ראיון Hearthstone 26.0: "רעיונות ממש פרועים ומהנים" [בלעדי]

אבן הארהבקרוב יקבל את הנושא המוזיקלי פסטיבל האגדות הרחבה, כאשר כל השיעורים מקבלים כרטיסים המבוססים על ז'אנר אחר. עדכון 26.0 יוסיף 145 קלפים למשחק, כמו גם כמה מכניקות חדשות ייחודיות. ההרחבה מתרכזת סביב הרעיון של Elite Tauren Chieftain - המכונה E.T.C. - לזרוק פסטיבל מוזיקה ענק באזרות, להזמין את כל הכיתות השונות לבוא להצטרף אליו לבמה.

לכל כיתה הוקצה ז'אנר המתאים לדמות שלהם - דת' נייט הותאמה למתכת, צייד השדים עם אימו ולוחם עם רוק, למשל. לכל השיעורים יש מיניון אגדי חדש שמתאים לז'אנר שלהם, לחש אגדי המייצג את השיר הפופולרי ביותר שלהם ונשק כלי מיוחד. אבן הארהפסטיבל האגדות יש גם מציגה שתי מילות מפתח חדשות: פינאלה, יכולות מיוחדות המופעלות אם הן משתמשות באחרונה של א מאנה ו-overheal של השחקן, מכונאי ספציפי לכהן ירוק עד שמספק בונוסים בעת ריפוי מעל המקסימום בְּרִיאוּת.

רטט מסך ישב עם מעצב המשחקים ליאו רובלס גונזלס ואמן ה-VFX לוק מייסון לאירוע בלעדי ראיון כדי לדון במקורות ההרחבה, יצירת כרטיסים לכל ז'אנר הכיתה, ומה שחקנים יכולים מצפה מ פסטיבל האגדות של Hearthstone.

התפרצות מסך: ראשית, אני פשוט אשמח לשמוע קצת על מהיכן הגיע הרעיון המוזיקלי מלכתחילה.

ליאו רובלס גונזלס: אז עם כל הרחבה שאנחנו עושים על Hearthstone, ההתחלה היא שכולנו יושבים בתוך חדר ביחד - או אני מניח, בשיחת זום ביחד - ואנחנו רק מעלים רעיונות למה שההרחבה יכולה לִהיוֹת. משם, אנחנו בוחרים דברים שאנשים מתלהבים מהם ואנחנו מצמצמים את האפשרויות שלנו ובוחרים דברים. במהלך התהליך הזה, ידוע מי עומד להיות ה-Set Lead. אז הפעם, אני הייתי ה-Set Lead, ונכנסנו לפגישה בידיעה זאת. ורעיון אחד שהייתי מאוד נרגש ממנו היה לעשות משהו עם מוזיקה, איזושהי הרחבה ממוקדת מוזיקה. וכך העליתי את הרעיון של פסטיבל המוזיקה הענקי הזה ש-E.T.C. מאורגן, מזמין אנשים מכל אזור אזרות, ואני חושב שהרבה אנשים פשוט אהבו את הרעיון, אז הלכנו איתו.

לוק מייסון: אני יודע גם, צוות Hearthstone כולם ממש התרגשו ברגע ששמענו שהנושא הזה מתקרב. במיוחד עבור אמני אפקטים חזותיים, אנחנו סוג של יוצרים אפקטים קוליים חזותיים, אז לקבל אחד כל כך ממוקד קול היה פשוט הזדמנות ממש כיפית לשיתוף פעולה.

איך היה התהליך בבחירת הז'אנר הקשור לכל כיתה? יש כאלה שמרגישים די ברורים, כמו, כמובן, דת' נייט הולך להיות מטאל, אבל יש אחרים שבהם אני מרגיש שזה יכול היה להיות יותר דיון.

