დედის ჭეშმარიტი მნიშვნელობა! აუხსნა
ხელოვნება და შემოქმედება
ცხადია, მთავარი „დიდი იდეა“ აქ ყველაზე პირდაპირი და ადამიანური თვალსაზრისით არის ტკივილის, იმედგაცრუების ექსტრემალური საშინელებათა ფილმის ვერსიის წარმოჩენა. მხატვრის ნეგატიური ქცევა, რომელიც ცდილობს შეინარჩუნოს შთაგონება და ვერ ინარჩუნებს სათანადო დისტანციას თავის თაყვანისმცემლებსა და პიროვნებებს შორის ცხოვრება. მიზნის მისაღწევად (და, შესაძლოა, იმ გარდაუვალი ნარცისიზმის შესამცირებლად, რომელიც მომდინარეობს ხელოვანებისგან - განსაკუთრებით კინორეჟისორებისგან - მეტაფორულობა ხელოვნების შემოქმედებაზე) ეს ყველაფერი ვლინდება არა მხატვრის პერსპექტივით, არამედ ხელოვანის კიდევ უფრო მტკივნეული გამოცდილებით. პარტნიორი. ლოურენსის პერსონაჟი თანდათან აღმოაჩენს, რომ მათი შექმნის მოთხოვნილება ნიშნავს, რომ ნებისმიერი სიყვარული, რომელსაც თქვენ იზიარებთ, საბოლოოდ გადაიქცევა „შემოქმედებად“, რაც ისინი უარს იტყვიან თავიანთი თაყვანისმცემლების მიერ მოხმარებაზე ქების თაყვანისცემის სანაცვლოდ - თუნდაც ის ქმნილებები, რომლებიც თითქოს წარმოიშვა პირადი კავშირიდან მათ.
საავტორო თვითმმართველობის კუთხით, თქვენ შეგიძლიათ მარტივად განიხილოთ ფილმი, როგორც თვითდასჯის აქტი, როგორც აღიარება - მხატვრის/კინორეჟისორის აღიარება, რომ იყვნენ გულუბრყვილოები და იყვნენ ჩართულნი თავიანთ საქმეში და მიატოვეს თავიანთი საყვარელი ადამიანები დევნაში. ქება და მიღება. ბარდემის პოეტი იღებს ცოლის შრომას თავისი სამყაროს შესანარჩუნებლად, რათა გულშემატკივრებმა დააკმაყოფილონ, ნებას აძლევს მათ (სიტყვასიტყვით) გაანადგურონ და შეინახონ მისი ცხოვრების ნაწილი, და საბოლოოდ თუნდაც ის, რაც უნდა იყოს ძვირფასი ქმნილება მასა და მის მეუღლეს შორის, რაც მისთვის უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ვინმესთვის, არის კიდევ ერთი რამ, რაც მას შეუძლია მისცეს თავის თაყვანისმცემლებს. მოიხმარენ. საბოლოო ჯამში, ის იღებს მისგან ყველაფერს, რათა გამოკვებოს მისი შექმნის მოთხოვნილება, და თუნდაც ის აღმოაჩინოს გაქცევა, ის მაინც მიიღებს მის საუკეთესოს, როგორც (სიტყვასიტყვით) კრისტალიზებულ მეხსიერებას, რათა შთააგონოს.
ან, თუ გნებავთ, უფრო პირდაპირ გითხრათ: ძნელია (განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, თუ რამდენად რთული იყო ფილმის მნიშვნელობის „ძლიერად პირადი“ ასპექტი გაჟღენთილი მის გამოსვლამდე) არ ნახოთ დედა! როგორც არონოფსკის „ისაკუთრება“ ალბათ არ იყო ყველაზე მშვენიერი ადამიანი, რომელთანაც ურთიერთობაში იყო მისი განსაკუთრებით შემოქმედებითი პერიოდის განმავლობაში. მართალია, ისეთივე დამაჯერებელია, რომ რეჟისორი უფრო ფართოდ მიუთითებს იმ სირთულეებზე, რომლებსაც ზოგჯერ ყველა შემოქმედებითი ადამიანი აწყდება სამუშაო/ცხოვრების ბალანსის მართვისას. მაგრამ ბოლო დროს არონოფსკიმ ისაუბრა ქალების შესახებ, რომლებიც მამოძრავებელი მამაკაცების მუზები ხდებიან Ფანტანი - სადაც მოცემული მუზა (ან მუზები - რთული ფილმია) განასახიერა მისმა ახლანდელმა (2010 წლის მდგომარეობით) მეუღლემ. რეიჩელ ვაისი. იმ ფილმს მოჰყვა მოჭიდავე და შავი გედი, ასევე კრეატიულ-შემსრულებლების შესახებ, რომელთა სწრაფვა და ქების მოთხოვნილება შთანთქავს მათ ცხოვრებას და ურთიერთობებს, და ნოე - ზემოდან შთაგონებული საბოლოო სამშენებლო პროექტის ნართის ხელახალი წარმოდგენა.
ოჰ, და ის (არონოფსკი) ასევე ამჟამად არის ურთიერთობა ჯენიფერ ლოურენსთან, რომელსაც ის ზუსტად იმდენი წლით უფროსია, ვიდრე ხავიერ ბარდემი.
