რატომ შეუძლიათ სუპერგმირულ ფილმებს ჟანრების შერწყმა სხვა ფილმებთან შედარებით

click fraud protection

ალბათ უფრო მეტად, ვიდრე ნებისმიერი სხვა ტიპის ფილმი, სუპერგმირების ფილმები მიდრეკილნი არიან შთააგონონ თავიანთი ისტორიები და განათავსონ თავიანთი ისტორიები მრავალფეროვან ჟანრში. სუპერგმირული ფილმებისა და სატელევიზიო შოუების ამჟამინდელმა გავრცელებამ ახალი ლეიბლი შექმნა. ისევე, როგორც 1930-იან წლებში აყვავებულმა მიუზიკლებმა და ვესტერნებმა მიაღწიეს პიკს 1960-იან წლებში, 2010-იანებმა მოიტანა სუპერგმირების ისტორიების გამოჩენა დიდ და პატარა ეკრანებზე. დღესდღეობით, სუპერგმირები სინონიმია მაღალი ოქტანური მოქმედებისა და სამეცნიერო ფანტასტიკისა, მაგრამ ისინი ხშირად ურევენ კომედიას, ფანტაზიას, რომანტიკას და საშინელებასაც კი.

რიჩარდ დონერის შემდეგ სუპერმენი და ტიმ ბარტონის ორიგინალი ბეტმენი დაამტკიცა, რამდენად პოპულარული შეიძლება ყოფილიყო სუპერგმირული ფილმები, ისეთი ფილმები, როგორიცაა დანა და იქს-ადამიანები დაიწყო ახალი ტონებისა და უფრო უნიკალური ისტორიების შესწავლა. ცნობილი რეჟისორები, როგორიცაა გილერმო დელ ტორო (Ჯოჯოხეთის ბიჭუნა), სემ რაიმი (ა Ადამიანი ობობა ტრილოგია) და კრისტოფერ ნოლანი (Ბნელი რაინდი

ტრილოგია) განაგრძეს საკულტო სუპერგმირების შესაბამისი ლაივ-მოქმედების ადაპტაციების შექმნა ბევრად უფრო დასაბუთებული, ვიდრე ყველაფერი, რაც ადრე იყო და უფრო მეტად ეყრდნობოდა საშინელებათა და თრილერის სტილს. მეტი ჰიტით, ვიდრე გამოტოვებით, ახლად აღმოჩენილი სუპერგმირების ჟანრი აყვავდა MCU-ს აღზევებასთან ერთად, რომელიც გახდა სათამაშო მოედანი მრავალი შემოქმედებითი გონებისთვის, რათა გამოიკვლიონ საოცრად განსხვავებული პერსონაჟები და ისტორიები.

Marvel-ისა და DC-ის მიღმა, სუპერგმირული ფილმები, როგორიცაა Pixar-ის ოჯახზე ორიენტირებული ფილმები Incredibles, ჯეიმს განის საკულტო სატირული ჰიტი სუპერ, ჯოშ ტრანკის ნაპოვნი კადრები ქრონიკა, და დავით იაროვესკის სრულფასოვანი საშინელება ბრაიტბერნი წაიყვანეს თავიანთი კოსტუმირებული/სუპერ ძალაუფლების მქონე პერსონაჟები უნიკალური მიმართულებებისკენ. მიუხედავად იმისა, რომ სხვადასხვა ჟანრის ტროპებთან თამაშმა შეიძლება გამოიწვიოს ბუნდოვანი ისტორიები, სუპერგმირულ ფილმებს შეუძლიათ ერთდროულად რამდენიმე ჟანრის შერწყმა და მაინც ასეთებად აღიარებული. აი, რატომ ხდება ეს და რატომ არის ასე ეფექტური.

