"მწვანე ჰორნეტის" რეჟისორი მიშელ გონდრი საუბრობს გაჭირვებაზე ჰოლივუდში

მიშელ გონდრის პირველი დიდი ჰოლივუდური სამოქმედო ფილმი, მწვანე ჰორნეტი, გასულ კვირას გამოვიდა საკმაოდ პოზიტიური სალაროებში - შემოტანა სავარაუდო 40 მილიონი დოლარი სადღესასწაულო შაბათ-კვირას.

ფილმის გადაღება იყო აღმოჩენის პროცესი გონდრისთვის, რეჟისორისთვის, რომელიც მიჩვეულია პატარა, უფრო ავანგარდული ფილმების გადაღებას. მწვანე ჰორნეტი უპირველეს ყოვლისა, მას უბიძგა ჟანრული ფილმების ზოგჯერ ჰიპერბოლურ სამყაროში, სამყაროში, სადაც თაყვანისმცემლებს აქვთ საბოლოო მოსაზრებები - და არ ერიდებიან მათ გაზიარებას.

მეტი გულშემატკივართა პასუხის შესახებ მწვანე ჰორნეტი ადაპტაცია, იხილეთ ჩვენი ინტერვიუ თანაავტორთან და აღმასრულებელ პროდიუსერთან ევან გოლდბერგთან.

რაც შეეხება ჩვენს ინტერვიუს გონდრისთან: როცა მიდიხარ და შეხვდები კინორეჟისორს, რომელსაც პატივს სცემენ და აღფრთოვანებული ხარ, გამამხნევებელია, როცა საუბარი იხსნება საერთო ნიადაგზე. ასე რომ, როდესაც მიშელ გონდრიმ დაიწყო ჩვენი ინტერვიუ იმით, რომ მას მოსწონდა ჩემი ქურთუკი, ჩემი ოპტიმიზმის გრძნობა გამიძლიერდა - და ჩემი რწმენა მისი ესთეტიკური განსჯის მიმართ დადასტურდა.

მიშელ გონდრი: მომწონს შენი ნარინჯისფერი ქურთუკი.

Screen Rant: გმადლობთ!

MG: ნარინჯისფერი არის დაუფასებელი ფერი, ის მეორე ყველაზე დაუფასებელი ფერია ყვითელის შემდეგ.

SR: ვფიქრობ, რომ იგივე უნდა მეთქვა (ფორთოხლის შესახებ), დაახლოებით 500-ჯერ. რიცხობრივ ზედმეტობაზე საუბრისას, უნდა გითხრათ, რომ ასეთი ფანი ვარ უნაკლო გონების მარადიული მზე, მგონი 31-ჯერ მაქვს ნანახი, ამიტომ უნდა ვიკითხო - ჩარლი კაუფმანთან ერთად სხვა ფილმს გადაიღებდი?

მ.გ.: მე მას ვკითხე და ვფიქრობ, რომ ის თავს ახლა არ გრძნობდა - მაგრამ ჩვენ ნამდვილად კარგი ურთიერთობა გვაქვს და მე მომწონს მისი ნამუშევარი და მას მოსწონს ჩემი ნამუშევარი. ჩვენ ახლა ვმუშაობთ, რათა ერთგვარად დავუმტკიცოთ ხალხს, რომ ჩვენ შეგვიძლია დამოუკიდებლად შევძლოთ - რაც ზოგიერთი ადამიანისთვის სულაც არ არის ასე აშკარა. ასე რომ, ჩვენ ვაგრძელებთ მცდელობას და სიამოვნებით ვიმუშავებთ ერთხელაც ერთ დღეს, არცერთი მხრიდან არ არის წინააღმდეგი.

მისტერ გონდრის სჭირდებოდა თავის გამართლება დღის დასაწყისში - იმისათვის, რომ გადაეღო 3D შესავალი იაპონიაში The Green Hornet-ის ჩვენებისთვის. მან თავად აირჩია შესავალის გადაღება, რადგან, გონდრის თქმით, „3D ხალხი ძალიან კონსერვატიული იყო“. ის ეძებდა „უფრო ღრმა“ 3D გამოცდილებას, ვიდრე ის, რასაც თავდაპირველად ქმნიდნენ. ამან მიგვიყვანა 3D-ის თემამდე მწვანე ჰორნეტი, რომელიც ძირითადად გადაკეთდა შემდგომ. როგორც კინორეჟისორს, რომელიც, როგორც წესი, იყენებს პრაქტიკულ, კამერაში მყოფ ეფექტებს, მაინტერესებდა, როგორ გრძნობდა გონდრი ფილმის ჩვენების გადაწყვეტილებას იმ ფორმატში, რომელიც ძირითადად პოსტში იყო შექმნილი.

