Fallout ინტერვიუ: ჯონათან ნოლანი და ვარსკვლავები განიხილავენ ვიდეოთამაშის იუმორის ჩართვას CCXP 2023-ზე

Შემაჯამებელი

• Amazon-ის მომავალმა Fallout შოუმ მიიღო დადებითი გამოხმაურება თაყვანისმცემლებისგან CCXP-ზე გამოქვეყნებული თიზერის თრეილერით.
• შოუ შეისწავლის როგორც პრე-აპოკალიფსურ სამყაროს, ასევე პოსტ-აპოკალიფსურ უდაბნოებს, მიმზიდველი თამაშების როგორც ახალი, ისე გამოცდილი მოთამაშეებისთვის.
• ჯონათან ნოლანისა და ლიზა ჯოის ბნელი იუმორისა და ხედვითი მიმართულების ჩართვა ადაპტაციას სიღრმესა და აღფრთოვანებას მატებს.

ამაზონმა გამოაქვეყნა პრემიერ ვიდეოს მომავალი თიზერული თრეილერი Ჩამოყრა შოუ CCXP-ში ყოფნისას, რამაც მილიონობით ვიდეო თამაშების გულშემატკივარი და სამეცნიერო ფანტასტიური სერიალების აუდიტორია გააფთრებულა. პროექტი, რომელიც სამი წელია დამუშავების პროცესშია, Bethesda's-ის ნაწილია Ჩამოყრა კანონი, მაგრამ მიზნად ისახავს სრულიად ახალ ამბავს მოგვითხრობს ახალ გარემოში სამყაროს შიგნით. მიუხედავად იმისა, რომ ვიდეო თამაშების ადაპტაცია წლების განმავლობაში იცვლებოდა ხარისხით, პირველი ოფიციალური სახე იყო ძლიერი ჩვენება რომელიც აერთიანებდა თამაშების დახვეწილ ბნელ იუმორს, ისევე როგორც რეჟისორ ჯონათან ნოლანის ხედვით გენიოს (

ვestworld, ინტერესის პირი) და თანაშემქმნელი ლიზა ჯოი.

თიზერის თრეილერი Ჩამოყრაშესთავაზა სხვადასხვა სააღდგომო კვერცხები და მითითებები თამაშებზე გამოცდილი მოთამაშეების დასამშვიდებლად, მაგრამ ასევე აყალიბებს სამყაროს დიქოტომიას აპოკალიფსამდე და უდაბნოდ, რომელიც ხდება ახალბედებისთვის. შოუს, ალბათ, ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო ასპექტი ის არის, რომ ის კიდევ უფრო შეისწავლის სამყაროს მანამდე, უოლტონ გოგინსის პერსონაჟის, კუპერ ჰოვარდის მეშვეობით. რასაკვირველია, ყურადღება, პირველ რიგში, დაცემის შემდეგ სამყაროზე იქნება მიმართული, დანახული გულუბრყვილო სარდაფის მკვიდრის, ლუსის თვალით (ელა პურნელი, ყვითელი ქურთუკები), ფოლადის ჯარისკაცის ძმობა მაქსიმუსი (აარონ მოტენი, Ემანსიპაცია), და Ghoul (ასევე თამაშობს გოგინსი, შოუს ვადების მნიშვნელოვან თემაში).

CCXP-ში ყოფნისას, ეკრანის რატი შეუერთდა რამდენიმე სხვა მედიასაშუალებას მრგვალი მაგიდის ინტერვიუზე ჯონათან ნოლანთან, ელა პურნელთან და აარონ მოტენთან. ტრიომ განიხილა, თუ როგორ დააბალანსეს აპოკალიფსური ფსონები Ჩამოყრა-ის ბნელი იუმორი, რამდენად ჩართულები იყვნენ ისინი თავად თამაშებში და როგორ ეხმიანება შოუს ქრონომეტრაჟი ნოლანის სხვა ნამუშევრებს.

ჯონათან ნოლანი, ელა პურნელი და ატონ მოტენი Talk Fallout

The Ჩამოყრა თამაშები ეხება უამრავ საგანს, როგორიცაა მილიტარიზმი, ომი და ადამიანის ბუნება. როგორ შეიძლება ველოდოთ, რომ ეს ყველაფერი შოუში იქნება დამუშავებული?

ჯონათან ნოლანი: დიახ, ეს იყო პროექტის გამოწვევა. ვფიქრობ, ერთ-ერთი რამ, რამაც მიგვიზიდა, არის ის, რომ თამაშები ძალიან ამბიციურია და მოიცავს ამ ყველაფერს და მეტს. ეს არის ერთ-ერთი რამ, რისი გაკეთებაც თამაშს შეუძლია, ეს არის ადაპტაციის ერთ-ერთი გამოწვევა. თქვენ შეგიძლიათ ითამაშოთ Fallout თამაშები ასობით საათის განმავლობაში და ისინი შეიძლება იყოს ყველაფერი ყველასთვის. ჩვენ არ გვაქვს ეს არჩევანი სერიალისთვის.

