click fraud protection

აქ მოცემულია MCU ფილმების ჩვენი სრული რეიტინგი, რადგან ფაზა 4 იწყება სერიოზულად. Marvel Studios გახდა ყველაზე დიდი ძალა ჰოლივუდში, რომელმაც 18,5 მილიარდი დოლარი გამოიმუშავა გლობალურ სალაროებში ათწლეულზე ცოტა მეტი ხნის განმავლობაში და მოახდინა რევოლუცია, თუ როგორ უახლოვდებიან სტუდიები ბლოკბასტერულ ფრენჩაიზებს. და მიუხედავად იმისა, რომ არსებობს მრავალი მიზეზი, რის გამოც, ერთ-ერთი ყველაზე ფუნდამენტური ის არის, რომ მათი ფილმები, უმეტესწილად, მართლაც კარგია.

არც ისე დიდი ხნის წინ იყო, რომ კარგი სუპერგმირების ფილმები იყო გამონაკლისი, რომელმაც დაადასტურა წესები კომიქსების შესახებ და თუნდაც ის ნათელი მაგალითები - სუპერმენი: ფილმი, ბეტმენი1989 წელი - საბოლოოდ ადგილი დაუთმო ჩამქრალ დაბრუნებას გაგრძელებებში. სამმაგი შეხების შემდეგაც კი დანა, იქს-ადამიანები და Ადამიანი ობობა ათასწლეულის მიჯნაზე ჟანრს ლეგიტიმურობის განცდა აძლევდა, სასწორი ჯერ კიდევ კოსტუმირებული გმირების წინააღმდეგ იყო მიმართული; თითოეული სერიის მესამე ჩანაწერი, რომელიც ამ ფილმებმა ჩამოაყალიბეს, იყო დუდები, რომლებმაც დაასრულეს ტრილოგიები ან გამოიწვია გადატვირთვა.

Marvel Studios-მა თითქმის შემთხვევით შემოიტანა თანმიმდევრულობის განცდა. როდესაც კომპანია გადავიდა კინოს წარმოებაში, მათ არ ჰქონდათ უფლებები მათი მრავალი მთავარი გმირის შესახებ (2008 წლამდე Marvel-ის ყველა ფილმი ლიცენზირებული იყო) ამიტომ უნდა აეშენებინათ ხატები მაშინდელი B სიის პერსონაჟებისგან მოსწონს რკინის კაცი და კაპიტანი ამერიკა. აქცენტი სიუჟეტის თხრობაზე უნდა ყოფილიყო ისევე, როგორც სპექტაკლი, რაც საშუალებას აძლევდა ყველა სარწმუნოების მაყურებელს - დაწყებული კომიქსების გულშემატკივრებიდან დაწყებული მათთან, ვინც პირველად აღმოაჩინა თორის მსგავსი პერსონაჟები. ის, რომ ეს ყველაფერი ერთმანეთთან იყო დაკავშირებული ერთ სამყაროში, სადაც გმირებმა საბოლოოდ დაიწყეს გადაკვეთა, მხოლოდ ამაღელვებელი იყო.

როგორც წესი, მარველის კინემატოგრაფიული სამყარო იყოფა მის ქრონოლოგიურ ნარატიულ ფაზებად: ფაზა 1 (6 ფილმი გამოვიდა 2008-2012) აჩვენებს ორიგინალური შურისმაძიებლების ჩამოყალიბებას; ფაზა 2 (2013-2015 წლებში გამოსული ექვსი ფილმი) სუპერგმირების გავლენა მსოფლიოში; და ფაზა 3 (2016-2019 წლებში გამოსული ათი ფილმი) ასახავს უსასრულობის ომს თანოსის წინააღმდეგ, გმირების ახალი თაობის წარდგენასთან ერთად. და, 2021 წლიდან დაწყებული, ფაზა 4 აყალიბებს ახალ გზას ფილმებისა და ტელევიზიის მშენებლობაში ახალი გუნდისა და საფრთხისკენ. ნარატიული ბლოკების ეს იდეა იყო სერიალის საფუძველი თავიდანვე, და გაორმაგდა, როგორც აუდიტორიის ჰიპერ ფოკუსირების საშუალება იმაზე, რაც მნიშვნელოვანია უახლოეს მომავალში.

მაგრამ ასევე ლეგიტიმურია მათი უფრო კრიტიკული პერსპექტივიდან შეხედვა. ეს ფილმები მართლაც მოგვითხრობს ნარატიულ გობელენს, მაგრამ თითოეულმა უნდა იმუშაოს თავისით. და მიუხედავად იმისა, რომ საერთო ხარისხი ერთნაირად მაღალია (რამდენიმე არის აშკარად ცუდი და უმეტესობა მაინც საშუალოზე მაღლა), MCU ფილმები შეიძლება დაიყოს ხარისხის მკაფიო ფენებად, დაწყებული საიმედო კლასიკებიდან არასწორად გაშვებას.

25. რკინის კაცი 2 (2010)

ყველა ფაზა 1 აჩვენებს ნიშნებს, რომ სტუდია ცდილობს იპოვოს თავისი ზღვარი, მაგრამ არსად არ გრძნობთ საერთო სამყაროს დაძაბულობას ისე, როგორც რკინის კაცი 2. უპირველეს ყოვლისა, ჯონ ფავროს გაგრძელება, როგორც ჩანს, არსებობს იმისთვის, რომ ტონი სტარკი უკან დაიხია, საიდანაც იგი დარჩა პოსტკრედიტის ორმა სცენამ. Რკინის კაცი და Დაუჯერებელი ჰალკი - Შურისმაძიებლები გეგმა შეიცვალა და სტარკის ყოფნა გუნდის წინა პლანზე აღარ იყო საწყისი სტატუს კვო - რაც მოითხოვს ბევრ დაბნეულ წყობას მომავლისთვის, არც ერთი ძალიან საინტერესო. მაგრამ თუ მოხსნით დიდ სურათს ბორბლის ტრიალს (რომელიც მოიცავდა არა მხოლოდ შურისმაძიებლებს, არამედ თავს ატრიალებდა Შავი პანტერა, კაპიტანი ამერიკა და ნამორი), მაშასადამე, მას ბევრი არაფერი შესთავაზა.