SR: რას გრძნობდით 3D-ში? მწვანე ჰორნეტი? ფილმი მთლიანად არ იყო გადაღებული 3D-ში, მაშ, როგორი იყო თქვენი გადაწყვეტილების მიღების შემდგომი კონვერტაცია?

MG: ეს არის ის, რისი გაკეთებაც მინდოდა. მე არ ვამბობ, რომ არ მინდოდა მისი გადაღება 3D-ში, მაგრამ ახლა ორივე გავაკეთე - რადგან ჩვენ გადავიღეთ ზოგიერთი სცენა 3D სისტემით და ზოგიერთი სცენა ფილმში 2D-ზე და გადავიყვანეთ [ის] შემდეგ. მე ვფიქრობ, რომ ორივე უფასოა - იმიტომ, რომ თქვენ არ შეგიძლიათ გააკეთოთ ყველაფერი, რაც გსურთ 3D კამერით, ის ძალიან დიდია და ამ კამერების ციფრული ხარისხი ოდნავ შეზღუდულია. ფილმთან ერთად, თქვენ გაქვთ ბევრად უფრო დახვეწილი, როგორც ხაზგასმა და ფერი. ვიდეოზე, თქვენი ქურთუკის ნარინჯისფერი რომ ავიღოთ, ის სულ ერთი ფერი იქნება, ერთი ნარინჯისფერი, ფილმზე აპირებთ ყველა სხვადასხვა ფორთოხლის ნახვას. სიმკვეთრის თვალსაზრისით ისინი (ორივე ფორმატი) ძალიან ახლოსაა; მაგრამ ნიუანსის, ფერისა და კონტრასტის თვალსაზრისით, ფილმი ბევრად აღემატება. ასე რომ, გარდაქმნისას თქვენ გაქვთ ორივე სამყარო. მე ვფიქრობ, რომ ზოგი ფიქრობს, რომ თუ თქვენ აპირებთ 3D-ს, მაშინ უნდა გადაიღოთ 3D-ში, მაგრამ ისინი იღებენ 3D-ს, ასე რომ, რა თქმა უნდა, ისინი აპირებენ თქვით "ფილმის გადაღების ჩემი გზა უკეთესია". მე არავის ვეუბნები, როგორ უნდა გააკეთონ ფილმი, რატომ უნდა მითხრას ვინმემ, როგორ უნდა გავაკეთო ჩემი?

SR: მოლოდინების თვალსაზრისით, თუ როგორ უნდა გაკეთდეს ეს ფილმი, თქვენ ციტირებდნენ, რომ გულშემატკივართა ბაზას "ფაშისტური" უწოდეთ. როგორია თქვენი გამოცდილება გულშემატკივრებთან?

MG: ვფიქრობ, რომ სუპერგმირის გამოსახულებამ შეიძლება გამახსენოს ეს სფერო პოლიტიკაში. პრობლემა ის არის, რომ ცუდმა ჟურნალისტიკამ განაპირობა მალსახმობები და ზოგიერთ ჟურნალისტს ძალიან გაუხარდა ეს სიტყვები ჩემი პირიდან - მაგრამ მე მხოლოდ გამოსახულებებს ვაკეთებდი კომენტარს. სუპერ ძლიერი გმირის გამოსახულება ხალხით უყურებს მას, როგორც ქანდაკება, რასაც მე არ ვურჩევ ხალხს. ვწუხვარ, თუ ხალხი ფიქრობდა, რომ მე მათ ვმსჯელობდი.

გონდრი განაგრძობს იმას, რომ გულშემატკივრები მწვანე ჰორნეტი ვმსჯელობდი ფილმზე მანამ, სანამ რაიმე გამოსახულება იქნებოდა ხელმისაწვდომი, ან რაიმე გზა, რომ ზუსტად შეაფასო თავად ნამუშევარი - და თუ "მათ გადაწყვიტეს, რომ ფილმი გაფუჭებული იქნება, სანამ ნახავენ, მაშინ ეს მათი პრობლემაა."

