დენის ვილნევის ყველა ფილმი რანჟირებულია უარესიდან საუკეთესომდე

click fraud protection

ფრანგულ-კანადელი რეჟისორი დენის ვილნევი მას აქვს კრიტიკოსების მიერ აღიარებული ფილმების შთამბეჭდავი პორტფოლიო, და მისი რეჟისორის საუკეთესო (და "ყველაზე ცუდი") სურათების რეიტინგი წლების განმავლობაში ადვილი არ არის. ვილნევი, სავარაუდოდ, ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული რეჟისორია ბოლოდროინდელ კინოში, რომელიც დომინირებს თითოეულ ჟანრში, რომელსაც ის იკვლევს და ახერხებს საზიზღარი ჰოლივუდის რიმეიქის ინოვაციას.

ვილნევი თავდაპირველად სამეცნიერო ფანტასტიკური კომიქსებით დაინტერესდა, რამაც შემდეგ კინოსადმი გატაცება გამოიწვია. მან დაიწყო მოკლემეტრაჟიანი ფილმების გადაღება საშუალო სკოლაში, შთაგონებული მსგავსი ფილმებით 2001 წელი: კოსმოსური ოდისეა, მესამე სახის ახლო შეხვედრები, და Blade Runner, რომლის ზეგავლენა მთელ მის შემოქმედებაში ჩანს. ვილნევის ადრეული კარიერა ძირითადად მოკლემეტრაჟიანი ფილმებისგან შედგებოდა Მეზობლად, ძირითადად უსიტყვო დრამა, რომელიც ასახავს რიტუალისტურ გასტრონომიულ ხოცვა-ჟლეტას, რომელიც განსაკუთრებულ ყურადღებას იპყრობს. თუმცა ფილმმა მიიღო სპეციალური ჟიურის ციტირება ტორონტოს საერთაშორისო კინოფესტივალზე საუკეთესო კანადური მოკლემეტრაჟიანი ფილმისთვის ფილმი, არ იქნება სამართლიანი მისი შედარება მის უახლეს მახასიათებლებთან, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც საქმე ეხება წარმოების ღირებულებას.

რას უნდა ველოდოთ დენის ვილნევის დიუნისგან 2020

მინიშნებების მიღება სტენლი კუბრიკისა და სტივენ სპილბერგივილნევი არის რეჟისორი, რომელსაც სურს რისკზე წავიდეს ახალი კინემატოგრაფიული პეიზაჟების შესასწავლად. ისტორიების განხილვისას და პერსონაჟებში ფსიქოლოგიური სიღრმის ასახვის აუცილებლობისას, ვილნევმა თქვა (გ TFCA): „ამბის სათქმელად, მე უნდა მქონდეს ღრმა კავშირი მასთან ძალიან ინტიმური თვალსაზრისით. როგორც კინორეჟისორის მიზანი ყოველთვის არის სცადო და შექმნას მხატვრული ობიექტი, რომელიც იქნება უნიკალური; რომელსაც ექნება გარკვეული სიახლე. ჩვენ სულაც არ გვჭირდება ახალი ფილმები, მაგრამ გვჭირდება კავშირი. ჩვენ გვჭირდება ურთიერთობები, ჩვენ გვჭირდება ერთად კომუნიკაცია და კინო არის ასეთი მძლავრი საშუალება ამისთვის“. მიუხედავად იმისა, რომ ვილნევის ყველა ფილმი იყო წარმოუდგენლად გავლენიანი და ფართოდ მოწონებული, მისი მომავალი დიუნი ძალიან მოსალოდნელია, ქვემოთ მოცემულია მისი ფილმოგრაფია, რომელიც დასახელებულია უარესიდან საუკეთესომდე - ან მათთვის, ვისაც სჯერა ყველა მისი ფილმები იყო ღირებული წვლილი კინოში, დასახელებული კარგიდან ყველა დროის, შესაძლოა, ერთ-ერთ საუკეთესო სამეცნიერო ფანტასტიკურ ფილმად.

