20 გიჟური დეტალი უსასრულო ამბის შექმნის მიღმა

დაუსრულებელი ამბავი 80-იანი წლების ერთ-ერთი კლასიკური ფილმია, რომელიც თითქმის ყველა ბავშვმა ნახა. ის მოგვითხრობს ახალგაზრდა ბიჭის გასაოცარ ისტორიას, რომელიც იპარავს სპეციალურ წიგნს და შეიპარება მისი მთელი სკოლის ყველაზე საშინელ ოთახში მის წასაკითხად. როდესაც ის წიგნის წაკითხვას იწყებს, აუდიტორიას უჩნდება განცდა, რომ ისინიც ისევე განიცდიან ამბავს. როგორც სიუჟეტი ვითარდება, ირკვევა, რომ ის ნამდვილად განიცდის ამბავს და გმირებიც კი ხვდებიან მისი მონაწილეობის შესახებ The Nothing-ის შეჩერებაში!

სიუჟეტი ცხადყოფს, რომ საშინელი რამ, სახელწოდებით „არაფერი“ ვრცელდება ფანტაზიის ჯადოსნურ სამყაროში, რადგან ბავშვები მთელ მსოფლიოში საკმარისად არ კითხულობენ და არ ტკბებიან ფანტასტიკითა და ფანტაზიით. ბასტიან ბაქსი, წიგნით ახალგაზრდა ბიჭი, გადაარჩენს ფანტაზიას ბავშვური იმპერატრიცას დასახელებით.

ეს არის ერთ-ერთი იმ ფილმებიდან, რომლებსაც ადამიანები ხალისით ახსოვს და სიამოვნებით აჩვენებენ საკუთარ შვილებს, მაგრამ ფილმის გადაღება ვარაუდობს, რომ ეს არ იყო ყველაზე იოლი ფილმი. ბევრი სხვა ფილმის მსგავსად, მას აწუხებდა პროდუქციის შეფერხება, აჭარბებდა ბიუჯეტს და ზოგჯერ კოშმარი იყო გადაღებისთვის. საბოლოო პროდუქტის ყურება თითქმის არასოდეს ავლენს ყველაფერს, რაც ფილმის გადაღებას ეხება, მაგრამ ამისთვის 

დაუსრულებელი ამბავი, კულისებში ბევრი ხდება.

ყველაფერთან ერთად, რაც მასში იყო ჩართული, გაჩნდა რამდენიმე დეტალი, რომელიც შეიძლება გასაკვირი იყოს.

ისეთი ფანი ხარ, რომ ეს უკვე იცოდი 20 გიჟური დეტალი დაუსრულებელი ისტორიის შექმნის შესახებ?

20 ყველაზე ძვირადღირებული ფილმი გერმანიის ისტორიაში

ამერიკაში თაყვანისმცემლების უმეტესობამ შეიძლება არ იცოდეს ეს, მაგრამ დაუსრულებელი ამბავი ტექნიკურად გერმანული ფილმია. ის ძირითადად გერმანიაშია გადაღებული და მისი რეჟისორი იყო ცნობილი გერმანელი რეჟისორი ვოლფგანგ პეტერსენი. პეტერსენის ყველაზე დიდი ფილმი მანამდე იყო Das Boot, რომელმაც მანამდე გერმანიის ისტორიაში ყველაზე ძვირადღირებული ფილმის ტიტული მოიპოვა.

არასოდეს ვინმემ არ გადააჭარბოს საკუთარ თავს, პეტერსენის ბიუჯეტი დაუსრულებელი ამბავი მნიშვნელოვნად აჭარბებდა იმას Das Boot, რაც მას მნიშვნელოვნად აძვირებს იმ დროისთვის.

როდესაც ყველაფერი გაკეთდა, წარმოება 27 მილიონი დოლარი დაჯდა.

ეს შეიძლება არც ისე ბევრი ჩანდეს ამ დღეებში, მაგრამ 1984 დოლარში ეს 65 მილიონ დოლარს უტოლდება. ჰოლივუდისგან განსხვავებით, გერმანიის კინოინდუსტრიამ 80-იანი წლების მათი ფილმების უმეტესობაზე გაცილებით ნაკლები დახარჯა.