ს.რ: ეს შენთვის ცოტა გამგზავრება იყო. რამ მოგხიბლათ ამ პროექტში? გინდოდათ დიდი სამოქმედო ფილმის გადაღება?

მ.გ.: კარგი, როცა ვნახე Მატრიცა და ამ ტიპის სხვა ფილმები, ვისურვებდი, რომ მომეცა საშუალება გამომეხატა ყველასთან ერთად ეს ტექნოლოგია და რაღაც დიდი მასშტაბის გაკეთება, მაგრამ სწორი მასალა ნამდვილად არასოდეს მოვიდა გზა. ასევე 90-იან წლებში ფილმები ისეთი სერიოზული და ისეთი სტილისტური და დახვეწილი იყო, რომ მათთან იდენტიფიცირება ვერ მოვახერხე. როცა სეთმა და ევანმა გამომიგზავნეს სცენარი მწვანე ჰორნეტი მე ძალიან მომეწონა, რომ ეს იყო ხასიათზე ორიენტირებული და ეს ეხება ამ ორ ბიჭს, რომლებიც შეკრულები არიან, რადგან ისინი არიან სძულს ერთი და იგივე ადამიანი, რომელიც ბრტის მამა/კატოს უფროსია და ამის გამო ისინი შემთხვევით ხდებიან გმირები. ბრიტმა ისაუბრა გმირობაზე, მაგრამ ისინი რეალურად იწყებენ როგორც ცუდი ბიჭები, როგორც ბავშვები, და მე შემეძლო ამით იდენტიფიცირება.

ფილმში ბრიტი და კატო თავდაპირველად ურთიერთობენ ყავის ურთიერთსიყვარულით და არ მოსწონთ ბრიტის ბოლო დროს. გარდაცვლილი მამა - მოხუცის გაცნობის სურვილი შთააგონებს ხუმრობას, რომელიც აგზავნის მათ მოგზაურობაში, რომ გახდნენ გმირები.

SR: როგორ ფიქრობთ, გადახვალთ პირდაპირ სხვა დიდ სამოქმედო ფილმში?

MG: არა, ახლა არა. მე იმდენი ვიმუშავე ამაზე და დავიწყე კიდევ ერთი პატარა პროექტი, რომელიც ახლა მომიწევს დასრულება, მაგრამ იმედია ვაპირებ წინ და უკან წასვლას სხვადასხვა ზომის პროექტებს შორის.

SR: რა არის პატარა პროექტი, რომელზეც მუშაობთ?

MG: მე ვაკეთებ ფილმს ბავშვების შესახებ, რომლებიც სკოლაში მიდიან და უკან მიდიან ავტობუსში, და დინამიკაზე, რომელიც ხდება, რადგან სულ უფრო ნაკლები ბავშვია ავტობუსში. იწყებ ოცდაათით და მერე ხედავ, რამდენად ინტიმური ხდება, როცა ორამდე მცირდება. ეს არ არის დოკუმენტური ფილმი, ეს არის ნარატივი, მაგრამ ჩვენ მას ვაფუძნებთ იმ ადამიანებს, რომლებსაც ვიღებთ.

ფილმის გადაღებები ამჟამად ბრონქსში, ნიუ-იორკში მიმდინარეობს.

SR: აშკარა ფინანსური მიზეზების გარდა, რა გიზიდავთ მსგავსი რამის გაკეთებაში მწვანე ჰორნეტი vs. აკეთებ რამეს უფრო დამოუკიდებლად?

