המלחין בריאן מק'קומבר משתף ומדבר על רצועה מרכזית מה-Fair Play של נטפליקס

click fraud protection

Screen Rant שמח להקרין בבכורה את "Go Long" מהמותחן של נטפליקס Fair Play הקרוב, עם ראיון עם המלחין בריאן מקומבר.

סיכום

  • הופעת הבכורה העלילתית של קלואי דומונט בבימוי Fair Play היה הסרט הבולט בפסטיבל סאנדנס 2023, עם כתיבה חדה וביצועים פנימיים שאי אפשר להסתכל ממנו.
  • הציטוט הייחודי של המלחין בריאן מקומבר מוסיף למתח המבעבע של הסרט ומשפר את סיפור הסיפור. המוזיקה מדגישה את האנרגיה, החרדה והקצב של חייהן של הדמויות.
  • הניקוד של פייר פליי אינו מלודי אלא יותר טקסטואלי וטימברי באופיו. מקומבר ודומונט שאפו להימנע משימוש יתר במוזיקה כדי לספר לקהל איך להרגיש ובמקום זאת התמקדו בהדגשת הרגשות באמצעות כלי הקשה וכלי מיתר המשמשים ככלי הקשה.

אם היה זוכה בפסטיבל סאנדנס 2023, זו הייתה הופעת הבכורה של קלואי דומונט בבימוי משחק הוגן, ועם סיבה טובה; הכתיבה חדה לנשכנית, הביצועים קרביים, והשילוב של השניים מרגיש בלתי אפשרי להתרחק ממנו כתאונת דרכים קרובה. גם בכירים בנטפליקס חשבו כך, שכן הפלטפורמה רכשה את הסרט תמורת 20 מיליון דולר בזמן שסאנדנס עדיין הייתה בעיצומה. בסרט, שנכתב גם על ידי דומונט, מככבים פיבי דינבור ואלדן ארנרייך כזוג מאושר לכאורה שעובד באותה חברה.

המתח המבעבע של משחק הוגן הוגבר על ידי ציון ייחודי של המלחין בריאן מקומבר, אשר רטט מסך התראיין בעבר על הסרט. בעוד היצירה צוללת עמוק לתוך תהליך ההקלטה של ​​מק'קומבר, שיתוף הפעולה עם קלואי דומונט ועוד, רטט מסך נרגש לחלוק שיחה נוספת עם מק'קומבר הקשורה לבכורה בלעדית של חלק מה- משחק הוגן פסקול. בדוק את היצירה "Go Long" של מק'קומבר למטה, והמשך לקרוא כדי ללמוד עוד על הרצועה ועל עבודתו של המלחין על הפרטיטורה בכללותה:

בריאן מקומבר דיבר איתו רטט מסך על "Go Long" ושיתף תובנות נוספות על עבודתו משחק הוגן. הערה: ראיון זה נערך במהלך 2023 WGA וSAG-AFTRA שביתות, והסרט המסוקר כאן לא היה קיים ללא עבודתם של הכותבים והשחקנים בשני האיגודים. גם הראיון הזה עבר עריכה קלה לצורך בהירות ואורך.

בריאן מקומבר על משחק הוגן

רעש מסך: אנחנו נרגשים לעשות אקסקלוסיבי עבור "Go Long". בלי לקלקל דברים, אתה יכול לדבר על איפה בסרט זה נשמע?

בריאן מק'קומבר: "Go Long" הוא התור הרציף הארוך ביותר בסרט; אני חושב שזה קצת פחות מחמש דקות. דרך כל סדרת השינויים המוזיקליים המתרחשים, אנחנו עוקבים אחר דמותה של אמילי כשהיא מסתדרת כראש הממשלה. היא קיבלה קידום בעבודה והיא נאלצת לספר ללוק, האדם לו היא מאורסת בסתר... היא חייבת להיות הבוסית שלו, פתאום.