 9. 32 აგვისტო დედამიწა (1998)

როგორც მისი სადებიუტო მხატვრული ფილმი, 32 აგვისტო დედამიწაზე იყო პერსპექტიული სახე იმის შესახებ, რაც გახდებოდა ვილნევის მხატვრული ხელმოწერა: ადამიანის სისუსტის მოძრავი ასახვა და დაუვიწყარი ვიზუალი. მოკლე, ფრანგულენოვანი დრამა (ალტერნატიული სათაურით Un 32 août sur terre) მიყვება ფოტომოდელ სიმონეს, რომელიც ტრავმირებული ავტოავარიის შემდეგ გადაწყვეტს ბავშვის დაორსულებას თავის საუკეთესო მეგობარ ფილიპთან ერთად. შეყვარებულის ყოლის მიუხედავად, ფილიპი თანახმაა, იმ პირობით, რომ ბავშვი უდაბნოში დაორსულდება.

მიუხედავად იმისა, რომ სიუჟეტი დამაინტრიგებელია და გმირების ცბიერი იუმორი ხშირად საკმაოდ მომხიბვლელია, ფილმის სიუჟეტში ძალიან ბევრია შეუმჩნეველი, რათა მაყურებელმა ჭეშმარიტად ინვესტიციები შეინარჩუნოს. ჯერ ერთი, ფილიპესა და სიმონის გარდა არ არსებობს სრულად რეალიზებული პერსონაჟები - თუმცა ალექსის მარტინისა და პასკალ ბუსიერესის შესაბამისი სპექტაკლები ერთ-ერთია. ფილმის საუკეთესო ატრიბუტები, უცნაურია, რომ ფილმის ერთადერთ სხვა მთავარ პერსონაჟს (ფილიპის შეყვარებულ ჯულიეტას) ძლივს აძლევენ ეკრანზე რამდენიმე წამს დრო. მიუხედავად მისი ხარვეზებისა, ვილნევის ნიჭი ქმნის უნიკალური ვიზუალის შექმნასა და დასამახსოვრებელ როკ ტრასების არჩევას 32 აგვისტო დედამიწაზე სახალისო (თუმცა, ძალიან კლიშე) საათი რეჟისორის თაყვანისმცემლებისთვის, თუმცა ისინი, რა თქმა უნდა, არ უნდა ელოდონ, რომ ის ისეთივე ტოლფასია. Incendies ან Blade Runner 2049.

8. პოლიტექნიკა (2009)

დენის ვილნევის მესამე საკამათო ფუნქცია, პოლიტექნიკა, არის ღრმად შემაშფოთებელი დრამატიზაცია 1989 წლის პოლიტექნიკური სკოლის ხოცვა-ჟლეტისა. ფილმს ხშირად აღწერენ, როგორც ფრანგულ-კანადურ პასუხს გას ვან სანტის პასუხს სპილო, რომელიც შთაგონებული იყო 1999 წელს კოლუმბინის სროლით. თუმცა სად სპილო მიბაძავს ეროვნული უმწეობის განცდას, რომელიც იგრძნობა რეალურ ცხოვრებაში მომხდარი ხოცვა-ჟლეტის შემდეგ, რომელზედაც დაფუძნებულია (თავისუფლად), პოლიტექნიკა იღებს უფრო ოპტიმისტურ მიდგომას, ვარაუდობს, რომ თანაგრძნობა ერთადერთი პასუხია სიბრაზეზე.