MG: მაგალითად, იმის ცოდნა, რომ შენი ფილმი ერთდროულად ათი ათას ეკრანზე ითამაშებს, რაღაც სიგიჟეა - და მისი თამაში 3D-ში, რაც მე ბავშვობიდან მიყვარდა 3D. მე მყავდა მაყურებელი, მე შემეძლო ქალის დახატვა 3D-ში თვალების გადაკვეთით - დავინახავდი მათი სხეულის ზოგიერთ ნაწილს, რომელიც ამოვარდნილია. ასე რომ, მე ძალიან მიყვარს 3D, დიდი ინტერესი მაქვს 3D-ით, ასე რომ, თუ მომეცემა ინსტრუმენტები, რომ გავაკეთო პროექტი 3D-ით, ეს ჩემთვის ოცნებაა. ეს, პლუს პერსონაჟები, რომლებიც მომწონს, არის ყველაფერი რაც მინდა. ახლა ეს არ მაიძულებს პატარა ფილმების ან დოკუმენტური ფილმების გადაღებას, რადგან ვფიქრობ, რომ ისინი ყველა საინტერესოა. თუ მე შევძლებ საკუთარი თავის პოვნა ყველა იმ პროექტში, რასაც ჯერჯერობით ვაკეთებ, მაშინ კარგად ვარ. მომწონს თანამშრომლობა, მომწონს სხვისი იდეების ჩართვა [და] ასე ხდება, როცა დიდ ფილმს აკეთებ. თუ არ გეძახიან სტენლი კუბრიკი და არ გადაიღებ დამოუკიდებელ ფილმს 200 მილიონ დოლარად. მე მხოლოდ ვფიქრობ 2001, რომელიც ვფიქრობ ყველაზე ძვირადღირებული დამოუკიდებელი ფილმია, რაც კი ოდესმე გადაღებულა - რაც მშვენიერია, იმედი მაქვს ოდესმე გავაკეთებ. მაგრამ მე ვიცი პარამეტრები, როდესაც ამ პროექტზე მოვხვდი - მე უნდა ვიზრუნო ყველასზე, დავრწმუნდე, რომ ისინი ყველანი არიან და ეს პროცესი მაინტერესებს.

ს.რ: რაზეც საუბრისას, როგორც ჩანს, ამ ზომის პროექტზე სამზარეულოში უამრავი მზარეულია. რა არის ყველაზე უცნაური შენიშვნა, რაც მიიღეთ?

MG: "შენ, ასე ვაკეთებთ ჩვენ საქმეებს ჰოლივუდში" (პროდიუსერი) ნილ მორიცისგან.

SR: ეს წარმოუდგენელია, რას გულისხმობდა?

(ორივე იცინის.)

მ.გ.: ვიცი, რომ აპირებთ ამის იზოლირებას...

ს.რ: აბსოლიტურად ვიქნები, სასაცილოა!

MG: მაგრამ ეს არ არის მისი ქცევის ყოველთვის გამოხატული. მან ეს თქვა, ჩვენ მას შევხედეთ, მან ირგვლივ მიმოიხედა, თითქოს თქვა: "მართლა ვთქვი ეს?" და ყველამ სიცილი დავიწყეთ.

ევან გოლდბერგთან ინტერვიუში მწერალმა აღნიშნა, რომ გუნდი ხშირად საათობით უყვიროდა ერთმანეთს, როგორც მათი შემოქმედებითი პროცესის ნაწილი; ჩვენ შეგვიძლია მხოლოდ წარმოვიდგინოთ, რომ ეს განცხადება ერთ-ერთი იმ „ბრეინშტორმური შეხვედრიდან“ გამოვიდა.

MG: ყველაზე აღმაშფოთებელი ფანი იყო ამ ბიჭისგან, რომელმაც თქვა, რომ ვინც ფიქრობს, რომ მე გენიოსი ვარ, უნდა უყუროს ჩემს სხვა ფილმებს, როგორიცაა იყავი კეთილი გადახვევა, და ჩემ უკან გაიქცნენ და დამსახურებულ ცემას მომცემენ [გონდრიმ ფაქტობრივად თქვა "დამსახურებულად მცემდა", რაც აბსოლუტურად მიმზიდველია, მაგრამ ჩვენ დარწმუნებული ვართ, რომ ის ცემას გულისხმობდა]. ამიტომ მას სურდა, რომ ხალხი მე ცემა. ასე რომ, ეს არის ჩემი შთაბეჭდილება ერთგვარი ფანბოის შესახებ და როგორ მპასუხობენ ისინი ჩემზე. მე კომიქსების ფონზე მოვდივარ, კომიქსებს ვაკეთებდი, მაგრამ საფრანგეთში ჩვენ არ ვცემთ თაყვანს კომიქსების გმირის პერსონაჟს, ჩვენ ვეთაყვანებით ყოველდღიურ პერსონაჟს.

SR: ერთი რამის თქმა რომ შეგეძლოთ მათთვის, ვინც უარყოფითად იყო განწყობილი ფილმის 3D და სხვა ელემენტებზე, რას ეტყოდით?