ליאו רובלס גונזלס: כן, זה היה. [צוחק] ממש בתחילת ההרחבה, כשעדיין גילינו דברים וחקרנו רעיונות, אני חושב שהסתפקנו בכך שכל שיעור יקבל את הז'אנר שלו די מוקדם. זה פשוט היה הגיוני עם איך אנחנו עושים הרחבות; אנחנו רוצים שיהיה נושא עקבי על פני ההרחבה בכללותה, אבל כל כיתה צריכה להרגיש אחרת, ובמוזיקה הדרך הברורה לעשות זאת היא עם ז'אנרים מוזיקליים. וכמו שאמרת, לחלק מהם ממש קל למצוא את הזוגיות, כמו מטאל ל-Death Knight, Warrior לרוק קלאסי כי הם כבר עשו כמה דברים של רוקנרול בהרחבות קודמות.

אבל חלק ניכר מהשיעורים היה קצת יותר קשה להצמיד, והרבה מזה היה רק ​​להעלות דברים ולהכניס חלקים לאן שהם צריכים להגיע עד שזה היה הגיוני. אני חושב שאחד שאני לא יודע אם זה יעלה לך מיד לראש, אבל אני חושב שככל שדיברנו על זה יותר אהבנו את זה היה כומר ומוזיקת ​​פופ. כמרים ומוזיקת ​​פופ בהתחלה זה כמו, "אוקיי, בטח. אני לא ממש מבין למה." אבל לפריסט יש את הפנטזיה לעשות קסמים קדושים וקסמי צל. והקדושה דומה מאוד, להשגיח על אנשים, לרפא אותם, וקסם הצללים הוא בום, לגרום נזק. ואני חושב שלכוכבי פופ יש את האופי הדו-צדדי הזה, שבו זה כאילו הם אוהבים את המעריצים שלהם, הם אוהבים את המוזיקה שלהם, אבל עדיין יש לזה קצת יתרון. אז ככל שהמשכנו לדבר על הכהנים ומוזיקת ​​פופ - ואז זה תקף גם לכל שאר הז'אנרים - כך היינו כמו, "כן, זה הגיוני".

לוק מייסון: זה מצחיק שאתה מעלה את הכרטיס הזה, כי Heartbreaker Hedanis היה כנראה אחד האהובים על אמני האפקטים החזותיים מוזיקאים אגדיים שכדאי לעבוד עליהם בגלל הסיבה המדויקת של מישהו שמצליח להציג כלפי חוץ את הצד הקדוש, תוך שהוא מאוד ברור שיש לו לב צל.

אני חושב שלסט הזה יש כמה מהשמות הכי כיפיים שאני יכול לזכור בזיכרון האחרון של Hearthstone. איך היה תהליך מתן השמות עבורכם, גם לאגדים וגם בכלל?

ליאו רובלס גונזלס: מוזיקה היא רק הכתם הענק הזה, נכון? כאילו, זה משהו שאני חושב שכולם יודעים עליו, בדרגות שונות לאנשים יש קשר לזה. אבל יש כל כך הרבה תחת המטריה של מהי מוזיקה, יש כל כך הרבה ז'אנרים שונים, יש ז'אנרים שאפילו לא נגענו בה בהרחבה כי יש כל כך נישה - אני מניח שהיפסטר מכסה את כל הבסיסים שלנו שם. אבל הרבה מזה היה רק ​​למצוא דרכים להקשר להקשר של טרופים ומושגים מהחיים האמיתיים דרך העדשה של Warcraft ולהבין איך לגרום לזה להרגיש נכון.

עם משהו כמו ז'אנר ההיפ הופ Rogue, פשוט להכניס רפרנסים אחד לאחד להיפ הופ מהחיים האמיתיים לתוך Hearthstone ירגיש מוזר. זו הסיבה לפטיפונים יש את הטכנולוגיה וההילוכים המגושם במקום פטיפונים. מבחינת שמות כרטיסים והפניות ספציפיות כאלה, יש לנו כרטיס שנקרא Frequency Oscillator. זה יכול להיות חתך עמוק מדי, אבל מתנד תדרים הוא דבר בהפקה מוזיקלית, ואני חושב שעבור אנשים שלא יודעים, זה בדיוק כמו, "אה, זה שם כיפי ומסודר." אבל אז עבור אנשים שכן מבינים את זה, זה כמו, "אוי, אלוהים, אני משתמש ב-LFO ודברים כאלה כל הזמן!" וזה פשוט כל כך מגניב. זה היה הרבה איזון רפרנסים מוזיקליים מעמיקים עם דברים שאפשר פשוט לקרוא אותם ולהיות כמו, "אה, כן, אני מבין. זו גיטרה." [צוחק]

האם יש לכם רפרנסים מועדפים שהכנסתם לתוך הסט החדש הזה, או בכרטיסים עצמם או מבחינת הטעם?