სუპერგმირული ფილმები ხასიათზეა და არა ჟანრზე ორიენტირებული

საიდუმლო არ არის, რომ სუპერგმირული ფილმების ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილები თავად სუპერგმირები არიან. ახალი ადაპტაციის წარმატება, როგორც წესი, დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენად კარგად ითამაშა მთავარი გმირი, ამიტომ ჰიუ ჯეკმანი Fox-ისთვის და რობერტ დაუნი უმცროსი MCU-ში Wolverine-ისა და Iron Man-ს ისევე განვსაზღვრავთ, როგორც თავად კომიქსებს. სანამ გმირები ერთგულები არიან იმის, რასაც მაყურებელი მოელის მათგან, ფილმებს, რომლებშიც ისინი ჩნდებიან, შეუძლიათ ჟანრების ნებისმიერ კომბინაციას თითქმის იგივე რისკის მქონე. თაყვანისმცემლებმა 2008 წელს დაინახეს, რომ ტონი სტარკი წავიდა ტერორისტებთან საბრძოლველად Რკინის კაცი სხვა სუპერგმირებთან ბრძოლა 2016 წელს კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი და შემდეგ შეებრძოლე დროში მოგზაურ თანაოსს შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში, მაგრამ მას შემდეგ, რაც ტონი სტარკმა არასოდეს შეწყვიტა იყო ის ქარიზმატული ჯიუტი, რომელსაც აუდიტორია იცნობს და უყვარს, ამ მკვეთრმა ცვლილებებმა არასოდეს დაარღვია მათი ურწმუნოების შეჩერება.

მეორეს მხრივ, საკულტო პერსონაჟები, როგორიცაა ბეტმენი და სუპერმენი, ასახავდნენ ბევრ სხვადასხვა მსახიობს მთელი პერიოდის განმავლობაში. წლების განმავლობაში, და მიუხედავად იმისა, რომ მათ გაიარეს როგორც ყველაზე მაგარი, ასევე ყველაზე ბნელი პორტრეტები, ისინი მაინც აღიარებულნი არიან, როგორც იგივე ხატები. მიუხედავად იმისა, თუ რა ჟანრში იქნება მათი შემდეგი გამოჩენა, თითოეული ფილმი მაინც იქნება მათი მემკვიდრეობის ნაწილი და არა მხოლოდ კონკრეტული ჟანრის მორიგი გამოშვება. ადრე ნაკლებად ცნობილ პერსონაჟებთან, როგორიც არის გალაქტიკის მცველები და თვითმკვლელთა რაზმი, ფართო აუდიტორია გაიზარდა მათი პიროვნებებისა და პიროვნულობის მიმართ მოგზაურობები ზუსტად იმის გაგების გარეშე, საიდან მოვიდა ისინი ან ზუსტია თუ არა ადაპტაციები. სამაგიეროდ, მაყურებლებმა იციან, რომ ისინი გამოიყენებენ თავიანთ ზეადამიანურ შესაძლებლობებს დღის გადარჩენის მცდელობისთვის (ან ვერ) – შესაბამისად, თითოეული ფილმის ჟანრი და გარემო ხდება მეორეხარისხოვანი პრიორიტეტი. არ აქვს მნიშვნელობა ვინ არიან მთავარი გმირები, მაყურებელი პირველ რიგში ელოდება მათ უფრო დიდ თავგადასავალს.

წყარო მასალა აერთიანებს ჟანრებს

კომიქსები თამაშობდნენ სხვადასხვა ჟანრში დიდი ხნით ადრე, სანამ ფილმებმა დაიწყეს მათი ადაპტაცია. მაგალითად, ბეტმენი 1939 წელს მისი დებიუტის დროს აკრძალული ფხიზლიდან გახდა 50-60-იანი წლების ვერცხლის ხანაში მსუბუქი გოფბოლი, შემდეგ კი გრიზული, დაღლილი და სასტიკი ანტიგმირი შევიდა 1986 წ ბნელი რაინდი ბრუნდება - ყველაფერი ტიმ ბარტონის წინ ბეტმენი წარუდგინა Caped Crusader დიდ ეკრანზე. კომიქსებზე დაფუძნებული სუპერგმირული ფილმების უმეტესობას აქვს უამრავი განსხვავებული ისტორია, რომელიც ადაპტირებულია და რამდენიმე ათწლეულის ღირებულების კომიქსების შეკუმშვისას. ისტორია 2-საათიან ფილმში, სტუდიები და რეჟისორები მიდრეკილნი არიან ეყრდნობიან მრავალფეროვან ტონებსა და ჟანრებს, რათა მიაღწიონ რთულ ფინალს პროდუქტი. ეს არის ისიც, რომ სხვადასხვა მსახიობებს შეუძლიათ გამოირჩეოდნენ ერთი და იგივე პერსონაჟის განსახიერებაში, მიუხედავად იმისა სრულიად განსხვავდებიან ერთმანეთისგან, რადგან ისინი აღბეჭდავენ პერსონაჟის ასპექტებს, რაც წინა მსახიობებს არ ჰქონდათ ჯერ შესწავლილი.

