ჯონ უიკის ფილმები, ყველაზე ცუდიდან საუკეთესომდე

click fraud protection

The ჯონ ვიკი ფილმები გასული ათწლეულის ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო სამოქმედო ფილმია, მაგრამ რომელია საუკეთესო? კიანუ რივზის შურისმაძიებელი მკვლელი დაბრუნდა ჯონ ვიკი: თავი 3 - პარაბელუმიდა, როგორც ჩანს, ეს მხოლოდ უფრო დიდი ისტორიის დასაწყისია.

ში ჯონ ვიკი ფრენჩაიზიარივზი ასახავს პენსიაზე გასულ მკვლელს, რომელსაც თითქმის არაფერი აქვს დასაკარგი. ცოლი გარდაიცვალა, მანქანა მოიპარეს და ყაჩაღებმა ძაღლიც კი მოკლეს. ჯონ ვიკი ბრუნდება ქვესკნელში, რათა გამოასწოროს რამდენიმე შეცდომა და თავშესაფარს პოულობს კონტინენტალში; უსაფრთხო ზონა მკვლელებისა და სხვა დამნაშავეებისთვის. მაგრამ როდესაც ვიკი მტერს ებრძვის კონტინენტის ტერიტორიაზე, ის სწრაფად მოხვდება შავ სიაში და ასახელებს "ექსკომუნიკადა". ძველი მეგობრის წყალობით, ვიკს აქვს ზუსტად ერთი საათი მოსამზადებლად, სანამ 14 მილიონი დოლარის ბონუს კონტრაქტს დადებს ოფიციალური ხდება.

2014 წლის ფილმი ჯონ ვიკი ადგენს თამაშის წესებს, რაც სარგებელს მოუტანს შემდგომ ფილმებს. 2017 წელს, ჯონ ვიკი: თავი 2 ხაზი გაუსვა რივზის სატიტულო პერსონაჟის მითოლოგიას. და უახლესი განვადება,

ჯონ ვიკი: თავი 3 - პარაბელუმი, ამაღლებს ანტეს კიდევ უფრო სტილიზებული მოქმედებით და ველური ბრძოლის თანმიმდევრობით. აქ არის ჩვენი რეიტინგი ჯონ ვიკი ფილმები, დაწყებული ფილმით, რომელმაც ფრენჩაიზის მაღალი ზღვარი დააწესა.

3. ჯონ ვიკი (2014)

ჯონ ვიკი გამოირჩევა როგორც თანამედროვე ნეო-ნუარი. კონცეპტუალურად, არსებობს ბრწყინვალე წინაპირობა: პენსიაზე გასული მკვლელი უბრუნდება დანაშაულებრივ ცხოვრებას, როგორც ჩანს, იმიტომ, რომ განგსტერმა მოიპარა მისი Mustang და მოკლა მისი ძაღლი. მაგრამ გასათვალისწინებელია ბევრად მეტი, რადგან რივზის ვიკი ცოლის გარდაცვალების შემდეგ ეგზისტენციალურ კრიზისს ებრძვის. პერსონაჟის მტრებსაც კი ესმით მისი გაჭირვება და მათ სიკვდილის ეშინიათ, როცა ვიკი მიწისქვეშეთიდან გამოდის სხვადასხვა შეცდომების გამოსასწორებლად.

In ჯონ ვიკირეჟისორებმა ჩად სტაჰელსკიმ და დევიდ ლეიჩმა (ეს უკანასკნელი არ არის მითითებული) მოქმედებასა და ესთეტიკას სიტყვებზე ხმამაღლა ლაპარაკის საშუალება მისცეს. ლურჯ-ნაცრისფერი ფერის პალიტრა ავსებს ვიკის განწყობას, მაგრამ აუდიტორია ვერ იგებს რაიმე ღრმა საკითხს; დიალოგი და სამყაროს „წესები“ მნიშვნელოვანი ხდება წარმოშობის ამბავზე ცელქობისთვის. კონტინენტური სექციები კონკრეტულად ჰუმანიზაციას უკეთებს რივზის პერსონაჟს და აჩვენებს, რომ ის მზადაა დაარღვიოს დადგენილი წესები. Ამ თვალსაზრისით, ჯონ ვიკი ეფექტურად ინარჩუნებს შეჩერებას, რადგან ფილმი აჩერებს სათაური გმირის მოტივაციისა და ქვესკნელის კავშირების სრულად გამოვლენას.

