ראיון השעות היפות: המפיק ג'ים וויטאקר מדבר על אותנטיות

לדבר עם שחקנים ויוצרי קולנוע בביקור סט זה המון כיף, אבל הנה האמת: אתה מקבל רק כל כך הרבה זמן איתם, כי בזמן שאתה יושב יפה באוהל ורושם הערות ולעשות שיחת חולין עם עמיתיך העיתונאים, הם עושים סרט (שבמקרה של קרייג גילספי השעות היפות, מסתכם ב"להסתבך בכל יום במשך כמעט חודשיים במחסן קווינסי על סף החורף"). אז תודה לאל לג'ים וויטאקר, אחד מהמפיקים בסרט, שנתן לנו שעות מזמנו לפנק אותנו באנקדוטות על הצילומים עצמם וגם על ה-SS ממש מ-1952 פנדלטון משימת הצלה.

ההתלהבות של ג'ים מהחומר הייתה מדבקת, ונפח המידע העצום שאחסן בראשו היה מדהים. כשיש לך סיפור כמו זה של ה-SS מרסר וה-SS פנדלטון, שתי מכליות T2 שהתפצלו במהלך סערת חורף הרסנית, והמאמצים של קציני משמר החופים כדי להציל את הצוות על סיפון שני הכלים, קל לעמוד מאחורי תהליך הפיכת הסיפור הזה לסרט; לא צריך שם תחבולה, רק תשומת לב חזקה לפרטים ורצון לראות את ההקרבה והגבורה של האנשים המעורבים בכבוד. אבל לקבל את הפרט הזה בדיוק כמו שצריך, זה דורש הרבה עבודה, וג'ים היה כל כך שמח לפתוח את הפרטים הספציפיים שהושקעו ביצירת השעות היפות כמה שיותר אותנטי.

תודה לכם שבאתם!

תודה שקיבלת אותנו!

כן, כן, הצלחת לראות את הגימבל ואת כל הדברים? ראיתי שדוט [דורותי אופיירו] ערכה לך סיור, כן?

היא סיפרה לנו קצת על איך הפרויקט הגיע אליכם, אבל האם תוכלו לספר לנו יותר על מה היה בפרט בסיפור המסוים הזה שבאמת, הייתם כמו, "אוקיי, אני בפנים"?

ובכן, אתה יודע, דורותי מצאה את זה כאן בבוסטון, ועירבה את פול ואריק, ואז הביאה את זה לדיסני. קראתי את הסיפור, וזה סיפור מעורר השראה להפליא, אז לא היה קשה מאוד לומר מיד, "אני רוצה לספר את הסיפור הזה." כאשר אתה יכול לקרוא ו לשמוע על סיפור אמיתי שיש בו כל כך הרבה רגעים הרואיים, ואז מגיע לנקודת ההשראה הנהדרת הזו, קשה שלא לרצות ליצור משהו כמו זֶה. אז פשוט נקלטתי מיד, והחברה שלנו פשוט קפצה ישר לתוך זה, וגם דיסני מיד קפצה ישר לתוך זה; שון ביילי וסם דיקרמן, הם פשוט קפצו ישר לתוך הסרט. אז זה היה נהדר.

זה גם, אתה יודע, אני נוטה לחשוב על זה כעל סיפור מלא תקווה. זה עוסק באנושות ובתקווה, ואני אוהב את הנושאים והרעיונות האלה, ופשוט הרגשתי שאם אי פעם תוכל לספר סיפור ולצאת לעולם ולתת תקווה, זה דבר נהדר. אז ממש התלהבתי מזה, כן.

אתה יכול לדבר על ליהוק החבר'ה האלה? כי השחקנים שפגשנו עד כה היו כל כך צנועים וכל כך צנועים, והם באמת מגלמים את דמות הימאים האצילית הזו של שנות החמישים. מדברים על להשיג את החבר'ה האלה.