19 ატრეიუ მძიმედ დაშავდა

ფილმის გადაღება არ არის რისკების გარეშე, მაგრამ მსახიობს, რომელიც ატრიუს როლს ასრულებდა, თითქმის თვალი დაუჯდა. ნოა ჰეთევეი დაშავდა არაერთხელ ფილმის გადაღებისას. ერთ შემთხვევაში ის გადმოაგდეს ცხენიდან, რომელიც შემდეგ მას დააბიჯა.

საბედნიეროდ, ის მაშინ სერიოზულად არ დაშავებულა, მაგრამ კინაღამ თვალი დაკარგა ფინალურ სცენაში, სადაც ებრძოდა მგლისმაგვარ მხეცს, გმორკს. სცენის დროს რობოტმა, რომელიც გმორკი იყო, გარკვეულწილად გაუმართა მუშაობა და მისმა ერთ-ერთმა კლანჭმა ახალგაზრდა მსახიობს სახე პირდაპირ თვალის გვერდით დაარტყა.

ის წარმოუდგენლად მძიმე იყო, ასე რომ, როდესაც მასზე დაეშვა, მან მთლიანად დაკარგა სუნთქვა, რამაც ასევე საკმაოდ მძიმედ დააზიანა. მათ მიიღეს სცენის მხოლოდ ერთი კადრი იმის გამო, თუ რამდენად მძიმედ დაშავდა ჰეთევეი და ეს არის ის, რასაც ხედავთ ბოლო ჭრილში.

18 ბავშვური იმპერატრიცას უნდა ატაროს ყალბი კბილები

როდესაც ბავშვებთან ერთად მუშაობთ ფილმზე, უნდა დაიცვათ გარკვეული წესები. მათ შეუძლიათ მხოლოდ მოკლე დროში იმუშაონ და მათზე პასუხისმგებელი პირი უნდა დაესწროს. ეს არ არის დიდი საქმე და მოსალოდნელია. სხვა რამ, რაც უნდა ველოდოთ, არის ის, რომ როდესაც თქვენ გაქვთ 11 წლის ბიჭი, რომელიც თამაშობს პერსონაჟს, მას შესაძლოა რამდენიმე კბილი აკლია.

ტამი სტრონაჩმა, მსახიობმა, რომელიც ბავშვურ იმპერატრიცას თამაშობდა, დაკარგა ორი წინა კბილი, ნორმალური ზრდის დროს.

იმის გამო, რომ მათ არ სურდათ, რომ პერსონაჟს ორი წინა კბილი გამოტოვებულიყო, რადგან ეს მის სხვაგვარად მშვენიერ გარეგნობას შეაფერხებდა, მას ყალბი კბილები ჰქონდათ აღჭურვილი.

სამწუხაროდ, სიყალბეებმა აიძულა მისი ლაპარაკი გამოჩენილი ლაპარაკით. მას დიდი დრო და დიქციონური ვარჯიში დასჭირდა, რათა დაძლიოს სიბრმავე.

17 დიალოგი გადაიღეს გერმანულად, შემდეგ დუბლირს

იმის გამო, რომ გადაღებების დიდი ნაწილი გერმანიაში მიმდინარეობდა, წარმოებაში მოყვანილი ბევრი მსახიობი გერმანელი იყო. ეს არ ნიშნავს, რომ მათ არ შეეძლოთ ინგლისურად საუბარი, მაგრამ როგორც ხდება, მსახიობების ბევრი დიალოგი გერმანულად იყო წარმოთქმული, შემდეგ კი დუბლირებულ იქნა ინგლისურად პოსტ-პროდუქციაში.

ღამის ჰობის როლის შემსრულებელმა მსახიობმა, ტილო პრუკნერმა, თავისი დიალოგის უმეტესობა გერმანულად ისაუბრა და მისი დუბლირება მოახდინა. იგივე ეხება Rock Biter-ს, რომელიც საკმაოდ ნათლად ჩანს, თუ უკან დაბრუნდებით და უყურებთ მათ ტუჩებს, როცა საუბრობენ. ზოგიერთ სცენაში ეს არც ისე აშკარაა, ზოგიერთში კი საკმაოდ მეტყველია.

ეს პატარა დეტალი კიდევ ერთი შეხსენებაა იმისა დაუსრულებელი ამბავი არ არის ამერიკული ფილმი, მაშინაც კი, თუ უმეტესობას სჯერა, რომ ეს ასეა.