ליאו רובלס גונזלס: אני חושב שהכרטיס האהוב עליי מבחינת טעם הוא היפסטרי, לא רק בגלל שהקונספט של היפסטרים כל כך מצחיק, אבל הוא אחד הקלפים שיש להם חבורה של קווי קול שונים כשאתה משחק אוֹתוֹ. אני חושב שיש אולי שמונה, וכולם כל כך יומרניים, בדיוק מה שאתה מצפה מהם להיות. [צוחק] אז זו תהיה הבחירה שלי.

לוק מייסון: זה ממש טוב. אני בהחלט מעריץ גדול של One-Amalgam Band. זה מאוד מטופש, אפילו רק התמונה של פרצוף פנדארן עם זרוע דג והכל, זה קצת מציק להסתכל עליו. זה היה מאוד כיף למצוא ויז'ואלים שהיו מגושם מבחינה ויזואלית כמו שזה הרגיש.

כן, אשמח לשמוע מהצד שלך בדברים, לוק, אני יודע שעם VFX זה סוג של משחק כדור אחר לגמרי, כביכול. איך התהליך עם משהו כזה שהוא כל כך אינטנסיבי ב-VFX?

לוק מייסון: כן, זה היה מאוד מרגש, במיוחד עם כל העזרה ששאר הצוות יצר את הזהויות השונות לז'אנרים המוזיקליים. עד שהגענו, אנחנו קצת כמו הדובדבן שעל העוגה שגמרה במידה רבה. צוות הדו-ממד יצר את כל הרעיונות הפרועים באמת, ומצא דרכים להפריד בין הז'אנרים השונים. ומבחינתנו, אנחנו פשוט יכולים לשחק עם הסאונד, להבין זיווגים ויזואליים ממש מוזרים, לנסות לגרום לדת' נייט שלנו דת' מטאל להרגיש אגרסיבי ולפסיכדלי הדרואידי להרגיש קשת בענן טריפי.

איך נוצר מכונאי ההחלמה החדש?

ליאו רובלס גונזלס: כן, אז כשעברנו לעיצוב סופי - שתהליך העיצוב הוא בשני שלבים, עיצוב ראשוני ועיצוב סופי, כאשר האחרון הוא הרבה מהאיזון וכוונון המספרים הספציפיים, דברים כמו זה. אבל כשנכנסנו לעיצוב הסופי בהתחלה, הסט היה במקום די טוב בסך הכל - טפחו לעצמנו על השכם. [צוחק] וכך מצאנו הזדמנות לנסות להסתכל על חלק אחר של Hearthstone כמכלול מחוץ ל ההרחבה, לשים קצת תשומת לב כדי לחדד קצת דברים, והדבר שבחרנו היה Priest. אני חושב שלפריסט יש זהות של ריפוי, וב-World of Warcraft זה מה שהם עוסקים בו, להחזיר לחבריהם לקבוצה לבריאות מלאה או קסם צללים. והזהות המרפאה שחשבנו שמעולם לא הרגישה לגמרי ב-Hartsstone.

ריפוי הוא המכונאי הזה שכאשר זה הדבר הכי יקר שאתה יכול לעשות, אתה צריך להפסיד, דברים צריכים להיות מאוד פגומים כדי שהריפוי ירגיש נהדר. כשאתה במצב בריאותי מלא כשאתה מנצח, הריפוי לא עושה כלום. אז זו הדילמה המוזרה הזו של איך אנחנו הופכים את הריפוי לטוב יותר ושמיש יותר, ושם יצא ריפוי יתר. ריפוי יתר הוא דרך ממש מגניבה לגרום לריפוי לעשות משהו כשאין לך דברים שניזוקו, ועכשיו כוח הגיבור שלך הופך להרבה יותר מושך.