სახლი და სამყარო
მიუხედავად იმისა, რომ ძნელია არ წაიკითხო ძლიერ მეტაფორული ფილმი ცნობილი მაღალი მოაზროვნე კინორეჟისორისგან მხატვრის პროცესის თემაზე, როგორც "მხოლოდ" საკუთარ ტანჯვაზე, აღსანიშნავია, რომ დედა! აღიქვამს მხატვარს, როგორც ერთგვარ თავმოყვარე, ბავშვურ ურჩხულს... და ასევე არა როგორც მთავარი გმირი, რომელიც თხრობის თვალსაზრისს მთლიანად გადასცემს ჯენიფერ ლოურენსს, როგორც დედას (მისი ოფიციალური ეკრანის ტიტული - კაპიტალიზაციის გარეშე).
გარკვეული გაგებით, ეს ამსგავსებს ფილმს სტენლი კუბრიკის ვერსიის პერსპექტივის შეცვლას ანათებს, რომელიც ასევე ხდება იმაზე, რომ მწერალი მონაცვლეობით უგულებელყოფს და ანგრევს ოჯახს შემოქმედებითი შთაგონების ძიებაში. ისევე როგორც დედა!, The Shining's იზოლირებული ერთი ადგილის პარამეტრი (The Overlook Hotel) ხშირად იკითხება სიმბოლურ ინტერპრეტაციებში, როგორც "მსოფლიოს" მნიშვნელობით. პერსონაჟების ადგილი დაიკავებს მასში: ჯეკ ტორანსი, როგორც პატრიარქატი/მამობა, რომელიც მეფობს ქალებზე ტირანიით (მისი ცოლი ვენდი) და ბავშვები (დენი) მიუხედავად იმისა, რომ ატარებენ მხოლოდ ტანგენციალურ "ავტორიტეტს" ადგილზე, მოტივირებული (სიტყვასიტყვით) მოჩვენებების მიერ შემოთავაზებული დასაბუთებით. წარსული. Overlook აშენდა შეურაცხყოფილ ძირძველ ამერიკელ სამარხზე, თუ ფიქრობთ, რომ კონკრეტული მეტაფორა არ იყო ჩაშენებული ტექსტში.
ანალოგიურად, დედა! როგორც ჩანს, პოეტის სახლში იგივე „შეზღუდული სამყაროს“ ფანტაზიის ვერსიას თამაშობს... მაგრამ ზედმეტი ნაოჭით, რომ თავად „დედა“ და სახლი/სამყარო, როგორც ჩანს, ერთ პერსონაჟს მოიცავს. ის ერთადერთი პერსონაჟია, რომელსაც არასოდეს უნახავთ სახლიდან გასვლა (არც კი ვერანდადან გადმოსული) და რეაგირებს ფიზიკური ტკივილით, როცა ადამიანები არეულობას ქმნიან ან მის ნაწილებს ანადგურებენ. ეს, რა თქმა უნდა, სიტყვასიტყვით გაიხსნება მას შემდეგ, რაც დასასრული ცხადყოფს, რომ ახალი „დედის“ შექმნა, რათა შთააგონოს იგი და დაორსულდეს ახალი. მუშაობა მისი მიმდევრებისთვის არის სახლის/მსოფლიოს აღორძინების ციკლის ნაწილი: სამყარო სახლია, ქალი კი სამყაროა.
როგორც ეს ასევე ხდება ანათებს, ამაში არის ქალებზე ძალადობის სოციალური ასპექტი, პოეტის კულტისტები ცოლის გათავისუფლებიდან, როგორც დეკორაციის ნაწილი, მის ცემასა და სექსუალურ დამცირებამდე მიდიან; რომ არაფერი ვთქვათ დედობის თაყვანისცემის იდეაზე, როცა თავად დედებს განიხილავენ, როგორც გასაყრელ ჭურჭელს, ხოლო ბავშვებს, როგორც ლიტერატურულ ბურღულს საზოგადოების წისქვილზე. იმავე გზაზე, არონოფსკი ასევე არის მგზნებარე გარემოსდაცვითი აქტივისტი (ნოე ხელახლა წარმოიდგინა ბიბლიური წარღვნა, როგორც ღვთაებრივი სასჯელი ანტიდილუვიური ეკოლოგიური განადგურებისთვის, ნოესა და მის მიერ დანიშნული გადარჩენილთა ოჯახთან ერთად როგორც ბუნების მოყვარული პრეისტორიული ვეგანები), და იგივე შეხედულება კაცობრიობაზე, როგორც ჭირი პლანეტაზე, როგორც ჩანს, შერწყმულია ფანტაზიის ასახვასთან, როგორც სიცოცხლის შთანთქმელი ურდო: როდესაც "დედა" ითხოვს იცოდეს, რატომ ანადგურებენ ქმრის თაყვანისმცემლები სახლს სამახსოვროდ, ერთი განმარტავს: "იმისთვის, რომ დავამტკიცო იყო აქ!"
და მასზე არის დიდი "H"...
Spider-Man-ის ახალი წითელი, შავი და ოქროსფერი კოსტუმი არავითარ შემთხვევაში გამოჩნდა სახლის ყდაზე