כל סרט של גרטה גרוויג, מדורג מהגרוע לטוב ביותר (כולל ברבי)

סיכום

• גרטה גרוויג יוצרת סרטים כבר למעלה מ-15 שנה, מפתחת סגנון בימוי משלה וחוקרת את הנושאים של מערכות יחסים ופמיניזם.
• גרוויג מרבה לשתף פעולה עם בן זוגה נואה באומבך, כשסרטיהם כמו "נשים קטנות" ו"סיפור נישואין" מתחרים על הסרט הטוב ביותר באוסקר 2020.
• "בארבי" הוא סרטה הטוב ביותר של גרוויג עד כה, המשלב נושאים מכל גוף היצירה שלה וכולל תפאורות גדולות, תשומת לב לפרטים, וסיום שחוגג את החיים במלוא צורתם.

בַּרבִּי הפכה את גרטה גרוויג לשם דבר, אבל היא יוצרת סרטים כבמאית, סופרת ושחקנית כבר יותר מ-15 שנה, מספיק לדירוג יסודי של הסרטים שלה. צפייה בכל הסרטים שלה, במיוחד בסרטים המוקדמים שלה, מאפשרת לצופה לעקוב אחר שביל שמוביל ישירות לסרטיה האחרונים, שזכו לשבחים. ליידי בירד, נשים קטנות, ו בַּרבִּי. גרוויג פיתחה את ההומור בַּרבִּי במשך זמן רב, כמו גם הנושאים וסוגי הדמויות.

גרוויג מרבה לשתף פעולה עם בן זוגה הרומנטי נואה באומבך. לאורך השנים, גרוויג ובאומבך עשו סרטים ביחד, כולל בַּרבִּי, שהצמד כתב יחד. שיתוף הפעולה ביניהם השתרע מהשנים הראשונות שלהם כיוצרי קולנוע עצמאיים ועד לסרטיהם האחרונים כעת, שם גרוויג ובאומבך למעשה התחרו על הסרט הטוב ביותר עם

נשים קטנות ו סיפור נישואין בטקס האוסקר 2020. כפי שגרוויג הגדירה את סגנון הבימוי שלה, הסרטים שלה הפכו לקלאסיקות פמיניסטיות מודרניות, איכות שהיא בהחלט מביאה אליה בַּרבִּי.

8 נורת'ן קומפורט

נורת'ן קומפורט נכתב על ידי גרטה גרוויג, ג'וזף ג'יימס בלאמי ודיוויד טי. גרופר. הוא בוים על ידי רוד וובר, שגם מככב לצד גרוויג בסרט. הסרט עוסק בשני זרים שמוצאים זה את זה בדרכם לקנדה, בעוד דמותו של גרוויג, קסנדרה, מסתירה מחלה. הסגנון של גרוויג רק מתחיל להתפתח בסרט הזה, עם התמקדות כבדה בדיאלוג קומי. צילומי המצלמה הדיגיטלית המטלטלים יוצרים נורת'ן קומפורט להרגיש יותר כמו סרט תיעודי או ביתי, היבט שמתעצם על ידי הדיאלוג המאולתר, חסר הכוונה המדויקת של סרטיו המאוחרים של גרוויג.

7 האנה עולה במדרגות

האנה עולה במדרגות הוא סרט הבכורה של גרוויג כסופר. הוא קובע נושא רץ לאורך כל יצירותיו של גרוויג, בוחן מערכות יחסים בין גברים ונשים, במיוחד רומנטיים. הסרט הוא היפר-ריאליסטי, מהצילום שצולם בווידאו דיגיטלי ועד לדיאלוג שהוא בעיקרו אלתור. הוא שייך לתת-ז'אנר של קולנוע עצמאי בשם mumblecore, המאופיין בדיאלוג נטורליסטי ודמויות חסרות מטרה בשנות ה-20 או ה-30 המוקדמות לחייהם. במקום תפאורה גדולה, האנה עולה במדרגות מסתמך יותר על רגעים של השבתה, או על דמויות שפשוט מדברות אחת עם השניה, כדי ללכוד את תחושת הריאליזם.

6 לילות וסופי שבוע

גרוויג מככבת בסרט זה על שני אוהבים אוהבי מרחקים היוצרים מערכת יחסים יחד, אך בסופו של דבר מתפרקים. זוהי דרמה דלת תקציב, שנכתבה על ידי גרוויג ובאומבך, ובוימה על ידי באומבך. רבות מיצירותיו של גרוויג חוקרות את היחסים בין גברים לנשים, ו לילות וסופי שבוע מתאים בדיוק לקטגוריה הזו. זהו סרט נוסף שנחשב למומבלקור, שצולם כמעט אך ורק בקלוז-אפים הדוקים, מה שהופך את הקהל מרגיש כאילו הוא נמצא ממש באמצע כל שיחה מתפתלת בין השניים הראשיים דמויות. המשחק חזק, אבל הסרט חסר את הדחיפות העלילתית של סרטיו המאוחרים של גרוויג.

