15 סרטים עצובים שמותר לגברים לבכות עליהם

בכי מעולם לא היה תכונה גברית קלאסית - באופן מסורתי, גברים אמורים לבסס מעצרים נוקשים של סטואיות, רוגע ורמת ראש. אבל ב-21^רחוב רוח המאה של שקיפות, אנחנו יודעים שיש הרבה דברים בעולם הזה שיכולים להניע גבר בוכה, וצורת האמנות המודרנית ביותר של הסרט בהחלט מחזיקה בכוח רב בכל מה שקשור להפיכת גברים לפולק בֶּן כַּלבָּה.

למרות שאין רשימה שאי פעם יכולה להכיל את כמות הסרטים שחבר'ה מוצאים את עצמם בוכים בגלוי או בסתר מעל, אספנו רשימה של סרטים שהם מספיק חזקים שכל גבר יוכל להודות שהוא נחנק בלי לצאת מְבוּכָה.

הנה הרשימה של Screen Rant של 15 סרטים עצובים שמותר לגברים לבכות עליהם.

15 רודי (1993)

לא משנה באיזה גיל או מין אתה במקרה, אין שום דבר שנראה מעורר את הרוח ומקבל את הלב הולך כמו סיפור אנדרדוג מנצח, והמקום הכי קל למצוא סרט כזה הוא לחפש ספורט. עם כל ההזדמנויות לאחווה, לא קשה לדעת מדוע גברים אוהבים כל כך את סרטי הספורט שלהם ומדוע הם כל כך מעוררים בכי בקלות.

רודיהוא סיפורו האמיתי של דניאל "רודי" רוטיגר, אוהד נלהב של נוטרדאם שחולם על גדולות על המגרש למרות היותו חסר כישורים אקדמיים וגם ספורטיביים. החלק המדהים באמת בסיפור הזה הוא שלרודי לא חסרים מכשולים בדרכו, מלהיות מושפל על ידי האקסית שלו לפקפק על ידי משפחתו - ובכל זאת, הוא ממשיך לקראת החלום שלו עד שיש לו הגיע אליו.

בעוד שהסוף המפורסם המאושר עשוי לגרום לבאר הרגשות של כל אדם לעלות על גדותיו, הרגע המאופק יותר של קבוצת הכדורגל כולה מוכנים להקריב את המקומות שלהם כדי לתת לרודי לשחק, להניח את החולצות שלהם מול המאמן שלהם בזה אחר זה, מרכיב את הרגשות הכבדים ביותר פּוּנץ.

14 להציל את טוראי ריאן (1998)

מכיוון שהקרבה חסרת אנוכיות היא אחד הדברים הטהרניים והיפים בעולם, כל סרט הגון על מלחמה נוטה להיות סוחט דמעות עבור בחורים, במיוחד מאז, עד לאחרונה, מלחמה הייתה כמעט גברית לחלוטין מַאֲמָץ. ככזה, הרשימה הזו יכולה להיות מורכבת לחלוטין מסרטי מלחמה, אבל למען המגוון נדרשה בררנות מסוימת. אמנם היה קשה לחסל כמה סרטים מהרשימה הזו, כולל סאגת מלחמת העולם השנייה האפית של סטיבן שפילברג מציל את טוראי ריאן בא בקלות כמו הבכי שהוא מעורר בא לעתים קרובות.

הסרט מספר על קבוצת חיילים שהוטלה על ידי הפיקוד העליון לצאת למשימת חיפוש דרך צרפת הכבושה בידי הנאצים כדי למצוא חייל בודד ולהחזיר אותו הביתה. זכה לשבחים כאחד מסרטי המלחמה הריאליסטיים ביותר שנעשו אי פעם, כמעט בלתי אפשרי להצביע על רגע אחד גדול של דמעות. אחד האלגנטיים והפשוטים ביותר הוא טוראי קשיש ריאן המבקר בקברו בנורמנדי של מנהיג קבוצת הסמרטוטים שלו מושיעים, שואל בדמעות את אשתו אם החיים שהוא ניהל ראויים להקרבה שהגברים הקריבו לו כדי לחזור הביתה כל אלה לפני שנים.