ეს მართლაც ნახევარი ათეული განსხვავებული ისტორიაა, რომლებიც სხვადასხვა მიმართულებით იზიდავს. Fury-ს და S.H.I.E.L.D.-ს, Black Widow-ს, Whiplash-ს, War Machine-ს, Justin Hammer-ს და Pepper-ს და Stark Industries-ს ყველას აქვთ საკუთარი ქვენაკვეთები ტონის დემონთან ერთად. რკალის რეაქტორის შეთქმულება და ისინი იმდენად გათიშულნი არიან, რომ ერთ მომენტში ფიურიმ გმირი შინაპატიმრობაში უნდა დააყენოს, რათა მან შეძლოს იმდენი ძალა განბლოკოს ბოსთან მისასვლელად ბრძოლა. იმდენი რამ, რის გამოც პირველი ფილმი ამოქმედდა, გაუქმებულია, გმირების ნდობა გზას უქმნის განმეორებით თვალის დახუჭვას - დონ ჩიდლის პირველი ხაზი არის "მე აქ ვარ, გაუმკლავდე", კულსონი ყურადღებას ამახვილებს იმაზე, თუ რა შეიძლება იყოს ან არ იყოს კაპიტანი ამერიკის ფარის პროტოტიპი - და განსხვავებული შეგრძნება შეიცვალა. ვიზუალური სტილით, რომელიც გადახტება 2000-იანი წლების ბოლოს ბლოკბასტერსა და ბეის მსგავს მილიტარისტულ ფეტიშიზმს შორის კამერა).

რობერტ დაუნი უმცროსი და თანა. კარგად დაამაგრეთ ყველაფერი, Iron Man-ის დიზაინი და განხორციელება ჯერ კიდევ გასაოცარია და მიზნები საკმარისად გასაოცარია, რაც საკმარისია იმისათვის, რომ ის გამტარი იყოს, მაგრამ ის მაინც ფერმკრთალია დანარჩენებთან შედარებით.

24. თორი: ბნელი სამყარო (2013)

მიუხედავად იმისა, რომ მას ხშირად მოიხსენიებენ, როგორც ცუდ ფილმს, თორი: ბნელი სამყარორეალური პრობლემა ის არის, რომ ის უსუსურია. სიუჟეტი არის - ისევე როგორც სხვა დაბალი რანგის MCU-ის გაგრძელება - მრავალი განსხვავებული თემა არასაკმარისად იკვებება. ტონი არასოდეს მოიცავს კირბის სრულყოფილ კოსმიურ მხარეს, იმდენად, რამდენადაც ფილმი ფიქრობს, მაგრამ არც კომედიად ითვლება. და იმდენად მცირე გამომგონებლობაა, რომ მისი ფინალი, სადაც მთელი რეალობა ბალანსზეა ჩამოკიდებული, არის ერთ მოედანზე გრინვიჩის უნივერსიტეტში.

მისი მიმართება (წაიკითხეთ: უგულებელყოფა) წარსულთან არის განსაკუთრებული პრობლემა. ალან ტეილორმა აიღო კენეტ ბრანას ორიგინალის დამახინჯებული, მაღალი კონტრასტული სტილი და შეცვალა იგი სუფთა CGI-ით, გააფართოვა ასგარდი ზედაპირულად, რაც იაფად გამოიყურება. Ვარსკვლავური ომები; და თუ ეს ასე იყო, სიუჟეტის არათანმიმდევრული ნაკადი, ნაკრების დაბლოკვა და რედაქტირება უფრო მეტია კლონების შეტევა ვიდრე იმპერია უპასუხებს. დირექტორი, სავარაუდოდ, აირჩიეს ა Სამეფო კარის თამაშები Marvel-ის მითიური ფრენჩაიზის სტილია, მაგრამ აქ არავითარი ხალისი არ არის და მხოლოდ რამდენიმე ბარის სცენა უნდა გადაიხადოთ. მაშინაც კი, ოდესღაც კარგი პერსონალი ნამდვილად არ მუშაობს; ენტონი ჰოპკინსის ოდინის შესრულება შოკისმომგვრელია და სანამ ჰიდლსტონი ჯერ კიდევ მხიარულია ლოკის როლში, მისი რკალი და უცნაური ღალატი სვარტალფჰეიმზე სამოყვარულოა დაწერილი. ტეილორის შემდგომი მცდელობები - თანაბრად უაზრო ტერმინატორი Genisys და Სამეფო კარის თამაშებისაშინელი "კედელს მიღმა" ავლენს მას, როგორც აქ სავარაუდო მთავარ საკითხს.

Რა თორი: ბნელი სამყარო მარკა არის ის წერტილი, სადაც მარველის მიკერძოება დაიწყო. წარმატების წყალობით Შურისმაძიებლები და მზარდი ურთიერთკავშირის დაპირება (ეს იყო პირველი ფილმი, რომელმაც ცალსახად დაადასტურა უსასრულობის ქვები), იყო ბევრი კეთილგანწყობა მიმართული თორი 2 გათავისუფლებისთანავე, რომელიც წარმოუდგენლად იგრძნობა მომენტში და არ იცის მისი მრავალი ხარვეზი.

23. Ant-Man And The Wasp (2018)

ანტ-ადამიანი და ვოსპი არის Marvel-ის ფილმი, ვისაც არ მოსწონს MCU-ის უხილავი სანახაობა, ფიქრობს Marvel-ის ფილმები. ეს არის მრავალი შემთხვევითი სიუჟეტის არაფანტაზიური სტრიქონი, რომელიც არასდროს ანაზღაურდება (მესამე მოქმედება მოიცავს ექვსს პერსონაჟების სხვადასხვა ნაკრები, მაგრამ ისინი ძლივს აკავშირებენ ერთმანეთს), სამაგიეროდ, არაერთხელ უკუაგდებენ მისი ლიდერების ქარიზმას სწრაფად იცინის. შედეგი არის ყველაზე გამოუცდელი და მოსაწყენი ჩანაწერი სერიალში, რომელიც ძალიან ცოტას აკეთებს თავის პერსონაჟებთან და მყისიერად ივიწყება.

წარმოების საკითხებით, რომელიც შეზღუდულია ანტ-ადამიანი წარსულში და კარგად ჩამოყალიბებული მსახიობების ოჯახი, ეს შეიძლება ყოფილიყო რეალური ნაბიჯი. მას სურს იყოს ძვირფასო, მე შევამცირე ბავშვები MCU-ს ოჯახური კომედია, მაგრამ პეიტონ რიდი ძალიან ხშირად უხდება ფორმულას, რაც იმას ნიშნავს, რომ იდეები არაერთხელ რჩება ჩამოკიდებული: Pym ნაწილაკების ზომის შეცვლის აპლიკაციების უმეტესობა არის ვარიანტები. "პატარა ხდება დიდი" ან "დიდი რამ ხდება პატარა", და როდესაც ყველაფერი ცოტა სხვაგვარადაა, არ არსებობს სიუჟეტის მიზანი (სკოტ ლენგი მცირდება საშუალო სკოლაში ბავშვის ზომამდე და არაფერი მოდის. მას). ის თამაშობს 1990-იანი წლების სუპერგმირული ფილმის მსგავსად და არა მიზანმიმართულად; ერთ მომენტში, ბოროტმოქმედი მოტოციკლეტებს ურეკავს, თითქოს მისტერ ფრიზი პლასტმასის სხვა ნაწარმს აცილებს.

