במאי קורי העכביש מדבר בעבודה עם אנטוני סטאר וליזי קפלן על סרט אימה חדש

מותחן האימה החדש של ליונסגייט, קוֹרֵי עַכָּבִישׁ, יהיה זמין בלעדית בבתי הקולנוע החל מיום שישי, 21 ביולי. הסרט נכתב על ידי כריס תומס דוולין ועוקב אחר פיטר, ילד בן שמונה השומע הקשה מסתורית על הקיר שלו. למרות שהם מתעקשים שהצליל הוא פרי דמיונו, מתברר לפיטר שהוריו אוגרים סוד אפל.

סמואל בודן מכהן כמנהל של קוֹרֵי עַכָּבִישׁ וידוע בעבודתו במספר סדרות טלוויזיה ומסרטים קצרים. הפרויקטים הקודמים של בודן כוללים מריאן, T.A.N.K, ו באטמן: מאפר לאפר. ליזי קפלן, וודי נורמן, קליאופטרה קולמן ואנטוני סטאר (הבנים) מהווים את צוות השחקנים הראשי של הסרט.

סמואל בודן משוחח בלעדי עם רטט מסך על יצירת פחדים אמיתיים ועבודה עם אנטוני סטאר וליזי קפלן על סרט האימה. הערה: יצירה זו נכתבה במהלך 2023 WGA ו SAG-AFTRA שביתות, וקורי עכביש לא היו קיימים ללא עבודתם של הכותבים והשחקנים בשני האיגודים.

סמואל בודן מדבר קורי עכביש

התפרצות מסך: מה משך אותך קוֹרֵי עַכָּבִישׁ וגרם לך לרצות להשתלב בפרויקט?

סמואל בודן: באותו זמן בדיוק סיימתי את תוכנית הטלוויזיה, מריאן, ורציתי לעבוד עם חברה אמריקאית. אז קראתי כמה תסריטים, וכשהתסריט של כריס תומס דוולין הגיע אליי, קראתי אותו, וממש אהבתי אותו. זה באמת קשה לכתוב משהו פשוט, ומה שאני אוהב בתסריט של כריס תומס דוולין, זה שהוא היה פשוט ומעוות. אז אמרתי, "אוי אלוהים, אני רואה כאן משהו. אולי אוכל למצוא דרך לספר את הסיפור הזה." אהבתי את הטון שהוא השתמש בו. התאהבתי בתסריט. זה היה ממש עצוב. זה היה העניין.

הרבה מהפרויקטים האחרים שלך היו סרטים קצרים או סדרות טלוויזיה. האם זו הייתה הפעם הראשונה שאתה מביים סרט באורך מלא?

סמואל בודן: כן, זה הסרט העלילתי הראשון שלי. זה הסרט העלילתי הראשון שלי, והפרויקט הראשון שלי באנגלית. וזה היה שיתוף הפעולה הראשון שלי עם חברה אמריקאית בסטודיו בארה"ב.

במה זה שונה מהז'אנרים האחרים שעבדת בהם?

סמואל בודן: זו הייתה קצת רכבת הרים בשבילי. זה היה באמצע COVID. אז החוויה של צילום באמצע COVID, באנגלית, לסרט העלילתי הראשון שלך - כל יום היה סוג של רכבת הרים, אבל זה לא היה דבר רע. ואני אוהב את זה. תוכנית הטלוויזיה הקודמת שלי, מריאן, הייתה הפעם הראשונה שבה ביימתי משהו שלא כתבתי. וזו נקודה חשובה.

זה לא אותו תרגיל בשבילי. כשאתה כותב או מביים תוכנית טלוויזיה, זה רשת גדולה ואתה יכול לאבד את עצמך. עם סרט, אתה צריך להיות בכל פעם במקום המושלם, [במיוחד] בסרט הזה כי זה תעלומה. אתה צריך להיות בדיוק באותו מקום. אז הייתי צריך להיות מאוד מאוד מדויק לאורך כל התהליך. והיה מחסום שפה, אז זה היה תרגיל. בסופו של יום, זו הייתה חוויה טובה. למדתי הרבה.

בהצהרה של הבמאי שלך, אמרת שאתה לא רוצה לספר סיפור עקוב מדם ומדמם אבל הוא יותר מצמרר ומלוכלך. אני מתאר לעצמי שזה גם קשה יותר מבחינה יצירתית כי אתה לא יכול ליפול לאחור על היבט החתך. מה היו כמה מהאתגרים של הפיכת הסרט הזה לסרט מפחיד באמת?

שמואל בודן: כשאני מביים משהו, אני מכין הרבה. אני רשימה הכל. אני תמיד אומר שאני עושה את הסרט בראש לפני שמתחילים לצלם. ואז המציאות מכה, וצריך להסתגל להכל, אבל כבר עשיתי הכל בראש. אז אחרי זה, זו הייתה שיחה עם המפיקים שלי שבה הייתי אומר "אני לא רוצה שהסצנה הזו תהיה מדממת", והיינו מנסים את זה. עשינו הרבה סטוריבורד לסצנות המפחידות. זה היה באמת הרבה עבודה והכנה למצוא טון טוב ולהגיד, "אם אין דם, אולי נאבד את הפחד. אז איך נוכל להחזיר את הפחד?"

