מעצבת התלבושות מרי זופרס מדברת על קנה המידה המטורף של בבילון
מעצבת התלבושות של בבילון מרי זופרס דנה בכמות המדהימה של העבודה והכוונה מאחורי תרומתה לסרטו של דמיאן שאזל.
האפוס ההוליוודי המוקדם ביותר של דמיאן שאזל בָּבֶל, שזכה במספר מועמדויות לפרסי אוסקר, כבר יצא לפלטפורמות דיגיטליות ויגיע ל-Blu-ray ב-21 במרץ. הסרט הוא סיור דה כוח מטעם כל הצוות היצירתי שלו, הכולל חזון ייחודי מרענן מצ'אזל שהובא אל החיים באופנה שומטת לסתות, ציון בולט של המלחין ג'סטין הורביץ, הביצוע הטוב ביותר עד כה של מרגוט רובי, והרבה, הרבה יותר. בָּבֶל בהחלט שווה צפייה, ומי שפספס את מופע התיאטרון של הסרט יכול ליהנות מהמאמץ הגדול ביותר של Chazelle עד כה בפלטפורמות דיגיטליות עכשיו.
אחת משלוש קטגוריות שבהן בָּבֶל היה מועמד לפרס האוסקר הוא עיצוב תלבושות; שתי המועמדויות הנוספות של הסרט היו עבור עיצוב הפקה ותוצאה מקורית. המראה שלבָּבֶלקאסט הדמויות של נוצר על ידי מרי זופרס, שעבדה בעבר עם דמיאן שאזל על שניהם לה לה לנד ו אדם ראשון. זופרס ידועה גם בעבודה החוזרת שלה עם סטיבן שפילברג, איתו עבדה אינדיאנה ג'ונס וממלכת גולגולת הבדולח, וכן האחים כהן; זופרס עבד עם הקואנס יותר מעשר פעמים, כולל על לשרוף אחרי קריאה ו בתוך לוין דייויס.
מעצבת התלבושות זופרס דיברה איתה רטט מסך על עבודתה בסרט, הגאונות של דמיאן שאזל, והגאווה שלה בצוות המלתחה שלה.
מרי זופר על בבל
התלהמות על המסך: בין סצנות המסיבה, קטעי התפאורה המאסיביים, והטבע של העשור של הסיפור, האם זה הפרויקט האינטנסיבי ביותר שעבדת עליו, רק במונחים של היקף?
מרי זופרס: זה הפרויקט הגדול ביותר שעשיתי אי פעם, והוא גדול כי הכל במצלמה. דמיאן, בפגישה שלי איתו, היה כמו, "כן. כתבתי שיש אלף גברים בשדה הקרב, ויהיו אלף גברים בשדה הקרב." הם לא מרוצפים, אין CGI, ומה שהם לובשים זה מה שהם לובשים. וההזדקנות היא מה שהם מזדקנים. הוא לא רצה לעשות בו מניפולציות; הכל במצלמה.
זה היה זה עם הכמות הגדולה ביותר של אנשים, אבל ל-Skid Row היו שלוש מאות. במפלגת וולך היו קרוב לחמש מאות איש בשלב מסוים; אני חושב שזה יכול היה לרדת לשלוש מאות הגבוהות. זה רצף שצילמנו במשך יותר משבעה ימים, אז הרבה מהדברים האלה היינו צריכים לבנות כי ידענו שהוא יצולם לאורך רצף זמן ארוך. היה לנו את הרצף של "שרים בגשם" - שלוש מאות [אנשים] מול ארון הקודש המזויף והמצחיק הזה. אנחנו לא הולכים למצוא שלוש מאות מעילי גשם, [אז היינו צריכים לעשות אותם].
