10 საუკეთესო ინგლისური ფილმი ფრანგული ახალი ტალღის გავლენით

click fraud protection

ბევრი კინომაყურებელი იცნობს ამერიკელ რეჟისორებს, რომლებმაც შექმნეს ახალი ჰოლივუდი, მოძრაობა ახალგაზრდებისგან კინოსკოლის ახალგამოსული კინორეჟისორები, რომლებიც ცდილობდნენ დაშორდნენ ტრადიციული კლასიკური ჰოლივუდის სტილს ფილმის გადაღება. ის, რის შესახებაც ბევრმა არ იცის, არის ფრანგული ახალი ტალღა, კიდევ ერთი მოძრაობა, რომელიც იგივეს აპირებს.

ამ ფრანგმა კინეფილებმა საფუძველი ჩაუყარეს კინორეჟისორებს, რომლებსაც დღეს ყველა ვიცნობთ და გვიყვარს ტარანტინო, კოპოლა და სკორსეზე, და ამიტომ ღირს მათი ფილმოგრაფიის გადახედვა იმის სანახავად, თუ როგორ იმოქმედა ერთმა მოძრაობამ მეორეზე.

10 Pulp Fiction (1994)

ამერიკული კინო არასოდეს ყოფილა ისეთი, როგორიც კვენტინ ტარანტინოს პირველი ჩვენება იყო Pulp Fiction 1994 წლის კანის კინოფესტივალზე. ნეო-ნუარის კრიმინალური თრილერი გავლენას მოახდენს კინორეჟისორების სრულიად ახალ თაობაზე, რომლებიც შთაგონებული იყვნენ ტარანტინოს თამამი ახალი ხედვით.

თუმცა, რასაც ბევრი ვერ ხვდება, არის ის Pulp Fiction თავისთავად არის სხვადასხვა გავლენის ბუდე, განსაკუთრებით ფრანგული ახალი ტალღიდან. სიუჟეტის არაწრფივი სტრუქტურიდან დაწყებული რთული, მრავალმხრივი ანტიგმირებით მოთხრობის ცენტრში, ტარანტინოს მეორე რეჟისორული მცდელობა ხშირად აკრიტიკებდა ზედმეტად წარმოშობის გამო. მიუხედავად იმისა, რომ წარსულ ფილმებზე თვალის დახამხამება და ქნევა ბევრია,

Pulp Fiction ცალკე დგას, როგორც პოსტმოდერნული შედევრი.

9 წყალქვეშა ნავი (2010)

რიჩარდ აიოადეს სარეჟისორო დებიუტი წყალქვეშა ნავი არის უელსური ასაკობრივი დრამა, რომელიც სავსეა სტილისტური მინიშნებებით ფრანგული ახალი ტალღის ოსტატებზე, როგორებიც არიან გოდარი და ტრიუფო. ფილმში ემბიენტური მუსიკისა და კალეიდოსკოპიული კამერების გამოყენება ყურადღებას ამახვილებს ფილმის გადაღების ზედაპირულობაზე, ისევე როგორც 1960-იანი წლების ფრანგული ფილმები.

ჩვენი გმირი არის ოლივერ ტეიტი, თვითრეფლექსიური ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც გრძნობს თავს პირდაპირ ტრიუფოს ფილმიდან; მისი სოციალური შფოთვა და მის გარშემო სამყაროსთან ურთიერთქმედება ისეთი ფილმების სცენებს, როგორიცაა 400 დარტყმა. მიუხედავად მისი სტილისტური წინამორბედებისა, წყალქვეშა ნავი საკმარისად ძლიერია, რომ გავლენა მოახდინოს მომავალ ფილმებზე.

8 Breaking the Waves (1996)

Dogme 95 ფილმის მოძრაობა ბევრ მახასიათებელს იზიარებს ფრანგულ ახალ ტალღასთან, ამიტომ გასაკვირი არ უნდა იყოს, რომ ფილმი ტალღების გატეხვა ბევრს იღებს ფრანგული ახალი ტალღის კინოდან. Dogme 95 დაიწყო დანიელი კინემატოგრაფისტების ჯგუფით, რომლებსაც სურდათ ფილმის გადაღება უმარტივეს ფორმაში გადაეყვანათ და უარი ეთქვათ. თანამედროვე კინემატოგრაფიული ტექნიკა, რომელიც მოგვაგონებს იმას, რასაც ახალგაზრდა, იდეალისტური ფრანგი კინეფილები აპირებენ თავიანთი საქმის გაკეთებას. ფილმები.