16 შეუსაბამო სფინქსები

ფილმის ბევრი ასპექტი იყო, რომელსაც ავტორი მაიკლ ენდე არ მოიწონებდა. ეს არ იყო მხოლოდ ის ფაქტი, რომ მისი ხედვა შეიცვალა მრავალი გზით, რაც მან იგრძნო, რომ არ შეესაბამება მის წიგნს. ზოგიერთი ვიზუალი მას უსასრულოდ აწუხებდა.

იმის გათვალისწინებით, რომ ეს იყო საბავშვო ფილმი, ლოგიკურია, რომ მას გარკვეული შეშფოთება ჰქონდა სფინქსის ქანდაკებებთან დაკავშირებით.

სახელმწიფოები არა მხოლოდ წარმოუდგენლად დიდები არიან, არამედ ბევრად უფრო ვნებიანი, ვიდრე საჭიროა.

ენდემ გააკეთა კონკრეტული კომენტარები ამასთან დაკავშირებით, ამბობდა, "სფინქსები ფილმის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი უხერხულობაა."

15 გერმანული ვერსია შვიდი წუთით გრძელია

როდესაც სტივენ სპილბერგს გადაეცა ფილმის გერმანული ფრაგმენტი მონტაჟისთვის, მან უბრალოდ არ მისცა მას ყურება და გადაადგილება. სპილბერგმა ყურადღება გაამახვილა იმაზე, თუ რა იმუშავებს ამერიკელი აუდიტორიისთვის, რაც მოითხოვდა რამდენიმეს გადარევას სცენები, რედაქტირება უხამსი შეხებით და შვიდი სრული წუთის ვიდეოსა და დიალოგის ამოღება.

ეს შეიძლება დიდი დრო არ ჩანდეს, მაგრამ შვიდი წუთი ფილმში, რომელიც მხოლოდ 94 წუთია 4 წამი გავიდა მას შემდეგ, რაც სპილბერგმა ხელში ჩაიგდო ხელი.

Ზოგიერთი სპილბერგის შესამჩნევი ცვლილებები მოიცავს Rockbiter-ის ხმაურის გაზრდას, როდესაც ის მიუახლოვდა Night Hob-ს ფილმის დასაწყისში, რამდენიმე სცენის მორთვა და ზოგადად ფილმის ტემპის გაძლიერება, რათა ის უკეთესად ითამაშოს ამერიკელისთვის აუდიტორია.

14 NOAH HATHAWAY-ის სირთულეები

ყველა თვალსაზრისით, ფილმის მსახიობებთან მუშაობა სასიამოვნო იყო. მსახიობი, რომელიც თამაშობდა ბასტიანს, ბარეტ ოლივერს, შეაქო ვოლფგანგ პეტერსენმა, როგორც ადამიანი, ვისთანაც ადვილი იყო მუშაობა და სიამოვნება გადასაღებ მოედანზე. მისმა ლეგენდარულმა კოლეგამ, ნოა ჰეთევეიმ იგივე პასუხი არ მიიღო.

ბრაიან ჯონსონი, ფილმის სპეციალური ეფექტების რეჟისორი, განაცხადა: "ნოა ჰეთევეი იყო ცოტა ტკივილი... ვოლფგანგს ძალიან გაუჭირდა მისგან რაიმეს გამოტანა. ბარეტ ოლივერი ყოველთვის ასწავლიდა, ის უბრალოდ ბრწყინვალე იყო, აბსოლუტურად ბრწყინვალე. ”

საბედნიეროა, რომ საბოლოო პროდუქტის ნახვის შემდეგ ვერ გეტყვით სირთულეებზე.

თუ გადავხედავთ, ეს არ არის წარმოების ყველაზე დაუჯერებელი ასპექტი დაუსრულებელი ამბავი.

13 SWAMP OF SADNESS სცენა ცხენის ვარჯიში

წარმოების ერთ-ერთი შეფერხება, რომელიც თითქმის დაასრულა ფილმის დაწყებამდე, მოხდა ფილმში ყველაზე ამაღელვებელი სცენის შედეგად. Swamp of Sadness სცენა მოიცავდა ატრეუს ცხენის არტაქსის დახრჩობას. სევდიანი და შემზარავი იყო, მაგრამ სროლა კოშმარი იყო, რადგან ცხენები ჩვეულებრივ არ აძლევენ თავს შავ გუგში ჩაძირვის უფლებას.