მაგრამ მე მიყვარს იდეა, რომ თქვენ შეგიძლიათ სცადოთ ადამიანთა უკმაყოფილების მთელი ისტორიის - ტომობრივი და ყველა ქცევა, როგორც პოზიტიური, ასევე უარყოფითი - და ფოკუსირება მოახდინე ამ იდეაზე, თუ რა ხდება მაშინ, როდესაც ეს ყველაფერია წავიდა. ჩვენ ახლა ვუყურებთ მომენტს და ძნელი და არასასიამოვნოა ვიფიქროთ იმაზე, თუ როგორია სამყარო ახლა. მაგრამ ეს არის ის, რაც ძალიან კარგია სპეკულაციურ ფიქციაში; თქვენ გაქვთ შესაძლებლობა შეხედოთ მას ოდნავ უფრო კომფორტული ამოღებით. ჩვენ ვაპირებთ შევხედოთ რა მოხდება, როდესაც სამყარო ნამდვილად დასრულდება და მივიღებთ შანსს ვიფიქროთ ამ საკითხებზე ამ პერსპექტივიდან.

[შოუს] შესახებ საუბარი დავიწყეთ ტოდ ჰოვარდთან 2019 წელს. შემდეგ წელს დაიწყო პანდემია და ჩვენ ვამბობთ: "მაგარი, კარგი, ეს ახლა ოდნავ უფრო აქტუალურია". შემდეგ რუსეთი შეიჭრა უკრაინაში და თქვენ ასე ამბობთ: „კარგი, საკმარისია აქტუალობა. ჩვენ რეალურად არ გვჭირდება კიდევ ერთი აღმდგარი ბირთვული საფრთხე." შესაძლოა ცოტა თერაპია; ცოტა შანსია ამ საკითხებზე მუშაობა გვერდზე და ეკრანზე.

სილამაზე Ჩამოყრა არის ის, რომ როდესაც სამყარო დასრულდა, ეს იყო ძალიან განსხვავებული ადგილი, ვიდრე სამყარო ჩვენ ვიცით. ის ძალიან გაჟღენთილია 1940-იან წლებში. შეგიძლიათ ცოტა ისაუბროთ ამ ნაწარმოების ეკრანზე გადმოტანაზე, იქნება ეს მუსიკა თუ შოუს ზოგადი სახე? რა უნდა გაგეკეთებინა, რომ შეგეცვალა ის პოსტ-აპოკალიფსური სამყაროსგან, რომელიც ჩვენ ვიცით, როგორც სამყარო და რა არის Fallout?

ჯონათან ნოლანი: დიახ, სახალისო იყო ჩემთვის, როგორც კინორეჟისორისთვის. თქვენ აშენებთ ორ სამყაროს: სამყაროს შემდეგ და სამყაროს წინაც. და ეს სამყარო გვაძლევს შანსს ვითამაშოთ საუბრით, რომელსაც ამერიკა ახლა საკუთარ თავზე ატარებს. რა უნდა იყოს? თამაშებში ამერიკის სამყარო არის ის განსაკუთრებული ამერიკა; ეიზენჰაუერის ეპოქის ამერიკას, რომელსაც არასდროს ჰქონია უოტერგეიტი, არასოდეს ჰქონია ვიეტნამი, არასდროს ჰქონია ვუდსტოკი, არასოდეს ჰქონია ისაუბრა საკუთარ თავთან საკუთარი ცოდვებისა და დანაშაულების შესახებ და უბრალოდ გაუბრწყინდა სხვა ამერიკელს საუკუნე. კიდევ 100 წელი ამერიკაში ამ გატაცების, რომელიც შემდეგ საშინელ დასასრულს უახლოვდება. მაგრამ ეს გვაძლევს შანსს ვითამაშოთ ზოგიერთი იდეით.

შენობის თვალსაზრისით, ის საშუალებას გაძლევთ ითამაშოთ ყველა ლამაზი, წინასწარი Wall of Sound მუსიკა, რომელიც წარმოდგენილია თამაშებში და შემდეგ რამდენიმე. ჩემთვის, როგორც კინორეჟისორისთვის, დიდი სიამოვნება იყო, რომ ვითამაშე ყველა იმ განსხვავებულ ტექსტურასთან. ერთ-ერთი რამ, რაც ყველაზე მეტად აღფრთოვანებული ვიყავი ჟენევისა და გრეჰემის ამ ამბის ადაპტაციით, რისი თქმაც მათ სურდათ, იყო ის, რომ შემოდგომამდე იგი საკმაოდ დიდად თამაშობდა მსოფლიოში. ჩვენ გვეძლევა შესაძლებლობა დავინახოთ, უპირველეს ყოვლისა, უოლტონის პერსონაჟის მეშვეობით, როგორი იყო ეს სამყარო, რამ მოიხმარა და რატომ დასრულდა. და მიუხედავად იმისა, რომ ეს სხვა სამყაროა და სხვა ამერიკაა, ბევრი კითხვა დაკავშირებულია ბევრ საკითხთან, რომელთანაც ჩვენ ახლა ვბრძვით.

Screen Rant: ელა, რას გვეტყვით ლუსის და ვოლეტის ცხოვრებაზე, ისევე როგორც მისიაზე, რომელიც მას აშორებს?

