ハリウッドの巨大なトレンドを始めた10本の映画
映画のトレンドはほろ苦いことがあります。 エキサイティングなこともあれば、腹立たしいこともあり、両方のこともあります。 最近、映画のトレンドは、すでにそれを欠いている業界の創造性を制限しています。 しかし同時に、技術的に言えば、巧妙なストーリーテリングの観点からでも、いくつかのトレンドは業界を何年も進歩させる可能性があります。
いずれにせよ、良い理由であろうと悪い理由であろうと、これらの映画は映画業界のこれまでで最大のトレンドのいくつかを開始しました。 暗くてざらざらした再起動、青い光線、不安定なカメラの間で、これらはそれらを発明してくれたことに感謝（または非難）する映画です。
ハリーポッターと死の秘宝（2010/2011）
死の秘宝 技術的には映画内のトレンドを開始しなかったため、興味深い例ですが、代わりに、映画、特にヤングアダルト小説の適応がリリースされた方法のトレンドを設定しました。 ハリー・ポッターと死の秘宝 2つの部分に分割された最初の主要なハリウッドの適応でした。
同じアプローチは、以下を含むシリーズで採用されました トワイライト, ハンガーゲーム、そして最近では、 砂丘. それはそれがで行うことができた唯一の方法です ハリーポッター 小説、それはとても長いので。 各小説には2つの映画を埋めるのに十分な面白いコンテンツがあるため、各ハリーポッターの映画の適応はこの種のリリースの恩恵を受けた可能性があります。 しかし、その後に続く他の2部構成の映画は、2本の長編映画を満足のいくように埋めることに苦労しました。
バットマンビギンズ（2005）
クリストファー・ノーランは、スーパーヒーロー映画に関しては、本質的に車輪の再発明を行いました。 バットマンビギンズ. それだけではありません 最高のスーパーヒーローの起源の映画、しかし、これまでに見たことのない、はるかに暗く、より現実的なアプローチでした。 その後に続いたのは、次のような暗くてざらざらした再起動のトンでした ファンタスティックフォー, マン・オブ・スティール, パワーレンジャー、および他の多くの。
ノーランは基本的に、で行われたすべてのこととは正反対のことをしました バットマン＆ロビン. そして、それは還元的で、2005年の映画を王位から外したように見えるかもしれませんが、ノーランだけが、同じように簡単に失敗した可能性があるので、そのような成功した方法でそれをやってのけるというビジョンを持っていました。
ダークナイト（2008）
前任者と同じように、 ダークナイト アクション映画の作り方をもう一度変えましたが、今回だけは映画のトーンよりも物語の中にありました。 ヒース・レジャーのジョーカーの登場により、革新的なのは俳優のパフォーマンスだけでなく、キャラクターの計画は他の象徴的な映画の悪役の海にも影響を与えました。
ジョーカーの複雑な計画の一部は、意図的に警察に捕まり、しばらくして逃げることでした。 これが2008年の映画で起こった後、ラウルシルバは同じ計画を持っていました スカイフォール、そしてロキはで同じ計画を持っていました アベンジャーズ、そしてそれは他の無数の映画でも起こっています。
インセプション（2010）
クリストファー・ノーランが映画愛好家の間でどれだけ話しているかを考えると、過大評価されていると考える人もいるかもしれません。 しかし、 バットマンビギンズ、ダークナイト、 インセプション、そして他の多くの人々は、彼が何度も何度もトレンドを設定できることを証明しました。
しかし、ここで最も影響力のある人物はノーランではなく、音楽を作曲したハンス・ジマーです。 インセプション. ジマーは 最も影響力のある映画音楽作曲家 今日働いていて、聴衆が最初に「bwarm！」を聞いたとき。 の音 インセプション 予告編、そのノイズの淡い模倣は、その後の数年間、すべてのアクション映画の予告編全体に波及しました。
トランスフォーマー（2007）
The トランスフォーマー フランチャイズは、これまでで最も画期的で影響力のある映画シリーズではありません。実際、それは終わりのない批判的な被害を受けています。 しかし、それは2010年代のアクション映画で最も一般的な傾向の1つを開始しました。