ლარს ფონ ტრიერი იყო Dogme 95-ის დამფუძნებელი წევრიდა მისი ფილმი მსხვრევა ტალღები აშკარად არის შთაგონებული აგნეს ვარდასა და გოდარის მსგავსი ადამიანებით, განსაკუთრებით, რაც შეეხება ხელის დახვეწილ კამერას და რეალისტურ სიუჟეტს.

7 ტაქსის მძღოლი (1976)

1970-იანი წლების ნეო-ნუარის ეს შედევრი ახალი ჰოლივუდის სიმბოლოა, მაგრამ თავად მარტინ სკორსეზემ ბევრი შთაგონება მიიღო ძველი კინემატოგრაფიული შედევრებიდან. Ტაქსის მძღოლი მოგვითხრობს ფსიქიკურად არასტაბილური ვიეტნამის ომის ვეტერინარზე ტრევის ბიკლზე და ფილმი იზიარებს ბევრ ძლიერ თემატურ თემას ელემენტები ფრანგული ახალი ტალღის ფილმებით, განსაკუთრებით, ნიჰილიზმის, კორუფციისა და ურბანული სამყაროს დაბინძურების გარშემო ქალაქები.

ფილმში ასევე არის გარკვეული კადრები, რომლებიც ჟან-ლუკ გოდარის ნამუშევრების უღიმღამო ვიზუალური პატივისცემაა. ტაქსი მძღოლი არის ლამაზად ბნელი სახე ამერიკაში პოსტ-ვიეტნამის და ახერხებს პატივი მიაგოს კინორეჟისორებს, რომლებიც ადრე მოვიდნენ.

6 კურსდამთავრებული (1967)

Როდესაც კურსდამთავრებული გამოვიდა კინოთეატრებში 1967 წელს, შეერთებული შტატები იყო რაღაც მღელვარე გადასვლის შუაგულში ორ სრულიად განსხვავებულს შორის თაობები, და დასტინ ჰოფმანის ბენჯამინ ბრედდოკი წარმოადგენს Baby Boomer თაობის ზრდასრულ ქვეყანაში, რომელიც იყო სწრაფად იცვლება.

მაიკ ნიკოლსი კურსდამთავრებული რა თქმა უნდა, თემატურად წააგავს ფრანგული ახალი ტალღის ფილმებს, რადგან ორივეში წარმოდგენილია უკმაყოფილო ახალგაზრდობა ზრდასრულობის თვალსაზრისით, მაგრამ პირველმა ასევე ისესხა ბევრი ვიზუალური და კინემატოგრაფიული ელემენტი ამ უკანასკნელისგან ხოლო კვლავ ინარჩუნებს ორიგინალურობისა და სიახლის განცდას.

5 Birdman ან (უმეცრების მოულოდნელი სათნოება) (2014)

პირველი ნახვისას, ჩიტმენი შეიძლება ჩანდეს, რომ ბევრი საერთო არ აქვს 1960-იანი წლების ფრანგულ ახალ ტალღასთან. თუმცა, განმეორებითი ნახვებითა და შემდგომი ანალიზით, კავშირები უხვად ნათელი ხდება.

მწერალი/რეჟისორი ალეხანდრო გ. ინარიტუმ სროლის გადაწყვეტილება მიიღო ჩიტმენი ისე, რომ მთელ ფილმს აქვს ილუზია, რომ იყოს ერთი გრძელი, უწყვეტი გადაღება, სტილისტური არჩევანი, რომელიც დაიწყო ფრანგი კინორეჟისორებით, როგორიცაა გოდარი. ინიარიტუც და გოდარიც შეუფერხებლად ერწყმის და აყალიბებენ სხვადასხვა ქვესავეს, მაგრამ ახერხებენ ერთი შეკრული ამბის ჩამოყალიბებას, რაც მართლაც გასაოცარია.

4 უნაკლო გონების მარადიული მზე (2004)

ჯიმ კერის თამაში ჯოელის როლში ამ რომანტიკულ სამეცნიერო ფანტასტიკურ დრამაში იყო ერთ-ერთი პირველი შემთხვევა, როდესაც მსახიობმა აჩვენა თავისი დრამატიზმი. მსახიობობამ და მისმა შესრულებამ მას უამრავი კრიტიკოსი მოწონება დაიმსახურა, მაგრამ თავად ფილმიც იმსახურებს აღიარებას.

