კომპოზიტორი დომინიკ ლუისის ინტერვიუ: Bullet Train

Bullet Train ახლახან გამოვიდა კინოთეატრებში და მაყურებელს შესთავაზა უნიკალური მოქმედებისა და სწრაფი კომედიის საფირმო ნაზავი, რომელიც განსაზღვრავს რეჟისორ დევიდ ლეიჩის ყველაზე დიდ ჰიტს. ფილმი მოგვითხრობს ლედიბაგის (ბრედ პიტის) ისტორიას, მკვლელს, რომელიც მატარებელში აღმოჩნდება ხაფანგში, სადაც უამრავი არასასიამოვნო პერსონაჟია სისხლის საძიებლად. როცა ყველას მიზნები ირევა და ირევა, Bullet Train ამაღლებს სანახაობას სასიამოვნო ეფექტამდე. ფილმის სხვა ცნობილი ვარსკვლავებია ატლანტაბრაიან ტაირი ჰენრი, კრავენ მონადირეაარონ ტეილორ-ჯონსონი, ჯონ ვიკი 4ჰიროიუკი სანადა და Პრინცესაჯოი კინგი.

გარდა მისი განსაცვიფრებელი მოქმედებების თანმიმდევრობისა, Bullet Train წარმატებას მიაღწევს თავის მიღმა მუსიკალურ პარტიტურაში. შედგენილია დომინიკ ლუისის მიერ, ანგარიში ამისთვის Bullet Train აჯამებს მუსიკალურ ჟანრებს და ინსტრუმენტულ ინსტრუმენტებს ისევე, როგორც ფილმი აერთიანებს მის განსხვავებულ პერსონაჟებს. თავდაპირველად კონცეპტუალურ ალბომად იყო გათვალისწინებული, ლუისის პარტიტურა ფილმისთვის შეიძლება იყოს სხვადასხვა წყაროდან, მაგრამ საბოლოოდ არღვევს მოლოდინებს და კლასიფიკაციას.

დომინიკ ლუისი წარმოშობით ლონდონიდან, ინგლისიდანაა და თავისი კარიერა, როგორც კომპოზიტორმა, ოსტატი კინომომხილველის რუპერტ გრეგსონ-უილიამსის მენტორობით დაიწყო. ლუისმა საბოლოოდ დაიწყო თანამშრომლობა სხვა ცნობილ კომპოზიტორებთან, როგორებიცაა ჰანს ციმერი, ჰენრი ჯეკმანი და მაიკლ დანა, სანამ საკუთარი თავის დამკვიდრებას ისეთ პროექტებზე მუშაობის წყალობით დაიმკვიდრებდა. კაცი მაღალ ციხესიმაგრეშიდამეფის კაცი.

ლუისმა ისაუბრა ეკრანის რატი მუსიკალური სტილის შერწყმისა და მუშაობის სიამოვნების შესახებ Bullet Train.

Screen Rant: მე სრულიად გაოგნებული დავრჩი ამ პარტიტით, რადგან ეს არის ქაოსი - პარტიტი არის ანარქია - მაგრამ ის საერთოდ არ აშორებს ყურადღებას ფილმს. რთული იყო თუ არა ბალანსის დამყარება პარტიტურში ყველა ამ სხვადასხვა ადგილას წასვლასა და დარწმუნდებას შორის, რომ არასოდეს გადაეშალა ყურადღება მოქმედებიდან ან სიუჟეტიდან?

