המלחינים Drum & Lace ואיאן הולטקוויסט: ראיון עם רוזלין

click fraud protection

המלחינים של רוזליין דרום אנד לייס ואיאן הולטקוויסט דנים כיצד הם יצרו מוזיקה לקראת השחזור הקרוב של היצירה המתמשכת ביותר של שייקספיר.

אזהרה: ספוילרים קלים עבור רוזלין.רוזלין, השחזור הקרוב של הסרט האיקוני של ויליאם שייקספיר רומיאו ויוליה, מבטיחה להכניס ספין קומי לסיפור קלאסי. התמקדות לא בדמויות הטיטולריות של אופוס שייקספיר, אלא בבת דודתה של ג'ולייט - והאקסית של רומיאו - רוזלין, הסרט נראה מוכן להביא את הרמה המושלמת של ריחוף וחוסר כבוד לסיפור הידוע. הנחת היסוד של הסרט בהחלט מבטיחה, וזה עוד עוזר לזה רוזלין בוימה על ידי קארן מיין, הכותבת והבמאית מאחורי הקומדיה הפנטסטית של 2020 כן, אלוהים, כן.

כפי ש רוזלין נראה להביא רגישויות מודרניות וקומדיה ליצירתו של שייקספיר, ראוי שהסרטון של הסרט משלב עבר והווה בצורה דומה. המוזיקה עבור רוזלין, הכולל קאברים דיאגטיים (המתרחשים על המסך) לשירים ידועים בנוסף לעוד קו תחתון מסורתי, הולחן על ידי איאן הולטקוויסט ודרום אנד לייס, כינוי האמנים של סופיה הולטקוויסט. השניים למדו בברקלי קולג' למוזיקה, שם למדו ניקוד סרטים, בנוסף ל-NYU, וביססו את עצמם כמבצעים וגם כמלחינים. איאן חבר בלהקת הלהיטים

בור תשוקה, וסופיה הולטקוויסט הוציאה מספר EP וסינגלים בתור Drum & Lace בנוסף לעבודות נוספות תחת שמות פרויקטים שונים.

איאן הולטקוויסט ותוף אנד לייס דיברו איתם רטט מסך על יצירת הטון המוזיקלי של רוזלין וביצוע מוזיקה מודרנית עם נגינה קלאסית.

לשבור את המוזיקה ברוזלין

רעש מסך: שניכם למדתם למכללת ברקלי למוזיקה. שם הכרתם, ושם התחלתם לעבוד ביחד?

איאן הולטקוויסט: כן, זה כן. נפגשנו לקראת סוף שהותנו בברקלי. שנת ג'וניור, אולי. היו לנו חבורה של שיעורים יחד, אבל תמיד הייתי עצבני מכדי לדבר עם סופי. אבל ידענו מי זה לזמן מה.

Drum & Lace: אני לא כזה מפחיד! אני חושב שנפגשנו רשמית בשנה האחרונה.

איאן הולטקוויסט: אני חושב ששיתוף הפעולה הראשון שלנו אי פעם היה כשניגנתי בקלידים באחד מפרויקטי הסטודנטים של סופי. תוקצה לך סצנה מ X-Files או משהו, ואתה תצטרך להבקיע אותו מחדש, והם יבקשו ממך לשכור תלמידים לנגן בכל הכלים השונים. אני חושב שזה היה הדבר הראשון שאי פעם עבדנו עליו ביחד, וזה התחיל להיבנות משם. זמן קצר לאחר מכן, התחלנו להאזין יותר למוזיקה אחד של השני ולתת תווים ורעיונות. הדברים נעשו קצת יותר רשמיים, מבחינת שיתוף הפעולה, לאחר מכן.

אני יודע ששניכם גם מבצעים וגם מלחינים. אחרי הקולג', איך גילית שהתחלת לעבוד בקולנוע ובטלוויזיה?

Drum & Lace: אני מרגיש שזו הייתה דרך ארוכה מאוד עבור שנינו. סיימנו תארים בניקוד סרטים, ואז לא ממש ידענו איך להפוך אותם לעבודה. העצה של ברקלי הייתה, "עבור ללוס אנג'לס, תהפוך לעוזר", ואני פשוט חושב שלא היינו באמת במקום לרצות לעשות את זה. באופן אישי, עשיתי קצת מעקף מהניקוד. חזרתי לבית הספר, הלכתי לאוניברסיטת ניו יורק והתמחיתי בדברים טכניים נוספים - טכנולוגיית מוזיקה, דברים כאלה. ואז, זה היה כמה שנים טובות אחרי הקולג' שהחלטנו לעבור ללוס אנג'לס ולנסות את כוחנו בזה שוב. אני מרגיש כאילו חיינו את כל החיים היצירתיים האחרים האלה לפני כן, שלדעתי הם מאוד משפיעים על איך אנחנו מבקיעים ואיך אנחנו עובדים.