13 צעצוע של סיפור 3 (2010)

אחת הסיבות שבגללן פיקסאר מצאו כל כך הרבה הצלחה כספית היא בגלל שהם מצאו נוסחה ליצירת סרטים שמתקשרת לכל הקהלים באופן שווה. עבור אותם גברים בחוץ ששומרים על קשר עם הילד הפנימי שלהם (בעצם כל גבר בודד שם בחוץ), ה צעצוע של סיפור הסאגה מתגלה כעוצמתית במיוחד מכיוון שהיא מדברת אל הצופים הגברים הבוגרים שלה במספר רמות. הפרק השלישי במיוחד מעורר את התחושות של להיות ילד ואת הכובד של להיות מבוגר כל כך בזריזות ונוקבת שזה יהיה נס אם מישהו יוכל לסיים את הסרט הזה בלי להיחנק לְמַעלָה.

בסרט העלילתי השלישי שלהם, וודי, באז ושאר הצעצועים של אנדי עומדים בפני תפנית ענקית נקודה בקיומם - אנדי גדל והוא הולך לקולג', אז מה יהיה אוֹתָם? מחשש שיזרקו אותם, החבורה מחליטה לתרום את עצמה למעון, רק כדי לגלות שזה לא חיי המשחק העליזים שהם ציפו. חצי השעה האחרונה היא עמוסה ברגעים קורעים בטן - הרגע הקטן של סולידריות אחיזה ביד שיש לצעצועים כשהם מאמינים שכולם העומד להיהרס חשוך ואינטנסיבי כמו שאי פעם ראיתם את פיקסאר הולך - אבל הפרידה האחרונה של אנדי מכלי המשחק האהובים שהיו אחראים חלק גדול מאושר הילדות שלו ו-וודי אומר "כל כך הרבה זמן, שותף" בזמן שאנדי נוסע לקולג', כמעט מובטח שיוציא את הדמעות זורם.

12 זה חיים נפלאים (1946)

כל אחד הגיע בשלב כזה או אחר בחייו הבוגרים לנקודת שבירה - הרגע הזה שבו משהו נורא קורה והקלה לא נראית באופק ואתה פשוט רוצה לוותר. מאז יציאתו לתקופת מלחמת העולם השנייה, אף יוצר קולנוע עוד לא תפס את הקסם של הדילמה הכל כך אנושית הזו מאשר הקלאסיקה האפלה-כפי שהיא מענגת של פרנק קאפרה אלו חיים נפלאים. בכיכובו של ג'ימי סטיוארט האגדי בתור ג'ורג' ביילי, זה כנראה אחד הסרטים הבודדים ברשימה הזו שמעוררים דמעות של אושר.

ג'ורג' הוא איש עסקים ואזרח אהוב בעיר הולדתו בדפורד פולס, עם שפע של חברים ובני משפחה שאוהבים אותו, אבל כאשר דודו מפסיד סכום כסף גדול שמאיים על פרנסתו הוא מבוזה עד כדי התאבדות ברגשות של חוסר ערך ו חוסר תקווה. כדי לעזור לו להראות לו את הדרך, אלוהים שולח מלאך לג'ורג' כדי להראות לו את חשיבותו בכך שהוא נותן לו הצצה לאיך היה העולם אם הוא מעולם לא היה נולד. סטיוארט מרתק בתפקיד - הסצנה שבה הוא שולח תפילה נואשת לאלוהים להדרכה מופעלת כל כך יפה שהיא אפילו תעשה צמרמורת לאגנוסטיקים שם בחוץ. אבל רגע הבכי הגדול הוא כאשר, בהתגלות משמחת, ג'ורג' מבין שהוא אכן מנהל חיים מבורכים, לא משנה עד כמה דברים יכולים להיות רעים.