דמיאן כתב תסריט אפי יפה ומקורי. מה שנפלא בתסריטים שלו, ובעבודה איתו, זה שהם קוראים כמו רומנים ותסריטים נפלאים בו זמנית, אבל הם מלאי עומק. הוא כותב מה שהוא רוצה בתסריט; זה לא כאילו הוא אומר, "אוי, דרך אגב, כולם במסיבת הבריכה של ג'ק הולכים להיכנס לבריכה." הוא כתב את זה. כשאתה יודע את זה, אתה כמו, "אוקיי, זה הולך להיות דברים אחרים שאנחנו צריכים לבנות", ולכן יש הרבה בנייה.
אני אוהב לבנות כי זה נותן לך חופש מוחלט, אבל זה גם יכול לעלות הרבה כסף, ואתה צריך להיות יעיל בזמן איך אתה עושה את זה. הצלחנו לעשות את זה כך שבנינו הרבה בבית. היה לי צוות מדהים בסרט הזה שעבד ללא לאות. פעלנו על אדרנלין ואוהבים את ההרגשה הזו של כאילו - כלומר, אני יודע שהרגשתי את זה, וניסיתי לספר לצוות שלי זה כל יום - "מעולם לא הייתה לי הזדמנות לאהוב את זה, ואולי לא תהיה לנו את זה שוב." זה מקורי תַסרִיט. זה לא מבוסס על IP קודם. מתי זה יקרה שוב? [זה בשנות ה-20, בהיקף הגדול הזה. אז, מעולם לא קיבלתי גלגול עין מהצוות שלי. כולם הפשילו שרוולים, [כמו], "בסדר. משחק הלאה!" הם עבדו ללא לאות, וכמות המוצרים, התלבושות והאומנות שיצאו מהחייט שלי, ושל לקוח מיוחד, צוות ההתאמה, העוזרים שלי, עוזר מעצב התלבושות והממונה שלנו - רעיונות [היו] זרימה חופשית. כולם היו "Game on".
אפילו הספקים שהיו בחוץ, בכל רחבי לוס אנג'לס, התעסקו בזה, וקיבלו את הדרך שבה רציתי להתאים חליפות ספציפיות. הבאתי חליפות לדוגמה משנות ה-20; מצאתי אחד מיושן שהייתי כמו, "ככה אני רוצה שהחליפה של אירווינג טלברג תהיה מותאמת, והחליפה של מני." החייט, שיש לו עסק משגשג [ו] עובד איתי במשך שנים על פרויקטים שונים, אהב [את זה]. כולם נכנסו לזה.
זה מה שהיה כל כך קסום. זה היה בעל אוקטן גבוה. כולם ניזונו מאדרנלין וקפאין. זה היה אינטנסיבי, וכן, הדבר הכי קשה שעשיתי אי פעם, אבל בכל כך הרבה מובנים, [זה היה] הכי משמח. זה היה בגלל שהמשחק של כולם היה במאה אחוז, וזה לא הפסיק. היו לנו דברים מטורפים עד היום האחרון של הצילומים, ואז זה נגמר, ואז הייתי כמו, "אוקיי, זה פשוט קרה".
גילוי נאות, יום אחרי שעטפנו נאלצתי לעבור ניתוח להחלפת מפרק הירך; עשיתי את כל הסרט על קביים. חשבתי שמשכתי בשריר בסוף השבוע לפני שהתחלתי להתכונן, ואז עשיתי MRI, והם היו כמו, "לא, זו הירך שלך. זה עצם על עצם." עד שעשינו את מבחן המצלמה שלנו, הייתי כמו, "אני לא יכול לשים משקל על הרגל הזו," והייתי על קביים כל הזמן בשדה הקרב [רצף] - כל הסרט. אף פעם לא התיישבתי כי כאב לי לשבת. לא בגלל זה זה היה הכי קשה; גם אם לא הייתי על קביים, זה היה הסרט הכי קשה שעשיתי אי פעם. בכנות, כשקיבלתי את המועמדות שלי לאוסקר, שלחתי הודעה לכל הצוות שלי, ובירכתי אותם. אני אתחיל לדמוע, אבל הייתי כמו, "זה שייך לך באותה מידה שזה שייך לי." ואני מתכוון לזה, באמת.