איאן הולטקוויסט: התחלתי לקפוץ להבקיע קצת יותר מוקדם מסופי. הייתי בלהקה זמן מה מיד אחרי הקולג', ואני חושב שזה היה ב-2011 שהייתה לנו החופש הגדול הראשון שלנו מסיבובי הופעות שם בדיוק ישבתי בבית, ואני חושב ששם התחלתי להבין, "אוי. אולי אני לא רוצה לצאת לסיבוב הופעות לָנֶצַח. אני חושב שהניקוד הוא מה שאני באמת רוצה לעשות." סופי ואני שנינו למדנו בברקלי. הדרך שלימדו אותך שם הייתה, "ברגע שתסיים את לימודיך, תעבור ללוס אנג'לס, תהפוך למתמחה של מישהו ותבנה את הדרך שלך למעלה", ושנינו רק רצינו להבין את הדרך שלנו לעשות זאת. היו לנו דברים אחרים שהיינו מעוניינים בהם גם כן. אבל, כן, אני חושב שבסביבות 2011 פשוט התחלתי לשלוח דוא"ל לכל מי שהכרתי שעובד בסרט או תקשורת או בידור מכל סוג שהוא, כמו, "האם יש לך משהו שאוכל לקלוע עבורו חינם? אני רק רוצה להרטיב את הרגליים." אז, התחלתי לגמרי בתחתית, מאוד. כמה אנשים היו נחמדים מספיק כדי לתת לי לעשות את זה, אבל הכל היה דברים זעירים. פרסומות קטנות מאוד, או סרטי סטודנטים מאוד מאוד זעירים. אבל בעיקר עשיתי את זה במשך כמה שנים לפני שהדברים התחילו להיות קצת יותר קונקרטיים.

הסרט הזה כמובן מרוכז סביב רומיאו ויוליה, וזה טרגי, אבל זו קומדיה. כשאתה מגיע עם הטון של הניקוד, איך אתה מאזן את המשקל של הסיפור המקורי ואז הטייק החדש הזה?

איאן הולטקוויסט: כן, זו שאלה טובה. קראנו את התסריט לפני שחתמנו, אז בערך ידענו שזה הולך לכיוון אחר. אני רק אגיד שהדברים לא בהכרח טרגיים כמו חומר המקור המקורי בגרסה שלנו, אז ידענו שאנחנו לא בהכרח צריכים ללכת למקום כה חשוך. רצינו לעשות שני דברים: רצינו שזה יהיה רענן, מרגש ומצחיק, אבל גם רצינו שיהיה לנו הרבה רגש. אני חושב שרוזלין היא דמות כל כך מגניבה. יש בה הרבה עומק.

גם דבר שלישי הוא שרצינו לקבל קצת את סגנון הרנסנס של המוזיקה. לא היינו בטוחים בהתחלה אם זו תהיה רק ​​הדרך שבה אנחנו כותבים דברים, או אם אנחנו הולכים להשתמש בכלים ממשיים, או מה. אני מרגיש שסופי ואני נשכרים בעיקר לתווים מבוססי סינת'ים, אז בהתחלה, לא היינו בטוחים בדיוק לאן אנחנו הולכים, וכמה רחוק אנחנו הולכים להגיע עם מה שרצינו לעשות.

Drum & Lace: הדרך שבה רומיאו ויוליה הסיפור המסורתי משחק בו הוא מאוד לשון הרע. יש כמה שורות בסרט שבהן הם די מתבדחים על העובדה שהדרך שבה הסיפור המקורי הולך הוא - אתה יודע, רוזלין אומרת משהו כמו, "זה הרעיון הכי מטופש שיש לי שמעו אי פעם." אז יש הרבה רגעים קומיים שבהם הם מזכירים לך את הסיפור המקורי, אבל זה נרטיב מתהפך לגמרי, וזו הסיבה שאני חושב שזה היה כל כך הרבה כֵּיף. הצלחנו לא להיתקע בטרופים שאנשים היו מצפים שסרטים שייקספיריים יהיו כמוהם. [אבל] איאן ואני מדברים על זה כל הזמן, לעבוד על משהו שהוא יותר קומי זה הרבה יותר קשה מאשר לעבוד על משהו שהוא דרמה. אז זה בהחלט היה משהו שנתקלנו בו.

למה אתה חושב שקומדיה קשה יותר מדרמה?

