ウェスクレイヴンのスクリームが90年代のホラー映画をどのように形作ったか
ウェス・クレイヴン 悲鳴はこの時点で非常にホラークラシックであるため、映画のどれだけがこのジャンルの罠を自覚的に批判しているのかを忘れがちです。 皮肉なことに、怖い映画のすべてのスリルを復活させるために、疲れた決まり文句を指摘し、公式を認めるスラッシャー映画が必要でした。 悲鳴 新しいオーディエンスのためにスラッシャーを盛り上げるだけでなく、90年代以降の恐怖の顔を変えて定義しました。
監督は ウェス・クレイヴン 画期的なホラー映画への貢献で当然のことながら崇拝されているのは、自己認識のスラッシャー映画のアイデアを発芽させた創造的な頭脳であった脚本家のケビン・ウィリアムソンでした。 フロリダ州ゲインズビル、ウィリアムソンでの一連の住居侵入とそれに続く恐ろしい殺人に触発された 彼のパラノイアを、殺人者に罵倒された女性についての18ページの脚本治療に向けました。 電話。 しかし、本当のキッカーは、70年代と80年代のスラッシャー映画に対する作家の臆面もない情熱でした。 映画史上初めて、ホラー映画は独自のルールを知っていました。
ウィリアムソンのエネルギッシュでありながら焦点を絞った心のこもった物語は、腐敗したスラッシャーのジャンルが切実に必要としていたまさにそのような新鮮な声であったことが判明しました。 もともと呼ばれる ホラー映画、この映画は、急成長するスタジオのヒットになることを期待して、当時ミラマックスの一部であったディメンションフィルムズによって配布用にピックアップされました。 必要なプロジェクトはすべて、脚本を生き生きとさせるという監督のビジョンでした。 ウェス・クレイヴンは、ホラーの安っぽい比喩に対する好みの低下が、このジャンルに対する一般的な感情を反映しています。 10年の半ば、サスペンスに満ちた暴力とウィンクを組み合わせるのに最適な選択肢であることが判明しました。 メタユーモア。
スクリームが文化的現象になった経緯
一見終わりのないスラッシャー映画の波の最後尾に到着し、 悲鳴 些細なニッチと考えられていたものを効果的に逃れ、ポップカルチャーの注目を集めました。 かつて収益性の高いフランチャイズが収穫逓減に見舞われたため、批評家たちは90年代にホラージャンルの死を告げる準備ができていました。 それらが間違っていることを証明するための素晴らしいパラドックス、鋭い機知を詰め込んだスリリングで恐ろしい殺人ミステリーがやって来ました。 どういうわけか、ウィリアムソンとクレイヴンは、どちらの音色側も相手を弱体化させないホラーコメディを作成するという奇跡をやめました。 その痛烈な風刺のすべてのために、そのキャラクターが現実に正直に根拠を持っていた間、絵の揺るぎない暴力は常に内臓的に怖かったです。
なぜなら 悲鳴 スラッシャージャンルへのラブレターであり、熱狂的な批判でもあったため、観客は自由に笑いながら席に座りました。 彼らに親密になるのに十分長い間スラッシャーで立ち往生した人々 予測可能な比喩は衝撃的な破壊に扱われました、マスクされた殺人者をあきらめた人々は新たな関心を見つけました。 さわやかなペースの変化は、悪役だけではありませんでした。 実際、数年ぶりに、スラッシャー映画の成功は、モンスターがそれらを追い詰めるよりも、間違いなくそのカラフルなキャラクターに起因していました。
スラッシャー映画の犠牲者は、彼らが新鮮な肉になったので、人格を欠いていることで有名でした 彼らの殺人者、彼らの死は、彼らの意思決定スキルがいかに非現実的に狂っているのかを前提としていました そうだった。 露骨な対照的に、 悲鳴 平均的なスライスアンドダイス虐殺よりも複雑な殺人ミステリーに参加しているプレイヤーのインテリジェントで同情的なキャストを提示しました。 サバイバルとは、逃げる代わりに反撃することを意味し、体の迷路をナビゲートするのに十分賢くてタフな人々に観客を愛しました。 シドニー・プレスコット特に、その魅力と機知に富んだ伝説のファイナルガールに匹敵する、強力で完全に発達した主人公でした。 ローリー・ストロードとナンシー・トンプソン、ダイナミックなサポートキャストは彼らの役割を強調する明確な特徴を持っていました 動機。
90年代にスクリームがホラーにとって非常に重要だった理由
