כיצד הרנסנס של דיסני שינה את נסיכות דיסני לרעה

למרות ש נסיכות דיסני יש הרבה דברים משותפים, יש כמה הבדלים גדולים שסומנו על ידי הרנסנס של דיסני שהחמירו את הסיפורים שלהם. Walt Disney Pictures היא מעצמה בעולם הבידור הודות למגוון הסיפורים והסגנונות שלה, הטעונים בדרך כלל בשיעורי מוסר, ובעוד האולפן חקר ז'אנרים שונים במשך עשרות שנים, הוא עדיין ידוע בעיקר בזכות תכונות האנימציה שלו - ומתוכם, יש את הקבוצה הבלעדית של דיסני נסיכות.

דיסני ידועה גם בזכות סרטי האנימציה שלה עם דמויות נשיות בתור המובילות, ורבים מהם הם חלק הזיכיון של נסיכת דיסני, אבל לא כל הגיבורות הנשיות יכולות להיות חלק מהקבוצה הזו. הכל התחיל ב-1937 עם שלגיה ושבעת הגמדים, סרט האנימציה המסורתי הראשון באורך מלא וסרט האנימציה הראשון של דיסני, שאחריו הגיעו רבים נוספים, עם זיכיון נסיכת דיסני שנוצר כעת על ידי סינדרלה, אורורה, אריאל, בל, יסמין, פוקהונטס, מולאן, טיאנה, רפונזל, מרידה ומואנה, ו בעוד שהם חולקים כמה מאפיינים, יש הבדלים בין אלה שפורסמו לפני ואחרי התקופה המכונה דיסני רֵנֵסַנס.

הרנסנס של דיסני הוא התקופה שבין 1989 ל-1999 שבה האולפן הפיק שוב סרטי אנימציה מצליחים מבחינה ביקורתית ומסחרית לאחר כמה כישלונות. דיסני ביקרה מחדש בסיפורים ידועים כמו בסרטים שלה שיצאו בין שנות ה-30 ל-1960, וכן הרפתקאות האנימציה החדשות הללו הרוויחו הרבה יותר מרוב הסרטים של דיסני הקודם תקופות. במהלך תקופה זו, יצאו לאקרנים חמישה סרטים שהם חלק מהזיכיון של דיסני:

בת הים הקטנה (1989), היפה והחיה (1991), אלאדין (1992), פוקהונטס (1995), וכן מולאן (1998). למרות שכולם מלכותיים (או, ב המקרה של מולאן, עשה מעשה הרואי), יש שותפים לבעלי חיים, ולפחות נאמבר מוזיקלי אחד, הם שונים מקודמיהם כי הסרטים שלהם נתנו יותר תשומת לב לדמויות גבריות והפחיתו את האינטראקציות בין נשים דמויות.

על פי מחקר של הבלשנות Carmen Fight ו- Karen Eisenhauer (via הוושינגטון פוסט ו קוסמופוליטי), בסרטי נסיכת דיסני שיצאו בתקופת הרנסנס של דיסני, גברים התבטאו בנשים, אפילו בסרטים שבהם הם המובילים (אלאדין, למשל, מוצדק מכיוון שדמות הכותרת היא המובילה, לא יסמין): ב בת הים הקטנה, גברים מדברים 68% מהזמן, ב פוקהונטס זה 76%, ובפנים מולאן זה 77%, תוך כדי לבן כשלג זה היה 50-50, לִכלוּכִית 60-40, ובפנים היפיפייה הנרדמת זה 71%. לפי Fight, זה נובע מכך שהסיפורים הללו חסרי ייצוג של נשים בתפקידים שונים - למשל, ב היפה והחיה, יש "אין נשים שמובילות את תושבי העיר לצאת נגד החיה", אין נשים בטברנה ששרות יחד שירי שתייה (היחידות הן שלוש הנשים שתמיד עוקבות אחרי גסטון), וגם אין נשים שממציאות דברים. אייזנהאואר הוסיף כי הסיבה לכך היא ככל הנראה חוסר זהירות, שכן "אנחנו כל כך מאומנים לחשוב שזכר הוא הנורמה", כך שכל דמות שהכותבים היו צריכים להוסיף תהיה לרוב גברית.

משהו שלא השתנה, עם זאת, הוא כיצד המוטיבציה העיקרית של הדמויות הנשיות (ברוב המקרים, לפחות) היא למצוא הבעל, וכיצד הסיפורים שלהם מונעים על ידי דמות גברית, אם כי הדבר מחמיר בכך שדמויות גבריות מדברות על מובילות נשים. למרבה המזל, זה השתנה עם הגעתם של טיאנה, רפונזל, מרידה ומואנה, כשהגיבורים שלה חזרו שליטה הודות לכך שבמקרים מסוימים נשים אחראיות על כתיבת הסיפורים שלהן, מה שבתורו נתן לחלקן יותר סוֹכְנוּת. עם זאת, ראוי לציין זאת הנסיכה והצפרדע עדיין יש בעיה עם דמויות גבריות שמדברות על התפקיד הנשי, אבל המניעים של טיאנה היו שונים לחלוטין מאלה של הקודם נסיכות דיסני, שכן המטרה העיקרית שלה הייתה לפתוח מסעדה משלה, לא למצוא בעל. לדיסני יש עדיין הרבה על מה לעבוד כשזה מגיע לייצוג דמויות נשיות, אבל נראה שהיא סוף סוף בדרך הנכונה.

סקיט אולריך אומר שאף אחד לא ידע מי הרג את מי בצרחה

על הסופר