ראיון המלחין ג'ף קרדוני: שרברבות הבית הלבן

המיני-סדרה הקרובה של HBO אינסטלטורים של הבית הלבן הוא מבט חדש על מה שהוא אחד האירועים המזעזעים ביותר בפוליטיקה של ארצות הברית. פריצת ווטרגייט ב-1972 - או פריצות, כפי שחושפת התוכנית - כדי להציק לוועדה הלאומית הדמוקרטית גרמה לרצף אירועים מה שהוביל בסופו של דבר להתפטרותו של הנשיא ריצ'רד ניקסון, שהפך לנשיא ארצות הברית הראשון אי פעם שפרש מתפקידו. מִשׂרָד. הסדרה מספרת את הסיפור עם כל ההומור והשנינות האופייניים לצוות היצירתי שלה, שרבים מהם שיתפו פעולה בעבר Veep, שהוא אחד מה הקומדיות הטובות ביותר ב-HBO Max.

רכבת ההרים שהיא הסיפור של אינסטלטורים של הבית הלבן נעזר בתוצאה הפנטסטית של הסדרה, שהלחין ג'ף קרדוני. קרדוני הוא מלחין קולנוע וטלוויזיה פורה, שבעיקר כבש את הסרט התיעודי של סם ג'ונס על טוני הוק וישאיל מוזיקה לסרט הקרוב חסר חכם סרט תיעודי של סיור פודקאסט. הציון המתפתח של קרדוני עבור אינסטלטורים של הבית הלבן הוא שיקוף מתחשב ומעוצב בצורה חכמה של השיאים המפוקפקים והשפל הפנטסטי של הפעולה הכושלת.

ג'ף קרדוני דיבר איתו רטט מסך על מציאת הטון של הניקוד עבור אינסטלטורים של הבית הלבן, התפתחות המוזיקה ככל שהיא נמשכה, ולמה לצפות מהאירוע הקרוב חסר חכם דוק.

אזהרה: לפני כמה ספוילרים אינסטלטורים של הבית הלבן

ג'ף קרדוני על אינסטלטורים של הבית הלבן

התפרצות מסך: בגלל אינסטלטורים של הבית הלבן היא מיני סדרה בת חמישה פרקים, הסיפור הולך להיות קומפקטי יותר מסדרה רגילה וארוך יותר מסרט. איך זה משפיע על העבודה שלך כמלחין?

ג'ף קרדוני: הסתכלתי על זה כמו סרט ארוך של חמש שעות. חשבתי שככה צריך לחשוב על זה, כי זה לא הרגיש אפיזודי. זה פשוט מרגיש כמו סרט שקצת פיזרת לחלקים. זו הדרך שבה חשבתי על כל העניין, כי זו נראתה כמו הדרך היחידה לגרום לזה להרגיש כמו יצירה. זה גם בגלל שהפריצה היא בפרק 3, זה קצת לוקח אותך למסע הזה לא כל כך אפל, לפסגת מה שהם חשבו שהם מנסים להשיג, לכל דבר [מסתובב] ממש כבד.

במיוחד בשלב מוקדם, אני מאוד אוהב את הטון של הניקוד. יש רגעים שבהם מדובר במוזיקת ​​ריגול כמעט מוגזמת, שבעיניי משקפת את העובדה שלדמויות האלה נראה שיש איזו תחושה מנופחת לגבי הכשירות שלהן. ככה ניגשת לציון?

ג'ף קרדוני: כן, זה נאמר היטב. לא רציתי להצחיק את זה; רציתי לגשת לזה כמו דרמה ישירה, למרות שזה די לוקח אותך למסע. הם לא נכנסו עד הניסיון הרביעי לפרוץ בפועל, אז למרות שהם היו סופר חשובים וסופר רציניים, הם היו סוג של אידיוטים קצת מטומטמים. אבל עדיין רציתי לשחק אותו ישר בכל פעם, אז ניסיתי לשחק יותר בהיבט הריגול.