კონტექსტში განიხილება შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი, ფილმი კიდევ უფრო სუსტდება. შორს პალიტრა გამწმენდი დაპირებული, ანტ-ადამიანი და ვოსპი მას საერთოდ აკლია რაიმე სუბსტანცია, ერთადერთი მომენტი, რომელიც ნამდვილად ხიბლავს, არის პოსტკრედიტის სცენები, რომლებიც აჩვენებს თანოსის კადრის ეფექტებს. როდესაც ფილმის ყველაზე ამაღელვებელი მომენტი არის შეხსენება, რომ წინა, უკეთესი ფილმი ამ ზაფხულს ადრე მოხდა, თქვენ იცით, რომ რაღაც არასწორია.

22. შურისმაძიებლები: ულტრონის ეპოქა (2015)

შურისმაძიებლები: ულტრონის ხანა რჩება ყველაზე დიდ იმედგაცრუება MCU-ში. მართალია, ეს იყო ყველაზე აჟიოტაჟური ჩანაწერი მანამდე, ასევე, რომელიც ატარებდა 2012 წლის ორიგინალის წონას და მრავალი შესანიშნავი დამოუკიდებელი მას შემდეგ, მაგრამ ეს არ ხდის დაცემას ნაკლებად მტკივნეულს. მიუხედავად იმისა, რომ Marvel-ის ფილმების უმეტესობის შემთხვევაში, თქვენ მაინც შეგიძლიათ გაიგოთ, რა იყო მიზანი, აქ ბევრი იდეა არასწორია; ეს იყო განლაგებული, როგორც Whedon's იმპერია უპასუხებს (უფრო დიდი, ღრმა, ბნელი) მაგრამ არ აქვს სიუჟეტის აქტუალობა ან შედეგი, რომ ახალ თემებს, პერსონაჟებს ან საფრთხეებს ჰქონდეს რაიმე სათანადო ზემოქმედება, მაშინ როცა უფრო თამამი სვლები მას აკეთებს - ტყუპები, ნატისა და ბრიუსის ურთიერთობა - ურთიერთშემცვლელად არის დაცული და შეურაცხმყოფელი.

მარტივია ნარატივის გარჩევა (სკარლეტ ჯადოქრის ოცნების ხედვები იმდენად ორაზროვანია იმ განზრახვით, რომ მტკივნეულია) მაგრამ ეს მხოლოდ იმიტომ ხდება, რომ ფილმის გადაღება ზოგადად საგრძნობლად სუსტია. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვეულებრივია იმის მტკიცება, რომ ეს უკეთესია მიმართული ვიდრე Შურისმაძიებლები, ეს მხოლოდ ზედაპირულ დონეზეა; ორიგინალი გარკვეულწილად ძალიან ჰგავს სატელევიზიო შოუს, რა თქმა უნდა, მაგრამ მისი გაგრძელება არ გვთავაზობს უფრო მეტს, ვიდრე უფრო გამოცდილი CGI გუნდი თავისი მნიშვნელოვნად სუსტი სცენარით. რაც ნამდვილად გამოირჩევა არის მონტაჟი - სცენებს არ აქვთ განლაგება და უმეტესობა ისეა შემცირებული, რომ დიდი მომენტები არ მოდის, რადგან მათ არ აქვთ დაყენება ან სუნთქვის ოთახი. ეს ყველაფერი ერთად ტოვებს განცალკევებულ გამოცდილებას, ყველა დადებით ელემენტს - ხედვა (განსაკუთრებით მისი წარმოშობა), ძირითადი სამი, ენდი სერკისი, Hulkbuster ბრძოლა - იბრძვიან ბრძოლაში.

ერთი ერთი მხრივ, შურისმაძიებლები: ულტრონის ხანა ძალიან სამარცხვინოს შედეგია მარველის შემოქმედებითი კომიტეტი, რომლებიც, უმეტესად, საზიანო ხარისხით ერეოდნენ ფილმის რეჟისორობაში. მეორეს მხრივ, მისმა ბევრმა შეცდომამ განსაზღვრა MCU-ის შემდგომი განვითარება: კომედია, რომელიც ამცირებს გულწრფელობას (იხ.: ულტრონის "ბავშვების" ხაზი); ნელი სცენები ივსება ნამდვილი პერსონაჟის განვითარებისთვის (იხ.: Hawkeye's farmhouse); და უწყვეტობის უგულებელყოფა (იხ.: შუა კრედიტების სცენა სრულიად ახალი Infinity Gauntlet-ით).

21. წარმოუდგენელი ჰალკი (2008)

ეს არ არის ყველაზე ცუდი MCU ფილმი, მაგრამ Დაუჯერებელი ჰალკი უდავოდ შავი ცხვარია. ერთადერთი მსახიობი, რომელიც აქამდე დაბრუნდა, არის უილიამ ჰარტი, როგორც შეცვლილი გენერალი როსი კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომიდა პირველადი მოვლენა, რომელსაც მოგვიანებით მარკ რუფალოს ბრიუს ბანერი მიუთითებს, არის წაშლილი გახსნის სცენა (რომელიც კაპიტანი ამერიკა სააღდგომო კვერცხი აშკარად არაკანონურია). Მიუხედავად ამისა, Დაუჯერებელი ჰალკი არის სამყაროს მშენებლობის მყარი ნაწილი. ის სავსეა S.H.I.E.L.D. და Stark Industries-ის სააღდგომო კვერცხები, რომლებიც აშენებულია რკინის კაცზე, ჰალკის წარმოშობას კაპიტან ამერიკის სუპერ ჯარისკაცის შრატში სამი წლით ადრე სტივ როჯერსის დებიუტი და პირდაპირ აშენდება შურისმაძიებლები თავისი დასასრულით და უშუალო სცენით (თუნდაც რკინის კაცის იდეა ჰალკის წინააღმდეგ გუნდის დაკომპლექტების შესახებ იყო. დაკონსერვებული).

