ההוביט שאולי היה עם גיירמו דל טורו

click fraud protection

אם גיירמו דל טורו היה מכוון ההוביטכפי שתוכנן במקור, ייתכן שהסרטים היו שונים לגמרי. הבמאי בעל הדמיון והחזון היה מביא את קולו המסוים לסרט, ומחדיר בו הוד, פנטזיה וגחמה.

לדל טורו לקח קצת זמן להתכונן לסרט, שיתף פעולה עם פיטר ג'קסון ופראן וולש, המוחות מאחורי שר הטבעות. שלושתם עבדו יחד כדי להאיר את הסרט על ידי MGM, שסבלה כלכלית באותה תקופה, בעוד דל טורו עבד ללא לאות על התפאורה, היצורים והמבנה של הסרט. לדל טורו היה חזון משלו לסרט, ששונה מהטרילוגיה של ג'קסון, תוך שהוא מחווה למורשתו. דל טורו לא היה מעריץ גדול של הספרים של J.R.R. טולקין, אבל נהנה מאוד מהעבודה של ג'קסון, אז הוא תכנן לכבד אותה.

הזמן עבר, ודל טורו התרחק מהסרט. הוא היה שבור לב מההחלטה, אבל הוא אמר שצריך לעשות את זה. ג'קסון המשיך לביים את הסרטים, והפך את הרומן האחד לשלושה סרטים שהוא נאלץ למהר לעשות תוך כדי ביטול כל עבודתו של דל טורו, שהייתה בעיקר הקניין הרוחני של הבמאי לשעבר. ג'קסון קיבל חודשים בלבד להתכונן, לשם היו לו פעם שנים שר הטבעות. לקהל נמנעה ההזדמנות לראות מה דל טורו היצירתי והמוכשר היה עושה עם התמונה, אבל יש מספיק מידע כדי לשער על הפרטים.

ההוביט של גיירמו דל טורו היה שני סרטים, לא שלושה

בחזון המקורי של דל טורו, ההוביט היה מפוצל לשני סרטים, מכיוון שהוא הרגיש שכל דבר יותר משניים עלול להרגיש נפוח. הראשון יכיל את עיקר הסיפור מהרומן, שיחקור את מסעו והרפתקאותיו של בילבו עם הגמדים. סמאוג היה מוצג בסרט הראשון, וכך גם אזוג. דל טורו האמין שהסרט הראשון צריך להיות בעל גוון שונה מהשני, להתחייב לתחושה של אגדה. מטרתו הייתה לשנות את האסתטיקה של ההוביט מהמראה והתחושה של ה אדון ה טבעות טרילוגיה, עושה משהו שונה. הוא אסף סקיצות ממהדורות ישנות יותר של הרומן וציורים של מעריצי יצירותיו של טולקין כדי לעורר את המרקם והפרטים של היצירה. העיצוב של הוורגים, למשל, היה חדש, מכיוון שגיירמו הרגיש שהעיצוב של ג'קסון היה מעט קרוב מדי לזאבים בעולם האמיתי, וגיירמו רצה לחקות את זאבי השדים שנמצאו בנורדית מִיתוֹלוֹגִיָה.

הסרט השני היה מעברי, ממזג לא רק את הסיפור אלא את האסתטיקה לכדי מראה שנקשר עם זה של ג'קסון שר הטבעות טרִילוֹגִיָה. האמנים יצטרכו למזג את הארכיטקטורה והחיות של גיירמו עם זה של ג'קסון, ולהביא את הסיפור החזותי למקום מוכר למעריצים. הסרט היה שואל מהנספחים ב- שר הטבעות רומנים לשטוף את החלל שביניהם ההוביט ו אחוות הטבעת, תוך ניצול חלקים מהסיפור עם גנדלף לחבר בין השניים, כולל המועצה הלבנה ותוספות דול גולדור, שזה משהו שדל טורו תכנן מההתחלה.

לגבי היכן יתפצלו הסרטים, דל טורו אמר שזה צריך להיות ברור למעריצים. "מה שאנחנו עושים זה בגלל שיש לנו את מערכת היחסים בין בילבו לתורין וכל הגמדים, יש מקום הגיוני למערכת היחסים הזו. יש רגע בספר שבו משהו מושג שמאפשר לנו לומר, 'אוקיי, הלאה לספר הבא אחרי זה."סביר להניח שהסרט הראשון יעקוב אחר בילבו, גנדלף והגמדים לאורך כל הדרך דרך הרי הערפילים ואז לביתו של ביורן, עד לקצה מירקוווד. זה כאן שגנדלף לוקח את חופשתו כדי ללכת להתחשבן עם דול גולדור, ומשאיר את בילבו להבין דברים בעצמו. בילבו זוכה להערצת הגמדים על כך שיצאו ממאורת הגובלינים, ובעקבות זאת עם חילוץ מהאלפים. המקום המדויק של הפיצול מעולם לא נחשף, עם זאת, כך שהמעריצים יכולים רק לשער.

