10 האנימה הטובה ביותר בבימויו של נשים

מלכתחילה, ה אנימה השמות הגדולים ביותר בתעשייה היו בדרך כלל גברים. כמעט כל מעריצי אנימה בחוץ יכירו את יצירותיהם של במאים כמו Hayao Miyazaki, Isao Takahata, Hideaki Anno, וסאטושי קון, ובצדק - הם היוצרים של כמה מהיצירות החשובות ביותר בינוני. אולם למרבה הצער, למרות שנשים היו נוכחות בתעשיית האנימציה מאז הקמתה, הן בדרך כלל לא זכו לייצוג טוב ברמות הגבוהות ביותר שלה.

אבל, במהלך העשור האחרון לערך, זה התחיל להשתנות. נשים שעלו בסולם הדרגות של כמה מהאולפנים הבולטים בתעשייה ומבימות עבודה שמכה גלים בעולם האנימה. בין אם מדובר בבומבסט מנקר העיניים של Rie Matsumoto, הפאתוס העדין של Naoko Yamada, או הסוריאליזם האמנותי של Sayo Yamamoto, העבודות הללו של נשים הן מקומות חובה לכל חובב אנימה.

10 חינם!

אנימת הספורט של 2013 חינם! הוא פרויקט של הוותיק של Kyoto Animation, Hiroko Utsumi, אנימטור ואמן סטוריבורד עם קרדיטים על רבים מהכותרים הגדולים ביותר של הסטודיו, כגון נצ'יג'ו, המלנכוליה של הארוחי סוזומיה, ו Clannad. הסיפור של האנימה מתרכז סביב מועדון שחייה בתיכון והאתגרים שחבריו צריכים להתגבר כדי להפוך אותו לתחרותי.

כמו אנימות ספורט רבות בתיכון

חינם! הוא, בבסיסו, מעין סיפור התבגרות. הקהל זוכה לראות את החברים הראשיים במועדון גדלים כדמויות, כשהם מבלים יחד בבריכה וממנה, וכאשר הם נאבקים בשחייה ובמעבר לבגרות.

9 מקום רחוק יותר מהיקום

פרויקט אנימה מקורי של Atsuko Ishizuka, במאי ותיק בסטודיו Madhouse, מקום רחוק יותר מהיקום מספר את סיפורן של ארבע בנות רגילות שהשיגו דברים יוצאי דופן במקומות יוצאי דופן לא פחות. המקומות יוצאי הדופן כאן הם אנטארקטיקה.

בעוד שהנחת היסוד של בנות אנימה היוצאות לאנטארקטיקה נשמעת מעט מופרכת, הכתיבה של התוכנית מבססת את הסיפור בקאסט האמין, אך גם המלבב, שלו. הסיפור נוקט בצעדים המתאימים כדי להראות שכל הישג וכל רגע של צמיחת אופי מרגישים מוגדרים והרווחים כראוי. התוצר הסופי בסופו של דבר מרגש כמו שהוא מעורר השראה, בעזרת הומור מתוזמן היטב ומנה כבדה של פאתוס לקראת הסוף.

8 תורמוס השלישי: האישה הנקראת פוג'יקו מכרה

המכובד לופין השלישי הזיכיון משך כמה מהכישרונות הבולטים של האנימה לאורך עשרות שנות קיומה, כולל אנשים כמו Hayao Miyazaki ב-1979 טירת קגליוסטרו. בזכיינית מככב הגנב החביב וחסר הדאגות לופין ומתאר את מעלליו כשהוא מנסה להישאר צעד אחד לפני השוטרים.

אלא שזה לא מה מכרה פוג'יקו עוסק. בתעלה תוּרמוֹסהטון הקליל הטיפוסי של תחושת ניאו-נואר ג'אזית, והחלפת מוקד הסיפור לצדו של לופין, פוג'יקו שלי, הבמאי סאיו ימאמוטו מאותת בשלב מוקדם על כך. האישה שנקראת פוג'יקו מכרה אין לו כוונות להיות טיפוסי תוּרמוֹס כַּתָבָה, גם בטון וגם באסתטיקה.

7 קיוסו גיגה

עבודה מוקדמת לבמאי רי מטסומוטו, קיוסו גיגה החל את תוחלת החיים שלה בתור אנימציית אינטרנט של פרק בודד ב-2011. זה ימשיך להוליד אנימת טלוויזיה, כמו גם דמיון מחדש של ה-ONA המקורי, אבל המרכיב המשותף בין כל הגרסאות של האנימה הוא הסגנון החזותי ההיפראקטיבי של הבמאי.

זה הפרויקט ששם את Matsumoto בזרקור האנימה, ולא קשה להבין למה. צופה קיוסו גיגה הפעם הראשונה מובטחת לעשות רושם כי זה נראה לגמרי לא כמו כמעט כל דבר אחר בשוק. קטעי פעולה בומבסטיים, דמויות מטורפות ובחירות צבע נועזות הופכים את זה לפינוק ויזואלי שקשה לשכוח.

6 קול שקט

הצלחת הפריצה של Naoko Yamada קול שקטהזניק את עבודתה להערכה בינלאומית, וכשצופים בסרט, לא קשה להבין מדוע הוא הצליח כל כך. הסיפור הוא סיפור מחריד של דמויות פגומות שמחפשות גאולה, והוא שואל שאלות נוקבות לגבי מה זה אומר לחיות עם טעויות ומה זה אומר לעבור אותן.

קול שקט הוא גם לא סרט שמתעניין במכות רגשיות רבות, ובזכות זה של יאמאדה כיוון כוכבי אופייני של אנימציית דמויות, אפשר להרגיש רבות מהסצנות המרכזיות של הסרט אמיתי עד כאב.

