Chip 'N Dale: 10 ფილმი, რომელსაც აქვს მრავალი ანიმაციის სტილი

კინოკომპანიები ბევრს მუშაობდნენ, რათა ეპოვათ კრეატიული გზები თავიანთ ფილმებში სხვადასხვა ფენებისა და ელემენტების დასამატებლად. ამის გაკეთების ერთ-ერთი გზა არის სხვადასხვა ტიპის ანიმაციის ქონა ერთმანეთზე, როგორც ბოლო გამოშვებაში Chip 'N Dale: Rescue Rangers.

ზოგიერთ ფილმს აქვს ცოცხალი მოქმედებები ანიმაციური პერსონაჟებით, ხოლო ზოგს აქვს სხვადასხვა ტიპის ანიმაცია მთელს მსოფლიოში. მიუხედავად ამისა, ამ სტილს მრავალი წლის განმავლობაში იყენებდნენ სხვადასხვა კინოკომპანიები. ზოგიერთმა შექმნა ფილმები, რომლებიც სწრაფად გახდა პოპულარული სპეციალურად ამ მიზეზით, ზოგი კი ჯერ კიდევ მუშაობს იმისთვის, რომ ყურადღება მიაქციონ.

Wreck-It Ralph (2012)

სტრიმინგი Disney+-ზე

აზრი მხოლოდ ისაა, რომ ფილმს, რომელიც სხვადასხვა ვიდეო თამაშებზეა, განსხვავებული ანიმაციის სტილი აქვს. Wreck-It Ralphმოგვითხრობს ცუდ ბიჭზე, რალფზე, რომელიც გრძნობს, რომ ბევრად მეტის გაკეთება შეეძლო, ვიდრე რამის დანგრევა. რადგან სიუჟეტი არკადის თამაშებში ვითარდება, ის აერთიანებს სხვადასხვა პერსონაჟების მრავალფეროვნებას.

მიუხედავად იმისა, რომ ანიმაციის სტილი მსგავსია, როდესაც ისინი ყველა გამოდიან თავიანთი თამაშებიდან არკადის შემდეგ იხურება, ჯერ კიდევ არსებობს გამორჩეული განსხვავებები, რაც მათ ეხმარება შეინარჩუნონ უნიკალური სახე თამაში. ფილმი საგულდაგულოდ ასრულებს თითოეულ თამაშს, რათა გამოიყურებოდეს მოთამაშეებისთვის, როცა ბავშვებიც თამაშობენ. საერთო ჯამში, ანიმაციის მრავალი სტილი შესანიშნავად ერწყმის ერთმანეთს და ეხმარება პერსონაჟების და სიუჟეტის ცოცხლად შენარჩუნებას.

ლეგოს ფილმი (2014)

სტრიმინგი Fubo TV-ზე

Lego-მ გრძელი გზა გაიარა მას შემდეგ, რაც ისინი პირველად შეიქმნა, როგორც პირდაპირი სამშენებლო ბლოკები. უამრავი ფილმის, შოუს და ვიდეო თამაშების გამოშვებით, Lego გახდა კინოინდუსტრიის დიდი ნაწილი. ლეგოს ფილმიშეიძლება ყოფილიყო ერთი დიდი რეკლამა, მაგრამ ანიმაციის სტილი აღიარებას იმსახურებს.

ფილმი იყენებს ლეგოს მრავალფეროვნებას ქალაქ ბრიკსბურგის შესაქმნელად, ისევე როგორც სხვადასხვა პერსონაჟები დაეხმარნენ მას დინამიური განცდის მიცემაში. პატარა და უფრო რთული ლეგოების გაერთიანება უფრო დიდ ლეგოებთან, რომლებიც ჩვეულებრივ განკუთვნილია პატარა ბავშვებისთვის, დაეხმარა მას ნაცნობი ჰაერის მიცემაში მათთვის, ვინც ადრე იყენებდა სამშენებლო ბლოკებს. ლეგოს სხვადასხვა ტიპსა და რეალურ სამყაროში შესვლას შორის, ფილმს ბევრი სარგებელი მოაქვს ანიმაციის სტილში წინ და უკან წასვლით.

ვინ მოამზადა როჯერ კურდღელი (1988)

სტრიმინგი Disney+-ზე

ერთი ფილმი, რომელიც განსაკუთრებით პოპულარულია ცოცხალი მოქმედების ანიმაციასთან კომბინაციით არის ვინ მოაწყო როჯერ კურდღელი. ფილმი გამოვიდა 80-იანი წლების ბოლოს და მყისიერად მოიპოვა ჰიტი.

