10 საუკეთესო უცხოელი რეჟისორი, IMDb-ის მიხედვით
რეჟისორებმა მთელი მსოფლიოდან მკვეთრად იმოქმედეს ვერცხლის ეკრანზე, იტალიიდან, საფრანგეთიდან, ჰონგ კონგიდან და კანადიდან, სამუდამოდ შეცვალა მსოფლიო კინო.
სევდის სამკუთხედიკანის საერთაშორისო კინოფესტივალზე 2022 წლის ოქროს პალმის რტოს მფლობელი, არის გემრიელი, მაგრამ იუმორისტული სურათი სილამაზისა და ძალაუფლების რთულ თემაზე და აშშ-ის კინოთეატრებში ოქტომბერს გაიხსნა. მე-7. სუპერმდიდრებისთვის საკრუიზო გემზე დადგმული ეს ბოროტი კომედია და სატირა არის კანის მეორე გამარჯვებული შვედი რეჟისორისთვის, რუბენ ოსტლუნდისთვის, რომელმაც მანამდე ამ კატეგორიაში გაიმარჯვა. მოედანი (2017).
ოსტლუნდი უერთდება მრავალი ინოვაციური უცხოელი კინორეჟისორის ლეგიონს, რომლებმაც შესძინეს ენერგიულობა და კრეატიულობა გლობალურ კინოინდუსტრიაში, როგორც საერთაშორისო ფილმებისთვის, ასევე ჰოლივუდის ბლოკბასტერებისთვის. IMDb-ის მომხმარებლებმა აღიარეს ყველა დროის საუკეთესო უცხოელი კინორეჟისორები, რომლებმაც შექმნეს გუშინდელი და დღევანდელი ვერცხლის ეკრანი.
ფედერიკო ფელინი (იტალია)
ფელინი აღიარებულია, როგორც ევროპის ერთ-ერთი უდიდესი იტალიელი კინორეჟისორი, რომელიც თავის ყველა ფილმში აერთიანებს ფანტაზიისა და ბუნებრიობის გრძნობას. გამორჩეულად ნიჭიერი მწერალი და საკულტო ფილმების რეჟისორი, როგორიცაა
La Dolce Vita ითვლება ყველა დროის ერთ-ერთ საუკეთესო იტალიურ ფილმად, როგორც კრიტიკული, ასევე სალაროებში წარმატება, მოიგო ოქროს პალმის რტო ფელინისთვის 1960 წელს და პატივს სცემდა ცნობილი კინორეჟისორები დღეს. თავისი ლეგენდარული კარიერის განმავლობაში, ფელინიმ მოიპოვა კარიერის ოქროს ლომი ვენეციის კინოფესტივალზე 1985 წელს. ნომინირებული იყო ოსკარის 16 ჯილდოზე, საიდანაც მან მოიგო ოთხი, მათ შორის 65-ე აკადემიის სიცოცხლის მიღწევის ჯილდო. Ჯილდო.
აკირა კუროსავა (იაპონია)
კინორეჟისორს, რომელიც გამოირჩევა, როგორც ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი და თანმიმდევრული კინორეჟისორი, კუროსავას ჰქონდა ფილმების სამი ათწლეულის ხანგრძლივი კარიერა, რომელიც აგრძელებს მაყურებლის შთაგონებას მთელს მსოფლიოში. ოქროს ლომის მოპოვება 1951 წლის ვენეციის კინოფესტივალზე ფილმისთვის, რაშომონიაკირა კუროსავამ ერთპიროვნულად გააღო კარი იაპონელი კინორეჟისორებისთვის დასავლური სამყაროს განხილვისთვის.
მისი რეჟისორული გენიალურობა აშკარაა ისეთ საკულტო ფილმებში, როგორიცაა იკირუ, შვიდი სუმარაი, და მოგვიანებით 1980-იანი წლების ჰიტები, მათ შორის კაგემუშა და გაიქცა, სადაც მან ლამაზად გააცნო თემები და კულტურები უმრავლესობისთვის თუ მისი გლობალური მაყურებლისთვის უცნობი. IMDb-ის მიერ კუროსავას, როგორც ერთ-ერთ უდიდეს უცხოელ რეჟისორად მიჩნეული, ასევე შეიძლება მივაწეროთ მისი ღრმა გავლენა ბევრზე. დღევანდელი წამყვანი რეჟისორები, მათ შორის კვენტინ ტარანტინო, რომლებიც პატივს სცემენ მას და სხვა იაპონელ რეჟისორებს მისი ინოვაციური ფილმებით. სტილი.