ეს ყველაფერი შესანიშნავი არომატია სხვაგვარად ზოგად 2008 წლის ბლოკბასტერზე. ლუი ლეტერიერის რეჟისურა თაროზე არ არის, მაღალი კონტრასტით, ოფლიანი ღამის სცენებით du jour, და მისი სიუჟეტი არის ნებისმიერი მაქცია ნარატივი, გადაქცეული სამოქმედო ფილმი. ედვარდ ნორტონს შესაძლოა უფრო დიდი გეგმები ჰქონდა მხედველობაში, მაგრამ Დაუჯერებელი ჰალკი რაღაც უნიკალური აკლია.

MCU კავშირები რეალურად ხაზს უსვამს იდენტურობის ნაკლებობას. ყველა ზემოაღნიშნული წყობის მიუხედავად, ფილმი ასევე ცდილობს პატივი სცეს 1970-იანი წლების სერიალებს; Lou Ferrigno იღებს მომხიბვლელ კამეოს, თემის მელოდია უკრავს მთელს მანძილზე და როგორც ჩანს, დასასრული თითქმის იმაზე მიუთითებს, რომ ეს გამიზნულია როგორც კვაზი რიმეიკი. უარესი, ის ღალატობს Marvel Studios-ის ერთ-ერთ უდიდეს წესს: არ ხსნის რა არის ჰალკი და როგორ შეუძლია მას მუშაობა უფრო ფართო კონტექსტში.

20. შავი ქვრივი (2021)

ათწლიანი ლოდინი სკარლეტ იოჰანსონს საკუთარი სოლო ფილმის გადასაღებად, რომელიც კიდევ უფრო გახანგრძლივდა COVID-19 პანდემიის გამო, არ ღირდა. დააყენეთ პირდაპირ ძირითადი მოვლენების შემდეგ კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი, Შავი ფანჯარა შეეძლო ეფექტურად გამოშვებულიყო MCU 3 ფაზის ადრეულ ეტაპებზე - მოთავსებული შორის ექიმი სტრეინჯი და გალაქტიკის მცველები ტ. 2, შესაძლოა - და სრულიად უცვლელი იყო, როგორც ფილმი ან გამოცდილება. მაგრამ მე-4 ფაზის სტარტერთან, როგორც ფილმთან დაკავშირებული პრობლემები არ არის დაკავშირებული მას შემდეგ, რაც მოვიდა მისი გმირის კოსმოსში სიკვდილის შემდეგ. შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში, მაგრამ უფრო მეტად ემყარება მის უხასიათოდ ღარიბ ფილმებს.

ამბავი ზე Შავი ფანჯარამისი გული, ნატის წარსულის გადაწყვეტა წითელ ოთახთან ერთად (ისევე, როგორც ზამთრის ჯარისკაცისკენ მიტრიალდება და ბუდაპეშტში ჰაუკისთან ურთიერთობა) მისი ყოფილი „ოჯახის“ გაცნობით არის ვრცელი ქაღალდზე, და დაახლოებით პირველი საათის განმავლობაში რეჟისორი ქეით შორტლენდი ასახავს მყარ ჯაშუშურ თრილერს - 1995 წლის გახსნის სერიას და Nirvana-ს ქავერს გახსნის ტიტრები არიან ამერიკელები ხვდება ბონდს. მაგრამ უხეში არასწორი გადაცემის ნაზავი (რეი უინსტოუნი, როგორც ბოროტმოქმედი დრეიკოვი), მოგონილი ნარატიული მექანიკა (გეგმა დეტალურად არის აღწერილი განმეორებით მობრუნებებში მას შემდეგ, რაც მისმა ზემოქმედებამ გაიარა რელევანტურობა) და ზოგადი შეფერხებული მონტაჟი გააუქმეთ მესამე მოქმედება და დატოვეთ ფილმი ძლიერი ხაზის ან ბევრი მოქმედების გარეშე მღელვარება. ზემოხსენებული კულტურული სასინჯი ქვებიც კი ხდება ბანალური, თან მთვარეული მკაფიო გამოხმაურების მიღება და თავი ანიშნა ტერმინატორი 2 და Point Break იმდენად დახვეწილი, ისინი ეწინააღმდეგებიან კლასიფიკაციას, როგორც პატივისცემას.

ეს განსაკუთრებით გულდასაწყვეტია იოჰანსონისთვის იმის გათვალისწინებით, რომ ფილმი მას ნატის ბოლო გამოსვლად უკრავს; მაშინ როცა შავი ქვრივი წამყვანია, მისი პერსონაჟი არსებობს ვადების მიხედვით მანდატირებულ სტაზში, რაც მცირე რეალურ განვითარებას იძლევა. მის დასარჩენად რამდენიმე ჩამოკიდებული ძაფია, მაგრამ არც ახალი ფენებია გამოვლენილი. სამახსოვრო დამხმარე დანამატების სამომავლო პერსპექტივაც კი - ფლორენს პუგის Yelena და დევიდ ჰარბორის ალექსეი - სუსტდება იმით, რომ არცერთი არ არის ისეთი გამორჩეული, როგორც უნდა.

19. Thor: Ragnarok (2017)

თორი: რაგნაროკი არის განსახიერება მარველის გართობა. ეს არის სახალისო, მაგრამ არაფრისმთქმელი ფილმი, რომელიც პრიორიტეტს ანიჭებს მომენტალურ სიცილს, ვიდრე რაიმე უფრო დიდი წონის; მისი ქვეტექსტი - როგორ მალავენ კოლონიზატორები თავიანთ ბნელ წარსულს - მოკლედ არის მოხსენიებული, სანამ არ გადაიყვანენ ფონურ მითითებებს. ეს საკმარისად კარგია, როგორც საშუალო დონის გასართობი, მაგრამ ეს არ შეიძლება არ იგრძნოს ცოტა ნაკლებობა იმის გათვალისწინებით, თუ სად მიაღწია MCU ამ ეტაპზე.

კომედია არის თორი: რაგნაროკიარის საუკეთესო და ყველაზე ცუდი ხარისხი. როგორც ტაიკა ვაიტიტიდან, ხუმრობებს ოდნავ მეტი უპირატესობა აქვთ ვიდრე სტანდარტული Marvel და აძლევენ ტონს სხვაგვარად, მაგრამ სამწუხაროა, რომ ამდენმა გაუმჯობესებამ გამოიწვია საკმაოდ სტატიკური სცენის დაბლოკვა და არარაფინირებული რედაქტირება. თუმცა, რაც ნამდვილად აკლია რეჟისორს, არის მისი ემოციების საფირმო ბალანსი მის კომედიასთან: ორივე რას ვაკეთებთ ჩრდილში და Hunt For the Wilderpeople გამოიყენეს თავიანთი ჭკუა ტრაგედიის ხაზგასასმელად, მაგრამ აქ არაფერია. Სინამდვილეში, თორი: რაგნაროკი აქტიურად გვერდს უვლის სევდის ჩაძირვას: ოდინის სიკვდილი გადაღებული იყო, რომ იყოს უზომოდ სულიერი მას შემდეგ, რაც საცდელ აუდიტორიას ძალიან მოეწყინა და ასგარდის დაკარგვა ძირს უთხრის როგორც მის ხალხთან კავშირის ნაკლებობას, ასევე კორგის დაუყოვნებლივ ხუმრობას შემდეგ.

