבות בבימוי, לגיחה הראשונה של צ'אזל לעשיית סרטים יש קסם נוכלי מסוים, אבל בשום אופן לא מרגישה כמו מוצר גמור לחלוטין. עם תקציב של 60,000 דולר בלבד, לסרט יש תחושת אינדי מוחלטת שהיא מחוספסת בכוונה. גיא ומדלין על ספסל הפארק צולם על סרט 16 מ"מ, כאשר צ'אזל מגייס שחקנים חובבים שמופיעים ללא ADR. הקהל יכול לקלוט שיחות רחוקות במטבח, פטפוטים סרק של הולכי רגל שמסתובבים ברחובות בוסטון, ואפילו המצלמה מתגלגלת לאתחול.

הבכורה בבימוי של שאזל משקפת הסרט הראשון של כריסטופר נולאן, הבא. צולם גם בשחור-לבן, יש זרעים לטכניקות הקולנועיות המאוחרות יותר של נולאן בסימן מסחרי הבא, בדיוק כמו שיש עם שאזל גיא ומדלין על ספסל בפארק. לרומנטיקה המוזיקלית יש צילום ועריכה הדומים למחבת השוט התזזיתית שבה משתמש שאזל לעתים קרובות כל כך, עם טייקים ארוכים ללא עריכה שהוא משתמש בהם מאוחר יותר. בָּבֶל. הדיאלוג דליל, כשהסיפור מתפתח בדומה לזה לה לה לנד. למרות חוסר המצוינות הטכנית, הפיצ'ר הראשון של שאזל הוא דוגמה יעילה לקולנוע "הצג אל תספר", עם רקע אנרגטי ומלודי.

4. בבילון (2022)

בינתיים, בָּבֶל היא העבודה המרשימה ביותר מבחינה טכנית עד כה. עבודת המצלמה, הרכב הצילום, התאורה ועיצוב ההפקה כולם יוצאי דופן. זה נפלא לראות את הצעדים שעשה צ'אזל מאז הסרט הראשון שלו. התגובות המוקדמות של בבילון היו מפצלים להפליא, וסביר להניח שהקיטוב הזה יימשך. מרגוט רובי, בראד פיט ובמיוחד דייגו קלווה עושים את הטוב ביותר עם מה שניתן להם, אבל הסרט בסופו של דבר מדשדש כדוגמה קלאסית לסגנון על פני חומר. בָּבֶל הוא ניסיון שאפתני יתר על המידה ללכוד רעש והוללות שחסרים במידה רבה כיוון ברור, ובמקום זאת, מצדד בהצגת התלקחות וטעמו האישי של יוצר קולנוע.

שאזל התחילה לכתוב בָּבֶל ב-2009 ואף העלה אותו למפיק. למרות שנדחה, הוא קיבל משוב שהלב המוזיקלי של הסרט מבטיח. בהתחשב ברקורד של צ'אזל עם תמונות בעלות נטייה מוזיקלית מאז, ניתן להוכיח שמגיע לו לספר את הסיפור שהוא תמיד רצה, גם אם זה כרוך במוצר סוער עם זמן ריצה של יותר משלוש שעה (ות. בָּבֶלהסוף המוזר של יהיה להיט אצל חלק וירחיק אחרים, אבל יהיה קשה להתרחק מהסרט מבלי להרגיש מבדר ביסודיות.

ככל בָּבֶל הוא מכתב האהבה של שאזל לקולנוע, הכוח והקביעות של המוזיקה הם היבט אינטגרלי מהמסר שלה. המלחין ג'סטין הורביץ חוזר, והזוג שיתף פעולה בכל חמשת הסרטים של שאזל. בעוד שכותרים אחרים שלו מתארים את המסע המפרך לעתים קרובות הקשור להצלחה, בָּבֶל הוא תיאור משכנע של כוכבים קולנועיים שכבר זכו לתהילה זו, יחד עם תיאור חגיגי של התהליכים שכל דמות משתמשת בו כדי להתמודד עם תעשייה המשתנה ללא הרף. בסופו של דבר, שובה לב כמו בָּבֶל כלומר, לצ'אזל יש הרבה יותר תמונות מהדהדות רגשית בקטלוג שלו.

