10 במאיות שהיו מועמדות או זכו באוסקר לסרט הבינלאומי הטוב ביותר
ב-95 שנים, רק שלוש נשים זכו בסרט העלילתי הבינלאומי הטוב ביותר, עם זאת, הרבה יותר היו מועמדות, ויצירותיהן ראויות לשבח.
טקס פרסי האוסקר ה-95 יתקיים בלוס אנג'לס ב-12 במרץ 2023. האירוע השנתי המצופה זכה לביקורת רבה בעשור האחרון על חוסר הגיוון במועמדויות ובפרסים שלו. מיותר לציין שלפסל האייקוני של האוסקר יש היסטוריה ארוכה של הכרה בגברים לבנים בלבד.
ב-95 שנים, רק שלוש נשים זכו בפרס האוסקר לבמאי הטוב ביותר: קתרין ביגלו עבור הרט לוקר ב -2010, קלואי ז'או עבור ארץ נוודיםבשנת 2021, וג'יין קמפיון עבור כוחו של הכלבבשנת 2022, ורק שלושה זכו בסרט העלילתי הבינלאומי הטוב ביותר, עם זאת, רבים נוספים היו מועמדים, ויצירותיהם ראויות לשבח.
אסטריד הנינג-ג'נסן: מועמדת לכפה ב-1959
אסטריד הנינג-ג'נסן הייתה האישה הראשונה שהייתה מועמדת לסרט הבינלאומי הטוב ביותר ב-1959. הסרט שלה, רֶגֶל, ידוע גם כ הילד של שני עולמות, עוקב אחר סיפורו של ילד דו-גזעי שבורח ממקום של דודתו בדנמרק כדי לחיות ביער.
הסרט מתייחס לנושאים קשים כמו גזענות, בריונות ותפיסת הבית ביופי רב ו רוך כאילו הוא מכוון אך ורק לילדים, אבל השגת עומק יוצא דופן שרק מבוגרים יכולים במלואם מעריך.
לינה ורטמולר: מועמד לשבע יפהפיות ב-1976
הקריירה של לינה ורטמולר הייתה, ללא ספק, יוצאת דופן. היא הפכה לאישה השנייה שהייתה מועמדת לסרט הבינלאומי הטוב ביותר ב-1976 עם סרטה, שבע יפהפיות, והיא גם הפכה לאישה הראשונה שהייתה מועמדת לפרס האוסקר לבמאי הטוב ביותר עבור אותו סרט. זה גם הפך אותה לאישה הראשונה שהייתה מועמדת בו זמנית לשני הפרסים.
כאילו לא די בכך, היא גם הייתה האישה השנייה שקיבלה פרס כבוד מהאקדמיה. אין ספק, היא אחת המצטיינים ביותר מועמדות לבמאי הטוב ביותר מכל הזמנים, והיא הוכיחה, בכל סרט, את ההבנה המבריקה והעוצמתית שלה לגבי עומק אופי והקשרים מובנים היטב.
דיאן קוריס: מועמדת ל-Entre Nous ב-1983
אנטרה נווס עוקב אחר סיפורו של פליט יהודי שנישא לחייל כדי לא להיות מגורש מגרמניה במלחמת העולם השנייה. בהתחשב בכך שרוב עבודתה של דיאן קורי היא אוטוביוגרפית למחצה, הסרט מעמיק וחזק במיוחד בתיאוריו.
דיאן קוריס מצליחה בכל דבר. העומק, הסגנון הקולנועי והנרטיב המורכב אך היעיל של הדמויות שלה מרגשים ויפים להפליא, מה שהופך אנטרה נווס אחד מ הסרטים הצרפתיים הטובים ביותר של המאה ה-20.
מריה לואיזה במברג: מועמדת לקמילה ב-1984
מריה לואיזה במברג הפכה לאישה הלטינו-אמריקאית הראשונה שהייתה מועמדת לסרט העלילתי הבינלאומי בשנת 1984 עם סרטה, קמילה. היצירה הייתה כל כך מוצלחת וזכתה לשבחים שהוא נחשב לסרט ארגנטינאי קלאסי.
הסרט מבוסס על סיפורם האמיתי של קמילה או'גורמן והכומר לדיסלאו גוטיירז. הרומנטיקה טרגית דיה, אבל הדרך של מריה לואיזה במברג לתאר אותה הופכת את הכל לעוצמתי יותר ונוגע ללב.
מירה נאיר: מועמדת לסלאם בומביי! בשנת 1988
מירה נאיר הפכה אחת הבמאיות האיקוניות ביותר כשהיא הפכה לאישה הראשונה מהודו שהייתה מועמדת לפרס האוסקר לסרט העלילתי הבינלאומי הטוב ביותר עם סרטה סלאם בומביי! שהפך גם לסרט ההודי השני אי פעם שהיה מועמד באוסקר.