ამ ყველაფერთან ერთად, ბევრი რამ მუშაობს. თორიც და ჰალკიც საკმარისად კარგად არის განსაზღვრული ამ ეტაპზე, რომ აყვავდნენ ამ ახალ გარემოში და, სანამ უმეტესობა ახალი პერსონაჟები ცოტათი ამაღელვებელია (იხ.: ჯეფ გოლდბლუმის დიდოსტატი), ვალკირი არის სრულად მომრგვალებული აღფრთოვანება. ნაკლებად გაუმჯობესებული მძიმე მომენტები კირბის ამ სტილს წინა პლანზე გამოაქვს დიდი წინააღმდეგობის გარეშე. უბრალოდ ძნელია არ გინდოდეს რაღაც უფრო დაბალანსებული იმის გათვალისწინებით, თუ რამდენად გავლენიანია ის.

18. გალაქტიკის მცველები ტ. 2 (2017)

გალაქტიკის მცველები ტ. 2 ბევრი რამ აქვს. ის აბსოლუტურად წარმოუდგენლად გამოიყურება და არის საყვარელი, გამორჩეული გმირების მსახიობები, რათა უზრუნველყონ შესანიშნავი მომენტების სერია. უბრალოდ სამწუხაროა, რომ ფილმს არ აქვს სათანადო სიუჟეტი. ფილმი იწყება იმით, რომ გუნდი გაქცეულია სუვერენისგან, შემდეგ მათ გადაარჩენს ეგო, შემდეგ ეგო ცხადყოფს, რომ ის ცუდია და მათ უნდა გააჩერონ. ეს თითქმის ასეა და ის ტოვებს ფილმს უამრავი სტილით, მაგრამ იმპულსის გარეშე; როგორც კი ეგო ჩამოვა, ყველაფერი ჩერდება 30 წუთის განმავლობაში, სადაც პირდაპირი საფრთხე არ არის (რაღაც, რაც ჰოუკის ფერმის სახლს პოზიტიურად მიმზიდველად აქცევს). ის ხაზს უსვამს პრობლემას, რომელსაც მარველი აქვს პირველ გაგრძელებებთან დაკავშირებით, სურდა პერსონაჟის სუფთა განვითარება, მაგრამ არ იცის როგორ გააცნობიეროს ეს სცენების სერიების მიღმა, სადაც პერსონაჟები ხსნიან რას გრძნობენ.

თუ დაამტვრევთ, ქაღალდზე მცველები 2 არის მამების არყოფნისა და მშვილებლების შესახებ და დებატების ბუნება და აღზრდა. სამწუხაროდ, მიუხედავად იმისა, რომ ამ საკითხში ბევრი მხარეა წამოჭრილი - თითოეულ პერსონაჟს აქვს თავისი როლი თემაში, ამა თუ იმ გზით - ის არასოდეს არ ერწყმის ერთმანეთს, როგორც ინდივიდუალური. არის აზრი Baby Groot უნდა ყოფილიყო გამაერთიანებელი ასპექტი მისი ჩახუტების დასასრულს, მაგრამ მისი როლი ფილმის უმეტესობაში კომიკური რელიეფურია.

როგორც უკვე აღვნიშნეთ, გმირები ჯეიმს განის თავს წყალზე მაღლა ინახავენ. Star-Lord იღებს საზღაურს თავისი ისტორიისთვის, რომელიც პატივს სცემს პირველ ფილმში უამრავ თესლს, თუმცა Rocket ხვდება საუკეთესოს, მისი პიროვნება მტკივნეულად გაშიშვლდა ისე, რომ არ უნდა დაეყრდნოს მთელ მეცნიერულად შეცვლილ ენოტს და იღებს სამართლიან წილს დიდი მომენტები; უკეთესი იყო თუ არა დაყენებული"დღეს ძალიან ბევრი მეგობარი დავკარგე"ყოველ-ტაიმერი იქნებოდა.

17. Ant-Man (2015)

ანტ-ადამიანი იყო პირველი მარველის წარმოშობის ახალი ტიპის ფილმში. აქ იყო პერსონაჟი, რომელიც სუპერგმირად იქცა სამყაროში, სადაც შურისმაძიებლები უკვე არსებობენ, სადაც სახელების წვეთები და კამეოები მკაცრი იყო და ფორმულა ტეიმდე იყო. მაგრამ ეს ასევე იყო ფილმი, სადაც წარმოების შეზღუდვები (ედგარ რაიტი სამ თვეში სამარცხვინოდ გაათავისუფლეს წარმოების დაწყებამდე, შეცვალა პეიტონ რიდმა) და აღნიშნული ფორმულის მაღალი დარტყმის მაჩვენებელი უსაფრთხო არჩევანისთვის გაკეთდა. შედეგი რეალურად არის Marvel-ის საშუალო ფილმი, მთლიანობაში კომპეტენტური, მაგრამ მცირე ამბიციით, და სადაც პერსონაჟი ჭეშმარიტად ბრწყინავს მხოლოდ მაშინ, როცა უფრო ფართო ანსამბლის ნაწილია.

Რა ანტ-ადამიანი იღებს აუცილებლად უფლება არის ქასთინგი. სამწუხაროა, რომ ჩვენ არასდროს გვქონია მთავარი ჰენკ პიმი, მაგრამ პოლ რადი სკოტ ლენგის როლში არის მარველის ტიპიური გმირის ეფექტური გადახვევა. (ეს არის ნამდვილი კრიმინალი, კითხვები არ არის) და მაიკლს დუგლასი და პენა აძლიერებენ უპირატესობას, როგორც ინფორმირებულ მენტორს და ჰიპერაქტიურ მეგობარს შესაბამისად. ასევე არის დიდი, მეგობრული დამხმარე მსახიობი (ბობი კანაველე, როგორც მამინაცვლის აღდგენის როლი. დაუფასებელი ხაზგასმა), რომელიც აუდიტორიას საკმაოდ სტანდარტულ სიუჟეტში გადაჰყავს და უფრო აშკარად კომედიურს ქმნის ფილმის პოპი.