3. אדם ראשון (2018)

למרות ש אדם ראשון הוא לא סרט צ'אזל שמציג את הזוג האיקוני של אמה סטון וריאן גוסלינג, האחרון נהדר כאן בעוד הופעה מאופקת. גוסלינג הפגין את אותו פיתוי סטואי בסרטים אחרים כמו נהיגה ו בלייד ראנר 2049, אבל הוא מתבקש לעשות כאן אפילו יותר. גוסלינג וקלייר פוי נושאות עומס רגשי כבד בסרט שמרגיש אינטימי יותר מפרויקטים אחרים של שאזל. בזמן אדם ראשון הוא ללא ספק מתמקד במשפחה, ושוב, המחיר שההצלחה יכולה לגבות, המחזה מסביב לנחיתה על הירח נלכד בצורה מפוארת כשצ'אזל התעמק בז'אנרים שונים הבא לה לה לנד.

זוכה אוסקר עבור האפקטים הוויזואליים הטובים ביותר, הסרט מצולם בצורה יוצאת דופן עם סצנות חלל מרתקות. התערובת הייחודית של רצפי פעולת מצלמת רועדת בשילוב עם תחושת הסרט הביתי המוחזק ביד יוצר חווית צפייה דינמית ומרעננת. הקצבים הרגשיים מרגישים מורווחים, אבל המאמץ יכול להיראות יומרני, כשצ'אזל והורביץ נועלים נעליים כמעט זהות רמזים מוזיקליים מ לה לה לנד. עם זאת, צ'אזל ראוי לשבחים על כך שהוא יוצא מאזור הנוחות שלו המוזיקלי אדם ראשון, כשהוא מספק סרט שהוא חלקים שווים מפואר ומבוסס.

2. צליפת שוט (2014)

מבוסס על סרט קצר בעל אותו השם, צ'אזל פרצה לסצנה עם צְלִיפַת הַשׁוֹט. בסיפור של מריבות ומאבק אישי, ג'יי.קיי. סימונס הוא נוכחות שולטת ושולטת לצד מיילס טלר. הזוג הוא כסות מבריקים זה לזה לאורך כל הסרט, שכן מסעם הסוער נסגר בסופו של דבר בקרשנדו מספק מלא קתרזיס. מחבתות השוט של שאזל פועלות כאן במלואן, מכיוון שהוא משתמש בתערובת בריאה של זריקות. יש דגש כבד על קלוז-אפים הלוכדים בצורה מופתית את המחויבות העצומה של טלר וסימונס למלאכה המוזיקלית שלהם.

למרות שטלר וסימונס מייצרים ביצועי סרטים מעולים, הסרט מציע מעט יותר באפיון לדמויות אחרות. עניין האהבה הקצר של טלר אינו מטופל כראוי, מכיוון שדמותה של מליסה בנויסט מרגישה יותר כמו צינור לנושא החוזר של צ'אזל של הקרבה להצלחה מאשר פרסונה ממומשת במלואה. מערכת היחסים של טלר עם אביו מטופלת בקצת יותר זהירות, אך היא ברובה נשכחת. טלר וסימונס הם ללא ספק מגנטיים על המסך יחד בתור הפוקוס והכוח המוצדקים של הסרט, כשאחת החסרונות היחידים שלו היא הזמן המיותר שביליתי הרחק מהצמד המרתק הזה.

1. לה לה לנד (2016)

לעומת זאת, לה לה לנד מצליח בשל ההתמקדות הבלעדית כמעט על שני ההובלות הכריזמטיות להפליא בגוסלינג ובסטון. מלבד תפקיד נחמד של ג'ון לג'נד, כמעט כל זמן הריצה מוקדש לפיתוח הקשר ההיפנוטי בין השניים. לה לה לנד מוצק היטב כאחד מה הסרטים הטובים ביותר של העשור במידה רבה בשל הכימיה המרתקת של גוסלינג וסטון, אבל צ'אזל מתמודד עם נושאים רחבי טווח במה שנשאר הפרויקט השלם ביותר שלו עד כה. רמיזות ברורות לקלאסיקה כמו שר בגשם (שרווחים ב בָּבֶל) להדגיש את החשיבות המתמשכת של המוזיקה, אפילו בעידן המודרני.

יתר על כן, בעודו מתפקד כהומאז' לקלאסיקות ההוליוודיות שהגיעו לפניה, שאזל מערערת ציפיות באופן שאינו מרגיש מאולץ. הפרשנות הנראית לעין על מצב תעשיית הקולנוע ממוקמת היטב, עם סוף שנוגד את המוסכמות, במיוחד עבור דמיאן שאזל סרט. שני סרטיו הקודמים, ומאוחר יותר אדם ראשון, סיים בנימה מספקת, כאשר קשתות הדמות הראשיות מגיעות לשיאן בדרך כלל עם מסקנה מספקת מבחינה רגשית. פיוטי והולם ככל שזה היה יכול להיות, לה לה לנדהסוף של לא מתאים לתבנית הזו, והסרט טוב יותר.