ელა პურნელი: მე ვიტყოდი, რომ ლუსი იყო Vault-ის იდეალების სრულყოფილი ასახვა. მას აქვს სრულიად ამერიკული სულისკვეთება და ის ძალიან ოპტიმისტურია. ის ძალიან ბევრს მუშაობს და მას აქვს ეს ნამდვილად თანდაყოლილი რწმენა, რომ ადამიანები კარგები არიან და რომ არსებობს სიკეთე მსოფლიოში. ის ამას ასახავს.

მე ვფიქრობ, რომ ლუსის მოგზაურობა არის იმის შესახებ, შეუძლია თუ არა მას უცვლელი შეინარჩუნოს იდეალიზმი, როდესაც ის ტოვებს სარდაფს, და რამდენად შეცვლის მას და რამდენად აპირებს შეცვლას.

ჯონათან, შენ გააკეთე ინტერესის პირი და Westworldდა ახლა AI არის მსოფლიოში. ისწავლეთ რამე იმ პროექტებიდან, რაც დაგეხმარება რეალიზებაში Ჩამოყრა ახლა?

ჯონათან ნოლანი: არის თემები, რომლებსაც ისევ და ისევ ვუბრუნდები. ამ პროექტის ერთ-ერთი სახალისო რამ, რაც მას განასხვავებს, არის სატირის დონე და ბნელი იუმორი. თქვენ ყოველთვის ცდილობთ წამალს ცოტაოდენი შაქრის შემცველობა, და ყველაფერში, რაზეც ჩვენ ვიმუშავეთ, არის იუმორი, მაგრამ ეს არის ყველაზე ახლოს, რაც ჩვენ მივედით ამ ნივთების რეალურ სინთეზთან. და ჩვენ მოგვიწია, რადგან ასეა თამაშები. თამაშები ორივე წარმოუდგენლად ბნელი, ლამაზად მითოლოგიზებული და დეტალური სამყაროა, მაგრამ ისინი ასევე ღრმად უხვად უცნაური და სასაცილოა.

მე ვფიქრობ, რომ ერთ-ერთი რამ, რაც ასე კარგად მუშაობს, არის ის, რომ ეს არის ამ თამაშების უნიკალური არომატი. ჩვენ ძალიან მოხარული ვართ, რომ წარვუდგინოთ [ეს არომატი] მაყურებელს და ვიმედოვნებთ, რომ ძალიან კარგი საქმე გავაკეთეთ მის გადაღებაში. ჩვენ მრავალი საუბარი გვქონდა ტოდ ჰოვარდთან წლების განმავლობაში, ვისაუბრეთ იმაზე, თუ როგორ მოხვდნენ ისინი იქ და ამ ბალანსზე. როდესაც სამყაროს ბოლოში ხართ, რაღაც უცნაური, ბნელი და სასაცილო ხდება, როდესაც აღმოაჩენთ არტეფაქტს, ან ჩვენი კულტურის მტკიცებულებებს, რომლებიც მოფენილია უდაბნოში. ერთ-ერთი რამ, რაც მე ვფიქრობ, არის ამის ქვეშ, რაც მე ასე ამაღელვებელი აღმოჩნდა, არის ის, რომ არის ამაში ოპტიმიზმის ნოტა.

მსოფლიოს დასასრულის შესახებ რამდენიმე შესანიშნავი ფილმია გადაღებული, რომლებიც ერთგვარად ბუნდოვანი და ნიჰილისტურია, და არსებობს უამრავი ნიჰილიზმი, რომელიც შეიძლება გადავიდეს Fallout-ში. მაგრამ ცოტა იმედიც არის. როდესაც ჩვენ ვსაუბრობთ სამყაროს დასასრულზე, ჩვენ უკვე რამდენჯერმე დავასრულეთ სამყარო. ჩვენ ძალიან კარგად ვაკეთებთ ამას, მაგრამ ასევე ძალიან კარგად ვართ ნანგრევებიდან ასვლა, აღდგენა და იმის გარკვევა, თუ რა მოხდება შემდეგ. ამ იდეებიდან ზოგიერთი საერთოა, მაგრამ ზოგიერთი იდეა, რომელიც წარმოდგენილია Fallout-თან ერთად, სრულიად ორიგინალურია. და თითქოს შესაფერისი მომენტია ასეთი ამბის სათქმელად.

აარონ, რა იყო ყველაზე დიდი გამოწვევა, რომელიც შეგხვდა შენი როლის შესრულებისას?

აარონ მოტენი: ვფიქრობ, რომ ყველაზე დიდი გამოწვევა იყო, ალბათ, ჩემთვის ამ სამყაროში ბუნებრივი ადამიანური გამოცდილების შემოტანა. განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, რომ ეს არის ის, რაც მე ვფიქრობ, ჯერ კიდევ აბალანსებს უამრავ იდეალს, რომლებიც დღეს ჩვენთვის აქტუალურია, მაგრამ ეს მოდის იმ გარემოებებთან, რომლებსაც არ ვაწყდებით ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ჩვენ არ ვართ გამოწვეული რად-მონსტრის მიერ, იცით რას ვგულისხმობ? არის რაღაცეები, რასაც ყოველდღიურად ვერ ვხედავთ, მაგრამ ეს ჩვენთვის ნამდვილად მნიშვნელოვანია მსახიობებმა იპოვონ გზა, რომ მოახდინონ ამაზე რეალური რეაგირება, რათა ჩვენ ყველამ შეგვეძლოს მასთან ურთიერთობა ყოველთვის გააკეთე.