איאן הולטקוויסט: אני חושב שסופי ואני תמיד מאוד ביישנים לגבי שהמוזיקה שלנו בסופו של דבר תהיה טיפשה. עם קומדיה, כל כך קל לעשות את זה רע. ואני חושב שמוזיקה גרועה יכולה להפריע לקומדיה. שנינו מסכימים שהקומדיה הכי חזקה בפני עצמה. אם זה נעשה טוב, זה לא באמת צריך הרבה. אני חושב שזו גם הסיבה שהרבה מהציונים שלנו נוטים להיות די מזעריים לפעמים. אנחנו חושבים שההופעות מעולות, ואנחנו לא רוצים לדרוך עליהן. מדי פעם, אתה צריך קצת תמיכה נוספת כדי באמת לקבל את הבדיחה או משהו, אבל אני חושב שאנחנו תמיד מאוד זהירים מזה. לחלק מהתוכניות האהובות עלינו, הרבה סדרות של HBO, אין מלחינים. אין להם מוזיקה. פשוט יש להם שירים מדי פעם, והם מדהימים. אז אנחנו תמיד קצת נלחמים עם הרעיון הזה.

ואני יודע שבסרט הזה באמת יש שירים. האם זה משהו שבחרת או שהיו אלה בתסריט?

איאן הולטקוויסט: אני מנסה להיזכר אם זה נכתב בתסריט או לא. אני חושב שאולי זה היה. אבל כן, למעשה, הדבר הראשון שעשינו לפני שהתחלנו בפועל עם הפרטיטורה היה לעשות את העיבודים האלה לכמה שירים שמתנגנים בנשף מסכות בסרט. אני חושב שהשניים הראשונים שעשינו היו "Dancing on My Own" מאת רובין ו"Escape" מאת אנריקה איגלסיאס. היו עוד כמה שקרו בהמשך הדרך, אבל זה היה מצחיק. אני לא חושב שאי פעם היה לנו סרט שבו הדבר הראשון שאנחנו עושים הוא לעשות את עיבודי הפופ הבארוק המגוחכים הרנסנסים האלה.

Drum & Lace: ובכן, מה שהיה נהדר הוא שהם נתנו לנו כל כך הרבה חופש, כי הם היו כמו "ובכן, אנחנו מצלמים את זה על הסט, אז אנחנו צריכים שתגידו לנו מה המכשיר." ואנחנו כאילו, "לַחֲכוֹת. אתה תגיד לנו מה אתה יכול לעלות על הסט," והם אומרים, "לא, לא, מה שאתה רוצה." אז היינו כמו, "אוקיי, בוא נביא צ'מבלו, בוא נביא נבל." ואז, כשהיינו בהקרנת הבכורה שלשום בלילה, אחת הפרסומות התבדחה, "אה, כן, הצ'מבלו הארור הזה היה כל כך גדול," והיינו כמו, "אוי, לא!" אבל זה היה מדהים שהם אמרו לנו שאנחנו יכולים לבחור את הרכב הרנסנס, וההתעסקות בזה כל כך מוקדם בתהליך עזר לנו מאוד גם עם הניקוד. זה באמת היה סוג של ברכה שזכינו לעשות את השירים האלה.

אתה ממזג לא מעט את כלי הרנסנס האלה עם סינת'ים בשביל הציטוט הזה. האם היית צריך לעשות מחקר על המכשירים האלה? היית צריך למצוא שחקנים? איך הגשמת את התמהיל הזה?

איאן הולטקוויסט: עשינו קצת מחקר כשעשינו לראשונה את השירים הזוגיים האלה. בעיקר לתופים, כי ברור שלא היו להם מערכות תופים מסורתיות כפי שיש לנו עכשיו בשנות ה-1500. היו כמה דברים כאלה, שבהם היינו צריכים לוודא שאנחנו [נכונים], מבחינת ציר הזמן, ואז לקחנו כמה חירויות בשלב מסוים. זה לא באמת היה מוכר כמו שרצינו אם זה היה מדויק לחלוטין בזמן.

אבל אז, כשזה הגיע להקלטות, ביקשנו מהקבלן למצוא מוזיקאים שיש להם היכרות עם סוג זה של מוזיקה. היה לנו גם מפגש מדהים עם שלושת נגני הנשיפה האלה שהביאו שפע שלם של חלילי בארוק בכל הצורות והגדלים השונים. זה היה מדהים לראות, ואני חושב שלאורך הסרט המשכנו לשנות את התצורה של בלנדים שונים, חלילים שונים, כדי באמת לערבב את זה ולגרום לזה להרגיש מעניין.