ვილნევის გამოგონილი ბოროტმოქმედი ასახავს ნამდვილ მსროლელს, რომელიც მოტივირებული იყო ფემინიზმის წინააღმდეგ გაბრაზებით და შურისძიების სურვილით. მიუხედავად იმისა, რომ ვილნევს სურს წარმოაჩინოს მოძალადის მერყევი ფსიქიკური ჯანმრთელობა და ურყევი სისასტიკე, ის ერთხელაც არ ახსენებს მის სახელს; სამაგიეროდ, მთელი განსაცდელი გადარჩენილთა თვალშია ჩასმული. სოციალური კომენტარების კონტექსტში (კონკრეტულად სკოლის სროლების დელიკატური საგანი), ფილმი თითქმის იდეალურია იმ გაგებით, რომ ის საკმარისად არის სტილიზებული იმისთვის, რომ რეალურ ცხოვრებაში მოვლენები "გასართობი" გახდეს, მაგრამ თავს არიდებს სენსაციურ ტრაგედიას ისე, რომ უგრძნობი იყოს. ვილნევის სხვა ფილმებთან შედარებით, პოლიტექნიკა არის მოკრძალებული და მშვიდი, მაგრამ უდავოდ მომხიბვლელი.

7. მორევი (2000)

მიუხედავად იმისა, რომ დღეს აუდიტორიას აქვს გილერმო დელ ტოროწყლის ფორმა მადლობა გადავუხადო იდუმალ, მგრძნობიარე ზღვის არსებებს, ვილნევის 2000 წლის ფილმი მორევი მაყურებელს აჩუქა პირველი რომანტიული დრამა მოლაპარაკე თევზის მიერ. მასში მონაწილეობს მარი-ჟოზე კროზი ბიბი შამპანის როლში, დეპრესიული საქმიანი ქალი, რომელსაც შეუყვარდება ნორვეგიელი თევზის გამყიდველის ვაჟი, რომელიც მოკლა ავარიის დროს (შემდეგ წარუმატებელი თვითმკვლელობის მცდელობა). თუ ეს საკმარისად უცნაური არ არის, ფილმში ასევე ნაჩვენებია ის, რაც, ალბათ, ყველა დროის ყველაზე საკულტო ვილნევის სცენაა, როდესაც მოლაპარაკე თევზის თავს ჭრიან. უბრალოდ რადგან ის აპირებს მსოფლიო მშვიდობის საიდუმლოს გაზიარებას. მიუხედავად იმისა, რომ ფილმის არაწრფივი ნარატივი ხშირად დამაბნეველი გზებით ტრიალებს, რათა გაართულოს შედარებით მარტივი მესიჯი, ვილნევი ავლენს თავის ნიჭს თავისებური ისტორიებისადმი და ძლიერ სტილიზებული ვიზუალი; უნარები, რომლებიც მას უფრო შთამბეჭდავ პროექტებში გადაიტანდა, როგორც კინო კარიერის წინსვლა.

6. პატიმრები (2013)

ვილნევის შესავალი ჰოლივუდში და ინგლისურენოვან ფილმებში მოვიდა ფორმაში პატიმრები, რომელიც ფოკუსირებულია ციკლური ძალადობის თემაზე, რომელსაც რეჟისორი ასე ხშირად იკვლევს. თუნდაც მისი ადრეული ფილმების (რომელთა უმეტესობა ალბათ ჰიუ ჯეკმანის დაქირავებაზე) იყო ექსპონენტურად უფრო დიდი ბიუჯეტით. პატიმრები არ უგულებელყოფს ვილნევის ერთგულებას დიდი, თამამი იდეებისადმი - ეს მას მხოლოდ უფრო დიდ ტილოს აძლევს. ხანგრძლივი თრილერი ფოკუსირებულია ორი გოგონას - ანას და ჯოის - გატაცებაზე პენსილვანიის გარეუბანში და პოლიციის შემდგომი ძებნა ეჭვმიტანილი გამტაცებლის ძებნაზე. მას შემდეგ, რაც პოლიციამ ერთი შეხედვით (გონებრივად) შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე ახალგაზრდა ეჭვმიტანილი დააკავა, მხოლოდ მას შემდეგ გაათავისუფლა, როცა ის შესთავაზებს არავითარი გამოსადეგი ინფორმაცია, ერთ-ერთი დაკარგული გოგონას მამა გადაწყვეტს, საქმე თავისებურად მიიღოს ხელები.