איך להוביט של דל טורו היה טון אחר

עם הכישרון שלו לספר אגדות גותיות בהשתתפות ילדים, הרעיון של דל טורו להפוך את הטון לאחד מקטע אפל של פולקלור ילדים היה עובד היטב. הוא אמר שהסרט שלו יכיל, "עולם שהוא קצת יותר זהוב בהתחלה, סביבה מאוד תמימה, והסרט יצטרך לקחת אותך מזמן של טוהר יותר למציאות אפלה יותר לאורך הסרט, אבל ברוח ה סֵפֶר." של דל טורו הכישרונות טמונים בביטוי הבדידות והאימה באובדן התמימות, שסרטו יתמקד בהם. זה גם ימשוך הקבלות למלחמת המילים הראשונה, סכסוך שבו נלחם טולקין. דל טורו השתמש בעבר בפנטסטי כדי לומר משהו עמוק על הסיפור ההיסטורי, מספר אגדות מוזרות וטרגיות על ילדים על רקע מלחמת האזרחים בספרד. עמוד השדרה של השטן ו המבוך של פאן.

הפרשנות של דל טורו הייתה לוכדת גם את התמימות הילדית של ההוביט בניגוד להמשכים היותר בוגרים שלו. בספר, לטולקין לא היה מושג להפוך את הטבעת למושא של רוע עצום שמסתיים בעולם. הטבעת בילבו מוצא היא טבעת טריק פשוטה, רק מסובבת את הנושא בלתי נראה. זה מה שדל טורו היה עושה, מראה את ההבדל בהימור בין הסיפור הראשון לשלושת הנותרים. ההוביט נועד במקור לילדים, קורא פרק אחד בלילה, ודל טורו רצה לשמור על הטון הזה.

איך הסיפור של ההוביט של דל טורו היה שונה

לדל טורו הייתה מחויבות עיקשת לשמור על הסרט קרוב מאוד במצב רוח ופרטים לרומן. שני הסרטים המתוכננים שלו היו עוקבים אחר הסיפור בצורה משמעותית, תוך שימוש בקוד צבע כדי לייעד את חלוף הזמן כמו גם את מסעו האישי של בילבו. האסתטיקה שלו הייתה הזויה ומקאברית, מתמקדת בסצנות אהובות כמו תחרות החידות בין גולום לבילבו, שדל טורו מחשיב את היפה ביותר בספר. הוא גם תכנן להאיר את עוצמת הקשר בין בילבו לתורין. לא היה הרבה זמן בשלושת הסרטים להראות את הידידות הקרובה ביניהם, אבל לדל טורו היו תוכניות להדגיש את נדיבות הרוח בין השניים.

הבמאי היה מודאג מהיעדר דמויות נשיות בסרט ותמך ביצירתו של טאוריאל, לוחם האלפים. הסרט היה זקוק ללוחם, ודל טורו חשב שטאוריאל צריך למלא את התפקיד הזה. הוא התכוון לכבד את הצגת הספר של בארד ואת נוכחותו המרוחקת ללא הרבה אפיון, אז טאוריאל היה מוכנס לסיפור במידה רבה כמו בארד.

איך סמאג נראה אחרת בהוביט של גיירמו דל טורו

דל טורו מאוד רצה עיצוב מקורי משלו לדרקון בסרט. הוא רצה שהעיניים יהיו קשות לאיתור, מוסתרות בתוך ראש ענק בקרניים כדי להוסיף מתח לרגעים שבהם בילבו מתגנב. הפה היה אמור להיות מאוד אנושי, אקספרסיבי ומפורש, עם כמה קוצים דקים ומשיי שכמעט דמו לפרווה. הבטן הייתה מחליקה ורכה, מראה פגיעות מפתיעה.

הבמאי הבין שהעיצוב של הדרקון יפרע כמה נוצות. לקהל יש חזון מאוד מסוים של דרקון בראשם, במיוחד כשמדובר במערבון המיתולוגיה, והרצון של דל טורו ליצור משהו חדש לגמרי, מוזר ולא מוכר היה נועז אבל שנוי במחלוקת. הוא הודה באי נוחות ומתח בגלל העיצוב, ואמר שהוא יודע שזה לא מה שאנשים רוצים.

איך קרב חמשת הצבאות היה שונה בהוביט של דל טורו

כפי ש טולקין היה מוותיקי מלחמת העולם הראשונה, הוא תיעב תיאורי מלחמה, במיוחד אם הם זוהרים או רומנטיים. בסיפור הילדים שלו, הוא לא רצה שקרב ישתולל, והראה להם שמלחמה היא אפית או מבדרת. במקום זאת, הייתה לו דמות נקודת המבט, בילבו, מחוסר הכרה לחלוטין במשך כל הקרב, רק סיפר על האירועים הגדולים לאחר מעשה. זה היה משהו שדל טורו הסכים איתו לחלוטין ורצה לכבד, למרות הלחץ מהאולפן להציג סצנת קרב גדולה. הסכסוך בן שלושת העמודים בן 6,000 הלוחמים היה נשאר חלק מינימלי מהסיפור עם אולי רק קמיע קטן מלגולאס.