დომინიკ ლუისი: ეს სიტყვა ძალიან ხშირად გამოიყენება, მაგრამ სინამდვილეში ეს მართლაც ორგანული პროცესი იყო. ხშირად, როგორც კინოკომპოზიტორი, თქვენ უნდა იყოთ in, მაგრამ ბევრი არ გააკეთოთ და უბრალოდ მხარი დაუჭირეთ. იმის გამო, რომ დავითი მაინც ნემსის წვეთებზე ორიენტირებული ბიჭია, მუსიკის გადაწყვეტილება იმდენად მიზანმიმართული იყო, რომ მუსიკის მოსმენა გჭირდებათ. ეს არ არის ის, რომ ვიყოთ უკანა პლანზე და ვაკეთოთ ის საქმე, რასაც ჩვენ ჩვეულებრივ ვაკეთებთ როგორც კინოკომპოზიტორები, რაც არის ის, რომ ჩვენ უბრალოდ ვგრძნობთ თავს და ნამდვილად არ გვესმის ბევრ დროს.

სადაც მიდგომა იყო ასეთი: ”ჩვენ გვინდა მუსიკის მოსმენა. ეს უნდა იყოს ტონის ნაწილი. ის უნდა იყოს ყველა პერსონაჟის ნაწილი.” და ის მთავარ როლს თამაშობს ფილმში. ასე რომ, თავიდანვე დირექტივა იყო „იყავი გაბედული. იყავი მამაცი. წადი დიდად, ან წადი სახლში“, ძირითადად. და დევიდმა თქვა: "უბრალოდ ღობეებისთვის ატრიალეთ და მე შეგაკავებთ, თუ ძალიან ბევრი იქნება". და მხოლოდ იმის მინიჭება, რომ თავისუფლება და ეს ნდობა ძალიან იშვიათია და მე ვფიქრობ, რომ ეს ასე გიჟურია.

ვგულისხმობ, ფილმი გიჟურია, აშკარად. მაგრამ შემეძლო წავსულიყავი იმ მიმართულებით, რა მიმართულებითაც მინდოდა, რა ჟანრშიც მინდოდა გამეკეთებინა. თავიდანვე დარწმუნებულები ვიყავით, რომ თემატური მასალა და მთელი ეს იდეა, რომელიც მე მომივიდა, რომ ეს არის ერთგვარი კონცეპტუალური ალბომის პარტიტურა, ყველაფერს ერთად ამუშავებდა.

გქონიათ რაიმე კონკრეტული გავლენა, საიდანაც მიიღეს? ვგრძნობ, რომ იყო მომენტები, რომლებიც ენიო მორიკონეს ჰგავდა და უბრალოდ ყველაფერი.

დომინიკ ლუისი: ვგულისხმობ, რომ ყველაფერს ამბობ და ეს სწორია. მორიკონე აუცილებლად იქ იქნებოდა, რადგან, როგორც კინოკომპოზიტორს, როგორ შეგიძლიათ უგულებელყოთ ეს გავლენა? მაგრამ ეს ერთი და იგივეა - როგორ შეგიძლიათ უგულებელყოთ The Beatles-ის გავლენა? ან ვინმე, რომელიც ჩემს ჩანაწერების კოლექციაშია; ქვეცნობიერად ისინი ყველა ჩემს ტვინში დაცურავენ. ეს არ იყო შეგნებული გადაწყვეტილება რომელიმე ჟანრზე ან კონკრეტულ გავლენას დაეყრდნობოდა. ეს იყო მხოლოდ ის, რაც იმ მომენტში გამომივიდა თავში და რასაც ვგრძნობდი, სწორი იყო, სცენარის, საოცარი სურათებისა და საოცარი სპექტაკლების გავლენის ქვეშ.

იმიტომ, რომ მე ვიყავი ამ საკითხზე მანამდე, სანამ კადრსაც კი გადაუღებდნენ. ასე რომ, მე მქონდა სრული შეშლილი მეცნიერის თავის ლაბორატორიაში თავისუფლება, უბრალოდ მოეფიქრებინა რაღაცეები და გავგიჟებულიყავი, სცენარის მიხედვით. და ცხადია, ვიღებდი ყოველდღიურ გაზეთებს და შევცვლიდი რაღაცეებს ​​მიდგომას, მაგრამ როცა ვამბობ, რომ ცარიელი ტილო მომცეს, ნამდვილად ასე ვიყავი. ეს ასე იყო: "შენ აკეთებ იმას, რასაც აკეთებ" და დავითმა თქვა: "თუ რაიმე მიმართულებით დამჭირდებოდა, მე გავაკეთებ".