11 התריסר המלוכלך (1967)

אם בן הזוג המשמעותי שלך אי פעם הכריח אותך לצפות בסרט האפרוח הקלאסי ללא שינה בסיאטל, אז אתה בוודאי זוכר את אחת הסצינות הבודדות שגברים מצאו להן באמת משעשעות - כאשר טום הנקס וויקטור גרבר לועג לרגשות העיסתיים של נשים שבוכות על סרטים רומנטיים על ידי צחוק על איך סרט המלחמה הקלאסי התריסר המלוכלך גרם להם לבכות. אמנם הסצנה נועדה להיות משעשעת, אבל כל בחור שמכיר את הסרט של רוברט אולדריץ' מ-1967 יודע את זה בתוך העליזות של הסרט, הסצנה המתוארת בקומדיה של נורה אפרון מתאימה ליצירת מים של גבר נע.

עם צוות כוכבים הכולל את לי מרווין, דונלד סאתרלנד וצ'רלס ברונסון, התריסר המלוכלך סובב סביב רב סרן ערמומי שמגייס שנים עשר אסירים לצאת למשימת התאבדות ערב יום ה-D. כן, כל הסוף של הסרט הוא רגע גדול אחד אחרי השני, אבל החלקים סוחטים דמעות הם ללא ספק שחקן הפוטבול ג'ים בראון ודמותו ג'פרסון הגבורה וכמובן מותו הטראגי של פדרו של טריני לופס חימנז.

10 רצון טוב האנטינג (1997)

וויל האנטינג נראה לכולם כבחור ממוצע מדרום בוסטון, שעובד יום יום כדי להרוויח שכר טוב כמו כל כך הרבה גברים אחרים - אבל וויל הוא לא סתם גבר. בזמן שעבד כשוער ב-M.I.T., פרופסור מגלה שוויל הוא בחשאי גאון מתמטי. כאשר וויל נעצר, הפרופסור עושה עסקה עם השופט להעמיד את וויל בפיקוחו בתנאי שהוא יראה פסיכיאטר. נראה טוב יותר מכלא, וויל לוקח את העסקה מבלי להבין את ההשפעה שתהיה לבחירה על עתידו.

רוב האנשים זוכרים את הסרט המדהים הזה של גאס ואן סנט בגלל כמה הוא חד ושנון - מאט דיימון ובן אפלק היה ראוי לחלוטין לאוסקר לתסריט המקורי הטוב ביותר, ולו רק עבור כל המונולוגים המבריקים והחותכים של וויל. אבל נשמת הסרט חיה בסצנה בין וויל יתום של דיימון שעבר התעללות לרובין וויליאמס בתור הפסיכיאטר שלו שון מגווייר - הרגע שבו שון סוף סוף נשבר ויל מתחיל לקבל שילדותו הנוראה לא הייתה אשמתו היא לא רק רגע קורע לב אלא גם יצירה מפוארת ואורגנית של עשיית סרט.

9 פורסט גאמפ (1994)

פורסט גאמפהוא אולי הסרט האהוב ביותר בעשרים וחמש השנים האחרונות, עד כדי כך שכשהוא הגיע הגיע הזמן לבחירת אוסקר הסרט הטוב ביותר לשנת 1994, הוא גנב את הפרס מהפורץ הדרך יצירת מופת ספרות זולה. התמונה של רוברט זמקיס משתמשת בחייו של הגיבור הפשוט שלו כרכב כדי לקחת את צופיה לטיול באמריקה היסטוריה, אהבת חייו של חבר ילדותו הטוב ביותר לוקח אותו למסע מטורף דרך כמה מהרגעים החשובים ביותר של ה-20^ה' מֵאָה.

בלי טום הנקס בתור הלב הפועם של הסרט הזה, לא באמת יהיה משהו ששווה צפייה, וככזה כל הרגעים הדומעים הם תוצאה ישירה של כושר המשחק הבלתי ייאמן שלו. יש שתי סצנות שנפגשות בקשר לרגעים שסביר להניח שיגרמו לגבר לבכות. המונולוג הקטן הראשון של פורסט בקברה של אהובתו ג'ני; השני הוא כאשר פורסט לומד לראשונה שיש לו בן ושעל אף מנת המשכל הנמוכה של אביו, הוא הילד הכי חכם בכיתה שלו.