ובכן, לקרייג גילספי יש טעם נהדר בשחקנים, קודם כל, ואני אומר לכל מי ששואל אותי על החוויה של הסרט, אנחנו באמצע עובד על זה עכשיו, כמו, "איך הולך הסרט?", ואני רק אומר, "יש לנו חבורה נהדרת של בחורים." כולם באמת, באמת, בני אדם הגונים יצורים. אני חושב שהם מאוד רצו להיכנס לסירה, ולעבור את כל הסיבולת של מגדלי גשם זורמים בכל מקום אותם שעות על גבי שעות [צוחק], והם לגמרי אימצו את זה וקפצו לתוכו ורק התלהבו מזה זה. אתה יודע, לכל אחת מהדמויות יש רגעים שונים בסרט שבהם הם סוג של באים קדימה. אז, התסריט, שנכתב על ידי פול טמאסי, ואריק ג'ונסון וסקוט סילבר, מספק את הרגעים האלה לכל אחת מהדמויות כדי הגיעו כפי שהם עברו בחיים האמיתיים, ואני חושב, כולל קרייג גילספי, זה היה כוח משיכה עצום, רק הסיפור עצמו וה דמויות.

אני חושב שכולם בעצם בחורים ממש צנועים, אז אני לא בהכרח חושב על זה כעל התגלמות הדמות של הסרט. אני פשוט חושב שכולם ממש נחמדים, צנועים - ג'ון, קייל, בן, כריס - כולם בחורים נחמדים וצנועים. אז בשבילנו, בצד הזה של זה, להיות באמצע, לעבוד על זה, זה באמת תענוג לעבוד עם אנשים שהם כל כך הגונים, ושבאמת מנסים לעשות סרט מעולה. ואנחנו באמצע זה עכשיו, אז עכשיו זה הזמן שבו אתה צריך לדחוף הכי חזק, בצורה מסוימת. ההתחלה היא תמיד ההתחלה, והסוף תמיד הסוף, והאמצע הוא כשעשית קצת צריך לעקוב מקרוב ולוודא שכולם נמצאים בו באותה מידה כמו שהם היו בו התחלה. והם. הם לגמרי נשארים עם זה. זה ממש מרגש.

איזה יום צילום זה?

49.

מתוך כמה?

69.

חשבתם פעם לעשות את כל ארבע משימות החילוץ ולא רק את האחת?

ובכן, ה-36500 היה באמת ההצלה המכוננת, אתה יודע? והדבר הגדול בסיפור הוא שהוא מתחיל במכה אחת, שהיא "אה, הייתה מכלית שהייתה אבוד", ואז הנעל השנייה נופלת בגלל המיכלית השנייה, וזה משאיר רק את הצוות השלישי באמת להגיע. אז זה סוג של מסתדר במבנה הדרמטי הנהדר הזה. אז אף פעם לא באמת חשבנו על זה, למען האמת. הם אומרים את זה, כולם אומרים את זה, זה החילוץ הגדול ביותר בסירה קטנה בהיסטוריה של משמר החופים, וזה לא פזמון שפיתחנו. זה פזמון שקיים בתוך משמר החופים באמת מאז שזה קרה, זאת אומרת, מאז הרבה שנים אחרי שזה קרה והם התחילו להבין שמעולם לא היה דבר כזה.

וזו הסיבה שכאשר הסיפור הגיע אלינו, וקראנו אותו, אתה יודע, אם יש לך מזל להיות מסוגל לספר סיפור אמיתי והוא סוג של מתלכד מהשורשים האמיתיים שלו כסיפור קולנוע - זה מרגיש כמו סיפור סרט חזותי נהדר - מהעמדה שלי שאני רוצה לייצר משהו, אתה הולך, "אוי אלוהים, אני רוצה לעשות את זה." אני תמיד מרגיש שאני בר מזל מספיק להיות מעורב ב- true סיפורים בקריירה שלי, ואני תמיד מרגיש שכשאתה מוצא סיפור אתה קורא אותו ואתה אומר, "אוי, זה סיפור מדהים", אבל כשאתה מגלה שזה נכון זה פשוט לוקח את זה לרמה אחרת. זו הסיבה שכל כך נמשכתי לאחד הזה, כי יש בו את יסודות האמת.