ჟან-ლუკ გოდარი (ფრანგ-შვეიცარია)
ფრანგული ახალი ტალღის მოძრაობის ხატი, ჟან-ლუკ გოდარის ექსპერიმენტული, თანამედროვე და რეჟისურის ინოვაციური სტილი აქცევს მას თავისი ეპოქის ერთ-ერთ ყველაზე დიდებულ ფრანგ კინორეჟისორად.
კარიერა 1960-იანი წლებიდან 2001 წლამდე, გოდარის ფილმები სუფთა ჰაერი იყო მაყურებლისთვის. მისი გასაოცარი ვიზუალის გამოყენება, თანამედროვე თხრობა და კრეატიული კამერით ნამუშევარი, რომელიც არასოდეს ყოფილა ნანახი ადრე. გოდარმა სამუდამოდ მოახდინა რევოლუცია ფრანგულ და მსოფლიო კინოში, როგორც ეს მის საკულტო ფილმებში ჩანს სუნთქვაშეკრული და მამაკაცური ფემინინიმის ბოლო ფილმამდე 2001 წელს, სიყვარულის დიდებაში.
ჟაკ ტატი (საფრანგეთი)
კიდევ ერთი გენიოსი საფრანგეთის სანაპიროებიდან იყო ჟაკ ტატი, მრავალნიჭიერი რეჟისორი, რომელსაც ასევე პატივს სცემდნენ მიმიკის, მსახიობისა და სცენარისტის ოსტატობის გამო.
მიუხედავად იმისა, რომ მან მხოლოდ ექვსი ფილმი გადაიღო, მისი კრიტიკოსების მიერ აღიარებული ფილმი, Თამაშის დრო, ისევე როგორც მისი ბოლო ფილმი, მოძრაობა, წარმოაჩინა ის, როგორც პერსონაჟი ბატონი ჰულო, აჩვენა მისი კომედიური გენიოსი, რომელიც იყო მისი კინოსა და სამსახიობო კარიერის საფუძველი და ის, თუ როგორ აღმოაჩინეს იგი თავდაპირველად. მისი ახალი კომედიური მიდგომა კინოსადმი მის ჩართვას მნიშვნელოვანს ხდის მსოფლიო კინოს განხილვისას.
ინგმარ ბერგმანი (შვედეთი)
თავისი ცხოვრების მანძილზე 60-ზე მეტი ფილმის გადაღება, ინგმარ ბერგმანი არის კიდევ ერთი რეჟისორი, რომელმაც თავისი კვალი დატოვა კინოს სამყაროში ადრეული ნამუშევრებიდან, როგორიცაა ველური მარწყვი (1957) -მდე ფანი და ალექსანდრე 1982 წელს. ცნობილმა თეატრის რეჟისორმა (რომელმაც 170-ზე მეტი სპექტაკლი გადაიღო), ასევე კინორეჟისორმა, ბერგმანმა ყურადღება გაამახვილა გონებისა და ადამიანის მდგომარეობის ასახვაზე თავის შემოქმედებაში.
მისმა ფილმებმა კრიტიკოსების მოწონება დაიმსახურა მთელი მსოფლიოდან და როგორც საკუთარი სიტყვებით გადმოსცეს,,ფილმი როგორც ოცნება, ფილმი როგორც მუსიკა. არცერთი ხელოვნება არ სცდება ჩვენს სინდისს ისე, როგორც ამას ფილმი აკეთებს და პირდაპირ ჩვენს გრძნობებზე მიდის ბნელ ოთახებში. ჩვენი სულების“. კინოსა და ცხოვრებისადმი მისი უნიკალური და უკომპრომისო მიდგომა მის ადგილს იკავებს კინოს ისტორიაში უდავო.
დენის ვილნევი (კანადა)
თანამედროვე კინოს გენიოსი და აღიარებული რეჟისორი დიუნი, რომელმაც ოსკარის 10 ნომინაციიდან ექვსი მოიგო ოსკარის 94-ე დაჯილდოებაზე, დენის ვილნევი კიდევ ერთი მთავარი კონკურენტია როგორც ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი უცხოელი რეჟისორი.
რამდენჯერმე მიიღო კანადური ეკრანის ჯილდო, მათ შორის წლის კანადური ფილმი, ვილნევის ინოვაციური, ვიზუალურად და მხატვრულად დამაჯერებელი ვერცხლის ეკრანის გამოშვებები მოიპოვა მრავალი ჯილდო და საზოგადოება აღიარება. მანამდე დიუნივილნევი ცნობილი გახდა თავისი დამაჯერებელი თრილერებით, მათ შორის პატიმრები, ჩამოსვლა, და Bladerunner 2049, გარკვეული კვალი დაამყარა კინოს ამჟამინდელ სამყაროზე.
