ფილმის ტექნოლოგია: ფილმის უწყვეტი ბრძოლა vs. ციფრული

click fraud protection

კინოინდუსტრია მუდმივად მოძრაობაშია. მიუხედავად იმისა, რომ ისტორიები, რომლებიც ჰოლივუდის ფულის მანქანას აჩქარებს, ციკლურად მიმდინარეობს, ტექნოლოგია აგრძელებს განვითარებას ყოველ ათწლეულში. ახალი რევოლუცია მძვინვარებს, რადგან 3D გამოშვებები, DSLR კამერები და უფასო ინტერნეტის გავრცელება (YouTube და ა.შ.) ჰოლივუდის წინა კარამდე მოაქვს ფილმის გადაღების ციფრულ ხანას.

ინდუსტრიის ერთ-ერთმა ყველაზე ცნობილმა კინემატოგრაფისტმა, როჯერ დიკინსმა, ცოტა ხნის წინ გამოავლინა თავისი განზრახვა გადასულიყო ციფრულ ფოტოგრაფიაში. მამაკაცი, რომელსაც აქვს ოსკარის ცხრა ნომინაცია, ცვლის. ბევრი კინორეჟისორი უკვე კომფორტულად ზის "ბნელ მხარეს", მათ შორის ციფრული ფორმატის ყველაზე ცნობილი მომხრე - მაიკლ მანი.

მაგრამ რატომ იტყვის უარს 35 წლის ვეტერანი ფილმის ავთენტურობაზე ციფრულის დახვეწილი იერსახისთვის? 3D-ში ბოლო დროს განვითარებულ მოვლენებს შეიძლება ჰქონდეს რაიმე საერთო. 2011 წელს დაახლოებით 25 ფილმი გამოვიდა 3D თეატრში, ფული აშკარად ციფრულ სფეროშია (დიახ, ინდუსტრია არის ამჟამად ვცდილობთ უფრო ეფექტური ტექნიკის ტესტირებას 3D ფილმზე გადაღებისთვის, მაგრამ ახლა, რაც შეეხება 3D-ს, ციფრული არეგულირებს დღის). მაგრამ ეს არ ნიშნავს იმას, რომ კინორეჟისორმა მთლიანად უნდა შეცვალოს და მთლიანად უარი თქვას ფილმზე. მიუხედავად ამისა, ჩვენ იშვიათად გვსმენია ცნობილი კინორეჟისორებისგან, რომლებიც გამოსცადეს ციფრული კამერების წყალი და წავიდნენ, რომ აღარაფერი შეხება ფორმატთან.

არ არის იშვიათი შემთხვევა, როდესაც გარკვეული პროდუქცია გადაღების სეგმენტებს ციფრულ ფორმატს უთმობს. შავი გედი გამოიყენა Canon 7D მისი მეტროს თანმიმდევრობის გადასაღებად, წარმოებისთვის მრავალი სარგებლის გამო. DSLR კამერები, რომლებიც ამჟამად აწუხებს კინოსკოლებს, არის ინდუსტრიის ყველაზე ახალი გაჯეტი. ნებისმიერს შეუძლია კინოს ხარისხის სურათების გადაღება კომპიუტერის ფასზე ნაკლებ ფასად. როდესაც პროფესიონალური კინოკამერების უმეტესობა ათიათასობით დოლარი ღირს, ეს საკმაოდ გარიგებაა. რაც უფრო მნიშვნელოვანია, ბევრად უფრო ადვილია DSLR-ის მოთავსება მეტროს ვაგონში, ვიდრე სრული ფილმის კამერის დაყენება.

მე მქონდა შესაძლებლობა გამომეყენებინა როგორც კინო, ასევე ციფრული აღჭურვილობა გადასაღებ მოედანზე. განსხვავებები შემაძრწუნებელია, მაგრამ ორივეს აქვს სარგებელი, რომლის გამეორება შეუძლებელია. იმის ნაცვლად, რომ მომისმინოთ, როგორ ახსნა განსხვავებები, აქ არის კინოს ერთ-ერთი ყველაზე ნიჭიერი ფოტოგრაფი, როჯერ დიკინსი, რომელიც საუბრობს /ფილმის დეივ ჩენსკი გასული თვე:

Ეს ფილმი ახლა, მე ვიღებ ციფრულ კამერაზე. პირველი ფილმი, რომელიც გადავიღე ციფრულად, რადგან, გულწრფელად რომ ვთქვათ, ეს არის პირველი კამერა, ვისთანაც ვმუშაობდი და ვგრძნობდი, რომ მაძლევს იმას, რასაც ფილმზე ვერ ვიღებ. ისევ ფილმზე გადავიღებ თუ არა, არ ვიცი. [ციფრულზე გადაღება] ბევრად მეტ ვარიანტს მაძლევს. მას აქვს მეტი გრძედი, აქვს უკეთესი ფერის გადმოცემა. უფრო სწრაფია. მე მაშინვე ვხედავ, რასაც ვწერ. მე შემიძლია დრო ამ სურათის გადაღებაზე ფერადი კალიბრირებული მონიტორით. ეს შეღებვა გადის მთელ სისტემას, ამიტომ იგი დაკავშირებულია გამოსახულების მეტამონაცემებთან. ასე რომ, ეს გადის მთელ პოსტწარმოების ჯაჭვს, ასე რომ არ არის საქმე ლაბორატორიაში ყოფნა და ჯდომა და შემდეგ გასროლის დრო კადრზე, რადგან მას უკვე აქვს კონტროლი მასზე, რომელიც განსაზღვრავს გასროლის დროს, თქვენ ვიცით?

ციფრული კამერების ყველაზე ნათელი სარგებელი არის მყისიერი შედეგი. ფილმის დამუშავების, ფოსტაში გაგზავნისა და მოგვიანებით ჩვენებისას ყოველდღიური გაზეთების ყურების პროცესი არ არის საჭირო. ზოგიერთ შემთხვევაში, საბოლოო პროდუქტის მიწოდებაც კი შეგიძლიათ იმავე დღეს რედაქტორს SD ან CF ბარათების საშუალებით.

ბოლო მაგალითია მონსტრები. რეჟისორი გარეტ ედვარდსი დოკუმენტური ფილმის შექმნის დიდ ნაწილს ატარებს DVD და Blu-ray აჩვენა აუდიტორიას ზუსტად რატომ აირჩია გადაღება EX3 კამერით Letus ადაპტერით და მხოლოდ სამი Nikon ლინზებით. მას ჰქონდა რამდენიმე ციფრული ბარათი, რომელთა მყისიერად ექსპორტირება, სარეზერვო ასლის შექმნა და შემდეგ დაფორმატება ხელახლა გამოსაყენებლად შეიძლებოდა - ყველაფერი რამდენიმე საათში. წარმოიდგინეთ, რა ფიზიკური განსხვავებაა ფირის კასრების მუყაოს მიზიდვას შორის და რამდენიმე ციფრული ბარათის ხელახლა გამოყენებას წარმოების განმავლობაში.

უყურეთ გარეტ ედვარდსის განხილვას მონსტრები და მისი სიყვარული ციფრული კამერების მიმართ. (გამოტოვება 6:30-მდე):

--

--

ფილიპ ბლუმი არის კიდევ ერთი ცნობილი კინემატოგრაფი, რომელმაც ცოტა ხნის წინ გამოიკვლია ციფრული შესაძლებლობები. ჩიკაგოში გამართულ სემინარზე მან გააზიარა კადრები წითელი კუდები, ფილმი, რომელზეც ის მუშაობს ჯორჯ ლუკასთან ერთად, რომელშიც მოცემულია როგორც ფილმის, ასევე ციფრული (DSLR კამერები) მაგალითები. ღონისძიებაზე ჩვენი წყაროების თანახმად, ცოტამ თუ შეძლო განსხვავებას. ფაქტობრივად, ციფრულ ვარიანტებს უპირატესობა ენიჭებოდა დამსწრეებს შორის, როდესაც მოსაზრებები ეკითხებოდათ.

ბლუმი და ლუკასი აშკარად ცდილობდნენ DSLR კამერებს წითელი კუდები ლუკასის მომავალი მოსამზადებლად Ვარსკვლავური ომები წამოწყება. ცოცხალი მოქმედება Ვარსკვლავური ომები სატელევიზიო შოუ სავარაუდოდ გადაღებული იქნება რამდენიმე DSLR კამერით, რომლებიც ერთდროულად იღებენ მაქსიმალურ გადაღებას წარმოების დრო და გადაიღეთ მთელი სერიის გადაღება მხატვრული ფილმის გადასაღებ დღეებში.

რა თქმა უნდა, ციფრულის ყველა ეს უპირატესობა ფასიანია. ფილმი ყოველთვის იქნება ინდუსტრიის ნაწილი. როცა კინო საზოგადოების უმრავლესობის საუბარს უსმენ, კინოსადმი ვნება ჯერ კიდევ ცოცხალია. ყველა ინდუსტრიას უნახავს ახალი ტექნოლოგიები, რომლებიც ძველ ტექნოლოგიას უბიძგებს, მაგრამ იშვიათად ხდება ძველი აღჭურვილობა მოძველებული. მე არ ვსაუბრობ VHS-ზე და 8-ტრეკიან ფირებზე, არამედ აღჭურვილობაზე, რომელიც გამოიყენება გასართობი ჩაწერისა და განვითარებისთვის.

-

წაიკითხეთ ფილმის მომავლის შესახებ ციფრულ ეპოქაში...

1 2

Squid Game VIP მსახიობი პასუხობს სამსახიობო კრიტიკას

Ავტორის შესახებ