მის პეგრინის სახლი თავისებური ბავშვებისთვის, Kick-Ass 2, და Არასდროს გამიშვა ყველას აქვს რაღაც საერთო: მარგინალიზებული ადამიანების ერთგვარი Doom Patrol მომავლის რეალური იმედით, რომლებიც აგრძელებენ ბრძოლას. აკეთებს Ჩამოყრა მიეკუთვნება ამ ჯგუფს?

ელა პურნელი: დიახ, მე ასე ვფიქრობ. ეს მართლაც გამჭრიახი იყო. ვფიქრობ, Fallout ნამდვილად ეკუთვნის ამ სამყაროს. ცხადია, თქვენ გაქვთ სამი ძალიან განსხვავებული პერსონაჟი და მათ ყველას ძალიან განსხვავებული შეხედულებები აქვთ ცხოვრებასა და გადარჩენის გზებზე. და მე ვფიქრობ, რომ ეს პერსონაჟები ხვდებიან, ურთიერთობენ და ერევიან ერთმანეთს, არის ძალიან გადაუგრიხული Doom Patrol, როგორც შენ ამბობ. მაგრამ ისინი იქ ბოლომდე მიდიან.

აარონ, ადრე გქონიათ რაიმე შეხება თამაშებთან? რას ფიქრობთ Brotherhood of Steel-ზე, რომელიც სუპერ საინტერესო ფრაქციაა და როგორია თქვენი პერსონაჟი მათთან?

აარონ მოტენი: უნდა გითხრათ, გარკვეული შეხება მქონია თამაშებთან. მე ვთამაშობ თამაშებს, რადგან ჩემთვის რთულია მუდმივად ყურება. ეს ჩემთვის სამუშაოდ მეჩვენება; მიჭირს აქედან გამოსვლა. მე ვთამაშობ თამაშებს, მაგრამ რეალურად ავუკრძალე ჩემს თავს Fallout-ის თამაში. იმიტომ, რომ ჩემი საქმე არ არის ერთი და იგივე არსებისთვის სიკვდილის გამოცდილება ცხრაჯერ მივაწოდო და ჩემი კონტროლერი ოთახში გადააგდო. ეს მართლაც რაღაც განსხვავებულია, ვიდრე მე ვცდილობ ვიმუშაო, ყველა ჩვენგანისთვის. მაგრამ მე ეს სახალისო აღმოჩნდა და ვნახე. ძალიან მინდა, ძალიან ცუდად ვითამაშო. მე გულშემატკივარი ვარ, შეხების გარეშე.

მაქსიმუსი ფოლადის ძმობის ნაწილია და ვფიქრობ, რომ ის ნამდვილად არის პერსონაჟი, რომელსაც უნდა მიეჯაჭვოს ის, რაც მას უფრო ძლიერად აგრძნობინებს თავს, ვიდრე მაშინ, როცა მარტოა. მე ვფიქრობ, რომ ჩვენ ყველას შეგვიძლია დავუკავშირდეთ ამას; ჯგუფში თავს უფრო ძლიერად ვგრძნობთ, ვიდრე ინდივიდი. ეს არის ის გამოწვევა, რომ ძალიან ბევრი არ გაგიმჟღავნოთ. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ საძმო ძალადობრივია - და მე ვფიქრობ, რომ ძალაუფლება საძმოს დიდი სურვილია; მუდმივი ზრდა და ძალა - ვფიქრობ, რომ ის გრძნობს, რომ მისი იდეალები სრულდება.

როგორც თამაშებში მონაწილე, ეს არის ერთგვარი განვითარებადი იდეა იმის შესახებ, თუ რა არის Brotherhood of Steel და რას წარმოადგენენ ისინი, და აპირებენ თუ არა ისინი რეალურად დაგეხმაროთ. როგორ გვაცნობენ მათ შოუში ჯგუფურად?

ჯონათან ნოლანი: მე ვფიქრობ, რომ ეს არის შოუს ყურების ერთ-ერთი სახალისო აღმოჩენა, მათთვის, ვინც კარგად იცნობს თამაშებს და აუდიტორიას სწორედ ეს აქვს. ეს ღია და ორაზროვანი გამოცდილებაა და ჩვენ მას აარონის პერსონაჟის მეშვეობით მივდივართ.

პროექტზე მუშაობის ერთ-ერთი უდიდესი სიამოვნებაა ისეთ საოცრად ნიჭიერ მსახიობებთან მუშაობა და არა მხოლოდ სამყაროს გაურკვევლობის აღბეჭდვა - გრეჰემთან და ჟენევასთან ბევრს ვსაუბრობთ. კარგზე, ცუდზე, მახინჯზე და ყველა იმ გემრიელ, მორალურად ორაზროვან ფილმზე, რომელიც ჩვენ გვიყვარს წლების განმავლობაში — მაგრამ ასევე იმ სპეციფიკური გამოცდილების შესახებ, რაც თქვენ გაქვთ თამაშის დროს განსხვავებული.