ეს არის სუპერგმირების ერთ-ერთი მხარე ანტ-ადამიანი ბრძოლას. მოქმედება, კერძოდ, არის მთავარი მარცხი, მუდმივი გაურკვევლობით, თუ როგორ უნდა გადაიღოთ მიკრო-სეკვერები. ისინი ამბობენ სკოტის შემცირებული პერსპექტივიდან თუ სრული ზომის ადამიანისგან? მინიმალური წინასწარი წარმოებით, პეიტონ რიდს არ აქვს პასუხი, ამიტომ მიდის ამ ორის უხერხულ ნაზავზე, რაც დეზორიენტირებადი და ზოგჯერ საინტერესოა, მაგრამ არასდროს არის ისეთი ინოვაციური.

16. კაპიტანი მარველი (2019)

MCU ფილმების უმეტესობისგან განსხვავებით, სადაც ხარისხის თანმიმდევრულობაა მთელი, კაპიტანი მარველი არის ის, რომელიც ყველაზე მეტად განსხვავდება. ზოგიერთი მომენტი და სიუჟეტის გრძელი მონაკვეთები ძალიან ძლიერია - ყველაფერი, რაც ეხება Skrulls-ს და მათ ნამდვილ დანიშნულებას, მომხიბლავია - მაგრამ ბევრ გადაწყვეტილებას აქვს უფრო შერეული რეაქცია.

ეს ყველაფერი დაფუძნებულია მისასალმებელ, არაწრფივ ცვლილებაში ფორმულამდე; ბრი ლარსონი შემოდის როგორც Kree Starforce წევრი Vers და მხოლოდ თანდათანობით აღმოაჩენს თავის წარსულს, როგორც Carol Danvers, საბოლოოდ აირჩევს გმირის პიროვნებას მთლიანად საკუთარი სურვილით. ეს არის ძლიერი შეტყობინებები, როდესაც პირველი სოლო ქალი MCU გმირი გამოდის გარე შეზღუდვების ადგილიდან საკუთარი თავის განსაზღვრისთვის, მაგრამ ასევე იწვევს აუდიტორიის გაურკვეველ პერსპექტივას - თუნდაც ბოლოს, მაყურებელი და ვარსკვლავი არ არიან ერთსა და იმავე გვერდზე - და მშფოთვარე თხრობითი. რომ აღარაფერი ვთქვათ, ზოგიერთი კლასიკური შეშფოთება არ არის მორგებული; ბოროტმოქმედი იონ-როგი, რომელიც ადრე აფრთხილებდა, რომ იუმორი ყურადღების გაფანტვა იყო, ცემით სცემეს.

მუშაობს როგორც MCU-ის პირველი ისტორიული პრიკველი, კაპიტანი მარველი კარგ საქმეს აკეთებს მსოფლიოს გაფართოებაში. 1990-იანი წლების პერიოდის დეტალები ძირითადად არის ფონური (მუსიკის კონკრეტული არჩევანი), ხოლო Marvel-ის მითითებები ძირითადად ორგანული და გააფართოვეთ ცნობილი იდეები წინააღმდეგობის გარეშე (უბრალოდ არ ჰკითხოთ ნიკ ფიურის, როგორ დაკარგა თვალი ან საიდან გაჩნდა სახელი შურისმაძიებლები საწყისი). და, რა თქმა უნდა, მკაფიო კავშირებით შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში (რომელიც ლარსონმა პირველმა ესროლა), ის წარმოშობის ამბებს ასახავს, ​​როგორც მშრალ გზას უფრო დიდი თავგადასავლებისთვის; ბრი ლარსონი უფრო ჰემსვორტია, ვიდრე ევანსი (ძლიერი, პერსპექტიული, ჯერ კიდევ არ არის სრულყოფილად) მაგრამ ამას არ აქვს მნიშვნელობა, რადგან ის ფუნქციონირებს როგორც მთლიანობის მხოლოდ ერთი ნაწილი.

15. თორი (2011)

ფილმისთვის, რომლის პერსონაჟის ყოველი მომდევნო გასვლა თითქოს რაღაცნაირად ცდილობდა.სწორი", თორი მართლაც დავიწყებული MCU დარტყმაა. Ბნელი სამყარო ცდილობდა უფრო დასაბუთებული ყოფილიყო, რაგნაროკი უფრო ყოვლისმომცველი კომედია, მაგრამ მათ ენატრებათ, თუ როგორ დაამყარა ბალანსი კენეტ ბრანამ პირველ ტაიმს შორის. სიუჟეტი კარგად ურევს თევზის წყლის კომედიას ცრუ შექსპირის დრამასთან (სიუჟეტი ისევე, როგორც დიალოგი დაფუძნებულია კლასიკურ თხრობაში) კარგად, ფილმების გადაღების არჩევანი (ბნელი განათებული სცენები და ჰოლანდიური კუთხეები) ხაზს უსვამს სხვა სამყაროს შეგრძნებას და ეს იყო კომიკური უცნაურობების ყველაზე გულწრფელი აღქმა. წერტილი.

კრის ჰემსვორტი არ არის ისეთი სრულყოფილი, როგორც თორი ევანსის კეპთან ან RDJ-ის ტონი სტარკთან შედარებით, მაგრამ სიუჟეტის უფრო სულელური მიწიერი მხარე საშუალებას აძლევს მას შეამსუბუქოს როლი. მეორეს მხრივ, ტომ ჰიდლსტონი არის გამოცხადება, როგორც ლოკი, რომელიც არასდროს ყოფილა ისეთი რთული, როგორც აქ, და დამხმარე მსახიობი, როგორიცაა ენტონი ჰოპკინსი, როგორც ოდინი, შთაგონებულია. არ არსებობს კონკრეტული სუსტი ასპექტი, უფრო ზოგადი განცდა კარგი-არა-დიდი; ჯეინ ფოსტერი არის სოლიდური სიყვარულის ინტერესი, მაგრამ არასაკმარისი, იგივე მეომრის სამი.

Thor არის საერთო მეგობრული ფილმი, რომელიც აბალანსებს ფრენჩაიზისა და სამყაროს დიდ სამყაროს შენობას („ჯადოსნური, როგორც მეცნიერება“ აღწერილობა არააგრესიულად არის მოწოდებული) უფრო მეტი შინაგანი პერსონაჟების დებატებით. ეს იყო მხოლოდ შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი სადაც თორი ნამდვილად გახდა MCU-ის ღირსეული ლიდერი, მაგრამ თქვენ გრძნობთ, რომ თუ მისი პირველი ფილმის მიერ წამოჭრილი იდეები გატარებულიყო, ის ამ დონეს ბევრად უფრო ადრე მიაღწევდა.