5 פילגש אמריקה

פילגש אמריקה נכתב על ידי גרוויג ובאומבך ובוים ​​על ידי באומבך. גרוויג מככבת כגיסתה לעתיד של הדמות הראשית, טרייסי, סטודנטית בודדה שמושיטה יד לדמותה של גרוויג ונשאבת אל חייה הסוערים. לסרט יש כמה תכונות משותפות עם סרטים אחרים של גרוויג, כמו השימוש בניו יורק כתפאורה ואישה צעירה מרגישה אבודה בעולם בתור הדמות הראשית. הוא מבטל את השימוש באלתור בסרטיו הקודמים של גרוויג ורותם סוג חדש של דינמיקה של דמויות שהופכת את השיחות בין האחיות לעתיד למרתקות.

4 פרנסס הא

פרנסס הא נכתב על ידי גרוויג ובאומבך, בבימויו של באומבך, ומככבת את גרוויג בתפקיד פרנסס. יש לו קווי דמיון רבים לסרטיו הקודמים של גרוויג, עם התמקדות כבדה בדיאלוג ודמות יחידה שמרגישה חסרת כיוון בחיים.פרנסס הא יש הרבה ציטוטים בלתי נשכחים, מבדיחות קשוחות ועד לתובנות קורעות לב על החיים. עם זאת, הוא גם מייצג איכויות שמביאות אנרגיה חדשה לעבודתו של גרוויג, כמו קטעים נוספים המוגדרים למוזיקה שמעבירים את מצב הנפש של הדמויות ללא כל דיאלוג. יש לו גם כמה סצנות מביכות לחלוטין שיסללו את הדרך לסרט כמו ליידי בירד, כמו למשל כשפרנסס עובדת כר"ע באלמא שלה בגיל 27.

3 ליידי בירד

ליידי בירד הייתה הופעת הבכורה של גרוויג בבימוי, אפילו מועמדת לסרט הטוב ביותר באוסקר. זה עוקב אחר מערכת היחסים הקשה בין הדמות הראשית, שקוראת לעצמה ליידי בירד, לבין אמה, כאשר ליידי בירד מנווטת את השנה האחרונה שלה בתיכון ומתכוננת לקולג'. הסרט הוא הסרט הראשון של גרוויג שמתמודד עם גיל ההתבגרות, והוא בחלקים שווים מצחיק ושובר לב. רבים מתייחסים ליידי בירד כאחד מסרטי ההתבגרות הטובים ביותר, שתופס את כל הבלגן והרגשות של להיות צעיר. הצילום של גרוויג הוא לעתים קרובות תיאטרלי, עוצר כדי להתבונן בליידי בירד בחייה, וכמו רבים מסרטיה, שמה דגש רב על דיאלוג.

2 נשים קטנות

נשים קטנות הוא עיבוד לרומן של לואיזה מיי אלקוט באותו שם שגרוויג עשתה לגמרי לשלה, במיוחד בשימוש בקוי זמן מקבילים המציגים את ילדותן ובגרותן של הבנות. בזמן יציאתו לאקרנים, זה היה צוות הדמויות המפותח ביותר שגרוויג תיאר אי פעם, החל מרצונה של ג'ו להגדיר את עצמה ללא תלות ברומנטיקה ועד לרצונה של איימי לגדולה אמנותית. זהו סרט מרגש שלוכד את כל רגשות החיים - אבל, שמחה, עצב, כעס - בתמונות אינטימיות של חייהן של האחיות מארס. למרות שהוא היה מועמד לסרט הטוב ביותר, אישה קטנה נדחה על ידי האוסקר עבור קטגוריות אחרות שהיה צריך להתמודד בהן בקלות, כמו בימוי, תלבושות ועיצוב הפקה.

1 בַּרבִּי

בַּרבִּי הוא הסרט הטוב ביותר של גרוויג עד כה. זוהי התלכדות של נושאים מכל גוף עבודתה, החל מחקירת הדינמיקה בין גברים לנשים ועד לרצון שנשים יגדירו את עצמן כאינדיבידואלים. גרוויג אפילו הסבירה את זה בַּרבִּי הוא סיפור אם-בת, חזרה לנושא מרכזי של ליידי בירד. הרצף שבו הקנס נלחמים זה בזה הוא אחד ממשחקי הסט הגדולים ביותר שגרוויג עשתה אי פעם, ובכל זאת תשומת הלב שלה לפרטים לא אובדת לעולם. ברבי עצמה עוברת מסע של לא רק להיות אנושי, אלא ללמוד מה זה אומר, במיוחד להיות אישה בעולם האמיתי.

סיקוונס הסיום, מונטאז' של סרטונים ביתיים המתארים את שמחות החיים הגדולות ביותר, הוא סיקוונס שמותיר מעט עיניים יבשות בתיאטרון. זהו סיום שחוגג את מה שסרטיו של גרוויג שואפים לתפוס: החיים במלוא צורתם. גרטה גרוויג משתמשת בפלא ובחוכמה בַּרבִּי כדי להפוך אותו לסרט בלתי נשכח. זה סוג של יצירת סרטים שקהל צריך להמשיך לתמוך ולצפות - לא משהו קל לעיכול ו מחוטא מאוד עבור המשיכה הגדולה ביותר בשוק, אבל סרט שבאמת מבדר ומעורר השראה בקרב האנשים שצופים בו זה. מכל הסיבות הללו, בַּרבִּי היא היצירה הטובה ביותר של גרוויג, ניצחון שנבנה על כל סרטיה שבאו לפני כן.