Castlevania: 10 საუკეთესო რამ მეოთხე და ბოლო სეზონის შესახებ

ნეტფლიქსი Castlevaniaანიმაციური სერიალი იყო ერთ -ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ორიგინალი პლატფორმაზე, რომელიც დაეხმარება წინ მიიყვანოს ის აზრი, რომ ანიმაციას ჯერ კიდევ შეუძლია შესთავაზოს საოცარი ისტორიის შესაძლებლობები. ეს არის ფორმატი, რომელსაც შეუძლია მიმართოს დემოგრაფიულ და ინტერესთა ფართო სპექტრს-ახალგაზრდა, მოხუცი და ორივე-ასე რომ მას არ სჭირდება სტიგმა ან შემოიფარგლოს უახლესი დისნეის ანიმაციური ფილმით.

თან Castlevania, Powerhouse Animation შემოიტანა სატელევიზიო სივრცეში შესანიშნავი დახურვის სეზონი სერიისთვის. მან შესანიშნავად შეასრულა ფხვიერი ბოლოების ერთმანეთთან დაკავშირება და რამდენიმე ძირითადი პერსონაჟის დამაკმაყოფილებელი დასასრული. იმედია რა გველოდება ამის დასასრულს Netflix საყვარელი ფრენჩაიზია არის ღირსეული მემკვიდრე, მაგრამ ამასობაში, აქ არის საუკეთესო, რაც მეოთხე სეზონმა შეასრულა.

10 თუნდაც სუფთა ხელოვნების სტილი

ნუ შეცდებით, ხელოვნების სტილი გამოიყენება Castlevania დასაწყისიდან მშვენიერია, მაგრამ მეოთხე სეზონმა აშკარად დაინახა ხარისხის კიდევ უფრო დიდი ნახტომი. ეს გასაკვირი არ არის, რადგან მეოთხე სეზონი იყო სერიალის ფინალი, ამიტომ Powerhouse Animation ცდილობდა ყველაფრის მიღწევას და ეს სფერო არ იყო გამონაკლისი.

საერთო სტილი არის გემოვნებიანი კომბინაცია და პატივისცემა ანიმეს და ლეგენდარული ნამუშევრები აიამი კოჯიმას თავისი კონცეფციით და პერსონაჟის დიზაინით ვიდეო თამაშები. მეოთხე სეზონი ახერხებს სინათლის გაუმჯობესებას, კიდევ უფრო მეტ ყურადღებას დეტალებსა და სუფთა სახეს, მიუხედავად იმისა, რომ იგი ჯერ კიდევ მშვენივრად ხაზს უსვამს სიმხურვალე პერსონაჟების სახის გამომეტყველებაში შუაგულში სილამაზე

9 თუნდაც Slicker ანიმაცია

გამოყენებულ მხატვრულ სტილში ხელიხელჩაკიდებული არის ანიმაციის ხარისხი. სეზონის ვიზუალური დღესასწაულის დასასრულებლად, ანიმაცია როგორღაც ახერხებს გამოიყურებოდეს კიდევ უფრო გლუვი, გლუვი და საოცრად ქაოსური მოქმედების სიცხეში. ეს სეზონიდან სეზონამდე ძლიერია, მაგრამ ოთხის პრემიერამდე, განსაკუთრებით სამმა ფანმა მისცა ფანებს იმ საშინლად მაღალი პოტენციალის შესახებ, რომლის მიღწევაც სტუდიას შეეძლო ტრევორის ბრძოლა ვიზიტორის წინააღმდეგ.

მეოთხე სეზონი არსებითად აჩვენებს ამ ხარისხის ხარისხს ყველა ეპიზოდში, გარკვეული თანმიმდევრობით გამოირჩევა სხვებით, რაც ბევრს ამბობს იმის გათვალისწინებით, თუ როგორ არის ყველაფერი ასეთი ყბადაღებული სპექტაკლი. ისააკის ბრძოლა კარმილასთან და ძირითადად მეცხრე ეპიზოდი მთავარი სამეული ადვილად მოდის გონებაში და არასოდეს დამავიწყდება.

8 "ბოსი იბრძვის"

ის სერიალი Netflix აშკარად არის ადაპტაცია, ვინაიდან წყაროს მასალა არის სათამაშო არენაზე. გარდა იმისა, რომ თამაშის ადაპტაციების საშინელი მოლოდინი ოსტატურად ჩაშალა სერიალის განსაკუთრებული ხარისხი, შოუ მაინც არ კარგავს თავის ფესვებს და მოიცავს მათ მთელი გულით.

ხელოვნება და ანიმაცია ფანტასტიკურად არის შერწყმული, მაგრამ როგორ ხდება მათი ქორეოგრაფიული ხილვა გონებრივად მოგაგონებთ ვიდეო თამაშების უფროსთა ბრძოლას. მე -3 სეზონმა ეს გააკეთა ზემოხსენებულ ტრევორ ბრძოლაში, მაგრამ მე -4 სეზონმა ეს გააძლიერა. ისააკი vs. კარმილა იყო ერთ-ერთი ყველაზე თვალსაჩინო და ტრევორი/სიფა/ალუკარდი მეცხრე ეპიზოდში თავს იგრძნობოდა როგორც დუნდულა, რომელიც მინი-ავტორიტეტებთან ერთად მიემართებოდა ტრევორთან ფინალურ ბრძოლაში. სიკვდილი.