יש סנטימנט נפוץ באינטרנט, זה כמעט כמו מם, שבו בתור שני אתה מרפא את היריב שלך ואז אתה מאיים עליו כי אין לך מה לעשות. [צוחק] אבל עכשיו, עם תוספת של מיניוני אובר-heal אתה יכול לשחק ב-overheal minion בתור אחד, ואז ה-Hero Power שלך פשוט הרבה יותר טוב פתאום. אני ממש נרגש לקראת הילינג, אפילו כרגע זרמי ה-Theorycraft מתרחשים ואנשים שיחקו בחפיסות הילינג וזה נראה מתוק, אז אני מתרגש.

באופן כללי, לאיזה מכניקה אתם הכי מתרגשים לראות תגובות?

לוק מייסון: זו שאלה מצוינת. אני חושב שגמר במיוחד, זה מרגיש נהדר לשחק. ומבחינה ויזואלית, זה מאוד כיף שיש. באופן כללי, במונחים של אפקטים חזותיים של משחק, אנחנו רוצים לקבץ את האפקטים החזותיים שלנו כדי לא לטשטש מיניונים אחרים או משהו. אבל שיהיה לך בן זוג שנמצא אך ורק על הלוח ולקבל את רגע הפיצה הקטן והכיפי הזה שמרגיש מגניב כמו לסיים את התור שלך. אני חושב שאנשים באמת יהנו מזה.

ליאו רובלס גונזלס: אני חושב שבשבילי, הלחשים האגדיים. הם לא קשורים זה לזה באופן מכני, הם פשוט לחשים מגניבים, חזקים ואגדיים. אבל הוויזואליה, האודיו, האפקטים, הכל פשוט כל כך מוגזם, תחושה מוזיקלית. לראות אנשים משחקים בהם, לראות אנשים מגיבים אליהם בדיוק כשאנחנו עושים גילויי קלפים, הכל כל כך כיף, ואני מקווה שלאנשים יהיה הרבה כיף לשחק בהם.

איך אתה מרגיש שזה ישפיע על המטא ועל התחרות בכלל?

ליאו רובלס גונזלס: אני מתכוון, כל קלף אגדי שנכין הולך להיות חזק, ולחשים אגדיים במיוחד. כי בניגוד למיניון, אין גוף שהוא מגיע איתו, אין בונוס נוסף שאתה מקבל, אז הלחשים צריכים להיות ממש ממש ממש טובים למה שהם עושים, ודאגנו לזה. אני חושב שכל הלחשים האגדיים הם סופר מרגשים, אנחנו עושים דברים שמעולם לא עשינו כמו לשים מגן אלוהי על הגיבור שלך, וזה מטורף. לכהן יש את הכישוף שנמשך עד שלא תטיל כישוף.

אז מנסים לתת לאנשים יותר מסתם הרגע של "הטלת כישוף וזה נגמר". אפילו הכישוף האגדי הדרואידי עושה דברים בסתר. אני חושב שדחפנו את עצמנו קצת כדי לגרום לזה להרגיש חדש, חדשני, ופשוט מוזר. ואני חושב שהרבה מהם, אם לא כולם, מתאימים לחלל הזה, וזה ממש מגניב.

דיברנו על רפרנסים אהובים בקלפים, אבל במונחים של עיצוב כללי בלבד או כזה שאתה הכי גאה בו, יש לכם כרטיס מועדף בכללותו בסט? או כמה, אם אתה לא חושב שאתה יכול לבחור רק אחד.

לוק מייסון: אני יודע עבורי באופן אישי, אני חושב שהיופי בפסטיבל האגדות הוא שלהרבה אנשים יש ז'אנר מוזיקה אהוב. אז מבחינתי, כשגיליתי ש-Mage הוא אלקטרוני, פשוט הריעתי בכיסא שלי. בשבילי, DJ Manastorm והשיר האגדי שלו Infinitize the Maxitude, זה היה סופר כיף. אנחנו נוטים להתאים את עוצמת הראייה שלנו על סמך עלות המאנה של הכרטיס, כך שיהיה לנו קוסם בעלות של 10 היא מוזיקה אלקטרונית - הצלחתי לעשות חזותי מוזיקה, לעשות קצת קסמי LED, יש לי רחבת ריקודים תגובתית על גלשן. זה מאוד מוגזם, אבל אני חושב שהשחקנים באמת ייהנו. זה כנראה חייב להיות האהוב עליי.