პატიმრები უდავოდ აღნიშნა ვილნევის კარიერაში ახალი თავი, რაც კიდევ უფრო აძლიერებს მის უნარს, გამოესახოს საშინელი ტრაგედიები განწყობისა და მნიშვნელობის მეშვეობით და არა მხოლოდ სიუჟეტის საშუალებით. Ზედაპირზე, პატიმრები შეიძლება მოგეჩვენოთ ტიპიური კრიმინალური მელოდრამა, დასრულებული ჭკვიანური, მაგრამ დახვეწილი დასასრულით, რამაც შესაძლოა ზოგიერთი მაყურებელი უკმაყოფილო დატოვოს. თუმცა, შესანიშნავი მოქმედებები ჯეიკ ჯილენჰალის სახელით და ჰიუ ჯეკმანი ვილნევის არაჩვეულებრივ უნართან ერთად შექმნას გამაგრილებელი კინემატოგრაფიული ატმოსფერო, მიუხედავად ამისა, მას მიმზიდველ ფილმად აქცევს.

5. სიკარიო (2015)

ფილმის მიმოხილვაში სიკარიოსთვის New York Times, ა.ო. სკოტი წერს, „ბევრი რეჟისორი იღებს ძალადობრივ ფილმებს. დენის ვილნევი იღებს ფილმებს ძალადობაზე, რაც მთლად იგივე არ არის“. In სიკარიოვილნევი ეწვია შეერთებული შტატები-მექსიკის საზღვარს, რათა აჩვენოს მსოფლიოში ყველაზე უაზრო, სასტიკი ძალადობის აქტები. ფილმი მოგვითხრობს ქეით მეიკერზე (ემილი ბლანტი), FBI-ს აგენტზე, რომელიც არის ნარკოკარტელის სონორას უმაღლესი რანგის წევრების წინააღმდეგ სამუშაო ჯგუფის ნაწილი. თუმცა არის წვრილი ზღვარი ნარკომანიის მორალური ბუნდოვანების გამოყენებასა და არასაჭირო კომენტარებისთვის მის გამოყენებას შორის. ძალადობა, ვილნევი შესანიშნავ საქმეს აკეთებს ფილმის სერიოზული და გასართობი გადაღებისთვის, ჟანრის სტერეოტიპებთან დამორჩილების გარეშე.

ძალადობრივი გამოსახულება და გასაოცარი ხმის რედაქტირება ქმნის სიკარიო კლასიკური "ვილნევი", თუმცა საკმარისად მსგავსია ტიპიური სამოქმედო დრამისა, რომ მაყურებლები, რომლებიც მზად არ არიან რეჟისორის უფრო ეგზისტენციალურ ფილმებთან გამკლავებისთვის, მაინც მიიპყრონ მას. სიკარიოს უხილავი გაგრძელება, სიკარიო: სოლდადოს დღე გამოვიდა 2018 წელს, თუმცა ვილნევის შესამჩნევმა არყოფნამ პროექტში, სავარაუდოდ, ხელი შეუწყო ფილმის გარშემო ენთუზიაზმის ნაკლებობას.

4. მტერი (2013)

ხოსე სარამაგოს ჯილდოს მფლობელი ნოველას თამამი ადაპტაცია ორეული, დენის ვილნევმა ერთხელ აღწერა მტერიროგორც "პრაქტიკა" ამისთვის პატიმრები, რომელიც იმავე წელს გამოვიდა. თუმცა მტერი წარმოიშვა ფილმის ვარსკვლავთან ღამის გასვლის შემდეგ, ჯეიკ გილენჰაალი, ეს უფრო მეტია ვიდრე უბრალოდ გვერდითი პროექტი - ეს არის ვილნევის ერთ-ერთი ყველაზე შემზარავი ფილმი დღემდე. ჯილენჰალი თამაშობს ერთი და იგივე კანადური ქალაქის ორ ფიზიკურად იდენტურ მაცხოვრებელს: ინტროვერტულ კოლეჯის ისტორიის პროფესორ ადამ ბელს და გაღიზიანებულ მსახიობს ენტონი კლერს. ერთ ღამეს, ფილმის ყურებისას, ადამი ამჩნევს დამატებით ადამიანს, რომელიც ზუსტად მას ჰგავს და დაუღალავად აგრძელებს მისი ვინაობის ძიებას.

