ויקינג וולף מוכיח שמגמת סרט אחד יכולה לשנות לחלוטין את סרטי האימה

click fraud protection

הזאב הוויקינגי של נטפליקס מעלה את הדרמה העל-טבעית שלו על ידי נבל על טרנד קולנועי מסקרן, שיכול להיות מחליף משחק לז'אנר האימה.

למרות שיש לו קו עלילה מוכר, זה של נטפליקס זאב ויקינג מהווה דוגמה לסרטי אימה עתידיים על ידי שימוש טוב במגמת קולנוע. כדי להעמיד את הבמה לדרמת האימה העל טבעית שלה, זאב ויקינג מתחיל עם פרולוג המתרחש על רקע הפלישה הוויקינגית לנורמנדי בשנת 1050. סצנת הפתיחה מציגה סיפור בדיוני שבו ויקינגים חמדנים פושטים על מנזר ומגלים זאב פרא בחדר סודי. אחרי שהם עושים את הטעות שלקחו איתם את הזאב, "הכלב מהגיהנום"לא רק הורג את כולם על הספינה שלהם, אלא גם מוצא את דרכו אל היער הנורדי.

לאחר ביסוס המקורות של החיה הטיטולרית שלה, זאב ויקינג קופץ לימינו ונפרש כמו א סרט אימה טיפוסי של אנשי זאב משנות השמונים. משינויים של זאב נוער לסצנות אקשן מדכאות שבהן איש זאב זורע הרס על בני אדם תמימים, זאב ויקינג יש את כל מה שהצופים מצפים ממותחן על טבעי. מה שנותן לו יתרון ייחודי הוא כיצד הוא מוסיף רובד של תככים לנרטיב שלו ומעורר את סקרנותו של הצופה עם הפתיחה הכאי-היסטורית המצמררת שלו.

ויקינג וולף עוקב אחר שינוי הגדרת זמן האימה החכם של Prey

סרטי אימה רבים עוקבים אחר הנרטיב הטוב מול הרע השחוק, שבו החפים מפשע מוצאים את עצמם מסוכסכים עם כוחות זדוניים. זאב ויקינג ושל דן טרכטנברג טֶרֶף אינם חריגים לכך. עם זאת, מה שגורם להם להתבלט הוא שינוי ציר הזמן הגאוני שלהם. במקום להדגיש אך ורק את הסכנות וההרפתקאות המפחידות של החברה המודרנית נגד חיה מרושעת, זאב ויקינג ו טוֹרֵף הפריקוול של סדרת הסרטים, Prey, חזרו אל העבר ותתנו הצצה כיצד תרבויות אנושיות קדומות היו מתמודדות עם איום על טבעי מחריד.

למרות ש זאב ויקינגציר הזמן העיקרי של מתמקד בהווה, הוא משתמש בעבר כמכשיר כדי להפוך את איש הזאב המרכזי שלו למפחיד יותר. בדיוק כמו טֶרֶף מוסיף עוד משקל טוֹרֵףהמסורת של הגדרת הזמן שלה, זאב ויקינג מאפשר לצופים לתפוס אנשי זאב מעדשה אחרת על ידי מתן בסיס נורדי למיתולוגיה שלו. זה, בתורו, עושה זאב ויקינג הרבה יותר בלתי נשכח ממה שהיה ללא סיפור הרקע של הוויקינגים וממשיך במגמת אימה מרגשת.

למה כל כך הרבה סרטי אימה היסטוריים עושים כל כך טוב

מעבר טֶרֶף ו זאב ויקינג, סרטי אימה רבים אחרים כמו ראיון עם הערפד, האישה בשחור, הקוסם, ו רוברט אגרס המכשפה ו המגדלור נהנו באופן לא מפתיע מהגדרות תקופתיות. נראה שנוסחת החזרה בזמן פועלת באופן עקבי כל כך טוב עבור סרטי אימה, כי היא מוסיפה מראית עין של ריאליזם שמתעכב על התחושה הראשונית של הפחד האנושי. לדוגמה, המכשפה נמנעת מלתאר את הכוח הרשעי הטיטולרי שלה כאישה המתאימה לתרבות הפופ, בעלת אף ארוך ורוכבת על מטאטא.

במקום זאת, הסרט של רוברט אגרס מבסס את הידע שלו בהיסטוריה המוקדמת של כישוף מתועד, שהוא הרבה יותר מפחיד מהתיאור המרוכך של מכשפות בתפאורות מודרניות. באופן דומה, טֶרֶף מביא טוויסט יצירתי לסיפור מוכר על ידי טווית חוט היסטורי חדש לגמרי לכל דבר, התרבות והמגדר של הגיבורה שלה, נארו, לשיטת הפעולה שבה היא משתמשת נגד המוצפים טוֹרֵף. מאז כל כך הרבה סרטים כמו טֶרֶף, המכשפה, ו זאב ויקינג מצליחים באמצעות זה טרנד חדש של סרטי אימה, ברור שההיסטוריה וההבניות החברתיות שלה יכולות להיות מקור בשרני לפחד וחשש לא ידועים בסיפורים קולנועיים.