היא עוברת מהרגשה מודעת לעצמה בתפקיד הזה לניסיון למשוך את עצמה ולהיכנס אליו ולעשות את זה היטב, מה שהיא עושה. אבל באותו רגע, אנחנו עוקבים אחרי הדמות שלה כשהחרדה עוברת לביטחון עצמי. זו ההרגשה הזו אם למישהו היה את העבודה הזו שאתה ממש מתלהב ממנה; אני יודע שהיה לי בעבר. זה שילוב של ציפייה והתרגשות, אבל גם קצת עצבים. דרך כל הסצנה, זה בערך מה שקורה. זה מתרחש במשרד ובאמצעות האינטראקציות שלה עם לוק, שניהם מול חבריה לעבודה ואחר כך מאחורי דלתות סגורות, כשהוא אמור לעבוד אצלה והיא נותנת לו הוראה.

כל הניקוד הזה לא סופר מלודי. ראיתי שאתה סוג של נמנע מזה בניקוד. איך זה השפיע על האופן שבו ניגשת לנושאי כתיבה?

בריאן מק'קומבר: אני חושב שהרבה מהנושאים היו יותר מרקםיים ותבניים או בטבע מאשר בהכרח מלודיים. יש איזה מנגינה. יש גם כמה נושאים מלודיים; הם פשוט מאוד מצומצמים, פשוטים, ולעיתים משולבים עם להיטי הקשה לסירוגין, או הדקירות האלה. המטרה היא שזה תמיד ירגיש מאופק בכל פעם שאנחנו משתמשים במנגינה וננסה לא להישען יותר מדי לספר לקהל איך להרגיש.

זה לא בהכרח משהו שדיברנו עליו מההתחלה; זה היה משהו שמצאנו בדרך. בכל פעם שחיברנו יותר מדי תווים, זה פשוט הרגיש כמו יותר מדי, ואני חושב שזה רק פונקציה של העובדה שהמשחק כל כך נהדר. כל כך הרבה מהדברים שאלדן עושה הם כל כך עדינים וכל כך נהדרים, ואתם יודעים, הוספת יותר מדי מוזיקה או מוזיקה כבדה מדי תמיד הרגישו כמו מוגזם. מה שנשענו עליו הרבה יותר היה רק ​​הדגשת האנרגיה, החרדה והקצב של אורח החיים ומה שהם עושים. הרבה מזה בא רק מכלי הקשה או שימוש בכלי מיתר ככלי הקשה; זה היה חלק מהדברים הניסיוניים המהנים שעשינו.

יכולתי בקלות לקרוא יותר מדי לתוך זה, אבל אני זוכר שצפיתי בסצנה עם "Go Long" ו ההרגשה כאילו מה שכתבת תואם בצורה כל כך מושלמת לביטויים הקטנים האלה שהיו פיבי ואלדן מַתָן. האם היו חלקים מההופעות שלהם שניסית להכות או להדגיש במהלך הסצנה הזו?

בריאן מקומבר: היו כמה. בהחלט היו שינויים. כל הסדרה הזאת מתחילה בזה שהיא בחדר הישיבות לוקחת פגישה ומדברת על ההימור הזה שהיא רוצה לעשות על המשך ביצוע מניה מסוימת. כל הקולגות שלה לא מסכימים איתה ולא מכבדים, שזה חלק מכל תרבות המשרד. במובנים רבים, בסצנה ההיא, אתה כמו, "אוי, היא די הצליחה, כי הם דוגלים בה."

אז, אתה מחפש אותה, והיא אומרת, "בסדר, אני הולך לעשות את זה." אתה רואה אותה מתחילה להתאושש ומנסה להתגבר על החרדה הזו ולתעל אותה לאיזשהו פעולה, וכך המוזיקה משתנה. אנחנו מוסיפים כלים חדשים ואנחנו מוסיפים שכבות חדשות, או מסירים שכבות, כשאנחנו עוקבים אחריה דרך המקצבים הרגשיים האלה של הסצנה. דיברנו על זה.

אבל אני לא חושב שאי פעם עשינו משהו כמו דברים של מיקי מאוס יותר מדי, שם זה כמו, "היא פונה שמאלה כאן; אני רוצה להכות פעמון", ו"כשהוא אומר את המילה הזאת, בוא נעשה צליל תוף גדול." לא היה דבר כזה. אני חושב ששנינו חשבנו שזה מיותר - הרמה הזו של נקודות הגעה מפורטות, שבהן המוזיקה והפעולות חופפות. לא עשינו את זה לעתים קרובות מדי. יש כמה דברים קטנים.