סלאם בומביי! מתאר את סיפוריהם קורעי הלב של הילדים שחיים בשכונות העוני בבומביי בצורה נוגעת ללב בצורה יוצאת דופן. הגישה המופתית שלה לחיים הדרמטיים והמטרידים של ילדותה של הודו הופכת את הסרט שלה לאחד הקטעים המשפיעים ביותר מבחינה חברתית בכל הזמנים. מובן שכן, זה מוכר על ידי ניו יורק טיימס כאחד מ-1,000 סרטי ההיסטוריה הטובים ביותר.
מרלן גוריס: הזוכה על הקו של אנטוניה ב-1995
מרלן גוריס עשתה היסטוריה ב-1995 כשהייתה לבמאית הראשונה שזכתה בקטגוריית הסרט העלילתי הבינלאומי הטוב ביותר עם סרטה הקו של אנטוניה. למרות שעצוב שאישה זכתה רק בפעם הראשונה 67 שנים לאחר הקמת פרסי האוסקר, בכל זאת זה היה רגע יוצא דופן.
הקו של אנטוניה יכול בקלות להיחשב אחד מה הסרטים הטובים ביותר שזכו אי פעם באוסקר, אבל הנטייה של העולם לא לשים לב לסרטים שאינם דוברי אנגלית עלתה לסרט המרתק בהכרה הראויה. הפורמט הנוסטלגי שלו, הסוקר זיכרונות פלאשבק של גיבורו, מרגש ויעיל מאוד, שכן הוא סוקר את ההיבטים האנושיים ביותר של הרגעים שלאחר המלחמה של מלחמת העולם השנייה.
קרוליין לינק הפכה לאישה השנייה שזוכה בקטגוריה ב-2002 עם סרטה בשום מקום באפריקה, העוקב אחר סיפורה של משפחה יהודית שכדי להימלט מגרמניה במלחמת העולם השנייה, עוברת לקניה, ומתחילה לחקלאות למחייתה.
הסרט מתרכז סביב המשמעות של תרבות, שייכות, אהבה ובית. ההתנגשויות הקבועות של תרבויות שונות מנוהלות בחן, יופי ועומק, מה שמביא ליצירה מרגשת הכוללת המטילה ספק בחלקים החשובים ביותר של החיים והאנושות.
סוזאן ביר: הזוכה ב-In A Better World בשנת 2010
בעולם טוב יותר נוגע במספר רב של נושאים חשובים: מוות, אהבה, שייכות, אמפתיה, אובדן ובריונות, בין היתר, אבל נקמה וסליחה הם אלה שמטופלים באינטימיות יוצאת דופן ו כּוֹחַ.
כל צופה בסרט הזה צריך להיות מוכן עם קופסת רקמות, שכן הוא מצליח באכזריות לסקור את הרגשות והיחסים האנושיים, והוא נוגע בפינות העמוקות של הלב. יצירת המופת מתארת את סיפורן של שתי משפחות דניות בקניה שהידידות ביניהן מתרכזת בסכנה גדולה.
קאות'ר בן הניה: מועמד על האיש שמכר את עורו בשנת 2020
האיש שמכר את עורו עוקב אחר חייו של סם, פליט סורי שמסכים להיות ציור חי של אמן קעקועים על מנת לקבל ויזה שתאפשר לו לנסוע לאירופה. למרות שהוא בדיוני, הסיפור נוגע בכל השאלות הנוגעות ביותר לגבי מהגרים, פליטים, כוחן של מדינות העולם הראשון ועולם העילית של האמנות והאינטלקטואלים.
ההיבט הבולט ביותר של הסרט, לעומת זאת, הוא הצילום. השימוש בצבע ובמסגרות החכמות והפרובוקטיביות שלו בהחלט בלתי נשכח. אף על פי כן, הסרט אינו חף מפגמים וסובל מעט מתסריט רעוע וחסר מטרה.
יסמילה ז'באניץ': מועמדת ל-Quo Vadis, Aida? בשנת 2020
קו ואדיס, אאידה? עוקבת אחר אאידה, מתרגמת של האו"ם שב-1995 נלכדת בבוסניה כשהצבא הסרבי משתלט על העיר שלה. משפחתה היא בין מאות האנשים שמחפשים מחסה במחנה פליטים של האו"ם. בהתחשב בתפקידה כמתרגמת ומנהלת משא ומתן חיונית, היא מנסה להגן עליהם ולהשיג להם גישה למחנה.
הסרט מרתק ושובר לב, בלשון המעטה. התיאורים האכזריים שלו של מלחמה ופליטים, הדמויות החזקות שלו והביצועים המרתקים שלו הופכים את הסרט הזה לחובה, ואלמלא כלל פרס האוסקר לבחור רק זוכה אחד, קו ואדיס, אאידה? בהחלט היה מנצח יחד עם טַפִּילהשנה הזו.