შვიდი კვირა დასჭირდა ცხენის სათანადოდ გაწვრთნას, რათა დადგეს წყალქვეშა პლატფორმაზე და დარჩეს იქ, როდესაც ის ჩამოდიოდა.

თავდაპირველად, სცენის სრული გადაღებას მხოლოდ ორი კვირა დასჭირდა, მაგრამ ცხენის ბორტზე ასასვლელად საჭირო გაზრდილი დრო სერიოზულ პრობლემად იქცა.

სცენა დამაჯერებელი იყო და ფილმის გამოსვლის შემდეგ გავრცელდა ჭორი, რომ ის გადაღების დროს დაიღუპა. ეს არ იყო სიმართლე, ის რეალურად აჩუქეს ჰეთევეს.

12 FALKOR-ის ორი ვერსია

ამ დღეებში, გიგანტური იღბლიანი დრაკონი, ალბათ, CGI-ის საშუალებით შეიქმნებოდა და ის დამაჯერებელი და ლამაზი იქნებოდა. ჯერ კიდევ 80-იან წლებში ეს შეუძლებელი იყო, ამიტომ Falkor აშენდა როგორც პრაქტიკული ეფექტი. პერსონაჟის ასაგებად სცადეს რამდენიმე კონცეფცია და დიზაინი, რის შედეგადაც მიიღეს ორი სრულად კონსტრუირებული მოდელი.

ფალკორი, რომელსაც ფილმში ვხედავთ, არის 43 ფუტი სიგრძის, დამზადებულია გამოყენებული თვითმფრინავის ფოლადისგან (ჩარჩოს დასამზადებლად) და იწონიდა საკმაოდ ბევრს. მარტო თავი 200 ფუნტს იწონიდა.

ენდე არ იყო ძალიან კმაყოფილი Falkor-ის საბოლოო ვერსიით და სძულდა ის ფაქტი, რომ ის ძალიან ჰგავდა ძაღლს. პეტერსენის ხედვამ პერსონაჟი „ოქროს/რეტრივერს/დრაკონს“ ჰგავდა, რაც ავტორს კარგად არ მოეწონა. ფანებს მოეწონათ და ფალკორი მალევე გახდა ფილმის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული პერსონაჟი.

11 რა იყვირა ბოლოს ბასტიანმა?

თუ თქვენც ჩვენნაირი ხართ, შესაძლოა ფილმის თქვენი VHS-ის ასლი გაანადგურეთ მისი შეჩერებით და იმ სცენის გამეორებით, სადაც ბასტიანი ფილმის ბოლოს ფანჯრიდან სახელს ყვირის.

ბასტიანი იძულებული გახდა ეყვირა დედის სახელი, რათა ბავშვურმა იმპერატრიცა აეღო იგი და გადაერჩინა ფანტაზია არაფრისგან.

სამწუხაროდ, ფილმის ბოლოს მისი ყვირის სახელის მოსმენა ან გაგება შეუძლებელია. საბედნიეროდ, ჩვენ გვაქვს წიგნი, რომელიც გვეტყვის პასუხს და ის არის "მთვარე".

რა თქმა უნდა, იყო უამრავი დებატები სახელთან დაკავშირებით და არსებობს Reddit-ის რამდენიმე თემა, რომელიც ეძღვნება სახელს, რომელსაც ბასტიანი ყვიროდა. იმის გამო, რომ ყველაფერი, რაც ჩვენ ნამდვილად უნდა გავიგოთ, არის წიგნი, ლოგიკურია, რომ ეს არის ის, რაც მან თქვა.

10 ორი მნიშვნელოვანი სცენა არასოდეს ყოფილა გადაღებული

წიგნში და სცენარში დეტალურადაა აღწერილი ორი მნიშვნელოვანი სცენა, რომელიც არასოდეს გამოსულა დიდ ეკრანზე.

პირველი იყო თავდაპირველი სცენა ფალკორთან ერთად, რომელშიც მონაწილეობდა ატრეიუ იღრმალ დრაკონის გადარჩენას იგრამულ ბევრისგან. ურჩხული იყო ფორმის ცვალებადი მხეცი, რომელსაც გიგანტური შხამიანი ვოსფების ფორმა ჰქონდა, რომლებიც გაერთიანებულნი იყვნენ გიგანტურ ობობად. იმ დროს არსებული სპეციალური ეფექტები უბრალოდ არაადეკვატური იყო ამ სცენის შესაქმნელად.