בלב העניין, הם נתנו הכל לממשלה, לניקסון ולקריירה שלהם, הרבה לרעת חייהם האישיים וחייהם בפועל. אנשים מתו, והם בעצם השליכו את חייהם בשביל כמה אנשים שלא היו שם בשבילם כשהם צריכים אותם, והתברר שזה לא נחוץ בכלל. ניקסון ניצח בגדול, אז הם עשו את כל זה לחינם. זה היה גבול דק מלהשמיע את זה סרקסטי מדי, או קומי מדי, ושיש לאן ללכת, אז כש[המוזיקה] מתחילה לרדת עם [הסיפור], זה יכול.

הדבר הכי קשה לי היה הסצנה הראשונה. אתה צריך לשחק את זה די ישר, כי אתה חושב שהם הולכים להיכנס, ואז אתה מגלה. אתה סוג של שולף את השטיח מכולם ואומר, "בסדר, הם לא נכנסו הפעם. ייקח לנו עוד כמה פרקים להגיע לשם." זו הייתה חידה, אבל בוודאי לא רציתי שזה יהיה מצחיק, למרות שהם היו מצחיקים.

האם היו דברים אחרים של ז'אנר או ריגול שהסתכלתם עליהם, במונחים של איך ניגשתם למכשיר שלכם?

ג'ף קרדוני: אני חושב באופן תת מודע ובאופן מודע, כל אנשי הנשיא היה כנראה אבן בוחן עבור הרבה מזה, [כמו] הרבה שנות ה-70 על ידי מותחנים ממשלתיים [כמו] השיחה. אני חושב שכנראה שדיוויד שייר היה השפעה ברורה על מה שחשבתי עליו. זה היה גם [להבין כיצד לנווט בתווים], מבחינת מכשור. זה די קטן ומציק בהתחלה, אז ניסיתי לחשוב על דרך להרחיב אותו מהמקום שבו הם מתחילים.

עם הנגינה, היה יותר מהתחושה הזו של שנות ה-70 [כולל] בונגו, ותופים, וקלווינט, וחליל, ודברים שיכולים לנגן את ההיבט היותר צלפי. והיה לנו קטע מיתרים קטן במחצית הראשונה, שם היו רק 15 אנשים. ניסיתי לשמור על זה יותר אינטימי. ואז, כשהיא גדלה והכל יצא משליטה, בפרקים האחרונים, הייתה לנו תזמורת גדולה יותר בת 55 נגנים. ניסיתי, בהיקף הסאונד, להיות גדול יותר ככל שההימור גדל והדרמה גדלה. לפחות מבחינה רעיונית, זה מה שניסיתי לעשות.

זה היה באמת פאזל, למעשה. אף פעם לא ממש עבדתי על משהו שבו זה היה צריך להתפתח מבחינה קולית כל כך הרבה, אבל גם להיות מגובש. ניסיתי לעשות את זה עם הסקופ והנגינה, אז עדיין היו לו את אותם מנגינות ואותן מנגינות הכל, אבל זה מרגיש כאילו זה נהיה גדול יותר וכבד יותר ככל שרשת השקרים וההשלכות גדלות וגדלות גדול יותר. הסוף של [פרק] 4 בהחלט העיף אותי ללופ. זה מכה די חזק.

אני תמיד סקרן, ויש לך את הכלים האלה מאחוריך; כמה מהציונים שלך אתה משחק בדרך כלל בעצמך? זה נשמע כאילו היה לך אנסמבל, אז האם עשית יותר בצד ההדגמה בעצמך ואז הבאת אנשים?

ג'ף קרדוני: הכל דברים אקוסטיים, אז אני מנגן הרבה דברים בעצמי. לפעמים אחליף אותם מאוחר יותר. להדגמות על זה, ניגנתי זקוף (בס), ניגנתי בפסנתר, ניגנתי בתופים, [וגיטרה]. יש לי אוטו-הארפ שהשתמשתי בו הרבה. קשה בציונים אקוסטיים להדגים את החומר כמו שצריך אז זה נשמע טוב, אז אני נוטה פשוט לנגן את זה בעצמי הרבה. היו לנו, כמובן, מחרוזות מזויפות עד שהתחלנו להקליט.