მაგრამ თავიდანვე ერთსა და იმავე გვერდზე ვიდექით, ასე რომ, ეს იყო ისეთი საოცარი პროცესი, რომ გათავისუფლდეთ და იყოთ თავისუფლად გამოეყენებინათ ნებისმიერი ჟანრი, ნებისმიერი გავლენა ახლახან გამოვიდა. და მართალი გითხრათ, არ წავსულვარ და კონკრეტულად მოვუსმინე რაღაცეებს, ან - იმიტომ, რომ წარსულში ამას ვაკეთებდი - არ მინდოდა ამის გაკეთება. მე უბრალოდ გავთიშე და მხოლოდ ჩემს ტვინს ვეყრდნობოდი და რაც იმ დროს იქ ცურავდა, უბრალოდ გამოვიდა, იმის მიხედვით, თუ რა პერსონაჟი იყო. მე მათ ერთგვარ გემოვნების მუსიკალურ ფონს მივცემდი.

მაგალითად, პრინცი. ის რუსია, მაგრამ ინგლისის სკოლა-ინტერნატში სწავლობდა, ამიტომ მას რუსული გავლენაც ექნება, მაგრამ ინგლისურიც. ინგლისური ბენდები და - ინგლისური კი არა. მე მინდოდა მისთვის Gen Z-ის ატმოსფერო მიმეცა და ასევე მინდოდა მისთვის ფსიქოპათიური მკვლელი. ამიტომაც მას ორი მხარე აქვს მის თემაში. მას აქვს ისეთი, როგორიცაა ტრიპ-ჰოპი, უფრო კლასიკური ფსიქოტური მხარე, შემდეგ კი აქვს 90-იანი წლების გრანჟის Gen Z მხარე, რომელიც უფრო სახალისოა. ასე რომ, მე უბრალოდ ვგიჟდებოდი, კარგი თვალსაზრისით. გაერთეთ გაგიჟებით და უბრალოდ რაღაცეების შესწავლა.

და ეს არ არის ჩვეულებრივი, არა? რომ ასე ადრე მიიღებდი მსგავს პროექტს?

დომინიკ ლუისი: არა.

ეს დევიდ ლეიჩის საქმეა? როგორ მოხდა ეს?

დომინიკ ლუისი: ნამდვილად არ ვარ დარწმუნებული. ეს ჩემი პირველი პროექტია დევიდთან ერთად, ასე რომ, სწორედ ამ გზით გადავწყვიტეთ ამის გაკეთება. იმიტომ, რომ ასე იყო - ყველამ იცოდა, რომ ეს იქნებოდა მუსიკალურად ისეთი ძლიერი და სულელური, ამიტომ დრო გვჭირდებოდა იდეების შესასწავლად. არ გვინდოდა ფილმის გადაღების ჩვეულ სამ თვესთან მიჯაჭვულობა. მთელი ეს პროცესი, რომ შევძლოთ ამის გაკეთება ერთი წლის განმავლობაში, საშუალებას გვაძლევს ექსპერიმენტები და სხვადასხვა რამ გაგვეცადა.