მეორე სცენა ასევე მოიცავდა ფალკორს და ორი ადამიანი შეხვდა ველურ გიგანტებს. არსებები ღრუბლებისგან უნდა შექმნილნიყვნენ, მაგრამ ისინი მუდმივად იკუმშებოდნენ The Nothing-ის ზრდის შედეგად. ამ სცენის გადაღებაც იმ დროს შეუძლებელი იყო სტუდიისთვის სპეციალური ეფექტების შესაძლებლობების არარსებობის გამო.

9 მას 4-ჯერ მეტი დრო დასჭირდა, ვიდრე დაგეგმილი იყო

არიან რეჟისორები, როგორიცაა სტენლი კუბრიკი, რომლებიც ცნობილია მათი წარმოუდგენლად მაღალი სტანდარტებით. როგორც ეს ხდება, ვოლფგანგ პეტერსონი ძალიან ჰგავს კუბრიკს და მის მიერ მუშაობის დროს დაუსრულებელი ამბავი გერმანიის კინემატოგრაფიის ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე დაძაბული ფილმი იყო.

მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთმა რეჟისორმა შესაძლოა სცენა გაუშვას 5-10 კუთხით, რაც არ არის გამორიცხული, პეტერსენმა, გავრცელებული ინფორმაციით, 40-მდე სცენაზე აიღო ფილმის თითოეული სცენა.

პეტერსენის პერფექციონისტურმა ბუნებამ ბიუჯეტის საგრძნობლად გაბერვა გამოიწვია და გადაღების 3 თვიანი განრიგი სრულ წლამდე გაგრძელდა.

გასაკვირია, რომ მან შეძლო ფილმის დასრულება ისე, რომ პროდიუსერები არ გამოეყვანათ, მაგრამ საბედნიეროდ, ეს არ მოხდა.

8 გადაღებები შედგა გერმანიაში, ესპანეთსა და კანადაში

ფილმების უმეტესობის მსგავსად, დაუსრულებელი ამბავი რამდენიმე ლოკაციაზეა გადაღებული. ბევრი ხმის სცენა გაკეთდა Bavaria Filmstadt-ში, მიუნხენში, გერმანია. თქვენ შეგიძლიათ დაათვალიეროთ მათი დაწესებულება და გადაიღოთ თქვენი სურათი ფალკორის ტარებისას.

ფილმის გარე კადრები გადაღებულია ესპანეთში, ხოლო შენობების უმეტესი ნაწილი გადაღებულია Gastown-ში, ვანკუვერის პატარა უბანში, ბრიტანეთის კოლუმბიაში.

ბასტიანის სახლი, ქალაქი, სადაც ის გადის, წიგნის მაღაზია და სხვა ინტერიერის გადაღებები, ყველაფერი კანადაშია გაკეთებული.

არცერთი გადაღება არ ჩატარებულა ადგილზე შეერთებულ შტატებში და მიუხედავად იმისა, რომ ადამიანების უმეტესობა ვარაუდობს, რომ ფილმი ამერიკულია, ლოკაციები ვარაუდობენ, რომ ეს ხდება კანადაში. წიგნში არც ამ საკითხშია განსხვავებულები და, როგორც გერმანულად არის დაწერილი, აზრი აქვს.

7 სიცხემ გამოიწვია პრობლემები

გერმანიაში გადაღებების დროს ქვეყანა 25 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ყველაზე ცხელ ზაფხულს განიცდიდა. გერმანია ჩვეულებრივ არ არის ცნობილი იმით, რომ ცხელა, მაგრამ როდესაც ის თბება, იშვიათად გვხვდება კონდიციონერი.

წარმოება უნდა შეჩერებულიყო, როდესაც ამინდი იმდენად აუტანლად ცხელა, რომ სპილოს ძვლის კოშკის მოდელი რეალურად დნება.

სარეზერვო განყოფილებას მოუწია შეცვალა იგი და რამდენიმე სხვა ელემენტი, რამაც გაზარდა ბიუჯეტი და გაზარდა გადაღების დრო, რომელიც საჭიროა ზოგიერთი სცენის გადასაღებად.