ჩემს კარიერაში გადავიღე კომიქსები, რომანები და სხვა ფილმები. მაგრამ რაღაც ინტერაქტიული ადაპტაცია ძალიან რთულია. გამოცდილებამ ნაწილობრივ მიიპყრო ბეტმენის სამყაროში მიღებული გამოცდილების გამო, სადაც შენ ადაპტირებ სამყაროს იმდენი განსხვავებული ვერსიით, რომ უცნაურად მოდიხარ და თავისუფალი ხარ სამყაროში, რომ უთხრა შენსას ამბავი. აქ ერთ-ერთი გამოწვევა იყო თამაშში მოთამაშის გამოცდილება, განსაკუთრებით ღია სამყაროს როლურ თამაშში, როგორიცაა Fallout, არის თქვენი არჩევანი. გინდა ცუდად წახვიდე თუ კარგი, გინდა შეუერთდე ამა თუ იმ ფრაქციას; იმის გაგება და კონტექსტი იმისა, თუ როგორი იქნებოდა რომელიმე მოცემული ფრაქცია, იმდენად ღია და ბუნდოვანია, რომ მცდელობა აღბეჭდე ეს ხაზოვანი ნარატივით, რომელშიც კინორეჟისორები და მსახიობები იწყებენ იმის თქმას, თუ როგორ გრძნობ თავს, ძალიან გამომწვევი.

ჩვენ ძალიან გაგვიმართლა მუშაობა წარმოუდგენლად ნიჭიერ მსახიობებთან, რომლებსაც შეუძლიათ ამის გადმოცემა. მე ვფიქრობ რამდენიმე მომენტზე ელას გმირთან და აარონის პერსონაჟთან, სადაც ის მომენტი გაქვთ, რომ საუკეთესოდ უყურებთ მათ. ეს თითქმის ისეა, თითქოს ვგრძნობ კონტროლს ან ხელის არჩევას, რომელ გზას ვაპირებთ წასვლას; რა გზით მივიღებთ ამას. გრეჰემისა და ჟენევის გადაწყვეტილების ბრწყინვალება, რომ ეს ანსამბლის ნაწარმოებად აქციონ და თქვან: „ჩვენ მივდივართ გქონდეს სამი თვალსაზრისი და ამ სამყაროს შესახებ“, - იღებს თამაშის განცდა სხვაგან გზა. თქვენ გყავთ ერთი პერსონაჟი, რომლის გადაწყვეტილებები ძირითადად, გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მაინც, უარყოფითი იყო. და თქვენ გაქვთ პერსონაჟი, რომელიც მოდის მისიონერული პერსპექტივიდან: „ჩვენ ვაპირებთ გადავარჩინოთ სამყარო“. და შემდეგ თქვენ გაქვთ აარონის პერსონაჟი, რომელიც სადღაც შუაშია დაჭერილი, რომელშიც მორალური სწავლების ეს გრძნობა და იმის გაგება, თუ რისი გაკეთებაც კარგი იქნებოდა პირველ რიგში, არის ის, რაც შეიძლება უარყო ყველას, ვინც გაიზარდა ზედაპირი. ეს არის უხვად მომხიბლავი კითხვების ნაკრები.

ფოლადის Brotherhood ერთგვარი კავშირებია იმ გაგებით, რომ როდესაც მათ ვხვდებით, არ ვიცით კარგია თუ ცუდი. და ეს არის ერთ-ერთი რამ, რასაც აარონის პერსონაჟი ეხება.

Screen Rant: ვიცი, რომ ეს არის ორიგინალური ამბავი კანონის შესახებ Ჩამოყრადა თქვენ იმუშავეთ ტოდ ჰოვარდთან და ბეთესდასთან ამისთვის. იყო თუ არა დრო, როდესაც მოგიწიათ მოლაპარაკება იმ მარშრუტზე, რომლითაც აპირებდით გავლას და არის თუ არა გარკვეული თამაშების გამოძახილი, რომელსაც გულშემატკივრები მოელოდნენ?

ჯონათან ნოლანი: ვფიქრობ, Bethesda-სთან პარტნიორობა წარმოუდგენელი იყო. იმ მომენტიდან, როცა ტოდთან ერთად ვიჯექით ლანჩზე ოთხი წლის წინ ამ მოგზაურობის დასაწყებად, ეს იყო ერთგვარი სიყვარულის ფესტივალი პირდაპირ კარიბჭედან, რადგან მან ნახა ჩემი ნამუშევარი და მე განვიცდიდი მისი. ვფიქრობ, იქ თავიდანვე იყო ასეთი პატივისცემა. ისინი წარმოუდგენლად კეთილშობილნი და კეთილგანწყობილნი იყვნენ ჩვენთან, იმ თვალსაზრისით, რომ გვაძლევდნენ საშუალებას გაგვეტარებინა საკუთარი გზა თავიანთ სამყაროში, მაგრამ ასევე ჩაგვეტანა ის თამაშების უფრო დიდ კანონში.