ამის დასაწყისში, ბევრი მართლაც ბოროტი პერსონაჟი, როგორიცაა თეთრი სიკვდილი და პრინცი, მართლაც ბნელი იყო. მე ჯერ არ მქონდა ნანახი კადრები, ასე რომ, უბრალოდ სცენარს ვტოვებდი. და როგორც კი დევიდი გამოვიდა და ჩვენ შეგვეძლო საუბარი და რაღაცეები, ჩვენ შეგვეძლო ეს უკეთესად გადაგვეტანა პოპკორნის სახალისო მხარეზე. და ზოგიერთი უფრო ბნელი ელემენტი დარჩა, მაგრამ ნამდვილად მშვენიერი იყო ამ დროის გამოკვლევისთვის. ჩვეულებრივ, თუ კინოში გადადიხარ ერთი წლის განმავლობაში, ეს ასე იქნება: „ოჰ, რაღაც არასწორედ მოხდა და მე უბრალოდ მინდა თავი დავაღწიო. მე ამით დავამთავრე." მაგრამ არასდროს დავიღალე, გამუდმებით ვქმნიდი, რადგან ამდენი თავისუფლება მომეცი და სწორედ აქ მინდა ვიყო. მსურს მომეცეს ეს თავისუფლება და დრო მქონდეს შესასწავლად.

ეს საოცარია. სხვა რაღაც, რაც მე მეგონა, უნიკალური იყო იმით, რაც აქ გააკეთე, არის ის, რომ ჩვენ შუა გზას გავივლით, შემდეგ კი უცებ ვიღაც დაიწყებს სიმღერას, და ეს ასეა: „მოიცადე, ახლა ეს სიმღერაა? ეს სიმღერა იყო მთელი ამ ხნის განმავლობაში?" რამ გაგიჩინათ ამის სურვილი?

დომინიკ ლუისი: დიახ, ეს იყო მთელი მიდგომა. ჩემი მოედანი, როცა კონცერტი არ მქონდა და მის მიღებას ვცდილობდი, იყო "როგორ ახერხებ ქულის შექმნას, რომელიც ჟღერს ნემსის სრულყოფილ წვეთად?" ასე ხშირად, ჩვენ ვცდილობთ სიმღერებს სცენის საწინააღმდეგოდ და ის მუშაობს 20 წამის განმავლობაში და შემდეგ რაღაცნაირად ცვივა - და ბოლოს მიდიხართ სხვა სიმღერაზე, რომელიც არც ისე კარგია ამ 20 წამში, მაგრამ ეს უკეთესია მთლიანობაში. თანმიმდევრობა. ეს არ არის ძალიან ლამაზი თამაში, როდესაც თამაშობ ნემსის წვეთებით; რაღაცის პოვნას ცდილობ და ეს ნამდვილად რთულია.

იმის გამო, რომ დავითი აშკარად ის იყო, რომ ნემსის წვეთოვანი ბიჭი იყო, მინდოდა მისთვის ეს მიმეცა. მაგრამ მე ასევე მინდოდა შემეძლოს ამბის მოყოლა ისე, როგორც პარტიტურას აკეთებს, რადგან არაფერი არ ყვება ისტორიას ისე, როგორც ეს პარტიტურია, და მართლაც ბინძურდება სიუჟეტითა და პერსონაჟების რკალებით. ასე რომ, ეს იყო მთელი კონცეფცია. ძალიან ცოტა მინდოდა სიმღერებისა და პარტიტურის გარჩევა.

ნებისმიერ მომენტში, თქვენ შეიძლება ასე იყოთ: „ოჰ, ეს სიმღერაა. არა, ერთი წუთით, ეს ანგარიშია. ოჰ. ეს ერთნაირია." და მე ასევე - დავწერე რამდენიმე სიმღერა ამისთვის და რამდენიმე სიმღერა გავაკეთე ამისთვის, ასე რომ, მუსიკა ყველა ერთი და იგივე ადამიანისგან მოდის, ხშირად. სწორედ ამიტომ გაქვთ ის მომენტები, როდესაც მე უბრალოდ ვიწყებ სიმღერას სპექტაკლის შუაგულში, რათა გავატარო ორივე ეს, პარტია და სიმღერა. მინდოდა ამ ორს შორის ძალიან ბუნდოვანი ხაზი ყოფილიყო.