היו לי גם כמה סולנים שהשתמשתי בהם שבאמת הביאו דברים לחיים. יש לי נגן חליל בשם קטיס בקינגהם, שניגנה הרבה דברים בשיר הנושא. הוא ידוע לשמצה בזכות הסולו ב עוגן כאשר וויל פרל על השולחן עושה סולו חליל, אז הבחור הוא רק נגן מפלצת. הרבה פעמים אתה נהיה כל כך בעולם הזה של יצירת דברים כאן, שאתה רוצה להגיד לכולם מה לנגן, ולכתוב כל תו. [עם] קטיס, אני יודע פשוט לשחרר אותו ופשוט לתת לו [לעשות את הדבר הזה].

היה לי גם נגן קלידים, ג'ף באבקו, שניגן עם כולם. הוא ניגן על האמונד (עוגב), הוא ניגן בוורליצר, והוא ניגן בקלבינט. שוב, בפעם הראשונה שגרמתי לו לשחק על דברים, ריכזתי אותו. ניסיתי להגיד לו מה לשחק, ונתתי לו את כל החלקים הפשוטים. על זה, למדתי, "אני אשחק את החלקים הפשוטים בעצמי כי אני לא צריך שהוא יחליף אותם", ואז אני פשוט אומר, "ג'ף, תעשה כאן משהו מגניב. זה מה שאני חושב".

הוא היה מחזיר דברים, [ו] אני פשוט הייתי מתחיל לחייך כששמעתי את זה. למדתי לתת לאנשים לשחק לפי החוזקות שלהם, ולתת להם ליהנות ולהביא משהו מגניב. אז, על כל הדברים שודדים, במיוחד בפרק 3 כשהם פורצים, ובסוף, כשהכל משתגע, החבר'ה האלה פשוט לקחו את זה לשלב הבא. זה היה פשוט מדהים.

זה מאוד בעשבים שוטים, אולי. כשאתה עושה משהו כזה, אתה פשוט כותב להם מנגינה בסיסית ואז אומר, "אם אתה רוצה לאלתר, תעשה את שלך"?

ג'ף קרדוני: בדרך כלל. עבור הכותרות הראשיות ועבור הרמז הראשון, כתבתי כל תו של זה, אפילו ריף החליל הקטן בסוף שמכניס אותך לכל פרק. זה נכתב, אבל כשכתבתי את זה, השתמשתי בקייטס כל כך הרבה פעמים שידעתי שקטיס הולכת לנגן את זה ולגרום לזה להישמע מגניב.

[זה] אותו דבר עם ג'ף; עשיתי כמה דברים קלוויינטיים, כמו בסימן הראשון בפרק 1 כאשר וודי הרלסון מקבל טלפון מהבית הלבן. זו הפעם הראשונה שהוא נכנס פנימה [ו] יש משהו קטן של גרוב.

כתבתי את הדברים הבסיסיים, אבל אז אמרתי, "ג'ף, הנה הבסיס, אבל תעשה את שלך, כי יש לי את הבסיס," לפעמים הוא היה לוקח את האקורדים שלי, ולפעמים הוא היה מנגן אותם [בדיוק], אבל לפעמים היה לו משהו הרבה יותר מגניב ממני מַחֲשָׁבָה. זה כיף. ב[פרק] 3, כשכל הגיהנום השתחרר כשהם פורצים ואז הם נתפסים, הוא הביא כמה דברים שאני לא יודע מאיפה הוא המציא את זה, אבל הייתי כאילו, "אלוהים אדירים." היה ריף קלווינט קטן שהוא עשה שנשמע כמו מחשב, והשתמשתי בו, בערך, ארבע פעמים, כי זה היה כל כך מגניב, ולעולם לא הייתי חושב על זה. לפני.