როგორც დამოუკიდებელი სამოქმედო ფილმი, ჯონ ვიკი ამოწმებს სხვადასხვა ველებს. რივზი არსებითად თამაშობს უფრო საინტერესო ვერსიას, ვიდრე ალენ დელონის ჯეფ კოსტელო კლასიკაში ჰიტმენი ლე სამურაი, და არის გამორჩეული ვიზუალური სტილი ფილმის გადაღებაში, იქნება ეს ვიკის კადენცია იარაღის გადატვირთვით, თუ რივზის მკვდარი დიალოგის მიწოდება. ჯონ ვიკი მუშაობს პრაქტიკულ დონეზე წესების თანმიმდევრული ხაზგასმით. და ალბათ ყველაზე მთავარი, ჯონ ვიკი ცელქობს ფრენჩაიზის პოტენციალს; რივზი შთამბეჭდავია ფიზიკური სპექტაკლი, ხოლო თავად ფილმი აკავებს პერსონაჟს ფსიქოლოგია.

2. ჯონ უიკი: თავი 2 (2017)

ჯონ ვიკი არსებობს ასე ჯონ ვიკი: თავი 2 შეიძლება აყვავდეს. როგორც კინემატოგრაფიული გამოცდილება, მეორე ნაწილი აჭარბებს ორიგინალს, ნაწილობრივ მისი გაზრდილი ბიუჯეტით $40 მილიონი. ყურებას დიდი მნიშვნელობა აქვს ჯონ ვიკი პირველად, მაგრამ გაგრძელების წარმოება და ნარატიული შესრულება უბრალოდ უფრო შთამბეჭდავი და დასამახსოვრებელია. სამართლიანი რომ ვიყოთ, ჯონ ვიკი: თავი 2 არ სჭირდება იმდენად ინერვიულოს პერსონაჟების გამოფენაზე; ის იწყება ბრუკლინის ამაღელვებელი მანქანით დევნაში და ვარაუდობს, რომ მაყურებლები მოვიდა მიზეზით. მაგრამ მაინც, ვიზუალი უფრო დინამიურია, დიალოგი უფრო ციტირებადია და გაგრძელება მთლიანად ორმაგდება სამყაროს წესებზე, რაც გართობის ნაწილია.

არსებობს სპაგეტის ვესტერნის სული ჯონ ვიკი: თავი 2, როგორც დიალოგში, ასევე ტემპში. ამჯერად, სტაჰელსკის, როგორც ჩანს, კარგად ესმის, როდის უნდა შეაჩეროს - როდის გააჩეროს კადრი - რითაც მაყურებელს საშუალებას აძლევს გაერთოს პერსონაჟის მითოლოგიაში. ძალიან ადრე, პიტერ სტორმარის აბრამ ტარასოვი აღნიშნავს, რომ ”ჯონ ვიკი არის ფოკუსირებული, ერთგული და გამჭვირვალე მეფის ნებისყოფის ადამიანი,“ და რივზის შემდგომი ახლო კადრი ამ სახლს. საერთო ჯამში, ჯონ ვიკი: თავი 2 გრძნობს უფრო სტრუქტურულად ორიენტირებულს და ზუსტს, ვიდრე ორიგინალი; თითოეულ მომენტს აქვს მნიშვნელობა და არის რიტმი განსხვავებით ჯონ ვიკის ნელი მიმდევრობები, რომლებიც გადამწყვეტია სამყაროს მშენებლობისთვის.

მეორე ნახევარი ჯონ ვიკი: თავი 2 ამტკიცებს მის მემკვიდრეობას, როგორც თანამედროვე ნეო-ნუარის კლასიკას. იქ არის სისხლის ფიცი ამპარტავნება და რას ნიშნავს ეს უფრო ფართო სურათისთვის ქვესკნელის კეთილგანწყობის თვალსაზრისით. მაგრამ შემდეგ არის ღამის კლუბის თანმიმდევრობა, რომელიც ეხება უშუალობას და პატივისცემას. რივზი იწყებს კამორას წევრის, ჯანა დ’ანტონიოს სიკვდილით დასჯას - მისი ძმის სანტინო დ’ანტონიოს თხოვნით, მხოლოდ იმისთვის, რომ აღმოაჩინოს, რომ ჯობია თავის მოკვლა, ვიდრე მოკვლა. ეს წინ უსწრებს მყისიერ ხატოვან ბრძოლას ვიკისა და ჯიანას მცველ კასიანს (საერთო) შორის, რომელიც მთავრდება The Continental ბარში. ძნელი წარმოსადგენია, რომ კლინტ ისტვუდის კაცი უსახელო ერთი და იგივე დაწესებულებაში სტუმრობს. და ამაში მდგომარეობს ფრანკო ნერონის კასტინგის, როგორც მენეჯერ ჯულიუსის მნიშვნელობა; მან ითამაშა სერჯო კორბუჩის 1966 წლის კლასიკურ სპაგეტის ვესტერნში ჯანგო (კვენტინ ტარანტინოს შთაგონება ჯანგო გათავისუფლებული).