ეს ასევე იყო ერთ-ერთი მიზეზი, რის გამოც ჩვენ აღფრთოვანებული ვართ ადაპტაციით. არის გარკვეული ადაპტაციები, რომლებიც მე პირადად არ მაინტერესებს; ნამდვილად მკაცრი ისინი არ გაძლევენ შანსს, როგორც კინორეჟისორს ან მწერალს, რეალურად შეასრულოთ რაიმე შემოქმედება, რადგან თქვენ უბრალოდ ერთგულად ემსახურებით ამბავს. არსებობს რამდენიმე შესანიშნავი ისტორიები და ისეთებიც, რომლებზეც მე გამიმართლა მუშაობა, მაგრამ მე ყოველთვის უფრო მაინტერესებდა ისეთები, რომლებშიც უფრო მეტი შემოქმედებითი შესაძლებლობები იყო.

თამაშების ფრენჩაიზია ცალსახად [აყენებს] თითოეულ თამაშს სხვადასხვა ქალაქში. თითოეული თამაში არის პერსონაჟების განსხვავებული ნაკრები, და თითოეული თამაში არის განსხვავებული თავგადასავალი, მაგრამ თითოეული თამაში პოულობს გზებს, რათა გამოეხმაუროს ერთმანეთს. ერთი რამ, რითაც ყველაზე მეტად ვამაყობ სერიალში, არის ის, რომ ვფიქრობ, რომ ის არსებობს კანონის მიმართ ზუსტად ისევე, როგორც ყველა თამაში. ეს არის ჩვენი იმედი; რომ თამაშების გულშემატკივრებიც განიცდიან ამას [ასე]. ის აკავშირებს მათ და გარკვეულწილად ეხმიანება მათ.

ცხადია, თქვენ გაქვთ ნაცნობი ექო დაწყებული სარდაფის მკვიდრით ქვემოთ; ვინც ნამდვილად არ იცის რას უნდა ელოდოს, როცა ზემოთ ავა. მაგრამ ჩვენ ასევე გვაქვს სხვა შესანიშნავი გზები ამ ამბავში. ეს საოცარი სამყაროა, რომელიც ტოდმა და გუნდმა ააშენეს წლების განმავლობაში და ნამდვილი სიამოვნება იყო მასთან მუშაობა.

აარონ, მე შენ გაგიგია ფილმი Ემანსიპაცია, რომელიც გამოარჩევს კიბერპანკ ფილმებს, როგორიცაა Შეშლილი მაქსი იმ გაგებით, რომ აპოკალიფსი რეალურია. როგორ ფიქრობთ, გმირები Ჩამოყრა არიან გმირები, ან უბრალოდ გადარჩენილები არიან Ემანსიპაცია?

აარონ მოტენი: ვფიქრობ, ძალიან მნიშვნელოვანია მათი იდენტიფიცირება, როგორც გადარჩენილები; დარჩეს გმირისა და ანტიგმირის ნაცრისფერ ზონაში. ცხოვრება უაღრესად ძვირფასია, თუ მე შევძლებ აქ ყველა მათგანს შორის სწრაფად გაჭიმვა. მე ვფიქრობ, რომ ცხოვრება ძვირფასია და ყველას გადარჩენილების დარქმევა საუკეთესო გზაა სისასტიკესთან და იმ დაბრკოლებებთან ურთიერთობის დასამყარებლად, რომლებიც მათ უნდა გადალახონ. მორალური არჩევანი სუბიექტურია, ასე რომ, რა არჩევანს აკეთებთ, ვფიქრობ, ეს არის [მიზეზის] გამო. მე ვფიქრობ, რომ ამ პერსონაჟებს აქვთ დიდი ძალა, რომ გადალახონ და გადარჩნენ.

Screen Rant: მე გამიკვირდა, როგორ უცნაურად გრძნობდა თავს თიზერის თრეილერი. როგორ უყურებთ თითოეული თქვენგანი სერიალის იუმორს? რამდენი იუმორია თქვენს სიტუაციებში ან პერსონაჟებში?

ელა პურნელი: ლუსისთვის ეს მხოლოდ იმის გამო ხდება, რომ ის მთელი ცხოვრება მიწისქვეშეთში ცხოვრობდა. მას არ სურს იყოს სასაცილო, მაგრამ ის უბრალოდ ისეთი უდანაშაულო და გულუბრყვილოა. შემდეგ თქვენ აყენებთ ამას უდაბნოში არსებული კონტრასტის და იმ სიტუაციების წინააღმდეგ, რომელშიც ის აღმოჩნდება, და ეს უკვე სასაცილოა მხოლოდ თამაშების ტონის გამო და როგორია ის. მე არ ვფიქრობ, რომ ის ცდილობს იყოს სასაცილო, მაგრამ ის სრულდება იუმორისტულად, თუ როგორ უმკლავდება ამ სიტუაციებს.