יש שילוב טוב של דברים שנכתבו על הדף, אבל אז אלתור מכל האנשים ששיחקו על דברים. זה כאשר אחד ואחד פלוס אחד סוג של שווה לשלוש, לפעמים. כשאתה נותן לכולם להביא עוד משהו, זה עושה הכל טוב יותר. לקח לי זמן להבין את זה, לא רק לכתוב דברים ולגרום לאנשים לשחק אותם [בדיוק]. ואילו בתזמורת, אז זה הפוך. הם מנגנים את מה שאתה אומר. אבל אפילו [עם] זה, בחלק מהחומרים, היינו עוצרים ואומרים, "הנה מה שאני חושב, האם אתה יכול לעשות משהו כזה?" והם יפתיעו אותך. זה כיף לתת לאנשים להביא משהו לשולחן בצורה יצירתית.

ברור שהמופע הזה מבוסס על אירועים אמיתיים. האם חלק מכם רצה לקרוא בעצמכם כדי להרחיב את הניקוד מחוץ לתסריט?

ג'ף קרדוני: רק בגלל שלא היה לי זמן, לא. עשיתי הרבה ויקיפדיה ודברים בזמן שעברתי על זה, כי לא ידעתי חלק מהדברים האלה, אבל נתקלתי בדבר הזה באמצע אוקטובר והיינו ב-18 בדצמבר, הקלטנו את הרמז הראשון. לא היה זמן.

אבל חלק מהדברים היו מרתקים. לא ידעתי כמה פעמים הם נכשלו. לא ידעתי על אשתו של האנט. כשאתה רואה את זה, זה די עצוב. יש נושא עבור דורותי בפרק 1, כשהיא רוכבת על הסוס כשאתה פוגש אותה לראשונה. זה קצת הפך לנושא משפחתי. ואז הוא מוריד אותה [ו] הנישואים שלהם מתפרקים בפרק 4 אחרי הפריצה, והיא פשוט לא יכולה יותר. [היא לא יכולה לשאת] את השקרים שלו ואת הכנסתו לממשלה על משפחתו.

אותו נושא חוזר במכונית כשהיא בעצם עוזבת אותו ואומרת לו שהנישואים הסתיימו. הוא מנסה להחזיר אותה, וזה מאוחר מדי. ברמה אחת, זה מאוחר מדי כי היא עוזבת אותו, אבל חמש דקות לאחר מכן, המטוס שלה מתרסק, והיא עזבה אותו לתמיד. זה כבד. שוב, מבחינה קונספטואלית, לציון היה לאן ללכת, כדי שנוכל להגיע מ"בסדר, החבר'ה האלה הם פשוט אידיוטים. הם פשוט כל כך שקועים במשימה שלהם שלא אכפת להם מהמשפחות שלהם ומהדברים שלהם", ל"אוי אלוהים. הם איבדו הכל בגלל מה שהם עשו". בעיני רציתי לשחק את המשפחה.

המשפחה היא הליבה של הסיפור שסיפרנו כאן על ווטרגייט, לא הפריצה עצמה, לא ההיבט הפוליטי, אלא המחיר. יש חיים של אנשים שנהרסים על ידי הכוחות שלמעלה. אנחנו אף פעם לא רואים את המחיר שגובה אנשים, ו[אנחנו מעלים את השאלה]. "האם העלות שווה את זה?" בעיניי, לשמוע את [אלה בסיפור הזה] מדברים על השמאל הרדיקלי... אתה יכול להכניס את טראמפ או הרפובליקנים לתסריט, וזה יהיה בדיוק אותו הדבר היום.

[זה] די מדכא ומפחיד ש-50 שנה מאוחר יותר, אנחנו עדיין מדברים על אותם דברים בדיוק. עוד לא התפתחנו כאנושות כדי לעבור את זה, וזה באמת מדאיג. אז בהחלט ניסיתי לשחק יותר בלב. זו הסיבה שחשבתי שנוכל להביא לזה פרספקטיבה ייחודית שלא סופרה, [ולא] יותר מהיבט של מותחן פוליטי. בוודאי הלכנו לשם על כמה דברים, אבל אין בזה שום הפתעה כי אנחנו מכירים את הסיפור.