8 מסכה (1985)

זה דבר כל כך טרגי שכששואלים אותם אם הם אי פעם ראו את הסרט מסכה, רוב האנשים עונים, "זה עם ג'ים קארי?" למרות שלקומדיה המוקדמת של קארי יש יתרונות, הסרט של פיטר בוגדנוביץ' בכיכובם של שר ואריק סטולץ הוא אחד מהסרטים הייחודיים האלה עם גיבור לא סביר במרכז, שנשמע מוזר ומשעמם כאחד, אבל בסופו של דבר משפיע באופן מפתיע נע.

סטולץ מגלם את רוקי דניס, ילד עם הפרעת עצם נדירה בשם craniodiaphyseal dysplasia, הגורמת להצטברות סידן בכל רחבי הגולגולת, הגורמת לעיוות חמור בפנים. המכונה "מבט האריה". אבל רוקי עושה כמיטב יכולתו לחיות חיים נורמליים עם אמו, לכבוש את הכאבים בלהיות נער כמו גם להתמודד עם הסטיגמה שלו מחלה. ההתמדה של הדמויות כל כך מעוררת הערצה שקשה שלא להתייחס אליו. עם כל האופטימיות שהסרט מציע לצופים שלו, זה רגע קשה עבור גברים ונשים כאחד כשאמא שלו הולכת להעיר אותו ללימודים ומוצאת אותו מת - לראות אותה מתמוססת להריסה רגשית כשהיא קורעת את ביתה בכעס זה יותר קשה שעון.

7 שדה החלומות (1989)

יש מעט סרטים בעולם שכל כך אהובים ועם זאת נראים כל כך מוזרים על הנייר - מנסים להסביר שדה חלומות למישהו שלא מכיר את הסרט זה תמיד הכי מעניין. חוואי תירס מאיווה מתחיל לשמוע קולות שנותנים לו השראה לבנות יהלום בייסבול באמצע שלו. שדות... ואחרי שהוא עושה זאת, הוא מתחיל לראות את רוחות הרפאים של שחקני בייסבול מתים מופיעות שם ומתחילות לשחק כַּדוּר. עד כמה שהנחת היסוד נשמעת הזויה בצורה מוזרה, זה במקרה לא רק אחד הסרטים האהובים ביותר בקרב חובבי בייסבול, אלא כזה שיכול לצמצם את הצופים הגברים שלו לשלוליות.

לחסידי הבילוי האהוב על אמריקה, יש הרבה היסטוריה של ספורט ליהנות, במיוחד אם אתה מכיר את ה-World Series של 1919 ואת שערוריית Black Sox - אבל זה לא מה שהופך את הסרט לכל כך נע. בליבה של שדה חלומות הוא הגעגוע לקשר של אב/בן בין ריי קינסלה של קווין קוסטנר לזכרו של אביו שנפטר. כאשר ריי מבין שהמסר "אם תבנה אותו, הוא יבוא" הכוונה לאביו לאחר שראה את רוח הרפאים שלו על היהלום, יש תחושה עמוקה של הקלה וסיפוק שחודרת את הקיר הרביעי. הצפייה באנשי קינסלה מתחברים על-פני משחק על-טבעי של תפיסה היא התגלמות של סוף חם ומטושטש.

6 תעמוד לצדי (1986)

סטיבן קינג אולי הוא אמן האימה, אבל זה מעולם לא הביא אותו למחסן כסופר. להיפך, קינג כתב מספר רומנים בדיוניים שאינם אימה שהפכו לסרטים נפלאים לא פחות עם רגעים סוחטי דמעות מדהימים - וברשימה הזו, עמוד לצידי במקרה הוא הראשון מבין שני עיבודים של King.

סיפור התבגרות מהותי, עמוד לצידי עוקב אחר ארבעה חברים לפני גיל העשרה שיוצאים לטיול כדי לנסות למצוא את גופתו של נער נעדר שהם שמעו עליו ברדיו. יש מעט סרטים שמתעדים בצורה כה מושלמת את תקופת הביניים בין ילד למבוגר. הנושאים של השלמה עם המוות חתכו עמוק להפליא, במיוחד בהתחשב במותו הטרגי של ריבר פיניקס, אחד מכוכבי הסרט. מאזין לקריין ריצ'רד דרייפוס (שמגלם את הגרסה למבוגרים של אחד הבנים) מהורהר על חבר ילדותו הטוב ביותר שהוא אי פעם למד עליו מותו כמבוגר הוא רגע שקט מושלם בסרט כל כך אינטנסיבי - הפוגה מושלמת בסגירת הסרט כדי לעצור ולתת לדמעות להציף אתה.