ליאו רובלס גונזלס: ואני חושב שמבחינתי, מסיבות מרובות, שני הקלפים האגדיים לאביר המוות. כלומר, מוזיקת ​​מטאל, זה לא הז'אנר האהוב עליי, אבל הרבה מהדברים שהאזנתי להם די אגרסיביים וקולניים כמו הרבה מוזיקת ​​מטאל, אז רק מנקודת מבט של אווירה אני אוהב את זה. אבל הלחש האגדי Climactic Necrotic Explosion פשוט כל כך מוגזם מכל הבחינות, השם מטורף, האמנות כל כך ענקית, האפקט בפועל פראי ומשהו שמעולם לא עשינו קודם לכן.

אני גם חושב שזה מאוד כיף שרק הוספנו את המחלקה הזו בהרחבה האחרונה שלנו, והדברים שעיצבנו עבורם ההרחבה הזו מרגישים כאילו זה קצת דוחף דברים; יש לנו את הקלף הראשון שלנו שהוא שלושת הרונים עם הלחש האגדי. אבל אפילו המיניון האגדי, קייג' הד, הפנטזיה של להקת Blight Boar - הם בעצם להקה שקיימת ב-Wow, הם מופיעים ב-Darkmoon Faire לצד E.T.C., וזו הפעם הראשונה שהם מופיעים בהארטסטון, שזה באמת מגניב. אני אוהב כשאנחנו יכולים להשיג דמויות מ-Wow ולתת להן רגע לזרוח, במיוחד דמויות שאינן ידועות לשמצה ומפורסמות כמו אילידן ולותר ושמות גדולים אחרים. Blight Boar הוא די קטן, אבל בהרחבה הזו, הם די ענקיים.

עם Death Knight, יש לך את המיון המשני של הרונים, אז אני סקרן, איך החלטת אילו רונים להקצות לאיזה קלפים חדשים של Death Knight?

ליאו רובלס גונזלס: כן, אני חושב שכדי שהרונים הספציפיים יאהבו את הז'אנר, אני חושב שכולם נמצאים רק מתחת למטריה של מטאל. אני לא חושב שהלכנו יותר לעומק, כמו, "כפור הוא סוג המתכת הזה", ומה לא. אבל הדרך שבה הקלפים בפועל הגיעו למקום שבו הם הגיעו במונחים של רונים היא שהרבה מי שעבד על Death Knight בהתחלה לשרטט את הכיתה, בדיוק מה הם רצו לעשות, נכון? אני חושב שמישהו היה כמו, "אני רוצה לעשות כמה דברים מוזרים, משגעי מוות לא קדושים, וקצת מניפולציות בריאותיות של דם." ובגלל זה רוב הקלפים שתראו בסט הם לקראת Blood and Unholy נכנסים לנושאים האלה, ואז יש לנו את כרטיס Frost האחד רק כדי שלאנשים שכמו פרוסט עדיין יהיה משהו חדש לצפות לו כדי שהם לא רק נשאר יבש.

האם אתה יכול לדבר קצת על מכניקת התדרים הרמוניים ודיסוננטיים, גם איך זה נוצר וגם אחר כך לתרגם את זה לצד ה-VFX של הדברים?

ליאו רובלס גונזלס: במונחים של המכונאי עצמו, אני חושב שלמישהו היה רעיון של, במקור, אני חושב שהם היו שנקראים לחשים מז'ור ומינורי עם הרעיון של כמו, יש הרבה דברים במוזיקה שיש לזה צד הפוך, או מול. אז יש לנו את הרעיון הזה של לחשים מז'וריים ומינוריים, לחשים שמחליפים מספרים או מחליפים משהו על ההשפעות שלהם. ובאמצעות איטרציה, נחתנו על הרעיון הזה שבו המספרים מתחלפים, ואז בדקנו עם הצוות, בדקנו עם חבורה של אנשים, וזה היה כמו, "היי, זה לא מוזר שכאשר קלף משתנה למינור זה מרגיש כאילו הוא מחמיר למרות שלא?" אז, מכונאי מגניב, איך אנחנו מוצאים אחרת נושא? אחר כך עשינו סיעור מוחות על רשימה של רעיונות, וזה שהכי אהבנו היה הרמוני ודיסוננטי.