אנחנו יודעים מה הולך לקרות, אבל אנחנו לא יודעים מה הם העבירו את משפחותיהם למטרה, שבאופן אירוני בסופו של דבר לא היה משנה. הוא ניצח במפולת. הם לא היו צריכים לעשות את הפריצה הזו, ובסופו של יום, אף אחד לא היה שם כדי להציל אותם. אף אחד לא עזר להם. הם השליכו את חייהם, והם פשוט נותרו תלויים לייבוש. האם זה היה שווה את זה?

כתבת נושא להווארד וגורדון. האם אתה יכול לדבר על תהליך החשיבה שלך בהלחנה לקראת מערכת היחסים שלהם?

ג'ף קרדוני: דיוויד מנדל, ה-EP, שגם עשה Veep, היה נחוש מאוד ברצון שהדברים יהיו נושאיים, וזה נהדר. כשניגשתי לזה כמו לסרט, חשבתי שיש לנו את הנוף שנוכל לעשות את זה. הרבה מזה התחיל עם החבר'ה האלה, דיוויד, גרג פינברג המפיק שלנו ולן אמאטו מ-HBO, שישבו כאן איתי ומנגנים דברים בפסנתר. קשה למישהו להקשיב לך מנגן משהו בפסנתר ולהיות מסוגל לשמוע איך זה יעבוד במופע. לפעמים זה גס. בסופו של דבר ניגנתי אינספור הדגמות בפסנתר, ניסיתי להמציא את המנגינות האלה, והם לא הבינו את זה. הם לא ראו איך זה יעבוד בתוכנית.

אבל, בכנות, כל נושא בתוכנית, הנושא של האנט ולידי שנמצא גם בכותרות הראשיות, הנושא של דורותי, הנושא של דיטה בירד, הנושא של לידי, כל אלה מנוגנים בפסנתר ו[הם], כאילו, הראשון גרסאות. נדרשו רק 35 גרסאות כדי לחזור לאלו, כדי שאוכל לחבר אותן לתוכנית. ואז, הם היו כמו, "אוי, זה מגניב." הם לא קיבלו את זה רק מהדגמות בהתחלה. זה משמח בשלב מסוים לחקור ולנסות למצוא דברים, אבל לפעמים מה שאתה חושב בתוכך הראש הולך לעבוד, לפעמים זה כן עובד, אבל רק לוקח זמן להכניס את זה לאנשים ראשים.

[עם] הנושא של Liddy/Hunt במיוחד, זה היה קטע קטן מכל הדבר הזה שניסיתי למכור להם. הם שמעו את החלק הקטן הזה, והם היו כמו, "זה בלתי נשכח." כי אין לך את צילומי המעקב הסופר ארוכים ודברים שבהם אתה יכול באמת תן למנגינה לשיר, מצאתי בזה מה שעבד היו הקטעים הקטנים האלה, [וגם] הקטעים הקטנים של תיבה אחת או שתיים שנוכל להשתמש בהן חזור. אתה מקבל את תולעי האוזניים הקטנות האלה שאתה יכול להיכנס לשם. לפעמים אין לך מקום ארוך לקיים את הנושא ההירואי הגדול הזה, אבל עדיין רציתי שיהיו דברים כאלה שיכולים לשחק ביחד, ולפחות מבחינה סאבלימינלית לקשור דברים יחד.

שמעתי את עבודתך הדוקומנטרית; אני אוהב את העבודה שלך על טוני הוק: עד שהגלגלים נופלים. מה ההבדל הגדול ביותר עבורך מבחינת ניקוד בדיוני או תוכנית מומחזת כמו זו לעומת סרט תיעודי?