ცოცხალი მოქმედების პერსონაჟებთან მომუშავე ანიმაციური პერსონაჟების კომბინაცია ძალიან პოპულარული იყო და გამოიყენებოდა მეოცე საუკუნის შუა ხანებში. CGI ეფექტები არ იყო სადმე, სადაც დღეს არის, მაგრამ ფანებს, როგორც ჩანს, სიამოვნებით ხედავდნენ მათი საყვარელი ანიმაციური პერსონაჟების გაცოცხლებას. ედის ტუნთაუნში ჩაძირული ყურება და ქალაქის მაცხოვრებლების დედამიწაზე მოსვლის ყურება იყო რაღაც, რამაც დამატებითი ფენა შემატა კომედიურ ფილმს.

Space Jam: A New Legacy (2021)

სტრიმინგი HBO Max-ზე

კიდევ ერთი ფილმი, რომელიც გამოიყენა ანიმაციურ პერსონაჟებთან ერთად ცოცხალი მოქმედებები, იყო 1996 წლის კლასიკური კოსმოსური ჯემი. მისი გაგრძელება, Space Jam: ახალი მემკვიდრეობა შეიძლება არ გაამართლა ის აჟიოტაჟი, რომელსაც თაყვანისმცემლები ელოდნენ, როგორც პირველი ფილმის შემდგომი, მაგრამ მან გამოიყენა მეტი ანიმაციური სტილი, რაც მას უნიკალურს ხდის.

მას არა მხოლოდ ცოცხალი მოქმედება და ანიმაცია ჰქონდა გვერდიგვერდ, არამედ ჰქონდა ნაწილები, რომლებიც ყველა კლასიკური Looney Tunes-ის სტილის იყო. იმის დანახვა, რომ ყველა პერსონაჟი გადის ჩვეულ შეცდომებს, რომელთა გავლაც Looney Tune-ს შეუძლია, მას კლასიკური შეგრძნება მისცა. შესაძლოა სწორედ CGI-ის გამოყენებამ Looney Tunes-ზე აიძულა თაყვანისმცემლების იმედგაცრუება, რადგან ზოგიერთ კლასიკურ პერსონაჟს აქვს გარკვეული ცვლილებები, რაც ფანებს არ უხაროდათ.

ჯეიმსი და გიგანტური ატამი (1996)

სტრიმინგი Disney+-ზე

Claymation და stop-motion ფილმები იყო რაღაც დიდის დასაწყისი, როდესაც ისინი პირველად გამოვიდა. ბევრი 90-იანი წლების ფილმებს უცნაური ანიმაციური სტილი ჰქონდა და ჯეიმსი და გიგანტური ატამი, გამონაკლისი არ არის.

ჯეიმსი და გიგანტური ატამი იწყება როგორც ცოცხალი მოქმედება და შემდეგ გადადის სტოპ-მოუშენში მშვენიერი გზით. შეცდომები შეიძლება საშინლად გამოჩნდეს, რადგან ისინი ბუსუსები არიან და ადამიანების უმეტესობას არ მოსწონს ისინი, მაგრამ ეს არის პატარა დეტალები, როგორიცაა მათი ტანსაცმელი და მორჩილი პიროვნებები, რაც მათ სიმპათიურს ხდის. ამ კომბინაციამ ისეთი შეგრძნება შექმნა, თითქოს ჯეიმსი ჩაეფლო ისტორიაში, რომელიც გაცოცხლდა.

ფილმი „სპანჯბობის კვადრატული შარვალი“ (2004)

სტრიმინგი Paramount+-ზე

მას შემდეგ, რაც სერიალი პირველად 1999 წელს დაიწყო, Spongebob SquarePantsგამოიყენა სხვადასხვა ანიმაციური სტილი შოუს ცოცხალი შესანარჩუნებლად. თემატური სიმღერიდან, რომელსაც ნახატის ტუჩები მოძრაობს, თითქოს ისინი რეალურია, დამთავრებული სხვადასხვა ნახატების სტილამდე, შოუ ლეგენდარულია ხელოვნების სხვადასხვა სტილის გამოყენების გამო.

ეს გადატანილია ფილმი Spongebob SquarePants სადაც უფრო მეტი ცოცხალი მოქმედების თანმიმდევრობა გამოიყენება. ლაივ მოქმედების გამოყენება ამატებს სულელურ ასპექტს, რომლითაც შოუ ყოველთვის მძიმეა, მაგრამ ის ასევე შეიცავს ზოგიერთ ყველაზე ემოციურ სცენას, მაგალითად, როდესაც პატრიკი და სპონგბობი შრება. სხვადასხვა სტილის ძლიერი გამოყენების ჩვენება ცხადყოფს, რომ ფრენჩაიზამ იცის როგორ შეცვალოს სტილი ემოციების გადმოსაცემად და სიუჟეტის დასამატებლად.

Monty Python And The Holy Graal (1975)

შესაძლებელია ქირავდება Apple TV-ზე

The მონთი პითონიფრენჩაიზია საოცრად გაიზარდა 70-80-იან წლებში. მონტი პითონი და წმინდა გრაალიარ არის მხოლოდ ერთი საუკეთესო ფილმები მეფე არტურის შესახებ, მაგრამ მისი ანიმაციური სტილი შეუდარებელია.