ხშირ შემთხვევაში, სუპერგმირები აერთიანებენ სხვადასხვა ჟანრს მათი შექმნის მომენტიდან. Მაგალითად, დოქტორ სტრეინჯი ყოველთვის აერთიანებდა საშინელებებს, მაშინ როცა იუსტიციის ლიგის მსგავსი სუპერგმირების უზარმაზარი გუნდის კონცეფცია აყვავდება, როდესაც ის აბალანსებს ბეტმენის ბნელ პერსონას Wonder Woman-ის მითებზე დაფუძნებულ ცნობებთან და პლასტიკური კაცის აბსურდულ კომედიასთან. რა თქმა უნდა, ზოგიერთი გმირი ჟანრებს ისე უცნაურად აერთიანებს, რომ ეკრანზე მათი თარგმნა რთული ხდება. ასეთია ჰოვარდ იხვი მულტფილმის კომედიის, სატირისა და სუპერგმირების თავგადასავლის უცნაური ნაზავი, რომელიც შესანიშნავად მუშაობს კომიქსებში, მაგრამ 1986 წლის ფილმში სრული მარცხი მოჰყვა. ზოგიერთ სუპერგმირულ ისტორიას ჰოლივუდიდანაც კი აქვს შთაგონებული, მაგალითად Marvel-ის ეგრეთ წოდებული Noir Universe-ის შემთხვევაში, რომელიც აშკარად გავლენას ახდენს ფილმ ნუარი 1940-იანი და 1950-იანი წლების ჟანრი.

სხვადასხვა ჟანრი ანიჭებს სუპერგმირების ფრანშიზებს მეტ მრავალფეროვნებას

ახლა, როცა სუპერგმირების ფილმებმა დაარღვიეს ტრილოგიის საზღვრები და გაფართოვდნენ მთელ საერთო სამყაროში, სხვადასხვა ჟანრზე ექსპერიმენტები დაეხმარა მათ გაევლოთ უფრო მრავალმხრივი ევოლუცია და მაინც შეინარჩუნონ თავიანთი არსი. თითოეულ ფილმს შეუძლია ისარგებლოს ერთი კონკრეტული ჟანრის მიმზიდველობით, მომავალ ნაწილებში მასზე მიდგომის გარეშე. საერთო სამყაროები გარანტიას იძლევა, რომ თითოეული ფილმი ვითარდება ერთსა და იმავე უწყვეტობაში, მიუხედავად იმისა, თუ რამდენად განსხვავდება ის დანარჩენისგან. ზედმეტია იმის თქმა, რომ მიმდინარე მარველის კინემატოგრაფიული სამყარო ეს არის ყველაზე თვალსაჩინო მაგალითი, რადგან მას შეუძლია გამოუშვას ტრილოგიები, რომლებიც არამარტო განსხვავდებიან ერთმანეთისგან, არამედ შეიძლება შედგებოდეს სრულიად განსხვავებული განვადებით.

კაპიტანი ამერიკის MCU ტრილოგია მშვენივრად ასახავს ამას. პერსონაჟის დებიუტი კაპიტანი ამერიკა: პირველი შურისმაძიებელი სრულყოფილად გააზრებული იყო, როგორც პერიოდის ნაწარმოები, რომელიც ვითარდება 1940-იან წლებში (სრული სეფიის კინემატოგრაფიით და არქივში არსებული კადრებით), რომელიც გადაიზარდა სრულფასოვან პოლიტიკურ თრილერად. კაპიტანი ამერიკა: ზამთრის ჯარისკაცი შემდეგ კი მასშტაბური სუპერგმირული ღონისძიება კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი. მიუხედავად იმისა, რომ ჟანრები არ შეიძლებოდა განსხვავებული ყოფილიყო, ამ მრავალფეროვნებამ დაეხმარა სტივ როჯერსის ტრილოგიის განვითარებას, რათა უკეთ მოერგოს დიდ სურათს. წარმოგიდგენთ როლს, როგორიცაა Groot პირველი შურისმაძიებელი გაანადგურებდა ურწმუნოების ყოველგვარ შეჩერებას, მაგრამ კაპიტანი ამერიკა ხვდება მოლაპარაკე ხეს შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი, მაყურებელი უკვე შეესწრო სტივ როჯერსის პროგრესს, როგორც დროდადრო კაცს და ჯარისკაცად ქცეულ სუპერგმირს.

