כל סרט של כריסטופר נולאן מדורג מהגרוע עד הטוב ביותר (כולל טנט)

click fraud protection

כריסטופר נולאן הפך במהלך שני העשורים האחרונים לאחד הקולות המובהקים ביותר בקולנוע המודרני, אבל מהו הסרט הטוב ביותר בדירוג שלנו מכל סרטיו? הקריירה של נולאן הייתה משהו של שריפה איטית, עוברת בהתמדה מאינדי דל תקציב למשימות אולפן ובסופו של דבר הפכה לשם שהקהל הרחב קיבל אמון בו. חדש כריסטופר נולאן הסרט הוא כעת אירוע בפני עצמו, כאשר הבמאי שומר על שליטה מהרעיון הראשוני ועד לעריכה הסופית.

בעוד שחלק מהצופים יכולים למצוא את הסגנון של נולאן מבוקר מדי או קר מדי, הרבה מהעבודות הטובות ביותר שלו נטועות ברגש, עם נושאים הכוללים דמויות שנרדפות (לפעמים פשוטו כמשמעו) על ידי מותו של אדם אהוב או נלחמות להתאחד איתם. זיכרון, מבנה עלילה לא ליניארי וזמן הם גם אלמנטים שחוזרים על עצמם, כמו גם צוות ההרכב, כולל מייקל קיין הנוכחי. בערך באותו אופן ג'יימס קמרון יכול להיחשב למהנדס בנוסף להיותו יוצר סרטים, כריסטופר נולאן נראה מוקסם מהארכיטקטורה של סיפור סיפורים, ונראה שהוא תמיד נותן לו אתגר חדש בכל סרט.

יש מעט יוצרי קולנוע שפועלים באותה רמה כמו כריסטופר נולאן, אז בואו נבחן את עבודתו עד כה ונדרג את הפילמוגרפיה שלו מהגרוע לטוב ביותר.

עודכן לאחרונה: 27 באוגוסט 2020

11. בעקבות (1998)

הבא היה סרט הבכורה של נולאן, מותחן בשחור-לבן מיקרו-תקציבי על סופר מובטל שעוקב אחרי זרים ברחבי לונדון. הבא צולם בסופי שבוע, כשנולאן מימן את ההפקה בעצמו. עבור סרט שצולם כמעט על כלום, זה סיפור נואר מרשים ומהורהר, אבל הוא גם מחוספס בקצוות. ישנם זרעים של יוצר הסרטים שבסופו של דבר נולאן יהפוך להיות, במיוחד במבנה העלילה הלא ליניארי, אבל זה נשאר הפחות חיוני מבין סרטיו.

10. נדודי שינה (2002)

נדודי שינה היה המעבר של נולן ליצירת סרטי אולפן והוא מספק מותחן אלגנטי ומרתק מבחינה ויזואלית, שמדי פעם מרגיש קריר מדי לטובתו. נדודי שינה הוא למעשה גרסה מחודשת של מותחן נורבגי, כאשר אל פאצ'ינו מככב כבלש החוקר רצח בעיירה קטנה באלסקה. דמותו של פאצ'ינו נגועה בנדודי שינה, שנגרמו כתוצאה מאשמה של ירי בטעות בחבר שוטר וכיסוי הפשע.

נדודי שינה הוא מחקר דמויות פסיכולוגי מתוח, ולמרות שפאצ'ינו הוא נהדר בדרך כלל, התור הקפוא של רובין וויליאמס בתור הנבל שעושה את הסרט. בכל מובן, הסרט הוא מותחן משובח, אבל בהשוואה לפילמוגרפיה המאוחרת של נולאן הוא לא יכול שלא להרגיש כמו יצירה מינורית.

9. האביר האפל עולה (2012)

עלייתו של האביר האפל מסיים את עידן נולאן בנימה חזקה, אבל לא בלי כמה טעויות. מבחוץ, תמיד הייתה תחושה עלייתו של האביר האפל היה סרט שהיה מחויבות, במקום פרויקט שבו נולאן באמת הושקע. עדיין יש הרבה שהסרט מסתדר; ההתמקדות המחודשת בברוס וויין על פני באטמן, ההמצאה מחדש המבוססת של בור לזרוס, אשת החתול של אן האת'ווי וכן הלאה.

עם זאת, יש בעיות שנגררות עליית האביר האפלs למטה. אפשר היה לחסל את עלילת המשנה של טליה אל גול עם שכתוב והסרט לא היה מפספס את זה, הקצב יכול להיות איטי בצורה מוזרה והסצנה האחרונה של ברוס וויין מרגישה כמו פתק אולפן ששייך לאחר סרט. זה החלש ביותר של עידן נולאן/בייל אבל הוא עדיין מספק סוף מספק.