ანიმაციიდან გადასვლიდან სხვა მომენტებში, როგორიცაა ურჩხული გამოქვაბულში თავდასხმაში, ფილმი სავსეა ანიმაციური მომენტებით, რომლებიც მატებს იუმორის დონეს, ისევე როგორც მთლიანობაში ამბავი. ღმერთის ანიმაციაც კი, რომელიც რაინდებს ესაუბრებოდა, განსხვავებული ტიპის ანიმაცია იყო, მაგრამ ეს ყველაფერი ერთად მუშაობდა ამბის მოყოლაზე.

პატარა პრინცი (2015)

შესაძლებელია ქირავდება Apple TV-ზე

სიუჟეტი მოთხრობაში ყოველთვის არის ის, რაც უნდა გაკეთდეს დელიკატურად, რომ კარგად განხორციელდეს და Პატარა პრინცი მოახერხა ბურთის მოედნიდან დარტყმა. ფილმს შეეძლო უბრალოდ ეთქვა ისტორია, რომელიც წიგნმა (რომელსაც იგივე სათაური აქვს), მაგრამ შესაძლოა დაეკარგა ემოციური სიღრმე, რაც დამატებით ფენას დაემატა.

სიუჟეტის შიგნით ისტორიის თხრობით, მან საშუალება მისცა ფილმს გამოეყენებინა ორი განსხვავებული ტიპის ანიმაცია. მთავარი სიუჟეტი იყენებს უფრო თანამედროვე ანიმაციის სტილს, ხოლო მოთხრობილი სიუჟეტი იყენებს თიხის სტილს, რაც მას უფრო მეტ შეგრძნებას ანიჭებს მოთხრობილ ისტორიას.

The Mitchells Vs. მანქანები (2021)

სტრიმინგი Netflix-ზე

ჩვეულებრივი საგზაო მოგზაურობა კოლეჯში გადაიქცა სიცოცხლის თავგადასავალში, როდესაც მსოფლიოში ყველა ელექტრონიკა გაცოცხლდა და დაიწყო ადამიანებზე თავდასხმა. The Mitchells Vs. მანქანები აქვს ბევრი შესატყვისი მომენტი, ხუმრობები და უამრავი მოქმედება, რომელიც შეესაბამება მის მიერ გამოყენებული ანიმაციის მრავალფეროვან სტილს.

ფილმმა მოახერხა სიუჟეტის ასე კარგად წარმოჩენა კომიქსების სტილთან შესატყვისი ნივთების ანიმაციით. ფენიანი ანიმაციის სტილის დამატება, მესამე კედლის მსხვრევა და ელემენტების დამატება, რომლებიც იძლევა The Mitchells Vs. მანქანები ავთენტური კომიქსების შეგრძნება. სტილი არ იყო გასაკვირი, როდესაც მაყურებელმა დაინახა, რომ ის შეიქმნა იმავე ადამიანების მიერ, ვინც ქმნიდა Spider-Man: Into The Spider-Verse, რომელიც კარგად არის ცნობილი თავისი მრავალი ანიმაციური სტილით, რომელიც გაერთიანებულია ერთში.

Spider-Man: Into The Spider-Verse (2018)

სტრიმინგი Fubo TV-ზე

ოთხი წლის წინ მარველის თაყვანისმცემლებს მიეცათ ა Ადამიანი ობობაფილმი, რომელმაც მთლიანად შეცვალა თამაში ფრენჩაიზისთვის. სიუჟეტი თავისთავად მაღალი დონის იყო, მაგრამ ანიმაციის სტილმა, ან სტილმა მართლაც, არის ის, რაც თაყვანისმცემლებს ასე ხიბლავდა. მულტი სამყარო გაერთიანდა Spider-Man: Into the Spider-Verseროგორც მრავალი ობობა-ადამიანი ჩაიძირა მაილს მორალესის სამყაროში.

თითოეული პერსონაჟის სამყაროდან თითოეული უნიკალური ანიმაციის სტილის შენარჩუნება იყო ფილმის წარმოუდგენელი ანიმაციის მხოლოდ ერთი ნაწილი. მთავარ ანიმაციურ სტილს ჰქონდა მრავალი ნაწილი, რაც მას ანიჭებდა კომიქსების კლასიკურ სტილს, ასევე მართლაც დაემატა სიუჟეტის შოკისმომგვრელ ელემენტებს. უხეში გადასვლები, ნათელი ფერები და ტექსტის ბუშტები მხოლოდ რამდენიმეა იმისგან, რაც ამ ფილმს კომიქსების შეგრძნებას აძლევდა.

კარლ ურბანი იხსენებს, თუ როგორ აიღეს ბეჭდების მბრძანებლის როლი

Ავტორის შესახებ