זה מדהים. אני מרגיש שאתה יכול לדעת שכולם נותנים כל כך הרבה לסרט הזה.
מרי זופרס: כן. אפילו הרקע [שחקנים]. הסתכל עליהם! זה היה כל כך חם כשצילמנו את רצף הקרב הזה, והייתה להם שכבה מתחת, ואז הייתה להם שכבת הטוניקה הזו, ואז היה להם את [דואר השרשרת], ואת הקסדה, וזה היה מתכת בשמש. וזה היה מטאל אמיתי. האנשים המסכנים האלה - והם פשוט לקחו הפסקות מים. לא היה שם צל, וכמו שאמרתי, אנשים היו רק בפנים כדי לזכות בו. זה היה די מדהים.
כמה אתה מנסה להיכנס למוחן האמיתי של הדמויות כשאתה מגיע עם המלתחה שלהן? למשל, יכולתי לדמיין את דמותו של בראד פיט עם סטייליסט וסוג של מוצא את הבגדים שלו כך, ואז טובי מגווייר פשוט שולף דברים אקראיים משידה שהוא אוהב, כי הוא קצת מטורף. כמה אתה חושב על הלך הרוח וסגנון החיים של הדמות כשאתה מלביש אותם?
מרי זופרס: אני נכנסת עמוק. רק ככה אני עובד. אני מלביש דמויות לפי התסריט, והתמזל מזלי לעבוד עם במאים - הרבה פעמים, הכותב והבמאי - [שיש להם] תסריטים שהם פשוט כל כך עשירים ומעוצבים, כולל זה אחד. זה בדף, זה בתסריט, מה הדמויות האלה. הדמות [של מרגוט], [ו] הדמות של בראד מרגישה נכונה כי ניסיתי לתעל את מה שהתסריט אומר לי על הדמות שלהם. פיתחתי סיפורי רקע, ולפעמים הם בתסריט, ולפעמים הם כאלה שעברתי על דמיאן או עם במאי אחר.
לא היו סטייליסטים באותם ימים, אבל בעיני, [דמותו של בראד ג'ק קונרד] היה אחד מכוכבי הקולנוע הראשונים. אתה צריך לזכור שלהיות כוכב קולנוע היה דבר חדש לגמרי. היו כוכבי ברודווי, [שהיו] מפורסמים בברודווי, ואולי באירופה, אבל התהילה העולמית או הארצית הזו הייתה כל כך חדשה, והוא אחד הראשונים. למדנו שהוא מהמערב התיכון, והוא מגיע לעיר, ודרך הנאום הזה - כי קראת את התסריט - אתה יודע איך זה היה כשהגיע לשם לראשונה. השינוי שקרה לו בפרק זמן כל כך קצר, והיותו סוג של על הדף של המשחק - כל הדברים האלה הודיעו איך הלבשתי אותו. כמו כן, דמיאן אומר לי שהדמות שלו בהשראת מרצ'לו מסטרויאני ב החיים הטובים, אז זה כל השכבות האלה.
הרעיון מבחינתו היה שבאופן מסורתי ובמסיבות האלה, הגברים, הרבה פעמים, לבשו טוקסידו. [חשבתי], "בואו נבנה טוקסידו של ג'ק - אני חושב שכל החליפות שלו מותאמות אישית." למעשה, כל מה בראד פיט לובש בסרט נעשה לפי הזמנה, ואני חושב שזה בהחלט היה קורה בזה זְמַן. אני חושב שזו הייתה תקופה שבה בגדי ספורט יוקרתיים פשוט הפכו לסוג של דבר, והצעתי את זה לדמיאן ובראד בשלב מוקדם מאוד. אמרתי, "אני חושב שהוא לובש בגדי ספורט במקום להשתתף בסט בחליפה ועניבה" זה רק גרם לו להרגיש שהוא יותר בבעלותו, לעומת להיות לבוש יותר רשמי לאירוע. שניהם אהבו את הרעיון הזה. ההשראות שלו היו אנשים כמו גארי קופר, קלארק גייבל המוקדמת, ג'ק גילברט והתייחסויות של גברים אחרים שמצאתי. ניסיתי לבסס את הכל על דברים שמצאתי במחקר, אבל זה הפתיע אותי. זה מה שדמיאן ביקש מאיתנו לעשות: למצוא מחקר שלא נראה בדרך כלל כמו שנות ה-20 שלך. סוג זה מדבר על מותרות וביטחון עבורו.