זה במצב הרוח, זה בתמונה, ובעיצוב ההפקה. היינו צריכים ליצור סוג כזה של דרך היפנוטית כדי להמשיך בסיפור וליצור את המקום הזה. אתה תמיד מפחד בצורה שאתה לא צריך דם. אני אוהב את העובדה שאתה יכול להיות בהלם, אבל אין כל כך הרבה דם ואלימות על המסך. הסיפור והסיטואציה פשוט יפגעו בך. אז הייתה הכנה רבה בכל שלב בתהליך. בדקנו הרבה בעבר.

האימה של הסרט הזה היא לא רק על טבעית. זה גם על ילד שעובר התעללות. האם אתה יכול לתת קצת תובנות לגבי מיזוג ההיבט הבדיוני עם המציאות העצובה באמת הזו?

סמואל בודן: מה שאני אוהב בסרטים מפחידים, אני אומר את זה הרבה, אבל זה שאפשר לדבר על עניינים מאוד רציניים ובעייתיים. זה אף פעם לא הופך למלודרמה כי זה סרט אימה. וכשאתה מפחד, פתאום, זה כאילו אתה הופך לילד שוב. כשאתה צוחק, האוזניים שלך פתוחות מאוד. אתה שומע הרבה דברים, ואתה מבין הרבה דברים. אני באמת חושב שאנחנו יכולים לעשות את זה באימה. קורי עכביש מדברים על התעללות בילדים. זו הסיבה שרציתי שהסרט לא יהיה מקורקע. רציתי שהסרט יהיה קצת ליד המציאות - כמו סיפור של האחים גרים.

אז אתה יכול לדבר על הבעיה הזו ועל הנושא הזה מבלי להרגיש דחוי על ידי סרט אימה. אתה מרגיש את התחושה החיונית של הבעיה באותו אופן. ואני אוהב את זה. אני חושב שאנחנו יכולים לספר את זה קצת ליד המציאות ולהגיד, "אוקיי, עכשיו אנחנו יכולים לדבר על זה". אתה יכול לעשות את זה עם אנימציה. אתה יכול לדבר על עניין רציני מאוד, אבל אתה מוצא דרך בדיונית לספר אותו. זה מה שאני אוהב בקולנוע. זו שאלה של אמפתיה. אתה יכול ללכת בנעליים של מישהו אחר ולהרגיש ולהבין משהו מהחיים שלך עם דברים מהסוג הזה. אני אוהב להשתמש בסיפורים מפחידים כדי לעשות זאת.

לסרט הזה יש צוות מדהים - ליזי קפלן, וודי נורמן, אנטוני סטאר - איך היה שיתוף הפעולה איתם?

שמואל בודין: היה לי כל כך מזל. [צוחק] אני באמת מרגיש ככה. היה לי כל כך מזל. עבדנו הרבה עם ליזי, טוני ו-וודי כדי ליצור את המשפחה הזו, כי זו לא משפחה רגילה. זו לא המציאות. עבדנו הרבה על השפה ושפת הגוף, ואיך נוכל ליצור סוג כזה של תחושת אגדה מפחידה. זה בהופעה עם ליזי, למשל.

לקחנו כל רצף ואמרנו, "אוקיי, הנה, אני חייב לעשות את זה. זה לא נורמלי, אני חייב לעשות את זה. כאן אני צריך להיות נורמלי כי אתה צריך לאהוב אותי בתמורה." זה היה דבר מאוד מדויק, והיא כל כך טובה. אתה יכול לראות את שני הפנים. היא יכולה להשתנות כל כך מהר. זה היה מאוד שובב ומאוד מדויק. זה היה כל כך נהדר כי הכל היה אפשרי בזכותם. פשוט הייתי צריך להדריך אותם ולעקוב אחריהם, ובאמת עשינו את זה ביחד.

עכשיו כשיצא לך הסרט העלילתי הזה, מה הלאה? האם יש עוד פרויקטים שאתה עובד עליהם?

סמואל בודן: יש לי שני פרויקטים אישיים - שני סרטים עלילתיים. אחד בצרפת ואחד בארה"ב. זה בארה"ב הוא סיפור שרציתי לספר כבר הרבה זמן. אז אני לא יכול לחכות להגיע להראות לך את זה. השני הוא סרט צרפתי, וזה סיפור משולש אהבה מוזר במהלך מלחמת העולם השנייה. אז זה באמת מוזר. אלו שני הפרויקטים הבאים שלי.

על קורי עכביש

פיטר בן השמונה לוקה בהקשה מסתורית וקבועה, טפח מתוך קיר חדר השינה שלו - הקשה שהוריו מתעקשים שהכל בדמיונו. כשהפחד של פיטר מתעצם, הוא מאמין שהוריו (ליזי קפלן ואנטוני סטאר) עלולים להסתיר סוד נורא ומסוכן ומטילים ספק באמון שלהם. ועבור ילד, מה יכול להיות יותר מפחיד מזה?

חזור בקרוב גם לראיון שלנו עם הכוכבת ליזי קפלן.

קוֹרֵי עַכָּבִישׁ יהיה זמין בבתי הקולנוע ב-21 ביולי בלבד.

מָקוֹר: מסך רנט פלוס