7 აკეთებს "ბედნიერად მას შემდეგ" მუშაობას

ვიზუალების გარდა, კიდევ ერთი ასპექტი, რომელიც მეოთხე სეზონს ისეთივე დიდს ხდის, როგორც ეს არის ის, თუ რამდენად კარგად ახერხებს რამდენიმე ძირითადი პერსონაჟის ისტორიის რკალების დამაკმაყოფილებლად დასკვნას ერთიდან მეორე სეზონამდე ფინალამდე. არიან ისეთებიც, რომლებიც სამწუხაროდ არ იღებენ საკმარის სუნთქვის ადგილს ეკრანის დროში, რათა საკმაოდ გამყარდეს სადესანტო რაც შეიძლება ძლიერად-ანუ სენ-ჟერმენი ან ლენორი-მაგრამ მე -10 ეპიზოდში არის მშვენიერი მშვილდი, რომელიც განსაკუთრებულია სერია.

ეს კარგად ახერხებს მათ თუნდაც ნათელი, იმედისმომცემი და ოპტიმისტური დასასრულით, რაც შეიძლება მოულოდნელი იყოს ბნელი ფანტაზიის ჟანრის გათვალისწინებით. მთავარი სამეული, ისააკი, ჰექტორი და კარმილა იღებენ დიდ დასკვნებს და ამ პირველმა ხუთმა ემოციურად მიიღო რეზონანსული დახურვის რკალები, რომლებიც თავს დამსახურებულად გრძნობენ და არ მთავრდება ასე მწარედ და სასტიკად სიბნელის გამო ან დივერსია.

6 ანიმე/მანგა სააღდგომო კვერცხები

საიდუმლო არ არის, რომ ნიჭიერმა გუნდმა Powerhouse– ში, მათ შორის რეჟისორმა სამუელ დიტსმა და რეჟისორის თანაშემწემ ადამ დიტსმა, სისხლი, ოფლი, ცრემლები და ვნება ჩაუშვეს. Castlevaniaდა ის ასევე აისახება ზოგიერთ გავლენასა და სააღდგომო კვერცხზე. საყვარელი და გვიან კენტარო მიურა და მისი კრიტიკოსების მიერ აღიარებული მანგა ბერსერკი აჩვენებს თავის გავლენას სტრიგას დიდებული დღის ჯავშანტექნიკითა და დიდი სიტყვით. ეს ბრწყინვალე პატივია გუტს, მის ბერსერკერის ჯავშანტექნიკას და დრაკონის მკვლელს.

მისი თმა მიბაძავს გუტსის შავ მოსასხამს და ერთ კადრში ის აკეთებს ხატმებრივად დახრილ პოზას მახვილით მხარზე მიყრდნობილი, რაც შავმა ხმლეთმა გააკეთა. გარდა ამისა, ჰირიჰიკო არაკის ჯოჯოს უცნაური თავგადასავალი უნდა ჰქონოდა გავლენა ისააკის მძიმე დარტყმულ დემონზე (აბელ) შტირის ციხეზე თავდასხმის დროს. როგორ იბრძოდა და იცავდა ისააკს წარმოუდგენლად ახსენებს სტენდი და ჯოტარო კუჯოს ვარსკვლავის პლატინა.

5 დამაკმაყოფილებელი დახურვა, მაგრამ ღია

დამაკმაყოფილებელ დახურვასთან ერთად, მე -4 სეზონი მაინც ახერხებს ეფექტურად ჰქონდეს საუკეთესო ორივე სამყაროდან. მიუხედავად იმისა, რომ წიგნი-უმეტესწილად მაინც-დაიხურა ამ ამბავზე და გადაიღო, ის მაინც გემოვნებით ტოვებს კარს მომავლისთვის. ტრევორს და სიფას შეეძინათ ბავშვი, რომელიც-ვადების მიხედვით-შეიძლება იყოს კრისტოფერი ან სიმონ ბელმონტი და პოტენციურად გაგრძელდეს.

ან იმის გათვალისწინებით, რომ ეს Castlevania სამყარო მდგომარეობს საკუთარ ვადებში/კანონიკაში, შეიძლება იყოს სრულიად ორიგინალური პერსონაჟი. მაშინ, რა თქმა უნდა, არის პირდაპირი მეორე იჯარა სიცოცხლეზე, რაც დრაკულამ და ლიზამ მიიღეს, ასევე რას ნიშნავს ეს ალუკარდისთვის მომავალში. მიუხედავად ამისა, ოსტატური წერის საშუალებით, არცერთი ეს არ ახდენს უარყოფით გავლენას მოთხრობაზე.