სწორედ კინემატოგრაფიულ ნაცნობობას ქმნის ჯონ ვიკი: თავი 2 ასე განსაკუთრებული. არის მარტინ სკორსეზეს შეხება Ტაქსის მძღოლი იარაღის შერჩევის გაფართოებული თანმიმდევრობის დროს, რომელიც ნაკლებად ეხება სტილს და უფრო მეტად აუცილებლობას. ვიკი არ აწვება მხოლოდ ცეცხლს, ცეცხლს, ცეცხლს - იარაღის გამოყენება და განადგურება გადამწყვეტია თანმიმდევრობამდე. ჯონ ვიკი: თავი 2 ადვილად შეიძლება გააკრიტიკონ იარაღის განდიდების გამო, მაგრამ მაყურებელთა უმეტესობა, სავარაუდოდ, ყველაზე ინტენსიურ მიმდევრობებს უკავშირებს თანამედროვე თამაშების გამოგონილ სამყაროებს, უკეთესად თუ უარესად. Მთლიანობაში, ჯონ ვიკი: თავი 2 ახერხებს აუდიტორიას შეახსენოს, რომ ეს სულაც არ არის ფილმი ძალადობისა და სიბრაზის შესახებ, არამედ მამაკაცის ძიებაზე. მნიშვნელობა და საკუთარი თავის ბუნება.

1. ჯონ უიკი: თავი 3 - პარაბელუმი (2019)

ხოლო ჯონ ვიკი: თავი 3 - პარაბელუმი რჩება წინაპირობის ერთგული (Dos and Donts at the Continental და მის ფარგლებს გარეთ), სტაჰელსკი უდავოდ მხარს უჭერს ვისცერული მოქმედებას ნარატიულ სუბსტანციაზე. და ეს სულაც არ არის ცუდი. ამ განვადებისთვის გადარჩენა არის გასაღები და ნებისმიერი საშუალებით აუცილებელია. ვიკს აღარ აქვს ფუფუნება იპოვოს თავშესაფარი The Continental-ში. კონცეპტუალურად, ეს იძლევა საშუალებას დანერგოს ჰოლი ბერის სოფია; ქალი მკვლელი, რომელიც შეესაბამება ვიკის ინტენსივობის დონეს. მათი სროლების თანმიმდევრობა არა მხოლოდ ამაღელვებელი და დამაკმაყოფილებელია, არამედ ისინი ასევე ემთხვევა რივზის ხელჩართული ბრძოლის რიტმულ ინტენსივობას. სტაჰელსკი ხაზს უსვამს პერსონაჟების ხელისა და თვალის კოორდინაციას, რაც ითარგმნება როგორც shoot 'em up gaming-ის ტექნიკურ ასპექტებზე. პარაბელუმი დეტალურად ორივე მეთოდი და სიგიჟე.

რაც შეეხება სცენარს, ჯონ ვიკი: თავი 3 - პარაბელუმი ძირითადად ჰიტები სწორი ამბავი beats. შემოიღეს ახალი პერსონაჟები და ვლინდება ახალი დეტალები ვიკის ისტორიის შესახებ. დიდი სიღრმე არ არის აზია ქეით დილონის მაღალი მაგიდის მსაჯული, მაგრამ ის ემსახურება თავის მიზანს - ის იქ არის აღსასრულებლად. მიუხედავად ამისა, მაყურებელი შეიძლება დარჩეს სურვილი მეტი ინფორმაცია მაღალი მაგიდის შესახებ. დამატებით, ჯონ ვიკი 3 ზოგჯერ ზედმეტად აცნობიერებს საკუთარ თავს, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც მარკ დაკასკოსის ზერო, მკვლელი, ცხადყოფს, რომ ჯონ უიკის ფანბოია. მაგრამ ეს არის ფრენჩაიზის მიმზიდველობის ნაწილი - ტონალური გადატანა უკიდურესი ძალადობიდან მსუბუქ კომედიაზე, ეს ყველაფერი ჯონ ვიკის ცოცხალი ლეგენდის პერსონის სახელით. მიუხედავად თხრობის აშკარა ხარვეზებისა, ჯონ ვიკი: თავი 3 - პარაბელუმი აჭარბებს წინა ორ თავს შოკისმომგვრელი, ბნელი იუმორით სავსე და ტექნიკურად ზუსტი მოქმედებების თანმიმდევრობით.

ვარსკვლავური ომები საბოლოოდ ცხადყოფს, თუ როგორ გამოიყურება დართ პლაგეისი

Ავტორის შესახებ