აარონ მოტენი: ვფიქრობ, რომ დრო ძალიან მნიშვნელოვანია იუმორისთვის და სწორედ ამიტომ მივიღეთ შესაძლებლობა, გვემუშავა ისეთ რეჟისორთან, როგორიც იონაა. ის არის ადამიანი, რომელსაც ესმის, ვფიქრობ, იუმორის მუსიკალურობა. როდესაც იუმორი შეიძლება გამოვიდეს ბუნებრივი სიტუაციიდან, ორგანულად, ეს არის ის, რითაც შეგიძლიათ გაიქცეთ. ეს შეიძლება მოხდეს ნებისმიერ დროს, და ეს ასევე იმ უცნაური სუბიექტური საქმის ნაწილია, როგორც მაყურებელი. ხუმრობაში ძვირფასი ფასეულობა არ არის ისეთი, რამდენადაც ძვირფასია იმით, რაც ერთ მომენტში რეალურია. და რაღაც სასაცილო მოხდება.

ჯონათან ნოლანი: ვფიქრობ, შოუში იუმორი კალიბრირებულია თამაშების ტონალობაში, რაც განსხვავებულია იმისდა მიხედვით, თუ როგორ განიცდით თამაშებს. მახსოვს, წელს გამოვიდა პირველად Fallout 3-ის თამაში, სადაც დაიწყო ჩემი გაცნობა თამაშებთან და [ისიამოვნე ამით] ყველაზე დელიკატური და მიმზიდველი გზით. თქვენ იწყებთ ქვემოთ, Vault-ში ამ ფილმის ზოლით, სადაც განმარტავთ, თუ როგორ მუშაობს Vault და მას აქვს ასეთი ტონი, რომელიც უბრალოდ ძალიან ახალია.

ჩვენ არ გვინდა, რომ აუდიტორია განთავისუფლდეს ლუსის, მაქსისა და ღულის ისტორიებისგან. ჩვენ გვინდა, რომ ისინი მაქსიმალურად ჩართულნი იყვნენ და თქვენ არასოდეს გინდათ, რომ იუმორი ამ გზაზე იყოს. მაგრამ ეს ღრმად, ბნელად მხიარული სამყაროა - და ეს უნდა იყოს იმიტომ, რომ ჩვენ ვეჭიდებით [აპოკალიფსს]. არის უამრავი ფილმი, რომლითაც მე აღფრთოვანებული ვარ, რომლებიც აპოკალიფსს ყველაზე თავხედურად აღიქვამენ. მე არასოდეს მიმიზიდავს თხრობის ასეთი ამბავი და ვფიქრობ, რომ შენი იუმორი უნდა გაიზარდოს. მე ვფიქრობ, რომ თამაშებში ამის მიზეზი არის ის, რომ თქვენ უნდა შეძლოთ ცოტათი სიცილი ამ საკითხებზე, რადგან ისინი ძალიან საშინელია. ისინი იმდენად შემაშფოთებელი და შემზარავია.

ვფიქრობ, ეს ჩვენთვის სასარგებლოა ამ წუთებში, როდესაც სამყარო გრძნობს, რომ ცოტათი კონტროლიდან გადის ცოტა, რომ შევხედოთ ამ ნივთებს ბოლომდე - მაგრამ ასევე გავაკეთოთ ეს ადამიანის მახასიათებლით არსებები. იმედია გავუძლებთ, მაგრამ თუ არა? როდესაც ადამიანები პლანეტაზე მოდიან, იმედი მაქვს, ვინც ჩვენგან დარჩენილის საპოვნელად მოვა, მიხვდება რომ გარდა იმისა, რომ ვართ ჭკვიანები და იმედია მოსიყვარულეები და კეთილი, ჩვენ ასევე ღრმად მხიარული მეფეები ვართ სახეობა. ეს გვახასიათებდა ვინ ვიყავით.

თამაშის ერთ-ერთი ყველაზე საკულტო სურათი არის პიპ-ბოის ხელთათმანი მაჯაზე. მოთამაშისთვის ეს მაშველია. როცა ასეთ რამეს მოაქვთ შოუში, ეს უფრო კოსმეტიკურია თუ უნდა მოძებნოთ მიზეზები გამოსაყენებლად?

ჯონათან ნოლანი: მე ყოველთვის ძალიან ვუფრთხილდებოდი ადაპტაციას, რომელიც ცდილობს მკაცრად შეახსენოს აუდიტორიას, საიდან მოვიდა. ამას ვუყურე კრისთან ერთად ბეტმენის ფილმებზე მუშაობისას. კრისი არ გაიზარდა კომიქსების კითხვით. მასზე მეტი კომიქსები წავიკითხე. მაგრამ როდესაც ჩვენ დავიწყეთ იმ ფილმებზე მუშაობა, მან ძალიან სერიოზულად მიიღო ისინი.

გრამატიკის ერთ-ერთი შესანიშნავი ნაწილია ის, რომ Fallout შეიძლება ითამაშო როგორც მესამე პირის თამაში, მაგრამ ის ძირითადად ითამაშა როგორც პირველი პირის თამაში. ამას არავითარი კავშირი არ აქვს ფილმის გადაღებასთან. ჩვენ არასოდეს გვაინტერესებდა ადრეული ვიდეო თამაშების ადაპტაცია, რომელიც ასე გამოიყურება: "როგორ ვაგრძნობინოთ აუდიტორიას თამაში, როგორც თამაში?" და ეს ასეა: „მათ შეუძლიათ თამაშის თამაში. წადი ითამაშე. კარგია." ჩვენ სერიალს ვქმნით. ჩვენ აქ ვიღებთ ფილმებს. თქვენ გაქვთ სხვადასხვა რამ, რაც სასარგებლოა და თამაშისთვის ზოგიერთი რამ წარმოუდგენლად სასარგებლოა: მუსიკა, ტონი, განწყობა, გარეგნობა, ფერი და მდიდარი იუმორის გრძნობა. ზოგიერთი რამ გრამატიკულად ნაკლებად სასარგებლოა.