8. דנקרק (2017)

אחרי שורה של סרטי קומיקס ושובר קופות מדע בדיוני, דנקרק היה שינוי קצב נעים עבור נולאן, מה שאפשר גם לחובב ההיסטוריה שלו לצאת החוצה. הסרט מפרט את הסיפור האמיתי של פינוי חיילי בעלות הברית מדנקרק ב-1940, כאשר הסרט מתפתח משלוש נקודות מבט שונות - יבשה, ים ואוויר. הדבר הראשון שיש לשים לב אליו דנקרק עד כמה זה רזה, עם זמן ריצה צפוף ודיאלוג דליל. הסרט אפילו לא מציג חיילים גרמנים, כשהסרט מגלם אותם כאיומים צללים.

ידיים ותיקות כמו קנת בראנה ומארק ריילנס מביאות מגע של חום דנקרק, אבל בעוד חוסר פיתוח הדמויות של הסרט הוא ריאלי, בהתחשב בפרק הזמן הדחוס, זה מקשה באמת להשקיע בגורלן של הדמויות הראשיות מכיוון שהן מרגישות כמו צפנים

7. בין כוכבים (2014)

נולאן צריך לעשות איתו אפוס מדע בדיוני משלו בֵּין כּוֹכָבִי, שמוצא את קופר של מתיו מקונוהיי מוביל צוות של אסטרונאוטים לתוך חור תולעת בתקווה למצוא לאנושות בית חדש. בזמן בֵּין כּוֹכָבִי עוסק בהוק קונספט גבוה, הסרט במיטבו מתמקד ביחסים בין קופר לבין בת שהוא נאלץ להשאיר מאחור על כדור הארץ, שגדלה להיות ג'סיקה צ'סטיין עקב השפעות הזמן הִתרַחֲבוּת. מערכת יחסים זו מספקת את הליבה הרגשית של בֵּין כּוֹכָבִי, שמדי פעם מסתבך בדיבור מדעי יבש ואקדמי.

מה שאין לומר בֵּין כּוֹכָבִי חסר אקשן, כאשר העגינה של קופר עם חללית נמלטת היא אולי החלק הטוב ביותר בקריירה של נולאן. ציון האנס צימר מספק אנרגיה הנעה במקומות הנכונים, אבל בעוד נולאן מכוון לשלו עצמו 2001: אודיסיאה בחלל, הוא לא מגיע לגבהים האלה.

6. באטמן מתחיל

באטמן ורובין למעשה הרג את הזיכיון ב-1997, והאחים וורנר בילה שנים רבות בניסיון למצוא את היוצר המתאים לאתחל את הסדרה. כשנולאן התקבל לעבודה באטמן מתחיל הוא החזיר את הדמות לשורשים שלו, בוחן כיצד הטראומה של ברוס וויין (כריסטיאן בייל) דוחפת אותו להפוך לבאטמן. הגישה הפסיכולוגית המבוססת הזו הייתה פורצת דרך לז'אנר, ונולאן איכלס את הסרט בשחקנים גדולים - גארי אולדמן, מורגן פרימן, סיליאן מרפי - כדי למכור את המציאות.

באמת, באטמן מתחיל מרגיש כמו ריצה יבשה להרפתקה הבאה של באטמן של נולאן, והטיפול המרושל שלו בקטעי פעולה הוא ללא ספק הגרוע ביותר כאן. זה נאמר, מתחיל הביאה תחושת אנושיות שהייתה חסרה בז'אנר, והגילום של בייל יבוא להגדיר את באטמן לדור חדש.

5. Tenet (2020)

אחרי הבלבול של ציר הזמן של הסוף של Interstellar, נולאן חידד הכל כמה דרגות עם סרט ריגול מדע בדיוני עם קונספט גבוה, עִקָרוֹן. בעקבות הסרט "הגיבור" של ג'ון דיוויד וושינגטון כשהוא - יחד עם "הקולגה" ניל (רוברט פטינסון) - עובד בארגון חשאי כדי להציל את העולם. עִקָרוֹן מרפרף בכבדות על סרטי בונד אבל גם כמעט על כל רעיון שהביע נולאן בעבר בסרטיו האחרים, זהו מדע בדיוני צפוף ומאתגר הנשען במידה רבה על ההיגיון המתפתל שלו. אבל זה גם שובר קופות מתגמל מאוד, נועז להפליא, שממציא מחדש את חווית הצפייה בסרט.

זה לעולם לא יהיה לטעמו של כולם והעובדה שהוא עונד מדי פעם את אטימותו כאות כבוד היא מאוד פרובוקטיבית, אבל זה בערך העניין. נולאן רוצה לאתגר את הצופה שלו, הוא רוצה לחקור כמה מהרעיונות שלו על זמן ומעמד ומקומו של הגיבור בסיפור עד לדרגה n'. עוד יותר אפילו. וזה בא עם כמה פשרות על סמנים מסורתיים של שלמות. עם זאת, למרבה הפלא, זה לא רחוק מדי.