悲鳴 古い公式を再解釈することにより、スラッシャーに対する一般の聴衆の関心を完全に再燃させました。 ジョン・カーペンターの斬撃者の傑作 ハロウィーンキャラクターが廊下を這うようにバックグラウンドでテレビで再生されます。これは、映画が公式を解体すると同時に、偉大な人物から借りていたことを常に認めています。 ストーリーテリングへのこの種のメタアプローチは、スクリーンライティングの非常にホットなトレンドになり、今日の基準では、スタイルが使い古されて決まり文句として出くわす可能性があります。 でも当時は、これはエキサイティングなものでした。 悲鳴 ホラー映画が広く議論された宇宙に存在した最初のホラー映画ではありませんでした。
13日の金曜日パートVI：ジェイソンは生きる ウェス・クレイヴンが自分自身を作った間、ホラー映画のキャラクターがどれほど愚かであるかについて冗談を言った フレディクルーガーの犠牲者 新しい悪夢、彼の次のスラッシャーギグのために彼を準備した仕事。 の独自性 悲鳴しかし、それはスラッシャーのアイデアを神話化した方法でした。 このジャンルのルールを明確に指摘することで、ウィリアムソンの脚本は、明らかに現代的なタイプの映画モンスターのアイデンティティをしっかりと確立しました。 吸血鬼オタクのカエル兄弟のように ロストボーイズ またはショーンとエドがゾンビを殺す方法について話し合っている ショーン・オブ・ザ・デッド、内の文字 悲鳴 彼らをストーカーしているものの性質を知っていました。 彼らはそれが誰であるかを理解する必要がありました。
突然、「メタホラー」は、卑劣で、なめらかで、自己認識のある新しい映画の恐怖を表すために、頻繁に使用され、乱用される用語になりました。 ホラー映画の到来する波のすべてがこの型にうまく収まらない場合でも、クレイヴンの滑らかな視覚スタイルと ウィリアムソンのティーンドラマとフーダニットのブレンドは、確かに90年代後半から初期の模倣者に影響を与えました いたずら。 のような映画 都市伝説, チェリーフォールズ、そして、最も注目すべきは、ウィリアムソン自身 悲鳴-インスパイヤされた あなたが去年の夏何をしたか知っている 彼らがナイフをかわしているのと同じくらいプロットツイストをナビゲートする10代の若者を特集しました。
古いスラッシャーもアクションに参加しました ハロウィーンH2o と チャッキーの花嫁 観客の先入観を持って遊んだり、自己参照的なユーモアを取り入れたりします。 影響はスラッシャーだけにとどまりませんでした。 学部 折衷的な高校生のグループに寄生エイリアンの侵略を提示し、 最終目的地 若くて元気な友達のグループが、文字通り死そのものに捕らえられていました。
ホラージャンルの悲鳴の遺産
悲鳴 非常に象徴的で人気が高まっているため、パロディーをしている映画と同じように、シュロッキーでハックニーであると簡単に解釈できます。 この種の自己敗北性の影響の例として、最初の ホラー映画まるでウィリアムソンとクレイヴンがホラージャンルをまだ楽しんでいないかのように、この映画を主なパロディーターゲットの1つにすることを選択しました。 皮肉なことに、プロデューサーのボブ・ワインスタインは変わった 悲鳴からの元のタイトル ホラー映画 彼は物語の怖くない部分を強調したかったからです。 悲鳴 スラッシャー映画のプロットスケルトンを分解して再構築しようとしていた可能性がありますが、他の映画製作者はその青写真を使用することになりました。
ミレニアムの変わり目以来、メタフィクションと自己認識の解説は、映画全体でより広く普及するようになりました。 超皮肉な文化的参照の現在のインターネット支配の時代では、方法 悲鳴 実際の殺人者の存在下でのホラー映画のルールを説明し、リストすると、少し安っぽく見えるかもしれません。 しかし、その嘲笑のすべてに一定の真剣さがあり、それが映画を際立たせ、今日まで持ちこたえています。 ウィリアムソンは彼の話を茶番劇に変えることをやめますが、クレイヴンは恐ろしい暴力の現実世界の邪魔な影響を決して避けません。
悲鳴ホラー映画でのジャブとそれを消費する人々は面白いですが、映画の対立は本当に疑わしいものであり、ストーカーっぽいセット作品は合法的に恐ろしいものです。 見るのを作るのは、この奇妙に口に合う感情のブレンドです 悲鳴 そのような乱暴なカタルシスの経験、そしてどのように 待望の スクリーム5再び、車輪の再発明をする可能性があります。
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