Pip-Boy ყოფს განსხვავებას. თქვენ მუდმივად არ გულისხმობთ მას; თქვენ არ უნდა შეინახოთ თქვენი პროგრესი შოუში მისი ყურებით. მაგრამ, როგორც ელას პერსონაჟის ბმული, საიდანაც ის მოვიდა, ამ თავბრუდამხვევად დამაბნეველი და საშინელი სამყაროს ფონზე, ეს არის კომფორტის ეს ნაწილი. ვფიქრობ, ჩვენთვის საგამოცდო ქვა ხდება ჩვენი ტელეფონები. ჩვენ ძალიან სწრაფად მივედით ამ ადგილას, სადაც ვგრძნობთ, რომ ეს არის პატარა ორაკული, რომელსაც შეუძლია ჩვენს გარშემო. დამაბნეველია, როდესაც ის ვერ ხერხდება და დამაბნეველია, როდესაც ის არ მუშაობს. ამის შესახებ ცოტა კომენტარია, მაგრამ მას არ აქვს იგივე ფუნქცია, როგორც თამაშებში.

თქვენ და თქვენი ძმა ცნობილია ნარატიულ სტრუქტურებთან თამაშით და რთული ვადების გატარებით. უილ Ჩამოყრა აქვს ეს მახასიათებლები?

ჯონათან ნოლანი: ერთ-ერთი რამ, რაც ძალიან აღელვებული ვიყავი, იყო ის, რომ ჟენევას და გრეჰემს სურდათ მასთან თამაში. მე ვფიქრობ, რომ ეპიზოდური ტელევიზია სახიფათოა. არაწრფივი თხრობის კუთხით, ცოტა ფრთხილად უნდა იყოთ, რადგან მაყურებელმა უნდა ააწყოს არა მხოლოდ ორსაათიანი ფილმი. მათი აზრით, მათ უნდა შეაგროვონ რვა საათიანი თხრობა. მაგრამ ერთ-ერთი რამ, რის გამოც ყველაზე მეტად აღფრთოვანებული ვიყავი ამ ამბით, რომლის მოყოლაც მათ სურდათ, იყო ის, რომ მან მოგვცა შესაძლებლობა გვეთამაშა მსოფლიოში ადრე და გვენახა ცოტა მეტი.

თამაშში თქვენ გამუდმებით კითხულობთ ტერმინალებს და არის ტრაგიკული და ლამაზი [იდეა] თამაშში სიუჟეტების თხრობის შესახებ. თქვენ ხშირად კითხულობთ წარუმატებელი ზედამხედველის ან პოლიციის ოფიცრის ჟურნალებს, ვინც ცხოვრობდა აპოკალიფსამდე ან განიცადა ის, და გრძნობთ ყველა ამ გრძნობას. თქვენ არ გაქვთ შესაძლებლობა ფილმში ან სერიალში შეჩერდეთ და წაიკითხოთ. მე ვფიქრობ, რომ შესაძლებლობა, უკან დავიხიო და გავიგო, რა იყო სამყარო, რატომ მოვიდა მწუხარება და რატომ დასრულდა, არა მხოლოდ მნიშვნელოვანი, არამედ მართლაც საინტერესო იყო, როგორც შესაძლებლობების სფერო.

Fallout-ის შესახებ

ყველა დროის ერთ-ერთ უდიდეს ვიდეო თამაშების სერიაზე დაფუძნებული, Fallout არის ისტორია ქონებისა და უქონლების შესახებ სამყაროში, სადაც თითქმის არაფერია დარჩენილი. აპოკალიფსიდან ორასი წლის შემდეგ, ძვირადღირებული თავშესაფრების ნაზი მაცხოვრებლები იძულებულნი არიან დაბრუნდნენ დასხივებულ ჯოჯოხეთში. მათი წინაპრები დატოვეს - და შოკირებული არიან წარმოუდგენლად რთული, სასიხარულოდ უცნაური და ძალადობრივი სამყაროს აღმოჩენით, რომელსაც ელოდება მათ.

Ჩამოყრა პრემიერა 2024 წლის 12 აპრილს Prime Video-ზე.

• როლებში:

  უოლტონ გოგინსი, ელა პურნელი, კაილ მაკლაჩლანი, ქსელია მენდეს-ჯონსი, აარონ მოტენი

  ჟანრები:

  დრამა

  რეიტინგი:

  Არ არის შეფასებული

  სეზონები:

  1

  მწერლები:

  ლიზა ჯოი, ჯონათან ნოლანი

  სტრიმინგის სერვისები:

  პრემიერ ვიდეო

  ფრანშიზა (ები):

  Ჩამოყრა

  შოურაუნერი:

  ლიზა ჯოი, ჯონათან ნოლანი