თქვენზე კვლევისას, როგორც ჩანს, თითქმის ყველა ინსტრუმენტზე უკრავთ. ასე რომ, გილოცავთ ამას.

დომინიკ ლუისი: არა ყველა ინსტრუმენტი! ეს ძალიან კეთილია, მაგრამ არა, შეზღუდული ვარ. რამდენიმე რამეს ვთამაშობ, ხომ იცი.

უკრავ ჩელოზე, მღერი, გიტარაზე და ფორტეპიანოზე... მაგრამ საკითხავია, პარტიტურის რამდენი ნაწილი გააკეთეთ დამოუკიდებლად და როდის მოჰყავთ სხვა ინსტრუმენტები ან მუსიკოსები?

დომინიკ ლუისი: პატიოსნად, ეს ძალიან ბევრია. იმის გამო, რომ დაბლოკვის შუა პერიოდი იყო, ჩვენ ყველა ვგიჟდებოდით მაინც, შემდეგ კი სტუდიაში ვიყავი და ყველა ეს ინსტრუმენტი მაქვს და სულ ვთამაშობდი. და მე ვფიქრობ, რომ სწორედ ამიტომ აქვს პარტიტურას ისეთი ნედლი ბენდის შეგრძნება, რადგან ამ ინსტრუმენტების უმეტესობას მე ვუკრავ. მე არ ვარ დრამერი, ასე რომ, მე მივიღე საოცარი მეტ ჩემბერლენი როკ დრამებისა და ცოცხალი ჟღერადობის დასაკრავად. და ცხადია, არის უამრავი სინთური დასარტყამი და პერსონალი და მე უბრალოდ ვგიჟდები სინთებთან თამაშით.

მაგრამ დიახ, ნამდვილად ისეთი შეგრძნება იყო - არ ვიცი, გინახავთ თუ არა ის განსაკუთრებული დეივ გროლი. ეს 20 წუთიანი სპეციალური, სადაც ის ისევეა, როგორც მის სტუდიაში სიარული, სხვადასხვა გიტარის, ორღანისა და დასარტყამების აგებისას, და ის უბრალოდ უკრავს ყველაფერზე. რაღაცნაირად ვგრძნობდი თავს. თავს ვგრძნობდი როგორც ერთკაციან ჯგუფად. და უკვე დიდი ხანია, რაც ჩემს ჯგუფში ვყოფილვარ და ამის გაკეთება შემიძლია. და მე არ ვარ შესანიშნავი, ასე რომ, ვფიქრობ, რომ "ეს ყველაფერი დამოკიდებულებაზეა" ატმოსფერო აქვს, განსხვავებით სრულყოფილებისგან.

როგორც კინოკომპოზიტორს, ხშირად ხვდები ამ გიჟურ მუსიკოსებს, რომლებიც აბსოლუტურად სრულყოფილები არიან, რადგან ისინი უნდა იყვნენ. მათ აქვთ 50 მინიშნება გასაკეთებელი ერთ საათში და ისინი უბრალოდ ჩხუბობენ, რადგან გიჟები არიან და მთელი ცხოვრების განმავლობაში ვარჯიშობენ დღეში 8 საათის განმავლობაში. Ეს მე არ ვარ. მე სულ იმაზე ვარ, ხომ იცი, უბრალოდ ვიყენებ ჩემს ყურს და მხოლოდ ფრთებს ვუჭერ მას. მე ვფიქრობ, რომ სწორედ ამიტომ არის მასში ასეთი ნედლი ატმოსფერო. მას აქვს ძალიან სპეციფიკური დამოკიდებულება მის მიმართ, რადგან სწორედ ეს მინდოდა. არ მინდოდა სრულყოფილი ყოფილიყო.

