10 סרטים משנות ה-60 אלימים יותר מרוב סרטי הפעולה המודרניים

סרטים משנות ה-60 עומדים במבחן הזמן ממספר סיבות. יוצרי סרטים קיבלו תעוזה לספר סיפורים חדשים בדרכים חדשות קיצוניות. כשהקוד הידוע לשמצה של Hays נעלם ב-1968, הדברים באמת השתוללו. עם זאת, אפילו לפני כן, הרבה סרטים פרצו גבולות, והרחיבו את מה שהיה מקובל לצפייה על המסך. במיוחד, סרטים מהעשור התחילו להיות אלימים. עשרת הסרטים הבאים למטה הם משנות ה-60, והם אלימים יותר מהרבה סרטי אקשן מודרניים.

לא כל אלה הם סרטי אקשן, אבל עדיין יש להם כמה סצנות שבהן אדום זורם כמו נהר פראי. הם גם לא כולם סרטים הוליוודיים, מה שמסביר איך תוכן אלים כזה הגיע למסך לפני שהקוד המגביל של Hays נעלם. צריך גם להכיר במגמה העכשווית של שובר הקופות עם התקציב הגדול, PG-13. הסרטים האלה מציגים שפע של משחקי ירייה והתמודדויות, אבל לעתים קרובות נרתעים מדם, עפר, ודמויות לעתים קרובות נוגסות את הכדור מחוץ למסך.

10 החבורה הפראית

סם פקינפה היה אלכוהוליסט עם נטייה לירי נשק חי על סט. עד כמה שההתנהגויות האלה נשמעות לא בריאות, החבורה הפראית לא יהיה אותו הדבר בלי הזעם והשליליות האלה.

סיפור המערבון מחוץ לחוק מסומן על ידי שניים מקרב היריות הגריזלי ביותר שצולמו אי פעם. אבל זה לא רק הדם שהופך אותם לאינטנסיביים כל כך. הרצפים מורכבים עם עריכות מהירות בזק שבקושי נותנות לצופה זמן לעבד את מה שהוא רואה לפני שהתמונה הבאה של הקטל נזרקת לקשתיותיהם.

9 בוני וקלייד

הסיפור האמיתי מאחורי שני פורעי החוק האגדיים האלה אולי לא בדיוק איך זה התרחש בקלאסיקה של ארתור פן, אבל זה עשה צלפה פנטסטית אחת.

פיי דאנאווי ווורן ביטי מככבים בתור שודדי הבנקים המוכרים כשהם משתוללים ברחבי ארצות הברית, מכסחים את כל מי שעומד בדרכם, ללא קשר לתמימותם.

8 עיניים ללא פנים

המבקרים פגשו את סרט האימה הצרפתי הזה עם ביקורות רעות עם יציאתו לאקרנים ב-1963. זו הייתה הגיחה הראשונה של הבמאי אל הקהל המפחיד, ואנשים הופתעו שיוצר קולנוע כל כך נודע יתמודד עם מה שנחשב אז לז'אנר נמוך.

עם זאת, במהלך השנים הוא צבר קהל עוקבים. הקהל המודרני רגיל יותר לאימת הגוף המוצגת ומבין את זה הכשרון האמנותי של הז'אנר.

7 ליל המתים החיים

כל עוקב אחר זומבים מודרניים החל בסרטו המכונן של ג'ורג' רומרו. הבמאי עשה ליל החיים מֵת תקציב קטן ובסופו של דבר הכניס יותר מעשרה מיליון דולר. זה היה לפני שמערכת דירוג מתאימה הייתה במקום, וילדים יכלו לרכוש כרטיסים משלהם ולצפות בסרט ללא השגחה.

אפילו בסטנדרטים של היום ליל המתים החיים הוא אלים. עכשיו רק תארו לעצמכם איך הרגיש ילד בן עשר בסוף שנות ה-60 בזמן שצפה בו. זה גם לא עוזר שהעלילה של הסרט היא התקדמות מתמדת של הגיבורים שנכשלים ונדחקים עוד ועוד לפינה.