לוק מייסון: כן, מבחינה ויזואלית, זה היה ממש כיף לקבל משהו שהיה ממש מרומם, קשת בענן, וסוג של פרג להרמוני, ואז לדיסוננטי יש לזה הרבה יותר מצבי רוח, כחול. יצרנו תווים שונים עבור כל אחד מז'אנרי המוזיקה השונים כדי לעזור להפריד ביניהם, אבל בשביל זה אחד מהם הלכנו על תווים של מוזיקה קלאסית מכיוון שזה משהו שניתן לנגן על פני מספר רב של תווים שיעורים. זה מאוד כיף, אני חושב ששחקנים באמת ייהנו לראות את הקלפים שלהם בסוף התור שלהם, כאילו מנגנים להם שיר קטן.

ולוק, ביצירת כל האפקטים בשביל זה, מצאת את עצמך משתמש בכלים שאולי לא הייתם עושים בדרך כלל בסט, בין אם זה צריך להביא עוד כלים או משהו כזה?

לוק מייסון: זו שאלה מצוינת. זה במיוחד היה ממש מופשט. הרבה פעמים, סטים יכולים להיות מאוד פיזיים, אבל זה היה באמת רק, "תעשה צלילים, אבל איך הם נראים". [צוחק] אז זה היה הרבה חיפושים מהנים. אני יודע של One-Amalgam Band, יצא לי לדגמן תלת מימד מפוחיות וסמלים ואביזרים מוזרים. מבחינת כלים שונים, עם Climactic Necrotic Explosion יש לנו ראש של חזיר שנכנס, מנסה למצוא דרך ליצור את זה ולהתפוגג בצורה מהנה. יש הרבה ויזואליים מאוד מוזרים לשחק איתם, אפילו רק לכל הלהקות השונות יש אלבום יצירות אמנות שנוכל להוציא מהן, להראות את הלהקה הקטנה הזו, את רגע התהילה הקטן שלה, מבחינה ויזואלית.

עם הגיבורים האגדיים, אתה משייך את המעמד לז'אנר, ואז לאן הולכים משם כדי להחליט מה יהיה המוזיקאי הכוכב עבור כל ז'אנר?

ליאו רובלס גונזלס: אני חושב שזה תלוי בכל אחד. עבור מתכת ו-Death Knight Blight Boar קיימים ב-Wow, רצינו לכלול אותם בסט, זה היה קל. עבור מוזיקת ​​פופ וכהנים, אנו נשענים בכבדות רבה אל החוט הזה שיש לנו כמעט שתי אישים, בהיותנו מאוד כלפי חוץ כמו, "אני אוהב את המעריצים שלי", ואז מאוד כלפי פנים כמו, "לא ממש!" [צוחק] רק מחזק את זה עד כמה היינו יכולים. אבל האהובים עליי היו המקום שבו ביקרנו מחדש בדמויות ישנות יותר ורק אמרנו, "היי, האנשים האלה אוהבים מוזיקה מכל סיבה שהיא."

לוורלוק יש רין, אני חושב שהיא הייתה בקובולדס ובקטקומבות, היא חזרה. ועכשיו היא לא גורמת לסוף העולם, אלא בעצם מנגנת סימפוניה שבתורה גורמת לסוף העולם, אבל זה לא קשור. [צוחק] ואני חושב שעצם היכולת ליצור הקשר מחדש של דמויות דרך עדשת המוזיקה זה מאוד כיף, כי זה ממחיש יותר את האישיות שלהן. אחד המשוגעים שבהם הוא המלך מוקלה חוזר, ועכשיו הוא מוזיקאי פולק. ובדרך כלל הוא גורילה ענק וכועס שחוטף אנשים, אבל עכשיו הוא מצא נחמה באמצעות מוזיקה כדי להתמודד עם בעיות הכעס שלו. לנסות להשתלב בדברים כאלה אני חושב שזה מצחיק, ואני אוהב לעשות את זה.