მინდოდა ისე ჟღერდეს, თითქოს ოთხი ბიჭი შეიკრიბა 70-იან წლებში და ამბობდნენ: "ჰეი, გინდა ბენდის შექმნა?" "ჰო, მაგარია. ცოტა გიტარაზე ვუკრავ." "კარგი, ცოტა ბასზე ვუკრავ." იმიტომ, რომ მაშინ ასე დაიწყო ეს ბენდები. მუსიკალურ სკოლაში არ დადიოდნენ. საათობით და საათობით არ ვარჯიშობდნენ. მუსიკა იყო მათში, მათ ჰქონდათ დამოკიდებულება, ჰქონდათ განწყობა და, ცხადია, რაც უფრო მეტხანს გრძელდებოდნენ, უფრო გამოცდილები ხდებოდნენ. და სწორედ ამის შექმნა მინდოდა. მე მინდოდა შემექმნა ეს ილუზია, რომ ეს არის რაღაც ჯგუფი, რომელიც შესაძლოა ბოლომდე ვერ მიაღწია მას და ჰქონდა ერთი ჰიტი და ისინი კარგად იყვნენ.

მთელი ფილმი ძალიან სახალისოა, მაგრამ არის თუ არა ერთი სერია, ან ერთი მუსიკალური მინიშნება, რომლის ყურებაც განსაკუთრებით აღელვებთ თეატრში?

დომინიკ ლუისი: არ ვიცი, ასეთი მოგზაურობაა. ძალიან ვამაყობ მთელი ამით. ყველა ეს მინიშნება ყველა ჩემი შვილია და ერთის არჩევა არასწორი იქნებოდა. მაგრამ თუ მე მომიწევდა გამოვყო ჩემი ფავორიტი - რადგან, მოდი, ვაღიაროთ, რომ ყველა მშობელს ჰყავს საყვარელი შვილი. უბრალოდ არ აღიარო - ვგულისხმობ, იყო ის ტრეკი, რომელიც გამოვიდა გუშინ [3 აგვისტოს ამ დროისთვის ინტერვიუ], comesoon.net გუშინ გამოუშვა ერთი ტრეკი პარტიტურიდან. ეს არის ერთგვარი ბედისწერა, რაც მე მოვიგონე, და იქ არის მომღერალი, და ეს ნამდვილად არის ჩემი პირველი შესწავლა 70-იანი წლების ამ ტიპის ჩანაწერში, რომლის შექმნაც მინდოდა. მე ნამდვილად მიყვარს ეს მუსიკა, მე ძალიან ვამაყობ მისით და ასევე ვფიქრობ, რომ სურათები, რომლებსაც ის ახლავს, ძალიან ძლიერია.

მაგრამ კიდევ, არის კიდევ ერთი მომენტი, რომელიც მიყვარს. ვცდილობ მოვიფიქრო როგორ ვთქვა სპოილერის გარეშე. არის მომენტი, როდესაც კამერა ბრედს უყურებს, ის ამბობს მაგარი სტრიქონით, შემდეგ კი პირდაპირ უზარმაზარზე გადადის ტყვიის მატარებლის ფართო კადრი, რომელიც კიოტოს სადგურში შედის, თეთრი სიკვდილით და მისი მხლებლებით. პლატფორმა. და ეს 70-იანების მასიურ როკ აფეთქებას ჰგავს, და მე ნამდვილად უნდა გავუშვა ჩემი ვოკალი და ერთგვარი ყვირილი მელოდია. ეს სულაც არ არის ჩემი საყვარელი მუსიკალური ნაწარმოები, მაგრამ როცა მას ფილმთან ერთად უყურებ, თვალებს შორის ნამდვილად ცვივა.

იხილეთ ჩვენი სხვა ინტერვიუ Bullet Train ვარსკვლავები ჰიროიუკი სანადა ისევე, როგორც ბრაიან ტაირი ჰენრი და აარონ ტეილორ-ჯონსონი.

Bullet Train ახლა არის კინოთეატრებში და მისი საუნდტრეკი ხელმისაწვდომია ყველგან, სადაც მუსიკა გვხვდება.