אני בהחלט מתעל, ואני את זה לכל דמות בודדת, אפילו לשחקני היום. דמיאן כל כך טוב בליהוק, והליהוק היה כל כך נפלא בסרט הזה, [ש] שחקן אופי היה נכנס בדלת, והייתי כמו, "אוי, אני יודע מה סיפור הרקע שלך." אני נותן לכל תוספת א סיפור רקע; זוהי הריבה שלי.
טובי מגווייר [דמותו של ג'יימס מקיי] הוא בהחלט סוטה יותר. התכוונו ללכת איתו לכיוון אחד, ואז החלטנו ללכת בדרך אחרת. האיפור שלו שהבה (תוריסדוטיר) עשתה, והשיער שלו שחיימה (לי מקינטוש) עשתה היה כל כך מעורר השראה. בהתחלה, התכוונו לשים אותו בירוק ולהפוך אותו לירוק בחיוורון. הבחירה האחרת הייתה החליפה המסורתית יותר שבנינו מבד הוינטג' המדהים הזה, שהיה הטוב ביותר. הבד היה מכתש, כמעט, אז זה היה פשוט מוזר ולא מוצק, ועל זה ביססנו את האפוד. לא באמת היה לנו הרבה אדום בסרט חוץ מהמספר הפותח של מרגוט, אז זה היה כמו, "אוקיי, זה מושך את תשומת הלב שלך באותו אופן שבו התלבושת האדומה הראשונה שלה עשה." בסופו של דבר הלכנו עם הצללית המסורתית יותר עבורו עם הסוג הזה של אפוד מוזר מתחת, אבל בצבע מאוד מסוים, וזה פשוט נתן לאיפור [זוהר]. וגם השיניים. לדמיאן היה למעשה את הקצב שבו נחשפות השיניים [בתסריט]. זה לא היה הקו הזה, זה לא הקו הזה, זה היה זה. היה לו את כל הסרט בראש.
כל מה שאני מדבר עליו כאן הוא הכל בגלל דמיאן. הוא גאון, ואני לא משתמש במילה הזו בקלות, אבל אני כן חושב שהוא הקול הייחודי של הדור שלו. אני כל כך גאה שהייתי חלק מזה, ואני פשוט מתכבד שהוא ביקש ממני לעשות את הסרט הזה. אני יכול לספר לך את כל הרעיונות, ואת כל השיטות שלי, וכל זה, אבל באמת הכל בא ממנו, אני חושב.
על בבל
מאת דמיאן שאזל, BABYLON הוא אפוס מקורי המתרחש בלוס אנג'לס של שנות ה-20 בראשות בראד פיט, מרגוט רובי ודייגו קלווה, עם צוות שחקנים הכולל את Jovan Adepo, Li Jun Li וז'אן סמארט. סיפור על שאפתנות מופרזת ועודף שערורייתי, הוא עוקב אחר עלייתם ונפילתם של דמויות מרובות בעידן של דקדנס חסר מעצורים וקלקול בראשית הוליווד.
בדוק את האחר שלנו בָּבֶל ראיונות:
- דמיאן שאזל
- המלחין ג'סטין הורביץ
- Jovan Adepo & Li Jun Li
- בראד פיט, מרגו רובי ודייגו קלווה