לוק מייסון: צוות האמנות, הלב שלנו נמס כשראינו את המוקלה החדש עם הסרט על הראש. [צוחק] רק לראות את הדמות המצמררת הזו כשהוא עדיין מוקלה. האפקטים החזותיים של Stranglethorn Heart, אני חושב ששחקנים הולכים להתאהב בהם. זה פשוט כל כך יפה, כמו שקיעה מילולית שמתרחשת על פני הלוח. אפילו קנגור, דמות חוזרת, ההוא הלכנו הרבה יותר מרווח ממה שאני חושב שציפינו איתו. אנחנו צריכים באמת לחקור דמות שהייתי אומר שלכל דבר ועניין כנראה לא היה צריך יותר חקר, אבל הוא מהחלל, זה דיסקו קטן של חלל פלדין.

ליאו רובלס גונזלס: עבור Stranglethorn Heart, לחש האנטר האגדי, אני זוכר שבדקתי איזה באג עם הכרטיס בשלב מסוים. זה עתה פתחתי את הלקוח, טענתי את הכרטיס ושיחקתי אותו, וזו הייתה הפעם הראשונה שראיתי את האפקטים מוכנים. לא שמעתי שכל האפקטים היו בפנים, רק שיחקתי את הקלף וקרה הדבר הכי מגניב בחופת הג'ונגל של השקיעה. והייתי צריך להציק לכולם סביבי, כמו, "אתה חייב לראות את זה עכשיו." אני כל כך אוהב את זה.

לוק מייסון: זה כמו ההגדרה של קלף 10 מאנה, הרווחת את הרגע הזה.

האם יש משהו נוסף שאתה רוצה ששחקנים ידעו על ההרחבה החדשה הזו?

ליאו רובלס גונזלס: אני חושב שאני מצפה שכולם ישחקו עם הקלפים. עקבתי די מקרוב באינטרנט, רק אחרי התגובות של אנשים לדברים, וזה ממש מגניב לראות אנשים ממש מתלהבים מהדברים האלה. אני חושב שמוזיקה היא נושא שכמו שאמרתי קודם, כולם מתייחסים אליו, רק בדרכים שונות. ואני יודע שאני לוחץ מאוד כדי לנסות להשיג כמה שיותר ייצוג של כמה שיותר דברים במוזיקה, רק כדי לוודא שיש משהו בסט שאתה יכול להרגיש כמו, "אוי אלוהים, אני מכיר את ההתייחסות הזו. אני אוהב את זה." אז אני ממש נרגש שאנשים פשוט ישחקו, כי אני חושב שהסט הזה, בגלל כמה הוא מבוסס על מוזיקה וטרופים מהחיים האמיתיים, שאנשים הולכים להתייחס לזה בצורה שונה בהרבה מהרבה מהסטים שאנחנו בדרך כלל לַעֲשׂוֹת.

לוק מייסון: אני מסכים לחלוטין עם מה שאמרת עכשיו. אני חושב שמתחילים לעבוד על זה, כפי שאמרתי קודם, אנחנו מגיעים להרחבה מאוחר יותר כשכל השאר שיתפו פעולה והוסיפו לה רעיונות. אז כדי שנוכל לקפוץ הלאה, כל אחד אוהב את ז'אנר המוזיקה השונה שלו, ולראות את כל הרעיונות הפרועים והמהנים האלה, שכל אחד מתחבר לקטעים שונים מכל זה. וגם רק להתחיל לעבוד עם צוות הסאונד, להבין כלים שיש להם גישה אליהם אפילו לגרום לוויזואליות המוזרות האלה שדמיינו להתעורר לחיים. זו הייתה הרחבה מאוד שיתופית עם הרבה אהבה שהושקעה בה.

ליאו רובלס גונזלס: כן, אני חושב שכמה מהתגובות האהובות עליי שראיתי באינטרנט היו כמו, "אה, אני בכלל לא משחק נוכל, הם שלי שיעור הכי פחות משוחק, אבל אני אוהב היפ הופ, אז אני הולך לנגן את Rogue בהרחבה הזו." לראות אנשים מתחברים להיבטים של הסט בצורה כזו גורם לי כל כך שמח.

מָקוֹר: Hearthstone/YouTube

ה Hearthstone: פסטיבל האגדות ההרחבה תשוחרר ב-11 באפריל עבור PC, Mac ומכשירי iOS ואנדרואיד.