რამდენჯერმე, სიცხემ ასევე აიძულა წარმოების შენელება იმის გამო, რომ ლურჯი ეკრანები გამართულად არ მუშაობდნენ. მთელი დღეები უნდა გადაეშალა, რომ დაველოდოთ სიცხეს, რათა გადაღებები განახლებულიყო.

6 ავტორს სძულდა ფილმი

მწერლისთვის უჩვეულო არ არის, რომ სძულდეს მისი ნამუშევრების ეკრანზე გადახედვა. ცნობილია, რომ ალან მურს სძულს ყველაფერი, რაც კი ოდესმე დაუწერია, რაც ფილმად არის გადაქცეული და როგორც ჩანს, მაიკლ ენდე არ არის განსხვავებული.

ენდე წარმოუდგენლად ვოკალური იყო იმის შესახებ, თუ რამდენად სძულდა ფილმი, ისიც კი, რომ მისი სახელი ამოიღეს საწყისი ტიტრებიდან. ფილმის შემქმნელებმა მისი სახელი ბოლომდე ჩააწერეს, თუმცა ის შესამჩნევად მცირეა.

ენდემ დაიწყო კამპანია, რომ ფილმის წარმოება დახურულიყო იმის გამო, თუ რამდენად შეიცვალა იგი მისი ორიგინალური სიუჟეტისგან.

ფილმის სათაურის შეცვლაც კი სთხოვა და იქამდე მივიდა, რომ პროდიუსერებს უჩივლეს, როცა მათ უარი თქვეს მისი მოთხოვნების შესრულებაზე. მან საბოლოოდ დაკარგა სარჩელი.

5 სტივენ სპილბერგი დაეხმარა აშშ-ს მოჭრაში

იმის გამო, რომ ფილმი დაფუძნებული იყო გერმანულ წიგნზე, წარმოებული გერმანული კომპანიის მიერ და რეჟისორი გერმანელი რეჟისორის მიერ, ამერიკელი კინორეჟისორი დაეხმარა ფილმის შეერთებულ შტატებში ჩატანას.

ჯერ კიდევ 1984 წელს, თავად კინოს მეფეზე, სტივენ სპილბერგზე უკეთესს ვერ გააკეთებდით.

სპილბერგის ფილმი ოდნავ განსხვავდება მზა ვერსიისგან, რომელიც გერმანიის კინოთეატრებში გავიდა, მაგრამ ამ ცვლილებებმა დაეხმარა მას, როგორც საყვარელი საბავშვო ფანტასტიკური ფილმის გამყარებას.

მადლიერების საჩუქრად ფილმის ორინი გადაეცა სპილბერგს, რომელიც ამაყად გამოსახავს მას თავის კაბინეტში მდებარე შუშის ვიტრინაში.

4 თემატური სიმღერა გახდა SMASH HIT

თუ ფილმი ნანახი გაქვთ, დიდი ალბათობით, თემატური სიმღერა ახლა თქვენს თავში გიტრიალებს, როცა ეს გაგახსენეთ. ჯერ კიდევ 80-იან წლებში, არც თუ ისე იშვიათი იყო ფილმში გამოსახული სიმღერა, რომელიც სპეციალურად წარმოებისთვის იყო დაწერილი, მაგრამ უმეტეს შემთხვევაში, ისინი ერთგვარად იშლება. ეს ასე არ იყო დაუსრულებელი ამბავი.

სიმღერა, დაწერილი კეიტ ფორსის მიერ, შექმნილია ჯორჯო მოროდერის მიერ და შესრულებულია ლიმალის მიერ. სიმღერა იყო მყისიერი ყურის ჭია, რომელმაც სწრაფად დაიკავა ჩარტები შვედეთში, ნორვეგიასა და შეერთებულ შტატებში.

აშშ-ს Billboard Hot 100-მა სოგში მე-17 ადგილი დაიკავა და სინგლი მხოლოდ გაერთიანებულ სამეფოში 200 000-ზე მეტი ეგზემპლარით გაიყიდა. გარდა ამისა, ის ნამდვილად გიტრიალებს თქვენს თავში ახლა.