אני אוהב כן, אלוהים, כן, שהוא של אותו במאי. איאן, אני יודע שלפחות עבדת על הסרט הזה. איך היה לחזור ולעבוד עם קארן מיין שוב על זה? הרגשת שיש לך יותר חופש כי כבר הייתה לך מערכת יחסים עם הבמאי?

איאן הולטקוויסט: כן ולא. כן, אלוהים, כן עשינו לפני שלוש או ארבע שנים, ועבודה מרחוק לא הייתה בדיוק מה שהיא עכשיו. עשינו את הסרט ביחד, אבל אני חושב שפגשתי את קארן רק פעם או פעמיים מאוד מאוד קצר, וכל השאר היה בדוא"ל בעצם. אף פעם לא באמת קיבלנו את הקשר שיש לנו אחרי הסרט הזה. אז כשהתחלנו, זה כמעט הרגיש חדש, במיוחד בגלל שעכשיו ניגשנו לזה גם כציון משותף עם סופי. ועדיין לקח שבועיים שניסינו דברים כדי באמת למצוא את הגרוב הנכון, למצוא את הצליל הנכון. כמו כל סרט שעושה, באמת, בין אם זה במאי חדש או לא. אבל עכשיו, אני מרגיש שאנחנו חברים טובים, וזו הייתה חוויה מדהימה. נשמח לעבוד איתה שוב.

שניכם עבדתם דיקינסוןגם כן. למרות שזה כמובן שונה, אני חושב שאתה יכול לעשות כמה השוואות בין הסרט הזה לבין רוזלין מבחינת הטון. האם היית צריך להתאמץ כדי לא לחזור על עצמך מוזיקלית, או שהיה מספיק חדש בנושא שלא היית צריך לדאוג לגבי זה?

Drum & Lace: זו שאלה ממש מעניינת. אני חושב שמשהו שעשינו היה, היינו כמו, "בסדר. יש את סט הכלים הזה שידענו שעובד עבורם דיקינסון שאנחנו פשוט ננסה לחלוטין אפילו לא להכניס את אלה לסשן שלנו." אלה היו סוג של רשימה שחורה, רק כי בהחלט יש הקבלות.

אבל אני חושב שהניקוד [עבור רוזלין] קרא לפלטה הרבה יותר גדולה וסוג הרבה יותר של אופי קולנועי. לא רק בגלל שזה סרט אולפן וסרט גדול יותר, אלא שההיקף גדול יותר. יש יותר דימויים, הסטים גדולים יותר, הכל בחוץ יותר. אני חושב שלא באמת קיבלנו הרבה הזדמנות לעשות מחרוזות דיקינסון, בעוד שבהחלט השתמשנו בהרבה מחרוזות עבור הפרויקט הזה. והיכולת להביא את הצ'מבלו, והלוטה, וכל הדברים האלה, זה הכל משהו שלא עשינו קודם. אני חייב לומר שאולי היו כמה סצנות שבהן הייתה קצת אהבה זמנית למשהו שהגיע מ דיקינסון, אז זה היה קצת קשה להיות כמו, "אנחנו נעשה משהו דומה, אבל אנחנו רוצים לעשות משהו אחר." אבל אני חושב היינו די מודעים לזה שנכנס לזה, אבל ברגע שהתחלנו לכתוב, פשוט ראינו שזה משהו אחר.

איאן הולטקוויסט: כן, אני חושב שחשבנו על זה כעל אבולוציה של דיקינסון. כן, יש קצת קרוסאובר לפעמים, אבל באמת ניסינו להפוך את זה למשהו משלו. ואני חושב שכן. אני חושב שהשגנו את זה. כשאתה מאזין לתמונה, אני חושב שזה באמת מרגיש כמו הסרט הזה. זה לא מרגיש כמו שום פרויקט אחר.

לגבי רוזלין

רוזליין היא טוויסט רענן וקומי לסיפור האהבה הקלאסי של שייקספיר, רומיאו ויוליה, המסופר מה- פרספקטיבה של בת דודתה של ג'ולייט רוזלין (קייטלין דבר), שהיא במקרה גם אהבתו האחרונה של רומיאו ריבית. שבור לב כאשר רומיאו (קייל אלן) פוגש את ג'ולייט (איזבלה מרסד) ומתחיל לרדוף אחריה, רוזלין מתכננת לסכל את הרומן המפורסם ולזכות בחזרה בבחור שלה.

בדוק את האחר שלנו רוזלין ראיונות כאן:

  • קייטלין דבר ושון טייל
  • קייל אלן ואיזבלה מרסד
  • הבמאית קארן מיין
  • מיני דרייבר

רוזלין יורד על Hulu ב-14 באוקטובר.