მრავალჟანრიანი სუპერგმირული ფილმების უარყოფითი მხარეები

ყველაზე დიდი საფრთხე ჟანრების შერწყმა სუპერგმირულ ფილმებში მოდის მაშინ, როდესაც ეს ჟანრები ვერ თანაარსებობენ. ეს ხშირად ხდება სტუდიის ჩარევის გამო, რომელიც ეწინააღმდეგება რეჟისორის ხედვას და იწვევს შეჯახების ტონების უფორმო ნაზავს, რომელიც არ არის სასაცილო, სერიოზული, ბნელი ან მსუბუქი. სხვადასხვა ტონებისა და ჟანრების შერევა მხოლოდ ამ მიზნით არა მხოლოდ ღალატობს წყაროს, არამედ ქმნის ფილმს, რომელიც ვერ აკმაყოფილებს სამიზნე აუდიტორიას. ყველაზე სამარცხვინო მაგალითებია Fant4stic, რომელიც აღმოჩნდა ფანტასტიკური ოთხეული, მარველის ყველაზე ქარიზმატული პირველი ოჯახი, სუპერგმირების ყველაზე ბუნდოვან და მოსაწყენ ჯგუფში, რაც კი ოდესმე გამოჩნდა ეკრანზე; 2016 წლები თვითმკვლელთა რაზმი, რომელიც მართალია გასართობია, მაგრამ ვერ ასრულებს საკუთარ დაპირებას, რომ მის მთავარ გმირებს რეალური საფრთხე შეექმნა; და თეატრალური ჭრილი სამართლიანობის ლიგა, რომელმაც დახატა ზაკ სნაიდერის ულტრაბნელი ხედვა DCEU-ზე უადგილო იუმორის ქურთუკით, რომელმაც მოხსნა ყველა ფსონი ამბიდან.

მაგრამ სტუდიის ჩარევის გარეშეც კი, არასწორი ჟანრის არჩევამ შეიძლება ზიანი მიაყენოს ფილმს დიდი პოტენციალით. ასეთი იყო ორივეს შემთხვევა X-Men: The Last Stand და იქს-ადამიანები: ბნელი ფენიქსი, რომლის დაჭერა ვერ მოხერხდა ჟან გრეის საშინელი ტრანსფორმაცია. ორივე ფილმს შეეძლო აღებეჭდა მისი დაშლის კატასტროფული შედეგები საშინელებათა და კატასტროფის ჟანრების საუკეთესო ასპექტებზე დაყრდნობით. კიდევ ერთი მაგალითია ბეტმენი სუპერმენის წინააღმდეგ: სამართლიანობის გარიჟრაჟი, რომელსაც შეეძლო საფუძვლიანად შეეხედა მსოფლიოს საუკეთესო სუპერგმირებს, მაგრამ ყოყმანობდა ბოლომდე გაეგრძელებინა და ვერ იქცეოდა არც მძაფრი თრილერი და არც სრულფასოვანი ანსამბლი.

სუპერგმირების ფილმები ისინი უფრო ადვილად აერთიანებენ ჟანრებს, მაგრამ მაინც უნდა დაიცვან თავიანთი პერსონაჟების არსებითი მიმზიდველობა და აუდიტორიის მოლოდინები. საბედნიეროდ, ახალმა გამოშვებებმა დაამტკიცა, რომ სტუდიები უფრო დახელოვნებული გახდნენ ამაში, ჯეიმს მანგოლდის ლოგანი ვესტერნის არსის ოსტატურად აღქმა, ჯეიმს განის თვითმკვლელთა რაზმი კომედიის, ომისა და მოქმედებების და MCU-ის ბოლო ტიტრების დაძლევა, როგორიცაა რთული სამეცნიერო ფანტასტიკა/გონების მომხიბვლელი ფანტაზია ლოკიდა სიტკომი/რომანტიკა/მოქმედება/საშინელება WandaVision გადალახავს საზღვრებს, რისი გაკეთებაც შეუძლია ყოვლისმომცველ სუპერგმირთა ჟანრს.

Spider-Man 2 არ ამტკიცებს, რომ სახლის CG Doc Ock არჩევანი შეცდომაა

Ავტორის შესახებ