5 ענק הברזל (1999)

לפני שמעצימים את גדולתה של משפחת פיקסאר עם סרטים כמו משפחת סופר על ו רטטוי, בראד בירד הופיע לראשונה ככותב/במאי סרטים עלילתיים עם סרט קטן בשם ענק הברזל. יצירה תקופתית מונפשת מחוכמת במיוחד משנות החמישים, עֲנָק הוא סיפורו של ילד בודד בשם הוגארת' והרובוט החייזרי העצום שהוא מתיידד איתו לאחר שמצא את הדבר נחת ביער מאחורי ביתו. ללא ידיעת הילד וחברו המתכתי, ממשלת ארה"ב המעצבנת מתקופת המלחמה הקרה מחפשת את הרובוט החייזרי, בטוחה שזהו נשק הרס.

ככל שהסרט מתקדם, מתברר בבירור שענק הברזל מעולם לא נועד באמת להיות ישות ידידותית אלא מכשיר המוות - אבל הוגארט והמוסר הבלתי מתפשר שלו הם שמלמדים את הישות "אתה מי שאתה בוחר להיות". יש כמה סרטים שם בחוץ שעושים עבודה כה רהוטה ומאופקת ללמד את הקהל שלו איך הטבע של האדם אינו מגדיר את שלו גוֹרָל. הרגע הדומע מכולם הוא כאשר, עם האהבה שלמד מחברו האנושי, הענק מוציא את עצמו למסלול התנגשות לקראת מוות בטוח עם פצצה גרעינית כדי להציל עיירה מלאה באנשים חפים מפשע, זרועו מושטת מחקה את גיבור הקומיקס האהוב עליו סוּפֶּרמֶן.

4 החיים שלי (1993)

בעוד הסיפור של החיים שלי הוא עצוב מטבעו עבור כל חבר קהל, אבות נוטים במיוחד לבכות בסרט קורע הלב הזה. מייקל קיטון מגלם את בוב ג'ונס, אדם שלמרות מטען רגשי רב, חי חיים נהדרים עם אישה יפה והראשון שלו. ילד בדרך - אבל כל זה פתאום נמשך ממנו כשהוא מגלה שיש לו סרטן כליות ויחזיק מעמד רק עוד כמה חודשים. אז במאמץ לוודא שבנו יכיר אותו, בוב ג'ונס יוצא לצלם את עצמו בווידאו מחלק חוכמה אבהית.

מכיוון שאתה לומד את הסוף הבלתי נמנע של הסיפור עוד לפני שאתה מתקרב לסוף הסיפור, כל הסרט נחשב כמכביד רגשית לצפייה. תלוי בג'נטלמן, כל סצנה עלולה לייצר מעט בכי, בין אם זה בוב עושה שלום עם שלו משפחה מנוכרת על מיטת דווי או צופה בבוב מכין סרטונים המלמדים איך להתגלח ומזמין בחורה לצאת לדייט.

3 פילדלפיה (1993)

אם לא הבנת את זה עד עכשיו, נראה שלטום הנקס יש קו ישיר לליבה הרגשית של כל גבר. בזמן שהוא התחיל את הקריירה שלו לדגדג את העצמות המצחיקות של אנשים, הפילמוגרפיה של הנקס קיבלה תפנית מעניינת כשהחליט לקחת על עצמו תפקיד דרמטי בדרמת בית המשפט של ג'ונתן דמה. פילדלפיה. במכה אחת, הוא הוכיח את יכולתו להיות יותר מסתם קומיקאי וזכה גם לשבחים של מבקרי העולם, והתרחק מעונת הפרסים עם האוסקר הראשון שלו.