14. შანგ-ჩი და ლეგენდა ათი ბეჭდის შესახებ

ეს შეიძლება იყოს მეორე ფილმი MCU ფაზის 4-ში (და მეექვსე გამოშვება Disney+ შოუების გათვალისწინებით), მაგრამ შანგ-ჩი და ლეგენდა ათი ბეჭდის შესახებ თავს ძალიან ჰგავს ძველი სკოლის მარველს. არის ეს ზრუნვა ნაკლებად ცნობილ პერსონაჟზე ერთეულ ისტორიაში, რომელიც უსმენს მარველის გამარჯვებებს. პირველი ფაზა, სანამ ფორმულა ზედმეტად დამკვეთი გახდებოდა და სამყაროს საერთო მოთხოვნები დომინირებდა მასზე მოთხრობა. ამას მოყვება ყველა განხილული დადებითი და უარყოფითი მხარე (მოქმედება მორგებულია კუნგ-ფუს სტილზე, მაგრამ ფინალი გარდაუვალია CGI კაიჯუს მახრჩობელ ბრძოლაში), მაგრამ ათი წლის დახვეწა საბოლოოდ ემსახურება მარველის ტონს და მასშტაბის სასოწარკვეთილ გადატვირთვას საჭირო.

რაც შეიძლება ყველაზე საყურადღებო იყოს გმირში - მისი დარტყმების გარდა - არის სერიოზულობა. სიმუ ლიუ არ ხუმრობს, ლაპარაკობს ათასწლეულების მამებზე და ალტერნატიულ ზომებზე, რომლებსაც იცავენ ხეების გადაადგილება მის ნაბიჯზე მოულოდნელი თავმოყვარეობით. სამაგიეროდ, კომედიური მოვალეობა თითქმის ექსკლუზიურად არის ორიენტირებული ავკვაფინას ქეითზე, რომელიც ახერხებს მისი სცენების უმეტესობის მოპარვას. ეს გადახვევა უედონის მიერ დომინირებულ Marvel-ის პროცესიდან ძნელად რევიზიონისტული ან ინოვაციურია, მაგრამ გამაგრილებელი და იშვიათია უფრო წარმატებულ სოლო ფილმებშიც კი (ექიმი სტრეინჯი და Შავი პანტერა ორივე ემორჩილება მას). მისი უფრო აშკარა MCU კავშირებიც კი სახალისოა, ან სრულყოფილად დამოუკიდებლად.

სადაც ფილმი შეიძლებოდა ყოფილიყო უფრო ძლიერი, არის შანგ-ჩის საკუთარი ისტორიის სრულად გაცნობა. ლიუ ხანდახან იკარგება უფრო დიდ სამყაროს მშენებლობაში და პარადოქსული ზედმეტად ეყრდნობა ფლეშბეკებს, რათა ხაზგასმით აღვნიშნოთ გავლენიანი მომენტები, მაგრამ ცალკეულ ემოციურ რიტმებს არ გააჩნიათ სრული წონა. მაგრამ, 1 ფაზის სულისკვეთებით, ეს არის დარტყმა და არა შესვენება, რომელიც ქმნის პერსპექტიულ მომავალს შანგ-ჩისთვის.

13. რკინის კაცი 3 (2013)

Რკინის კაცი 3 შორს არის ყველაზე დაუფასებელი ფილმი MCU-ში. ჩამოდის Შურისმაძიებლები და პირდაპირ დამოუკიდებელ ისტორიებზე დაბრუნება თორისა და კაპიტანი ამერიკის უცნაური აჟიოტაჟით რთული თხოვნა იყო, მაგრამ Marvel-მა რობერტ დაუნის უმცროსის ხელმძღვანელობით ბოლო გასვლა შეწყვიტა. ეს არის შეინ ბლექის ფილმი, დაწყებული ელეგანტური ეფემერიდან - კადრირების თხრობით, საშობაო გარემოდან - უფრო ფუნდამენტურ ასპექტებამდე - მძაფრი იუმორი. ფოკუსირება მეგობარო პოლიციელების გაქცევაზე - და არ ხვდება Marvel-ის ფორმულის ბევრ ხაფანგში, რაც მოგვიანებით ფილმებს შეექმნებოდათ (უედონის გავლენა ჯერ კიდევ ჩაძირული იყო in). აშკარად, Რკინის კაცი 3 აქვს სერიალის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული პიროვნება (უფრო მეტიც, ვიდრე გალაქტიკის მცველები).

უკუპასუხის დიდი ნაწილი მანდარინის ფეხებთან ეყრდნობა. ფილმმა გამოიჩინა თავი ტონი სტარკის დაპირისპირების ხილვით მისი არქიმესისის თანამედროვე განახლების წინააღმდეგ და ეს არის ზუსტად ის, რაც მან გამოაქვეყნა; უბრალოდ არა ისე, როგორც ბევრი ელოდა; ოსამა ბინ-ლადენი, რომელიც მანდარინის არხს ატარებდა, უბრალოდ მსახიობი იყო, აღმოსავლური გავლენით ათი ბეჭედი შურისმაძიებელი დასავლური ტექნიკური გენიოსის ოლდრიხ კილიანის ტერორისტული ფრონტის ყველა ნაწილი. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ ეს არ არის ზუსტი კომიქსებისთვის, ეს არის რეალური სამყაროსთვის. ტერორიზმი არის სპექტაკლი და რეალური საფრთხეები ჩვენი საზოგადოებისთვის, რაც მანდარიანს ხდის როგორც თემატურად მდიდარი, ასევე მხიარული.

თუ Რკინის კაცი 3 აქვს ბოროტმოქმედის პრობლემა, ეს ყველაფერი სხვაა. მაია ჰანსენი ადრინდელ დრაფტებში დიდი ცუდი საიდუმლო იყო, მაგრამ სტუდიური ხელახალი ჩანაწერები მის პერსონაჟს ამცირებს, ექსტრემის ჯარისკაცები ბუნდოვანი გუგნები არიან ყოველგვარი გარეშე. აშკარა სისუსტეები, და მიუხედავად იმისა, რომ კილიანი, როგორც მდიდარი მდიდარი ბიჭი, ზუსტად შეესაბამება იმას, რასაც ფილმი ასახავს, ​​ის არ იძლევა საინტერესო ფინალს ბრძოლა.