ג'ף קרדוני: אני חושב שבקשר לסרט דוקומנטרי [עבודה], הדבר הכיפי הוא [ש] אתה חושב הרבה מהתמונה. אתה יושב ליד הפסנתר ואתה מעלה את הרעיונות האלה. במיוחד עבור סם (ג'ונס) על טוני הוק; הוא נחוש בדעתו להגיע ללחן נכון קודם. הרבה ממני שלחתי הדגמות פסנתר לאייפון הלוך ושוב, אז זה כיף. [כתיבת] המוזיקה היא יותר בדאגה לגבי רגש או אווירה מאשר תמונה. אני די נהנה מזה, כי אתה לא דואג להכות תמונה, ודברים כאלה. למרבה האירוניה, המופע הזה התחיל באותה צורה, עם חבורה של הדגמות לפסנתר. אתה יכול לחשב את כל הלוגיסטיקה של מכשור ותפקוד בהמשך, אבל אם אין לך את הקטעים הקטנים בהתחלה, [זה לא עובד].

אני עושה מסמך נוסף עם סם; הם עושים סרט דוקומנטרי על הפודקאסט Smartless שזה עתה ראיתי את הטריילר שלו, וזה מגניב. עשינו את זה ככה לפני שנה. אבל [זה היה] אותו הדבר; זה היה רק ​​חבורה של פסנתרים. כל המופע בסופו של דבר הוא פחות או יותר פסנתר, אז זה סופר כיף פשוט לא לחשוב על תמונה בכלל. צפיתי בדבר ואז פשוט שכחתי ממנו, והיה לי רעיון סוריאליסטי ואימפרסיוניסטי של מה חשבתי שהמוזיקה יכולה לעשות.

עבור סם במיוחד, זה לא מה שאתה רואה. זה משהו אחר; זה כמו דמות אחרת. אני מוצא את זה יותר מעניין מאשר כשהמוזיקה היא בדיוק כמו הדובדבן מעל מה שאתה רואה, במיוחד בקטע של Smartless. הם חבורה של חבר'ה מצחיקים וזה על קומדיה, אבל פשוט עשיתי את הגעגוע הסופר רגשי והעצוב לפסנתר, והסרט מצולם בשחור לבן. זה בעצם להבקיע הרבה מאחורי הקלעים ומערכות היחסים ביניהם וזה היה די יעיל וממש מפתיע לראות איך סם השתמש בזה. זה היה כיף.

הרגשת רצון או לחץ להתקשר בחזרה למוזיקה בפודקאסט לסרט התיעודי? יש להם נושא משלהם, ומוזיקת ​​פרסומות משלהם, ודברים כאלה.

ג'ף קרדוני: ובכן, לא. זו הייתה השאלה הראשונה שלי. אבל בסופו של דבר יצא לי לעשות גרסה שלו לסוף אחד מהפרקים שבהם אני לקחתי את זה ועשיתי את גרסת רביעיית המיתרים הזו עם פסנתר, [מה שהופך] את זה ליותר רגשי [טעון גִרְסָה]. זה היה די מגניב. היו לי, כמו, ארבעה פסנתרים שעושים את כל הריפים הקטנים, ואז הוספתי מיתרים וזה הופך לעניין גדול של מונטאז'. זה היה סוג של כיף. אני מקווה שאנשים שכתבו את זה יאהבו את מה שעשיתי, כי אני לא יודע אם הם שמעו את זה, אבל זה מגניב.

על אודות אינסטלטורים של הבית הלבן

סדרה זו בת חמישה חלקים מספרת את הסיפור האמיתי על האופן שבו החבלנים הפוליטיים של ניקסון עצמו והמוחים של ווטרגייט, E. הווארד האנט (וודי הרלסון) וג'י. גורדון לידי (ג'סטין ת'רו), הפיל בטעות את הנשיאות עליה ניסו להגן.

בדוק את האחר שלנו אינסטלטורים של הבית הלבן רֵאָיוֹן:

• טוני פלאנה, יול ואסקז ואלכסיס ואלדס

אינסטלטורים של הבית הלבן ישודר לראשונה ב-1 במאי ב-HBO.