אתה זוכר עם איזה כלי התחלת כשכתבת את זה?

בריאן מקומבר: בהחלט התחלתי עם צ'לו וסינת'. יש לי צ'לו, ואני לא צ'לן, ברור, אבל יש לי צ'לו חשמלי בעל חמישה מיתרים שהוא סוג של כלי מכות, ואני יכול להפעיל אותו בכל עיבוד שאני רוצה. ניגנתי איתה כמה צלילים ומרקמים של זה, והיא פשוט מאוד אהבה את כל הדברים השונים האלה שהייתי לעשות עם הצ'לו, בין אם זה היה נגינה עם כרטיס אשראי או נגינה בו ממש כמו תוף באמצעות פטישים דברים. היא פשוט אהבה את כל זה, והיא אהבה את הצליל של צלילי הקשה שלא הצלחתם למקם. זה לא בהכרח נשמע כמו תוף או גוש עץ או משהו. זה פשוט הגיע מהיותך יצירתי עם האופן שבו נבצע מיקרופון לצ'לו, ואיך הוא נוגן.

חומרי ההקשה הגיעו מאוחר יותר כשהבנו שהמרכיב החסר הוא רק שאנחנו הולכים עוד יותר עם הקצב, האנרגיה, הלחיצות והתקתוקים. היא תמיד הזכירה פצצת זמן מתקתקת; היא תמיד רצתה שזה ירגיש כמו פצצת זמן מתקתקת. הרבה פעמים הסינת'ים, כלי הקשה המינימליים והמיתרים לא ממש הביאו את קצב הנהיגה שרצינו - זה דבר עם הימור גבוה שאנחנו רוצים לעשות בכל מותחן - אז כלי ההקשה נכנס, ואני חושב ששם הכל הגיע יַחַד.

"Go Long" כל כך שכבות ומגניב. אני יודע שאתה מתופף וכלי הקשה; האם אי פעם מצאתם את עצמכם מכניסים יותר מדי לרמז וצריכים להחזיר אותו לאחר מעשה?

בריאן מקומבר: אה, כן, בהחלט. לעתים קרובות אני עושה את זה כתכונה עיצובית. במיוחד אם אתה יוצא לעבוד עם עורך מוזיקלי נהדר, מה שעשינו במקרה הזה, זה נהדר לתת יותר שכבות, כי תמיד קל יותר לחייג אותו אחורה מאשר לדמיין הוספת משהו שאינו שם. הרבה מהניקוד הזה היה התהליך הזה; הסרנו הרבה דברים.

זה כמו שאמרתי לגבי מלודיה: כשהייתי מחבר יותר משלושה או ארבעה תווים ברורים, קלואי ואני היינו מרגישים שזה פשוט יותר מדי. אז, אנחנו תמיד מפנים דברים. זה קרה הרבה על זה גם עם שכבות. הרבה מהצלילים שאתה שומע על פצצת הזמן המתקתקת היא רק שאני מכה פיסות מתכת עם מקלות ושכבתי אותה שבע או שמונה פעמים. כך גרמנו לצלילי הלחיצה העזים והבהירים האלה להיות כל כך נוכחים.

על פייר פליי

במותחן הפסיכולוגי של קלואי דומונט, הזוג הניו יורקי המאורס טרי אמילי (פיבי דינבור) ו לוק (אלדן ארנרייך) נקלע לעימות כאשר ההזדמנות לקידום מתעוררת בעבודתם. אמביציה, אגו, מבנים חברתיים וציפיות מבוססות מגדר תופסים את הבמה כאשר אהבתם של בני הזוג מתגלגלת לתחרות וחוסר רחמים.

משחק הוגן ישוחרר בנטפליקס ב-6 באוקטובר. הפסקול ישוחרר עוד באותו היום, ויכול להיות זורם ונשמר כאן.

תאריכי שחרור מרכזיים

  • משחק הוגן
    תאריך הוצאה:

    2023-10-06