אתה יכול לדבר על צילום במסצ'וסטס? בהתחשב בכל כך הרבה מזה הוא צילום פנים, היית יכול לצלם בכל מקום. האם היה תמריץ נוסף? אני לא מתכוון כלכלית, אלא להיות קרוב יותר למקום שבו זה קרה בפועל?

כן, הגענו לכאן ממש מההתחלה. רצינו שזה יקרה כאן, כי למרות שאנחנו בבניין הזה 50 ימים פלוס, ואנחנו מצלמים את הסרט כאן במונחים של הרבה של חלקי האוקיינוס ​​שלו, בשבוע הבא אנחנו יוצאים למיקום, והמיקום הזה לוקח אותנו בסופו של דבר לצ'טהאם, שם הכל קרה. אז הסיפור והתפאורה שלו, סוג של המעטפת של הסרט מלבד החלק האוקיינוס ​​שבו, הוא באמת צ'טהאם, והאותנטיות של צ'טהאם ובוסטון. אותנטיות הייתה עבורנו מילת מפתח עבור הסרט מבחינת מדריך עבורנו. אנחנו תמיד מדברים על זה עם עיצוב ההפקה, המבטאים, עם העולם שאנחנו יוצרים, והעולם שקיים.

באופן מוזר אנחנו הולכים לחג ההודיה ואז לדצמבר, ואמרתי לאשתי שהסרט היה התכוונו להתגלגל למקום הזה שבו נהיה קר יותר ויותר, ואנחנו נכנסים למה שמרגיש כמו פברואר, ימין? אז כשנגיע לצ'טהאם, לא יהיו עלים על העצים, וניצור שלג אבל גם יהיה שלג, וכשנסיים הסרט, שנמצא באמצע דצמבר, זה יהיה כאילו זה היה פחות או יותר בפברואר, וזה הולך להיות יפה גדול. זה נהדר גם לשחקנים, אתה יודע? כי הם יכולים להיות בו, וזה נהדר עבור הסרט כי אני מקווה שכשתצפו בו, לא תחשבו על זה. אתה תחשוב על צ'טהאם, ותחשוב על העולם שהחבר'ה האלה סבלו.

אני רק אתייחס לשאלה של אפקטים: האם אתם מתכוונים להמיר לתלת מימד? זו מחשבה?

זה יהיה. תלת מימד הוא חלק מזה, כן.

אתה מצלם בתלת מימד?

לא מקורי, אבל זה יהיה תלת מימד.

כמה זמן אתם הולכים לצלם בצ'טהאם?

אנחנו נהיה שם 14 ימים.

מה היה האתגר הגדול ביותר עבורך כמפיק בפרויקט הזה?

זה היה אתגר גדול, המרחב הזה, והאופי הפיזי של הסרט היה אתגר גדול. כשפיתחנו את הסרט, חשבנו, כן, יש סירות, כן, אנחנו על האוקיינוס, אבל מה שהתחיל להיות ברור לנו יותר, וזה ברור במובן מסוים, הוא שכל הסירות הללו היו מפלדה סירות. אז אנחנו נכנסים לחלל, ובונים חלקים מהסירה שעשויים מפלדה. אז כפי שאתה רואה מהסתובבות כאן, הכל פלדה, וזה רק דורש יותר זמן, זה דורש יותר חשיבה, זה דורש יותר הנדסה, זה דורש התחשבות רבה יותר במים, מכיוון שאנו נמצאים בסביבות שבהן אנו מתמודדים עם הרבה מים ואנחנו מתמודדים עם הרבה פְּלָדָה. יש אלמנט פיזי בסרט שהוא מאוד מאתגר, שהיה מאתגר.

שוב, אם מדברים ממקום של סיפורים אמיתיים, הם יכולים להיות מאתגרים לצאת לדרך. אז כן, אלו היו האתגרים של הסרט, אבל דיסני תמכה לגמרי בסרט, וזה היה דבר נהדר. זו הייתה נסיעה נהדרת עד כה.

ראש מארוול קווין פייג' מסביר על עיכובים בסרטי MCU

על הסופר