3 თქვენ შეგიძლიათ შეიძინოთ ორიგინალური წიგნის რეკვიზიტი, თუ საკმარისი ნაღდი ფული გაქვთ

კინოს რეკვიზიტები დიდი ინდუსტრიაა კოლექციონერებისთვის, რის გამოც არ უნდა იყოს გასაკვირი ორიგინალური წიგნის რეკვიზიტი დაუსრულებელი ამბავი ხელმისაწვდომია შესაძენად. eBay-ზე გამყიდველი ე.წ spiritrobyn57-მა ორჯერ ჩამოთვალა საყრდენი, მაგრამ ის არ გაყიდულა ამ სტატიის დაწერის დღიდან. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ შეგიძლიათ ფლობდეთ კინემატოგრაფიის ისტორიის ამ ნაწილს!

პირველ აუქციონზე ნივთი 75000 დოლარად იყო გამოცხადებული, მაგრამ გამყიდველი არ ყოფილა.

ამ წარუმატებელი აუქციონის შემდეგ, ის კვლავ 28,500 დოლარად იყო ჩამოთვლილი, მაგრამ ისევ არ გაიყიდა.

გამყიდველმა ნოა ჰეთევეის თვალყური ადევნა, რათა დაეხმარა მისი ავთენტურობის გამყარებაში. იმის გათვალისწინებით, რომ ის არ გაიყიდა, ის შეიძლება კვლავ გამოვიდეს შეღავათიან ფასში, ასე რომ, დაინტერესების შემთხვევაში თვალები გაახილეთ.

2 ფილმი მოიცავს მხოლოდ წიგნის ნახევარს

წიგნის სათაური შეიძლება იყოს დაუსრულებელი ამბავი, მაგრამ როგორც ყველა ზღაპარი, ის ნამდვილად დასასრულს უახლოვდება. როგორც ითქვა, ფილმი არ ხვდება წიგნის დასასრულს და მოიცავს მხოლოდ წიგნში დაწერილის ნახევარს. ეს იყო კიდევ ერთი მიზეზი, რის გამოც ავტორს არ მოეწონა ფილმი.

სამწუხაროდ, ისტორიის დაკარგული ნახევარი საბოლოოდ გადაიღეს ფილმად. დაუსრულებელი ამბავი II: შემდეგი თავი გამოვიდა პირველი ფილმიდან ექვსი წლის შემდეგ, მაგრამ ის არ იყო გადაღებული ვოლფგანგ პეტერსენის მიერ და ორიგინალური ფილმიდან არავინ დაბრუნდა მეორე გამოსვლისთვის.

ფილმი მართლაც მოიცავს წიგნის დარჩენილ ნახევარს, მაგრამ ის იმდენად განსხვავებული იყო თემატურად და ვიზუალურად, რომ თაყვანისმცემლების უმეტესობა არ იყო შთაბეჭდილება. ფილმი სალაროებში დაიბომბა და 18 მილიონ დოლარზე ნაკლები გამოიმუშავა.

1 სპილოს ძვლის კოშკში რამდენიმე ნაცნობი სახე იყო დამალული

ფანტაზია უნდა იყოს სფერო, სადაც მთელი მხატვრული ლიტერატურა ბინადრობს, რის გამოც რეჟისორმა გადაწყვიტა დაემატებინა ზემოთ მოცემულ სცენაზე. სცენის ყველა პერსონაჟი გათვლილია სხვადასხვა ფიქტიური ზღაპრის წარმომადგენლად, ასე რომ, როგორც ერთგვარი სააღდგომო კვერცხი, დაემატა ისეთი ადამიანები, რომლებსაც შეიძლება არ მოელით.

ვოლფგანგ პეტერსენი სტივენ სპილბერგის კარგი მეგობარი იყო, ამიტომ გასაკვირი არ უნდა იყოს იმის გაგება, რომ E.T. სცენაზეა. ასევე შედის ჯორჯ ლუკასის ზოგიერთი პერსონაჟი, მათ შორის Chewbacca, Ewoks, Yoda და C-3PO.

თუ საკმარისად ახლოს დააკვირდებით, ასევე შეამჩნევთ საკმაოდ დახვეწილ Gumby-ს და სხვა არავის, გარდა თავად მიკი მაუსის ანიმაციისა. შეგიძლიათ იპოვოთ ვინმე სხვა სურათზე?

გაქვთ რაიმე სხვა წვრილმანი გასაზიარებლად დაუსრულებელი ამბავი? დატოვე კომენტარებში!

შემდეგი20 მსახიობი, რომლებსაც არ სურდათ თავიანთი ვარსკვლავების კოცნა

Ავტორის შესახებ