4. היוקרה (2006)

היוקרה היה משהו כמו ניקוי פלטות עבור נולאן הבא באטמן מתחיל וליהק את יו ג'קמן וכריסטיאן בייל כקוסמים יריבים. בעוד שהזוג מתחיל כידידים, המסירות שלהם לצורת האמנות הורסת את שניהם בהדרגה. היוקרה נתן לנולאן הזדמנות להבדיל בין תרגילי קסם ליצירת סרטים, מה שאפשר לו לבצע כמה פעולות יד מיומנות עם הסיפור.

בזמן היוקרה יש שפע של טוויסטים מזעזעים בעלילה, הטרגדיה של מערכת היחסים המרכזית היא שמניעה אותה. בעוד שכמה מבקרים הרגישו שהסרט היה קצת גימי עם יציאתו לאקרנים, מאז הוא הוערך מחדש כאחת היצירות המורכבות והלא מוערכות ביותר של נולאן. החלפת הילוך מאוחרת למדע בדיוני יכול להיות שובר עסקה עבור חלק מהצופים, אבל היוקרה ראה את נולאן ממשיך להתפתח כמספר סיפורים.

3. ממנטו (2000)

מַזכֶּרֶת הוא הסרט שהעלה לראשונה את כריסטופר נולאן על המפה, ומסיבה טובה. מותחן מפותל זה מתפרק בסדר הפוך, כאשר דמותו הראשית של גאי פירס מנסה לפתור את הרצח של אשתו תוך התמודדות עם מצב שמונע ממנו ליצור זיכרונות חדשים. מַזכֶּרֶת מספק לפירס את אחד התפקידים הטובים ביותר שלו, ומאפשר לו להיות מצחיק, טרגי ופתטי בתורות, אבל הכוכב השני של התוכנית הוא התסריט של נולאן, המבוסס על הסיפור הקצר של אחיו ג'ונתן.

הבנייה ההפוכה של מַזכֶּרֶת הוא גאוני, כשנולאן ממציא מחדש את סיפור הנואר הקלאסי תוך שהוא מכניס בו את הכישרון שלו. מַזכֶּרֶת שם מצא נולאן את הסופר הפנימי שלו, ולמרות שעבודתו תתעדן יותר, יש מה לומר על האנרגיה הגולמית של הסרט.

2. התחלה (2010)

ההצלחה הבורחת של האביר האפל קנה לכריסטופר נולאן צ'ק ריק עם האחים וורנר, שהוא פדה בהתלהבות הַתחָלָה. נולאן חשב במקור את הפרויקט כסרט אימה אבל החליט שסיפור שוד מאפשר יותר אפשרויות. לא רק שהקונספט נתן לנולאן לשחק עם טבעם של החלומות והמציאות, אלא שהוא גם איפשר לו לחקור את מערכת היחסים בין יוצרי קולנוע לקהל.

הַתחָלָה כולל את כל התפאורה המרגשת והאפקטים המיוחדים הצפויים משובר קופות, אבל היסודות התמטיים שלו וקאסט הדמויות החביב הם מה שגורם לדיון בו עד היום. הַתחָלָה הוא גם סרט שמתגמל יותר מצפייה אחת כי כמו שכבות החלומות המרובות שהדמות יורדת אליהן, תמיד יש עוד מה לחקור.

1. האביר האפל (2008)

האביר האפל הוא לא רק הסרט הטוב ביותר של כריסטופר נולאן, אלא הוא גם היה מחליף משחק עבור כל ז'אנר גיבורי העל. בעוד שלסרטי קומיקס היה חלק מההצלחה לפני 2008, שניהם איש הברזל ו האביר האפל ידחוף את הז'אנר לגבהים חדשים. ההמשך של נולאן השתפר באטמן מתחיל מכל הבחינות, חוקר את מסע החיפוש של ברוס וויין לחיים נורמליים תוך שהוא מטיל ספק בגבולות שהוא מוכן לחצות בתור באטמן. הסרט כולל גם את הג'וקר האייקוני של הית' לדג'ר, שיכול לעבור בין מצחיק למפחיד ברגע.

בזמן האביר האפל היגיון הסיפור קמל בבדיקה מדוקדקת, כל דבר, מההופעות ועד קטעי הקולנוע הם מהשורה הראשונה. אולי הכי חשוב, בעידן שבו סרטי שוברי קופות יכולים להרגיש ניתנים להחלפה, האביר האפל הוא, בראש ובראשונה, א כריסטופר נולאן סרט, והוא מלא בסטיילינג הוויזואלי שאין לטעות בו, לצד הדאגות האסתטיות והנושאיות שלו.

למה ההפקה של Eternals הייתה כל כך ארוכה

על הסופר