5 יורי!!! על קרח

הפופולרי ביותר יורי!!! על קרח היא אנימה ספורט/רומנטית משנת 2016 מהבמאי סאיו יממוטו, המפורסמת בזכות עבודתה הקודמת בתוכניות כמו מיצ'יקו והאצ'ין ו לופין השלישי: האישה הנקראת פוג'יקו מכרה. למרות ש יורי!!! מתנערת מכמה מהאלמנטים הסוריאליסטיים שנכחו בעבודות העבר שלה לטובת סגנון מבוסס יותר, עדיין יש לו אופי שאין לטעות בו שגרם לו לבלוט בקרב הקהל.

ראשית, התוכנית מציעה מה שמרגיש כמו מפתיע תיאור חקר היטב של החלקה אמנותית תחרותית הסביבה, והמצוקות שעוברות הדמויות בזמן שהן חיות בעולם הזה נראים כמקורקעים ואמינים. בעזרת אנימציית החלקה מרשימה, יורי!!! הוא סיפור אהבה ספורט שהמעריצים לא ירצו לפספס.

4 ליז והציפור הכחולה

בעוד כמה אנימטורים, במיוחד בעולם האנימה, מעדיפים להתמחות בספקטקל ו מפוצצת, נאוקו יאמאדה בולטת בזכות התמקדות הלייזר שלה בדמות שפועלת דרך גוף עדין שפה. ליז והציפור הכחולה היא אולי הדוגמה הטובה ביותר לנטייה הזו בעבודתה, שכן טווחים שלמים של רגשות מועברים ללא מילים באמצעות אנימציית דמויות מופתית.

הסיפור עצמו הוא טרגי, אך גם מעורר השראה עמוקה, ולמרות שחלק מהצופים עשויים למצוא אותו מאטה את אלה מי שיישאר עם זה יתוגמל באחד מסיפורי הרומנטיקה המרגשים שיש למדיום הַצָעָה. זה גם מרגיש כמו העבודה הכי בטוחה של יאמאדה כבמאית ונשען מאוד על הבחירות הסגנוניות שהופכות את האנימה שלה למרשימה כל כך.

3 מיצ'יקו והאצ'ין

מהבמאי סאיו ימאמוטו מגיע סיפור הרפתקאות פאנקי ואפוי בשמש על פאם פטאל מיצ'יקו מלנדרו בחיפוש אחר החבר לשעבר האבוד שלה, לצד בתו לכאורה, האנה מורנוס (הידוע גם בשם האצ'ין). רבות מהבחירות האסתטיות באנימה זכורות בזכות הנועזות שלהן: הבחירות האופנתיות של מיצ'יקו עשו הסמל שלה בין המעריצים, והאיקונוגרפיה והמוזיקה של אמריקה הלטינית נותנים למופע אומנותית מובהקת אווירה.

הליבה של המופע, כמובן, היא מערכת היחסים בין מיצ'יקו להאצ'ין, והקהל מגיע אליו לראות את זה מתפתח דרך האתגרים שהשניים נתקלים בהם בדרך לחבר של מיצ'יקו ושל האטצ'ין אַבָּא. הסיפור עוסק בכמה נושאים נוקבים למדי לפעמים וכולל גם כמה רגעי אופי חביבים במיוחד.

2 Kekkai Sensen

לבמאית רי מטסומוטו יש עין לקטעי פעולה מוזרים, גבוהים ומורכבים מבחינה ויזואלית, כפי שמודגם בצורה מושלמת בפרויקט שלה Kekkai Sensen, הידוע באנגלית בשם חסימת דם Battlefront. מתרחש בעיר ניו יורק לא מתפקדת לאחר שאסון שולח את העל טבעי להתרסק לתוך המציאות שלנו, חסימת דם Battlefront כולל קרבות דינמיים בין דמויות בעלות כוח מסתורי נגד נבלים של מטרות מסתוריות.

ההגדרה עתירת האקשן של Kekkai Sensen מתאים באופן מושלם לכישרונותיו של מאצומוטו כבמאי: קטעי הקרב מבוימים בצורה מסחררת ומונפשת עם אומנות יוצאת דופן של סטודיו Bones, והשימוש היחודי שלה במורפי צבע נלחמים בסצנות לכדי תקיפות חושיות שלא בקרוב להיות נשכח.

1 K-On!!

הטרגדיה הגדולה ביותר שאי פעם פקדה קהילות אנימה הייתה ההסכמה הרווחת של הדעה ש- Naoko Yamada K-On!! הוא לא יותר מאשר חסר ערך וחסר ערך תוכנית "בנות חמודות עושות דברים חמודים". במציאות, זו הצגה בנויה בצורה יוצאת דופן עם דמויות אמינות, טון מרומם ואימציה מעולה באמת.

אלמנטים שמעלים K-On!! מעל להצגה "בנות חמודות טיפוסיות עושות דברים חמודים" יש את תחושת התפאורה המבוססת שלה, צמיחת הדמות המוגדרת היטב שלה ותחושת ההתקדמות קדימה. למרות שהאווירה של האנימה נינוחה, זו לא הופעה שבה לא קורה כלום. הדמויות שלנו עושות דברים והולכות למקומות, וככל שהן לומדות בדרך הסיפור הופך לפורטרט נטורליסטי באופן מפתיע של חייהן.

הַבָּאאיזה מגיבורי האנימה האהובים עליך אתה מבוסס על גלגל המזלות שלך?

על הסופר