ジョン・カーター：ディズニーの映画でうまくいかなかったすべて
ジョン・カーター ディズニーで最大かつ最もコストのかかるフロップの1つであり、映画の制作で失敗したすべてがここにあります。 エドガーライスバローズによる影響力のある火星シリーズに基づいた2012年のSFアクション映画は、 スタジオがマーベル、ジェームスのようなものに追いつくことを可能にするであろう豪華で、大きな予算の、CGIの重い贅沢 ボンド、そして スタートレック 当時の。
ディズニーは彼らが持っていたすべてのものを ジョン・カーター 映画：オスカーを受賞した監督。 業界の話題に囲まれた新進気鋭の主演男優。 実写映画でこれまでに報告された最大の予算の1つ。 2,000以上の視覚効果ショット。 それは確実なヒット、のようなものに匹敵する大ヒットになることを意図していました アベンジャーズ と ホビット 三部作。 代わりに、それはディズニーが映画の2億ドルの評価減を報告することにつながりました。 推定生産予算2億6300万ドルを含め、総コストは3億5000万ドルで、 ジョン・カーター 全世界で2億8,410万ドルしか稼ぎませんでした。
の経済的失敗 ジョン・カーター ディズニーの現在のビジネスの型を例示するようになりました。リメイク、再起動、買収は安全な投資ですが、 おなじみのノスタルジックな物件の外に新しいフランチャイズや大ヒットのビッグイベントを設立しようとすると、災害が発生します 嘘。 これは特に次のような映画で起こりました 時間のしわ, トゥモローランド, ローンレンジャー, くるみ割り人形と4つの領域、そして、最近では、 アルテミス・ファウル. ディズニーの不屈の強さの別の表示であるはずだったものは、すぐに警告の話になりました。 だから、なぜ正確にした ジョン・カーター それがしたのと同じくらい見事にフロップしますか？
ジョン・カーターは成功するのに十分な人気のあるブランドではありませんでした
バロウズによる火星シリーズは、1912年から1948年の間に出版されたSFファンタジーの人気のパルプ物語でした。 火星でのこれらのエイリアンの物語は、バロウズの他の主要な創造物であるターザンほど遍在することはありませんでしたが、それでも、次の世紀のサイエンスフィクション全体に大きな影響を及ぼしました。 アーサーCなどの著者。 クラーク、レイブラッドベリ、ロバートA。 ハインラインは、火星の本に大きく影響を受けました。
しかし、作品自体は、何十年にもわたって、影響を受けたものを支持してほとんど見過ごされてきました。 2010年代の視聴者にとって、ジョンカーターと火星は認識できるプロパティではありません。 そのような素材に基づいて9桁の大ヒット作を発売することは不可能ではありませんが、人々が見ているように、 過去10年間で、スーパーヒーロー映画でもない映画で大金を稼ぐことはますます困難になっています。 スターウォーズ 続編、ディズニーの漫画のリメイク、またはノスタルジックな運賃の再起動。 そこには熱心な火星ファンがいるかもしれませんが、そのような費用のかかる努力を正当化するためにディズニーがアピールする主要な人口統計に十分な数のファンがいたかどうかは疑わしいです。 名前の認識だけでは映画はヒットしません。 最新のものを聞いてください ターザン その証拠のために再起動するか、ディズニー自身が試みます ローンレンジャー 21世紀のアクションのお気に入り。
ジョン・カーターは続編の設定に集中しすぎた
過去10年間のフランチャイズ志望の主な障害のひとつは、スーパーヒーロー映画によって開拓された型を複製したいという誤った願望でした。 それを考えると、その時までに ジョン・カーター 2012年に初公開された、 エックスメン 映画、 ダークナイト 三部作、そして急成長しているマーベルシネマティックユニバースはすでに大きな成功を収めており、劇的な変化を助けました 大ヒットゲームであるため、そのような見込み客がディズニーを含むスタジオに興味をそそられる理由を理解するのは難しいことではありません。 彼ら自身。 彼らがスーパーヒーローと一緒にそれを機能させたなら、そのジャンルの基礎を築くのに役立った物語の1つでそれを試してみませんか？
複雑に織り込まれた複数の物語を開発するのに何年も費やしたフランチャイズに追いつくために、多くのスタジオは1つで3つまたは4つの映画の仕事をしようとしました。 その結果、多くのフランチャイズの初心者は、関心のない物件の続編を作成するためだけに存在する映画に視聴者がほとんど興味を示さなかったためです。 これが起こりました アルテミス・ファウル だけでなく、次のような拡張宇宙 ロビンフッド と キングアーサー：剣の伝説. ジョン・カーター 同様の一連の問題に陥りました。 惜しみなく描かれた火星の世界が視聴者に公開されるのを見るのは喜びでしたが、 映画を維持するのに十分ではなく、光を見ることのない三部作に投資するのに十分な人々を誘惑しませんでした 一日の。
ジョン・カーターは実写ではなく、アニメーション映画のように撮影されました
ジョン・カーターは、ピクサーの最初の従業員の1人であり、オスカーを受賞したのディレクターであるアンドリュー・スタントンの夢の子供でした。 ウォーリー と ファインディング・ニモ. スタントンはバロースの作品のファンだったので、ウォルトディズニースタジオにロビー活動をして、映画化権を再取得しました。 独自の競争相手を作成する計画が失敗した後、1980年代に最初に所有していた火星の物語 に スターウォーズ. その後、スタントンは、これまで実写映画を製作したことがなかったにもかかわらず、映画の監督ギグを上陸させました。 彼のアニメーション映画が何年にもわたって会社のために稼いだお金のために、彼は主に安全な賭けと考えられていました。
公平を期すために、何千もの視覚効果ショットを扱うことに慣れている誰かに、そのような大量のCGIを必要とするプロジェクトの手綱を握らせることは確かに理にかなっています。 しかし、スタントン自身でさえ、実写媒体での彼の経験不足がディズニーと映画に問題を引き起こしたことを認めるでしょう。 彼が説明するように ニューヨークタイムズ: "私がディズニーに説明しなければならなかったことは、「あなたはそれをこの方法で行う方法しか知らない男に尋ねている 突然、1回の再撮影でそれを行います。」 私は言った、「私はそれを最初に正しくするつもりはない、私はあなたにそれを言うでしょう たった今.'"