ჯიმ კერი და ქეით უინსლეტი თამაშობენ წყვილს, რომლებიც საზიზღარი დაშორების შემდეგ გადაწყვეტენ ერთმანეთის წაშლას. შესაბამისი მოგონებები და, მიშელ გონდრის ხელმძღვანელობით, მიღებული ფილმი არის მშვენიერი სიზმრის მსგავსი ჭორაობა. ურთიერთობები. გონდრიმ პირდაპირი შთაგონება მიიღო ფრანგული ახალი ტალღიდან, რადგან მან გადაწყვიტა ეთამაშა არაწრფივი სიუჟეტებით, ფანტაზიასა და რეალობას შორის საზღვრების გაფანტვა.

3 წყალსაცავის ძაღლები (1992)

კვენტინ ტარანტინომ კინემატოგრაფიის ისტორიაში თავისი დებიუტით კვალი დატოვა წყალსაცავის ძაღლებიძარცვის ფილმი, რომელიც არცერთ მაყურებელს არ უნახავს. მიუხედავად იმისა, რომ ფილმის წინაპირობა მართლაც უნიკალური იყო, მისი სიუჟეტური სტრუქტურა და უაღრესად სტილიზებული ესთეტიკა პირდაპირ გავლენას ახდენდა ფრანგული ახალი ტალღის ფილმებზე.

წყალსაცავის ძაღლები ცნობილია თავისი არაწრფივი სიუჟეტებით, მრავალმხრივი ანტიგმირული გმირებითა და მახვილგონივრული ხუმრობით სავსე სცენარით, ყველა ელემენტი აღებული ჟან-ლუკ გოდარის ფილმებიდან. ტარანტინომ თავისი პირველი ფილმიც კი მიუძღვნა გოდარს სათანადო ხარკით.

2 საშუალო ქუჩები (1973)

ახალი ჰოლივუდი და ფრანგული ახალი ტალღა მჭიდრო კავშირშია, რადგან ორივე მოძრაობა შთაგონებული იყო ახალგაზრდების სისუსტისა და უკმაყოფილების მსგავსი გრძნობებით. ერთადერთი, რაც ამ ორს განასხვავებს, არის პარამეტრი; ახალი ჰოლივუდი დაიბადა შეერთებულ შტატებში ფრანგული ახალი ტალღიდან დაახლოებით ათი წლის შემდეგ.

ამერიკელი ავტორი მარტინ სკორსეზე ყოველთვის საუბრობდა იმაზე, თუ რა გავლენა მოახდინა ევროპულმა კინო მოძრაობამ მის საკუთარ ფილმოგრაფიაზე და მის პირველ რეალურ ფილმზე, საშუალო ქუჩები, განასახიერებს ამ გავლენას. ფილმის არასტაბილური კამერა და ეგზისტენციალური თემები ზუსტად შეესაბამება მეორე მსოფლიო ომის შემდგომ საფრანგეთის ფილმებს.

1 Lost in Translation (2003)

მწერალი/რეჟისორი სოფია კოპოლას დიდი ფეხსაცმელი ჰქონდა შესასავსებელიფრენსის ფორდ კოპოლას ქალიშვილი, მაგრამ მან მოახერხა სახელის მოპოვება თარგმანში დაკარგული.

მამამისის მსგავსად, კოპოლამ ნათელი შთაგონება მიიღო 1950-60-იანი წლების ფრანგი ოსტატებისაგან, განსაკუთრებით სიუჟეტსა და დიალოგში. სკარლეტ იოჰანსონი და ბილ მიურეი თამაშობენ შარლოტასა და ბობს, ორ ამერიკელს, რომლებიც აღმოჩნდნენ ტოკიოში და, მიუხედავად იმისა, რომ სრულიად განსხვავებული ადამიანები არიან, თითქმის აუხსნელ კავშირს ქმნიან. ფილმის ატმოსფერო და რეალისტური, იმპროვიზირებული სცენარი პატივს სცემს მსგავს ფილმებს სუნთქვაშეკრული და კლეო 5-დან 7-მდე.

შემდეგი1970-იანი წლების ყველაზე საშინელი საშინელებათა ფილმი ყოველი წლის შემდეგ, რეიტინგით IMDb

Ავტორის შესახებ