როგორც ყოველთვის, ვილნევი ამტკიცებს, რომ ექსპერტია აუდიტორიის მანიპულირების საქმეში, რადგან საკითხავია, არის თუ არა ეს ორი კაცი რეალურად სხვადასხვა ადამიანი (ან ერთი უწესრიგო პიროვნების ალტერნატიული მხარე) ასვენებს მაყურებელს უმეტესი ნაწილის განმავლობაში ფილმი. ეს არის საშინელებათა ფილმი უსისხლოდ, რომელიც ეყრდნობა მღელვარე ვიზუალს და ხმამაღალ მუსიკას, რათა გამოიწვიოს შეუდარებელი შფოთვა. მიუხედავად იმისა, რომ "ორმაგი" ტროპი კინოში საკმაოდ ხშირად იკვლევს, ვილნევი ახერხებს მის გამოყენებას ზედმეტი ამბიციური ხრიკების გამოყენების გარეშე.

3. Blade Runner 2049 (2017)

ვილნევის ყველაზე დიდი ბლოკბასტერი დღემდე, Blade Runner 2049, არის რეჟისორის შეხედულება რიდლი სკოტის ორიგინალური 1982 წლის გაგრძელებაზე Blade Runner. In Blade Runner 2049, ზუსტი მომავალი Blade Runner დაგეგმილი ორ წელზე ნაკლებია. ოფიცერი K (რაიან გოსლინგი) არის ახალი blade runner LAPD-ისთვის, რომელიც აღმოაჩენს საიდუმლოებას საზოგადოებისა და ცივილიზაციის კურსის დესტაბალიზაციის პოტენციალით. შემდეგ ის ეძებს საპოვნელად რიკ დეკარდი (გამეორებით ჰარისონ ფორდი), ყოფილი blade runner, რომელიც დაკარგული იყო 30 წლის განმავლობაში. ვილნევი ყველაფერს აკეთებს ორიგინალური ფილმის პატივისცემისთვის, ხოლო ფრენჩაიზის საკუთარ სპექტაკლს; რიდლი სკოტის, როგორც აღმასრულებელი პროდიუსერის მონაწილეობა, რა თქმა უნდა, არ დააზარალებს, თუმცა ვილნევი ისე იყო დაშინებული მისი გადაღების დროს, მან თავაზიანად მოითხოვა გადასაღებ მოედანზე წასვლა.

ისევე როგორც ყველაზე დიდი ბლოკბასტერებისა და მოსალოდნელი გაგრძელებები, Blade Runner 2049 სოლიდური ბიუჯეტი ჰქონდა სამუშაოდ (150-185 მილიონი დოლარი). ამის მიუხედავად, სალაროებში ის არც ისე კარგად გამოვიდა, როგორც ვილნევი იმედოვნებდა, თუმცა ეს შეიძლება მიეკუთვნებოდეს ორიგინალური და სხვა ცნობილი გამოშვებების გულმოდგინე გულშემატკივრებს, ერთდროულად 2017 წელს. თუმცა ვილნევის უახლესი ფილმი, როგორც ჩანს, უფრო მეტ ყურადღებას ამახვილებს პეიზაჟზე და ატმოსფეროზე, ვიდრე ადამიანურ თვისებებზე. რეჟისორი მიჩვეულია, ის მაინც ახერხებს ვილნევის ფილმებისთვის დამახასიათებელი რთული ნარატივებისა და პირველყოფილი შიშების ერთმანეთში გადაჯაჭვას.