הנקס מככב כאנדרו בקט, צעיר שנהנה מקריירה מצליחה כעורך דין עד שהמשרד שלו מפטר אותו בגלל היותו הומו הנגוע באיידס. בקט מחפש לתבוע על סיום שלא כדין, אבל האיש היחיד שהוא יכול למצוא לייצג אותו הוא ג'ו מילר של דנזל וושינגטון, רודף אמבולנס הומופובי. מערכת היחסים שלהם מתחילה כעסקית בלבד, אבל כשהם מכירים אחד את השני הם יוצרים ידידות נהדרת. הסצנה שבה בקט מספר למילר על האריה האהובה עליו כשהיא מתנגנת בסטריאו במונולוג סוער. מעבר לשובר לב - אם זה לא גורם לך לרצות לבכות, כנראה שתפנה לפסיכיאטר שלך לעניין רגשי בעיות.

2 גאולת השושאנק (1994)

לאחר שהואשם ברצח אשתו ומאהבה, אנדי דופרסנה נידון לרצות שני מאסרי עולם בכלא שושאנק. נאבק בבדידות, בשעמום ובאסירים טורפים, אנדי מוצא שמחה בידידות שלו עם האסיר רד. במשך תקופה של כמעט עשרים שנה, הגברים יוצרים קשר בלתי שביר שהם נשבעים לקיים יום אחד כששניהם יהיו חופשיים.

אם אי פעם היה סרט כלשהו שיוכתר כמלך הסרטים שלא מוערכים באופן ביקורתי, זה היה החומות של התקווה. אמנם זה יהיה בסדר עבור כל בחור להודות שהסרט הזה לא גרם לו לבכות, אבל זה יהיה טרגי לחלוטין אם הבחור הזה גם יודה שהוא לא התרגש מזה בכלל. לעיבוד הזה של סטיבן קינג לא חסרים רגעים עוצמתיים שבטח יגרמו לצופים שלו עיניים מעורפלות, אבל הכל עניין של בחירת מועדף. מותם של ברוקס ואנדי של ג'יימס ויטמור ששטפו את עצמו בגשם ברגע החופש הראשון שלו הם די עוצמתיים, אבל המפגש המשמח של אנדי ורד אחרי המונולוג המושלם של מורגן פרימן על תקווה הוא כנה ואמיתי בערך כמוהו מקבל.

1 אגודת משוררים מתים (1989)

איזה סוג של אדם ירצה להתמכר באופן קבוע לסיפור של גברים צעירים מלאים באידיאליזם ו נדחף לגדולה על ידי המורה האהוב עליהם ואז ראה את אושר הנעורים שלהם מושך מלמטה אוֹתָם? כשיש לך סרט כמו חברת המשוררים המתים זה מרגיש-טוב כמו שזה מרגיש-עצוב, התשובה הזו מתנודדת באיזו תדירות העיניים שלך יכולות להתמודד עם בכי מוגזם. הבכיין המתבגר הוא תת-ז'אנר קטן להפליא של סרטים שלא יוצר סרטים ולא צופה אוהבים לבקר בו לעתים קרובות... אבל זה כנראה בגלל שהדרמה של פיטר וייר כל כך גדולה שכל במאי אחר מפחד לנסות למעלה.

בהתחשב בהתאבדות האחרונה של השחקן והקומיקאי האגדי רובין וויליאמס, סביר מאוד שעצם המחשבה על הסרט הזה עלולה להביא אדם עד דמעות. בתור פרופסור קיטינג, המורה לאנגלית בתיכון שנותן השראה לתלמידיו לראות את העולם דרך עיניהם, לוויליאמס יש זוהר כל כך נלהב שממלא את דמותו. מבט של סיפוק טהור ושליו כשהוא רואה את תלמידיו הצעירים עומדים על שולחנם כדי להצדיע לו ב"הו קפטן! הקפטן שלי!" זה הכי קרוב שאפשר אי פעם לראות גבר בוכה בו זמנית דמעות שמחות ועצובות.

-

היי, אדוני, האם פספסנו סרטים שאתה אוהב לראות עם קופסת טישו? ספר לנו בקטע התגובות!

הַבָּא10 דברים שרק מעריצי קומיקס יודעים על Iron Fist