კენჯი მიზოგუჩი (იაპონია)
კიდევ ერთი ცნობილი აზიელი რეჟისორი არის კენჯი მიზოგუჩი, რომელიც მსოფლიოში ცნობილია თავისი მძლავრი სიუჟეტებითა და ექსპერიმენტული გამოყენებით ფილმების გადასაღებად.
მის მრავალ ვერცხლის ეკრანულ წარმატებას შორისაა უგეცუ (1953), ოჰარუს ცხოვრება (1952) და მისი ბოლო ფილმი ნაჩვენები 75-ში ვენეციის საერთაშორისო კინოფესტივალი 2018, სირცხვილის ქუჩა. რთული თემების ჰუმანიზაციის უნარი, მაგალითად, მის ბოლო ფილმში, რომელიც ფოკუსირებული იყო პირად ისტორიებზე ქალები წითელი შუქის რაიონში, ხელს უწყობს მის შემოქმედებით გენიალურობას და გლობალურ გავლენას სამყაროზე კინო.
ჟაკ დემი (საფრანგეთი)
ფრანგული ახალი ტალღის კიდევ ერთი კაშკაშა შუქი იყო ჟაკ დემი, რომელიც აერთიანებდა საკამათო თემებს, როგორიცაა ინცესტი, შრომითი უფლებები და შემთხვევითი შეხვედრები ფილმების გადაღების თანაბრად აქტიურ მეთოდებთან. ზოგიერთი მისი საკულტო ფილმი მოიცავს ლოლა, როშფორტეს ახალგაზრდა გოგონები, და ჩერბურგის ქოლგები სადაც ის ხელმძღვანელობდა ჰოლივუდის დიდებულებს, როგორიცაა ჯინ კელი და გიორგი ჩაქირისის დასავლეთის მხარეს ამბავი.
მისმა შემოქმედებითმა უნარმა, შეეთავსებინა ოპერა, ჯაზი, ზღაპრული სწავლება და იაპონური მანგა თავის კინოწარმოების პროცესში, გამოაჩინა იგი თავის ეპოქაში და გამოარჩევდა მას, როგორც ვერცხლის ეკრანის ნამდვილ მავერიკს.
ლარს ფონ ტრიერი (დანია)
საკამათო, მაგრამ მსოფლიოში აღფრთოვანებულმა კინორეჟისორმა, ლარს ფონ ტრიერმა თავისი კვალი დატოვა მსოფლიო სცენაზე. მისი თამამი ასახვა და ასახვა სოციალური და ემოციური საკითხების, მათ შორის ფსიქიკური ჯანმრთელობისა და ეგზისტენციალიზმი.
მისი ოთხი ათწლეულის განმავლობაში მრავალი ჯილდოს მფლობელი, მათ შორისაა ოქროს პალმის რტო. მოცეკვავე სიბნელეში და ტექნიკური პრიზი, რომელიც მიენიჭა კანში დანაშაულის ელემენტი და ევროპა, ის ცოცხალი ლეგენდაა, საიდანაც შთაგონებას პოულობენ დამწყები კინორეჟისორები, ასევე ცნობილი რეჟისორები. მისი ინოვაციური მიდგომა კინოსადმი ხაზს უსვამს მის შესაბამისობას დღეს კინემატოგრაფისტებთან, რომლებიც შთაგონებული იყვნენ მის შემოქმედებაში საკამათო პოლიტიკური და სოციალური საკითხების ასახვის უნარით.
ვონგ კარ-ვაი (ჰონგ კონგი)
პროდიუსერი, სცენარისტი და ნაყოფიერი რეჟისორი: ვონგ კარ-ვაის გავლენა თანამედროვე მსოფლიო კინემატოგრამაზე არ შეიძლება შეფასდეს. ფერების, მუსიკისა და ატმოსფეროს ახალი, თამამი გამოყენება მის ფილმებში, მათ შორის ველური ყოფნის დღეები, ჩუნგკინგ ექსპრესი და Სიყვარულის ხასიათზეთხრობისადმი მის დახვეწილ მიდგომასთან ერთად, გავლენა მოახდინა თანამედროვე კინოს სცენაზე.
როგორც პროდიუსერი, ის ასევე ცოტა ხნის წინ აღიარეს ფილმისთვის, ერთი გზისთვის, რომელმაც ჟიურის სპეციალური ჯილდო მოიპოვა 2021 წლის სანდენსის კინოფესტივალზე მსოფლიო პრემიერაზე. დაიბადა 1958 წელს შანხაიში, ის არის რეჟისორი, რომლის მომავალი კინემატოგრაფიული მცდელობები საინტერესო იქნება ჩარტებში და მიჰყევით, დამაჯერებელი მიზეზი იმისა, რომ იგი ჩაითვალოს ყველა უდიდეს უცხოელ კინორეჟისორთა შორის დრო.