遠いですが マイケルベイの最高の映画の1つ、元の映画は、その認識可能な印象的で脅迫的な青い空のビームをフィーチャーした最初の映画でした。 その後、奇妙な特定の傾向は、以下を含むほとんどすべてのスーパーヒーロー映画で続きました アベンジャーズ。 意図的に捕らえられた比喩とこれの間で、 アベンジャーズ つまり、それはそれほどオリジナルではありません。
パルプ・フィクション（1994）
1994年の映画は真の古典であり、非線形の物語が理由です パルプ・フィクション 今日も持ちこたえます. 映画は、これまでハリウッド映画では見られなかった方法で時間の間をジャンプします。それは、特に最後に完全に終了するときに、ジグソーパズルのピースを組み立てようとするようなものです。
パルプ・フィクション ヨーロッパの映画は何十年にもわたって映画のタイムラインを実験してきたので、決して非線形の物語を持った最初の映画ではありませんでした。 しかし、特にハリウッドでトレンドを始めたのはクエンティン・タランティーノ監督の映画でした。 脚本家は、脚本に必要がない場合でも、脚本のシーンを混同しようとしていました。 プロット。
マトリックス（1999）
マトリックス は影響力のある実用的でデジタルな効果の全体であり、1999年の映画は映画の制作方法を完全に変えました。 映画産業は、ウォシャウスキー姉妹のおかげで、特にバレットタイムのおかげで何年も進歩し、それ以来、その効果は何十本もの映画で繰り返されてきました。 それは昨年と同じくらい最近参照されたので、それは20年以上後でも終わりのないパロディにさえされました スペースジャム：新しいレガシー.
残念ながら、新しくリリースされたフォークエル、 マトリックスレザレクションズ、新しいトレンドを設定することはなく、バレットタイムの遺産をほとんど傷つけます。 2021年の映画では、アナリストはその効果を名前で呼んでいます。 しかし、それは単にデジタル効果に付けられた名前であり、実際にはネオが持っていた超大国の名前ではなかったので、シリーズでバレットタイムとして言及されることはありませんでした。
ジョン・ウィック（2014）
と同じように パルプ・フィクション 非線形のストーリーテリング、 ジョンウィック ガンフーを使った最初の映画ではなかったかもしれませんが、それは確かにハリウッドでトレンドを始めた最初の映画でした。 以来 ジョンウィック、アクション映画の戦闘シーンは同じではなく、ガンフーは監督の間で人気のある戦闘方法になっています。
マーベルスタジオが採用に時間を無駄にしなかったほど人気が高まっています ジョンウィック チャド・スタエルスキ監督が2番目のユニットの監督として キャプテンアメリカ：シビルウォー、と表示されます。
ボーンアイデンティティー（2002）
2000年代の映画スタジオは、の成功に基づいて不安定なカメラの撮影のアイデアに完全に投資しました。 ボーン シリーズ。 でも、 ボーン トレンドを設定しただけでなく、他のどの映画もこれほど素晴らしい方法でそれを複製することに近づきませんでした。
不安定なカメラを採用した他のほとんどの映画は、それを悪い編集やひどく振り付けられた戦いを隠す方法として使用し、すぐにアクションシーンを演出する怠惰な方法になりました。 しかし ボーンアイデンティティ そしてその続編は、何が起こっているのかを理解することができながら、観客に熱狂的なエネルギーを感じさせるような方法でそれを行いました。
ジョーズ（1975）
別の映画スタジオは遅かれ早かれそれに綿密に取り組んでいたでしょうが ジョーズ 最初にそこにたどり着かなかったのは、夏の大ヒット作の収益性の高いトレンドを開始したのは1975年の映画でした。 1975年以前は、夏は一般的に、スタジオがパフォーマンスの低いと考えていた映画のゴミ捨て場でしたが、 ジョーズ それらのスタジオに、シーズンの可能性を認識させました。
夏の大ヒットシーズンは、大ヒット作がたくさんあるので、もうほとんど問題ではありません 毎年リリースされるようになった今、それらすべてを1つ以上にリリースするのに十分なスペースがないだけです。 シーズン。 最近では、映画は1年のどの月にも公開され、史上最高の売上を記録した映画の1つになる可能性があります。 しかし、この傾向は何十年も続きました。
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