6 הכומתות הירוקות

של הכומתה הירוקה המסר הפוליטי פגום בדיעבד. המעורבות הממושכת של ארצות הברית במלחמת וייטנאם נחשבת בדרך כלל כטעות, אבל הסרט הוא בהחלט בעד מלחמה, וזה הגיוני בהתחשב בתמיכתו הבלתי מעורערת של ג'ון וויין בסרט סְתִירָה.

ללא קשר לדעותיו של האדם על המלחמה, הסרט מרתיח קונפליקט מסובך לסרט אקשן מטופש. ובכל זאת, אם אפשר להסתכל מעבר לפישוט של פרק רציני ואפל בצורה חולנית בהיסטוריה האמריקאית ולפזול ממש חזק, אולי הם יכולים ליהנות מזה כסרט אקשן של פופקורן.

5 איפה נשרים מעזים

מותחן הריגול הזה של מלחמת העולם השנייה מתרחש כולו במהלך משימת הסתננות אחת. הדמויות של קלינט איסטווד וריצ'רד ברטון מתגנבות לתוך מבצר ואז מתפוצצות החוצה ברגע שהכיסויים שלהם מתפוצצים.

המערכה האחרונה של הסרט היא תפאורה מרתקת אחת שבה שני הגיבורים מכסחים את כל מי שעומד בדרכם במהלך בריחתם. כמה רגעים גורמים לתהות איך הם הצליחו לצלם רצפים כאלה בשיטות שעמדו לרשות יוצרי הסרט בשנות ה-60.

4 בשירות החשאי של הוד מלכותה

התור היחיד של ג'ורג' לאזנבי כמו 007 הפך את הסדרה ממותחן ריגול ליצירת מופת אקשן אפית. ההתקפה האחרונה על המתקן של בלופלד היא רצף מדהים שנערך בדיוק מופתי.

רגע אחד מחריד במיוחד רואה מטפל נופל לתוך מטחנה, שלם עם קרביו יוצאים מהחלק העליון של הרכב, מעורבב עם השלג. זה מוות אלים להחריד לסרט כל כך ישן.

3 יוג'ימבו

בסרטי אקירה קורוסאווה יש הרבה אלימות, אבל זו בקושי הסיבה שהוא כה נערץ. לאיש הייתה תשומת לב חסרת תקדים לפרטים, שעזרה להעביר את הצופים לעולמות שונים לגמרי.

עם זה נאמר, יוג'ימבו עוֹד תכונות רבות של דו-קרב חרבות עזים שמגיעים לשיאם באלימות קיצונית לעיתים קרובות, וכלב מסתובב עם יד אדם בפה.

2 Dark Of The Sun

חשוך השמש נספג עם שחרורו בגלל התוכן האלים שלו. עם זאת, מה שקורה על המסך הוא כאין וכאפס לעומת האלימות האמיתית שהתרחשה במהלך הסכסוך בקונגו שעליו היא מבוססת.

באותה תקופה הסרט אולי נחשב לקיצוני מדי, אבל בגלל שיחסם של אנשים כלפי אלימות התרכך עם הזמן, הסרט זכה לשבחים יותר לאחרונה. קוונטין טרנטינו ומרטין סקורסזה, שניים מהבמאים הידועים ביותר של ימינו, אפילו אמרו שהם מעריצים של זה.

1 ילדותו של איבן

סרטי מלחמת העולם השנייה מברית המועצות הם זן שונה לגמרי מעמיתיהם המערביים. הם פחות פטריוטים ויותר אבלים על אובדן החיים וההרס שהסכסוך גרם. הגיוני שהגישה הזו תחלחל לסרטים כמו שנות ה-85 בוא ותראה וסרטו של אנדריי טרקובסקי משנת 1962, של איבן יַלדוּת.

הטיטל איוון הוא נמלט ממחנה הכלא שהתייתם לאחרונה ומתעקש לתרום למאמץ המלחמתי לנקום במשפחתו. הוא לא שופע אקשן ופיצוצים, אבל הוא נכנס לרשימה בגלל התמונות העגומות שלו והשימוש בצילומי מלאי גרפיים באכזריות.

הַבָּאMCU: 5 פעמים לקפטן אמריקה הייתה תוכנית מבריקה (ו-5 כשרק התמזל מזלו)