הקרב לא היה, כפי שהיה בשורה של השלישי הוביט סרט, "הפרק המכונן". במקום זאת, הפוקוס יהיה על האפיון של ההוביט בילבו, לשים את העלילה בצד לטובת הסיפור והדמות. למרות שהקרב היה מודח מאוד בצד, דל טורו וג'קסון אכן השקיעו זמן בסיעור מוחות לגבי מה ניתן להראות ואיזה סוגי יצורים יהיו נוכחים. הוא טען שיש לו, לג'קסון ולוולש הרבה אנרגיה ילדותית ביניהם, ושוחחו בהתרגשות עד מאוחר בלילה. "יש לנו ארגז חול ממומן היטב," הוא אמר. לא בטוח בדיוק כמה דל טורו היה מסוגל להשמיט בהינתן לחץ באולפן ועד כמה קשור סרטים בעלי תקציב גדול מיועדים לסצנות אקשן, אבל גישה מנומסת יותר הייתה משרתת את הסרט היטב ותופסת הרבה פחות זמן.

איך ההוביט של דל טורו היה מתחבר לשר הטבעות

באופן ניכר, דל טורו רצה שכל השחקנים מהטרילוגיה של ג'קסון ישחזרו את תפקידיהם. הוא רצה שהסרטים - במיוחד הסרט הראשון - ירגישו שונים ואטומיים יותר, אבל הוא חשב שזה לא שירות למעריצים אם לא תהיה קצת היכרות. הוא אמנם רצה להוסיף פרצופים חדשים כמו בריאן ברוך בתור ת'ורין, רון פרלמן בתור סמאוג או ביורן, איאן מקשיין בתור גמד ודאג ג'ונס בתור ת'רנדויל, אבל דחף שאיאן הולם יחזיר את בילבו. (הרעיון שלו ללהק את סילבסטר מקוי לתפקיד רדגסט החום תקוע, והשחקן האהוב הופיע בסרט.) אם כי לא מעריץ כללי של פנטזיה אפית, דל טורו ידע מה הקהל רוצה לראות ואיך הם מצפים שהסיפורים יתאימו לְמַעלָה.

הנספחים הכלולים לאחר שובו של המלך לפרט את שישים השנים בין אירועי ההוביט ו אחוות הטבעת, אז כמה מהפרטים האלה כמו התעוררות הר האבדון ו שובו של סאורון למורדור אולי התפלפל לסוף סרטיו של דל טורו. הוא גם התכוון לכלול את המועצה הלבנה, המופיעה בנספחים, לא ב ההוביט. הכללת המועצה הלבנה עושה הגיון נרטיבי עבור גנדלף, וגם עוזרת להמחיש את הקו האמצעי בין שני הסיפורים. אילו דל טורו היה אחראי, סביר להניח שהמועצה הייתה מופיעה רק בסרט השני, ששימש במיוחד כדי להחדיר קצת מהקשר החסר בספרים.

מדוע סרטי ההוביט של גיירמו דל טורו לא התרחשו

בנובמבר 2009, התסריט התעכב וציר הזמן של ההפקה נקבע ל-2010. התסריט עדיין לא הושלם ולא התקבלו החלטות ליהוק, מה שדחף את הדברים אחורה. גיירמו החליט לסגת ההוביט ב -2010. מכיוון ש-MGM עדיין לא האיר את הפרויקט בצורה ירוקה, הוא חשש שכל העבודה הקשה שלו תיזרק אם האולפן יהיה מתוסכל מדי. הוא המשיך לדחות את הפרישה, אבל בסופו של דבר הוא לא הצליח להישאר. הוא מסר אותו, מבלי לדעת מי יופקד על הפרויקט. "יש לי כאב לב מדהים. אני מרגיש נורא עם זה. הייתי תלוי בחוט היד שלי כל כך הרבה זמן, שבסופו של יום, אתה צריך לחתוך אותו," הוא אמר.

דל טורו השקיע שנתיים בהפקת הסרט, וכשהכל נאמר ונעשה, היה לו שלם מוכנים להפקה, תפאורה, יצורים ואסתטיקה, אבל בלי תסריט ובלי אור ירוק שיאפשר יְצִיקָה. כשהייצור המשיך לבלון, גיירמו דל טורו ראה את הפרויקטים העתידיים שלו מדממים ומתפוגגים, ולכן עשה את הבחירה הקשה להתרחק ולהשאיר את העולם ללא הגרסה שלו של ההוביט.

ספיידרמן 2 מוכיח שהבחירה ב-CG Doc Ock של No Way Home היא טעות

על הסופר