4 JoJo-Like გაგრძელება

ღია ფინალებზე საუბრისას და ჯოჯო მინიშნებები, ის, თუ როგორ მთავრდება დასასრული გზის გასწვრივ, შეიძლება ფრენჩაიზის ხანგრძლივობა მისცეს. Lore of Castlevania თამაშებზე დაბრუნება მსგავსი პროგნოზით მთავრდება გმირებში, განსხვავებული ისტორიებით ბელმონტი სხვა თაობიდან, დრაკულა არის ერთგვარი წინასწარმეტყველური, მარადიული მტერი.

რასაკვირველია, მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია, დრაკულა ისევ სიგიჟეს დაემორჩილოს, შეიძლება ზარმაცი და სასტიკი აღმოჩნდეს, მაგრამ შემოქმედებისთვის ბევრი ადგილია. კრისტოფერი, სიმონი და რიხტერ ბელმონტი სიცოცხლისუნარიანია-ალუკარდის შესაძლო დაბრუნებით-მაგრამ ყველაფერი შეიძლება კიდევ უფრო ველური გახდეს. ორიგინალური გმირი, ან თუნდაც სომა კრუზის ყოლა ფუტურისტულ 2035 წელს მწუხარების არია პარამეტრი არის ბარათებში.

3 ანიმაციის აქტუალობის უწყვეტი მტკიცებულება

მეოთხე სეზონმა დახურა წიგნი ფანტასტიკურ ანიმაციურ სერიალზე, რომელიც დამატებით სარწმუნოებას ანიჭებს სიცოცხლისუნარიანობას, შესაბამისობას და ხარისხს, რაც შეიძლება შეიქმნას ანიმაციაში. ფართო დემოგრაფიული მიმართვა უფრო მეტად უნდა იქნას გამოყენებული, რადგან ჯერ კიდევ არსებობს წარმოუდგენელი პოტენციალი.

გვიან, მსოფლიოს დასავლეთი ნაწილი უფრო მეტად ხედავს მის ღირებულებას სხვა სფეროებში, გარდა ანიმეებისა და თამაშებისა, ობობას-ლექსში სამყაროს ქარიშხალით აჩვენებს, თუ რამდენად მყარი, ემოციური ისტორიები შეიძლება სიყვარულით შეიქმნას ფართო ასაკობრივ დიაპაზონზე სასაუბროდ. Castlevania ადასტურებს, რომ ამის გაკეთება შესაძლებელია სატელევიზიო ფორმატში და მიმზიდველია ბნელი ფანტაზიის თაყვანისმცემლებისთვისაც.

2 პარალელური ხაზები

მესამე სეზონმა ნამდვილად მიიღო შთაგონება Სამეფო კარის თამაშები საუკეთესოდ თხრობითი სტრუქტურის თვალსაზრისით. იყო ოთხი განსხვავებული სიუჟეტი, რომლებიც ერთდროულად ხდებოდა და მე -5 სეზონი აკეთებს მსგავს რამეს, თუმცა, ცოტა უფრო სუსტად არის დაკავშირებული. ისააკის, ჰექტორის და კარმილას და მისი დების ისტორიები ერთ ბოლოში ხდება, ხოლო ტრევორი და სიფა მეორეზე, ხოლო ალუკარდი და სენ ჟერმენი - ბოლო ნაკვეთზე.

ბოლო ორი არის ერთადერთი ისტორია, რომელიც უშუალოდ იკრიბება დასასრულისკენ, მაგრამ ყველა ახერხებს მნიშვნელოვანი არაპირდაპირი კავშირების დამყარებას. ყველა მათგანი ტექნიკურად იყო დაკავშირებული დრაკულას აღორძინების საზღვრებით მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხეში. ეს შესანიშნავად შესრულდა პარალელური ისტორიების და ერთმანეთთან დაკავშირებული ისტორიების ერთდროულად სათქმელად.

1 გზის გახსნა სხვებისთვის

მიუხედავად იმისა, რომ სავარაუდოდ ამას უკვე აკეთებდა, თან ეშმაკს შეუძლია ტირილი, Ბოროტების სავანე და Მკვლელების კრედო ადაპტაციის მიღება, იმედია ძლიერი დაშვება Castlevania ჩარჩენილი გააგრძელებს გზას მეტისთვის. ერთი მხრივ, როგორც ჩანს, იდეალური ფორმატია ვიდეო თამაშების მართლაც შესანიშნავი ადაპტაციისთვის.

ამან შეიძლება დაამტკიცოს პოპულარული და ყველაზე ეფექტური გზა სათამაშო ფრენჩაიზების ახლო მომავალში ადაპტირებისთვის და სხვა შესანიშნავი ინდი თამაშები შეიძლება აფეთქდეს ამ გზით-ჰადესი არის მთავარი მაგალითი. ოსტატური ხმის მოქმედება, პერსონაჟის დიზაინი, სიუჟეტი და მაღალი ოქტანური მოქმედება რაღაცას ჰგავს Powerhouse– ის ხეივანში.

შემდეგი10 ყველაზე საშინელი მოჩვენება ტიპის პოკემონები, რომელთა დაჭერა არ გვინდა

Ავტორის შესახებ