MG: მე ვიტყოდი, რომ 3D არის გასაოცარია და ჩვენ ეს გავაკეთეთ კრეატიულად. ამიტომ, განსჯის გამოტანამდე, უპირველეს ყოვლისა, საკუთარი თავი უნდა ვეძებოთ. ნომერი 2, რეჟისორი არ ხელმძღვანელობს თრეილერს, ასე რომ თქვენ არ შეგიძლიათ განსაჯოთ ფილმი თრეილერის მიხედვით, ხოლო ნომერი 3, თქვენ არ შეგიძლიათ განსაჯოთ ფილმი არაფრის საფუძველზე. ამიტომ მე ვურჩევდი ხალხს ნახონ ფილმი და შემდეგ გამოიტანონ გადაწყვეტილება. ვფიქრობ, მათ მოეწონებათ, ეს ფილმი მათთვისაც არის გადაღებული, ისევე როგორც სხვა ადამიანებისთვის და ვფიქრობ, რომ ამ ფილმში ბევრი ინგრედიენტია, რომელიც მათ გააკვირვებს. ჩვენ არ დავცინივართ, ეს არ არის ჟანრზე გაფუჭება, ეს არის ძალიან სერიოზული კომედია, არის კომედია ცხოვრებაში და მე ვფიქრობ, რომ ტყუილია ცხოვრების ყოველგვარი იუმორის გარეშე ჩვენება. ასე რომ, მინდა ვაჩვენო პერსონაჟები მთელი მათი ადამიანურობით. მაშინაც კი, თუ მათი ისტორიები არაჩვეულებრივია, ისინი ნორმალური ადამიანები არიან და ვფიქრობ, ეს არის ჩემი შეხედულება სუპერგმირების ფილმზე. ვწუხვარ, თუ ადამიანებს ამის დანახვა არ სურთ, მაგრამ ვფიქრობ, თუ ამის შესაძლებლობას მისცემენ, მოეწონებათ.

SR: იყო თუ არა რაიმე, რაც წარმოების კამათის საგანი იყო, რისთვისაც მოგიწია ბრძოლა? თქვენ ახსენეთ, რომ სეთს მოუწია ჩუდნოფსკისთან (კრისტოფ ვალცი) პირველი სცენის ხანგრძლივობისთვის ბრძოლა.

მათ, ვისაც ეს ფილმი უნახავთ, ალბათ ახსოვთ ლოსის ჩუდნოფსკის პერსონაჟის ხანგრძლივი შესავალი ანჯელესის ღამის კლუბი - სცენა, რომელიც ყველა მონაწილემ, სეტ როგენის გარდა, საჭიროდ იგრძნო მორთვა. მიუხედავად ამისა, როდესაც მათ ფილმი გამოსცადეს, მაყურებელს დიდი პოზიტიური რეაქცია ჰქონდა გაცვლაზე და ასე რომ, სცენა მთლიანად დარჩა საბოლოო ჭრილში.

მ.გ.: ბევრი სცენა იყო, რომლებზეც აზრთა სხვადასხვაობა გვქონდა. ბოლოს და ბოლოს, ყველას მოგვწონდა ის, რაც გადავწყვიტეთ და არც კი ვიცით, ვის რა იდეა ჰქონდა. მეორე დღეს გავიგე, რომ სეტი საუბრობდა იმაზე, თუ როგორ იყო მისი იდეა შავი სილამაზის შუაზე გაჭრა და არა მხოლოდ ეს, არამედ მე ვიყავი წინააღმდეგი. სინამდვილეში კი პირიქით იყო. ეს ჩემი იდეა იყო და ის წინააღმდეგი იყო, მაგრამ რადგან ახლა ორივეს მოგვწონს, არ ვიცით ვის მოუვიდა ეს იდეა. მგონი ასე მუშაობს. ჩარლი კაუფმანთანაც იგივე იყო - როცა ერთად ვმუშაობდით, რაღაც იდეები ჩემგან იყო, მაგრამ მას არ ახსოვდა, ზოგიერთი იდეა მისგან იყო და მე არ მახსოვდა. მეხსიერება ძალიან სუბიექტური და შერჩევითია, ერთხელ რაღაც მოგეწონება, მართლა არ იცი, რომელ მხარეს იბრძოდი.

-

მწვანე ჰორნეტი ახლა კინოთეატრებშია.

გამომყევი ტვიტერზე @jrothc და Screen Rant @screenrant

90 დღის ფანები დიდი ედ on მარტოხელა ცხოვრებაზე ლიზის ნიშნობის შემდეგ