スタントンは、そのような問題についての彼の躊躇を彼のアニメーションの背景に帰しました、そして ニューヨークタイムズ 彼は 「ディズニーが所有するピクサーの同僚に指導を強く頼り、実写映画製作の経験を持つ人々からの意見にはあまり注意を払わなかった。」 スタントンに公平を期すために、彼はディズニーのトップマネージャーによって適切にサポートされていなかったようです。 これらの大規模な実写での作業経験もあまりなかった当時 大ヒット作。 最終結果は、本質的に、実写を目的とした映画として取り組むのではなく、アニメーションプロジェクトとして撮影された映画でした。 プロセスには類似点がありますが、それでも根本的に異なります。
ジョン・カーターの予算は成功するのを難しくしました
現在、予算が2億ドルから3億ドルの間であると報告されている映画を見るのが一般的であるだけでなく、これらのスタジオのビッグイベントの多くのタイトルの標準でもあります。 これまでに作成された10本の最も高価な映画のうち1本を除くすべてが過去10年間にリリースされ、ディズニーはそのうちの8本を制作しました。 これは今や大ヒット映画の現状であり、損益分岐点だけで国際的なグロスにほぼ独占的に依存している、大きすぎて潰せない映画製作の時代です。 ジョン・カーターは、2億6,400万ドルをわずかに下回る純予算のおかげで、このリストの9番目であり、事前に確立されたフランチャイズの一部ではなかった10本の映画の中で唯一のものです。 たとえそうだったとしても、2012年にどの映画にも25億ドルを投じることは、悲惨なリスクでした。
2億6400万ドルの費用がかかる映画は、損益分岐点に達するには、少なくとも世界中で6億6000万ドルを稼ぐ必要があります。 現実的に言えば、ディズニーはおそらくそれを望んでいた ジョン・カーター 約8億ドル近くをもたらすでしょう。 そして、問題の事実は、その時点までに、これまでに制作された数十本の映画だけが、興行収入でその金額を稼いだということです。 壮大な火星の物語を適切に適応させるには、そのレベルの財政的および創造的が必要でした 投資はしますが、聴衆はCGIとSFの壮大さのこれらの圧倒的な表示にあまり感銘を受けません 近頃。 率直に言って、観客はそれまでにそれをすべて見ていました ジョン・カーター リリースされました。
ジョン・カーターはひどいマーケティングキャンペーンをしました
ジョン・カーターの失敗は、映画の特定の側面の足元に置くことはできませんが、マーケティング部門での終わりのないつまずきは、確かに成功への道のりをさらに達成不可能にしました。 まず、元々タイトルが付けられたストーリーを取るという決定 火星の王女 に変更するだけです 火星のジョン・カーター ディズニーが誰に映画を売りたいかについて多くの質問をしました。 しばしば反駁されるハリウッドの論理は、男性についての話は普遍的に魅力的であるが、女性についての話は他の人にとってのみ興味深いと主張している 女性は、プリンセスの後ろで何十年にもわたるブランドを確立した方法を考えると、ディズニーでの精査に耐えることはできませんでしたが 物語。 アンドリュースタントンは、「火星のタイトルの一部であり、キャラクターにとってより意味があり、映画がより多くの視聴者にアピールするのに役立つと主張しています。 代わりに、それはそのアイデンティティの映画を奪いました。 ジョン・カーター タイトルとして、彼らが売られていた映画について潜在的な聴衆に何も伝えませんでした。
問題は、映画の全体的なプロモーションによって助けられませんでした。 スタントンは、映画に取り組んだ人々によると、必要なメッセージを伝えることができなかったマーケティングのアイデアを推進しました。 予告編でレッドツェッペリンの曲「カシミール」を使用するという選択などのアイデアにより、映画は思ったよりもレトロに見えました。 予告編は興奮せず、2011年のD23でファンのためにプレビューリールを組み立てることもありませんでした。 映画が公開されるまでに、 バラエティ それを嘆いた ジョン・カーター ファンから批評家、ディズニー自身まで、誰もが失敗として却下する準備ができているのを待っていた「死体のように扱われた」。 結局のところ、 ジョン・カーター 比較的強かった。 その周りには熱意がまったくなく、観客はこの映画が、それがそうであったように高価で熱く誇大宣伝されていても、スタジオが望んでいた大ヒットではないことにすぐに気づきました。 後 ジョン・カーター 劇場から姿を消したディズニーは、火星の物語の権利をエドガー・ライスに戻すことを許可しました 巨大な火星へのアンドリュースタントンの夢の棺桶に最後の釘を打つバロウズの邸宅 佐賀。
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