2. Incendies (2010)

Incendies დაფუძნებულია Wajdi Mouawad-ის ამავე სახელწოდების პიესაზე და ეხება კანადელ ტყუპებს, რომლებიც მიემგზავრებიან დედის სახლში. ახლო აღმოსავლეთის მშობლიური ქვეყანა სისხლიანი სამოქალაქო ომის შუაგულში, მისგან საიდუმლოების გამოვლენის მცდელობაში წარსული. დედის გარდაცვალების შემდეგ, ტყუპები ჟანა და საიმონი უნდა წავიდნენ ერთგვარ „ნადირობაზე“, მისი უკანასკნელი ანდერძის საფუძველზე, რომელსაც მხოლოდ ნოტარიუსი ჟან ლებელი ეხმარება. მათი მშვიდობიანი მოგზაურობა გადაჯაჭვულია ძალადობრივ სურათებთან მათი დედის დროიდან ლიბანში (როგორც ჩანს) ერის დამღლელი სამოქალაქო ომის დროს. ე

ყველაფერი, ლანდშაფტიდან დაწყებული, ომის სიმულაციური სპეცეფექტებით დამთავრებული, შთამბეჭდავად არის გადმოცემული, რაც აჩვენებს ვილნევის ნიჭს ტექნიკური ფილმის გადაღებისთვის, როგორც რთული ნარატივების წინსვლის გზაზე. ფილმი მხოლოდ ნავალზე (ბავშვების დედაზე) რომ ყოფილიყო, შესაძლოა, ისეთივე ეფექტური ყოფილიყო, როგორც არის. თუმცა, მისი ძალადობრივი წარსულის ჟანისა და სიმონის თანამედროვე პერსპექტივის შერწყმისას, ვილნევმა შექმნა ამბავი რაც აიძულებს მაყურებელს დაფიქრდეს საკუთარ მორალზე და მემკვიდრეობით იდენტობაზე. Incendies არის ერთდროულად გულისამაჩუყებელი, გულისამრევი ფილმი, რომელიც აერთიანებს ყველა საშინელებას სიკარიო ან პოლიტექნიკა მთელი კაცობრიობით ჩამოსვლა.

1. ჩამოსვლა (2016)

თანაგრძნობისა და კომუნიკაციის პოეტური გამოკვლევა, ჩამოსვლადენის ვილნევის საუკეთესო ფილმია დღემდე. დაფუძნებულია 1998 წლის მოთხრობაზე შენი ცხოვრების ამბავი ტედ ჩიანგის მიერ, ფილმი მოგვითხრობს ლინგვისტს (ემი ადამსს), რომელიც შეერთებული შტატების არმიაშია ჩარიცხული, რათა შეეცადოს დაუკავშირდეს უცხოპლანეტელი უცხოპლანეტელები, რომლებიც ჩამოვიდნენ დედამიწაზე, იმ იმედით, რომ ისინი დაამყარებენ კონტაქტს მანამ, სანამ დაძაბულობა არ გამოიწვევს ომი. ვილნევი კიდევ ერთხელ ახდენს სამეცნიერო ფანტასტიკის ჟანრის სიახლეს და ამტკიცებს, რომ ეს შეიძლება იყოს მეტი, ვიდრე უბრალოდ უაზრო ძალადობა და ხმამაღალი გასროლა. ჩამოსვლა რეკლამირებს ახალ იდეებსა და იმედებს, მედიტაცია უცნობის გაგებაზე და არა მის პირდაპირ უარყოფაზე.

მისი მრავალი ფილმის მსგავსად, ვილნევი იყენებს თხრობის სტილს, რომელიც მაყურებელს აძლევს ლუიზის ცხოვრების ალტერნატიული მიმოხილვა, თუმცა ფილმის უმეტესობისთვის გაურკვეველია წარსული, მომავალი თუ არც ერთი. ემი ადამსის და ჯერემი რენერის ძლიერი სპექტაკლები, ბრედფორდ იანგის განსაცვიფრებელი კინემატოგრაფია და ერიკ ჰაისერერის წარმოუდგენელი სცენარი. ჩამოსვლა ერთერთი 2010-იანი წლების საუკეთესო სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმები, თუ არა გასული საუკუნის.

ათწლეულის საუკეთესო ფილმები

ვარსკვლავური ომები ადასტურებს სითების წარმოშობას Canon-ში

Ავტორის შესახებ