12. დოქტორი სტრეინჯი (2016)

ადვილია გულახდილობა ექიმი სტრეინჯი. ამპარტავანი, სარკასტული, მდიდარი კაცის წარმოშობის ისტორია თხის ჯიშთან ერთად, რომელსაც სიცოცხლის შესაცვლელი დაზიანება აქვს, მაგრამ უშუალოდ ამით აღმოაჩენს ახალ ძალებს - ქაღალდზე ის გადანერგილია Რკინის კაცისტივენ სტრეინჯის ფორმულა ჩაის. მიუხედავად ამისა, ეს არის სრულიად უნიკალური ფილმი, რომელიც უბრალოდ იყენებს ტროპებს, რათა მოგვითხრობს ბევრად უფრო არაჩვეულებრივი ისტორიის შესახებ, ვიდრე მარველი იყო შეჩვეული. ბენედიქტ კამბერბეტჩი მარტივი კასტინგია, მაგრამ ყველაფერს აკეთებს, ისევე როგორც ხშირად არასაკმარისად გამოყენებული მსახიობები, მაშინ როცა იუმორი, რომელიც ასახავს მე-3 ფაზის ბევრ ფილმს, პერსონაჟში უფრო ორგანულად არის დამუშავებული, ვიდრე ყველაზე.

მიუხედავად იმისა, რომ ამ ფილმს ხშირად ადარებენ დასაწყისი, კრისტოფერ ნოლანი ეს ექიმი სტრეინჯი აქვს ყველაზე საერთო რეალურად ვარსკვლავთშორისიიდეა, რომ დრო არის ნამდვილი მტერი და სიკვდილი - საბოლოო შიში, სუპერგმირული ბლოკბასტერისთვის თავზარდამცემი თემაა. ეს არის ის, რასაც სკოტ დერიკსონი თავის ბუნებრივ დასასრულამდე მიაქვს Ancient One-ის ამრეკლავი სიკვდილით და სერიებით მაღალი ნიშანი"დორმამუ, მე მოვედი ვაჭრობისთვის."

თემებიდან ვიზუალზე გადასვლა არის სად ექიმი სტრეინჯი ცოტათი კარგავს თავს. დერიქსონი, რა თქმა უნდა, გვთავაზობს გასაოცრად უცნაურ სურათებს, მაგრამ ბევრი მათგანი უფრო უცნაურია, ვიდრე რაიმე უფრო დიდი ვიზუალური დანიშნულება. პრეტენზიები ექიმი სტრეინჯი იყო "ისეთი, როგორიც არაფერი გინახავთ"მოიქეცი ისე 2001 წელი: კოსმოსური ოდისია თითქმის 50 წლით ადრე არ გააკეთა ეს უკეთესად. ეს პრობლემა ყველაზე მეტად ვლინდება მოქმედებებში, რომლებიც საკმაოდ ბრტყელი დევნის სცენებია მათზე დამყნობილი შთამბეჭდავი CGI; მხოლოდ Marvel-ს ექნებოდა თანმიმდევრობა, სადაც გმირები უნდა დაიცვან დროის უკუქცევისგან და დააყენონ ის უნაყოფო ჩიხში.

11. რკინის კაცი (2008)

ადვილია დიდი მნიშვნელობის დაგროვება Რკინის კაცი იმის შესახებ, თუ როგორ დაიწყო მან MCU, რაც Marvel Studios-ს გამოარჩევს, როგორც ბლოკბასტერულ ძალას და მის პოსტკრედიტების სცენის შენობის პირდაპირ Შურისმაძიებლები. მაგრამ ეს ყველაფერი უგულებელყოფს იმას, რომ მისი რკალის რეაქტორის ბირთვში, Რკინის კაცი უბრალოდ კარგი ფილმია.

დროის ამ მომენტში კრიტიკოსები იწყებდნენ კითხვას, გამოდიოდნენ თუ არა მოდიდან სუპერგმირები - წინა ორი წელიწადს ჰქონდა მესამე ნაწილი. იქს-ადამიანები და Ადამიანი ობობა ფრანჩაიზები - მხოლოდ 2008 წლისთვის ორი საყვედურის შეთავაზება. Ბნელი რაინდი დიდი ყურადღების ცენტრში მოექცა ყველა ჟანრის ტროპების მაღალი დონის მოხსნის გამო, კრიმინალური ისტორიის სასარგებლოდ (და მართლაც რჩება საუკეთესო ფილმი), მაგრამ ეს არ ნიშნავს Რკინის კაცი იყო ციფრებით; მას დასჭირდა ძირითადი წარმოშობის ისტორიის სათამაშო წიგნი, მაგრამ დაამხო მისი დიდი ნაწილი. რობერტ დაუნი უმცროსი არის სუპერგმირის მთავარი გმირი, ჯონ ფავრომ თავის მსახიობებს თავისუფლება მისცა ადლიბს და მის ფინალში მომენტები ხსნის მთელ საიდუმლო იდენტობას (რაღაც ადამიან-ობობასაც კი ვერ შეინარჩუნებს ერთზე მეტ ფილმში MCU).

რა გასაოცარია Რკინის კაცი ეს არის ის, თუ რამდენად უძლებს ეს ფილმის გადაღების დონეზე. კინემატოგრაფია სუფთაა, CGI დახვეწილი (იგივე არ შეიძლება ითქვას იმ წლის ვიზუალური ეფექტების ოსკარის მფლობელზე ბენჯამინ ბატონის კურიოზული შემთხვევა), და კიდევ ტემპი თანამედროვე. ეს რომ დღეს გამოქვეყნდეს, აუდიტორიას შეუძლია ეჭვქვეშ დააყენოს რაიმე ფანტასტიკური ელემენტების ნაკლებობა, მაგრამ ისინიც იგივენაირად დაკავდებიან.

10. კაპიტანი ამერიკა: პირველი შურისმაძიებელი (2011)

"პაემანი მქონდა.”რამდენიმე MCU მომენტს აქვს იგივე გულისამაჩუყებელი გრავიტაცია კაპიტანი ამერიკა: პირველი შურისმაძიებელიბოლო მომენტები, სადაც ადამიანის გარდაუვალი მსხვერპლშეწირვა დროულად ხდება გამანადგურებლად რეალური. ეს დასასრული თანმიმდევრობა არის საერთო სამყაროს აშენება სწორად, ემოციური ანაზღაურებით ფილმის ბირთვში თემები მომაჯადოებელ უფრო დიდ სურათს ასახავს, ​​მაგრამ ის კარგად მუშაობს მხოლოდ ყველაფრის გამო ადრე.

საუკეთესო MCU წარმოშობის ფილმები ხვდება მათი ტიტულოვანი პერსონაჟის ბირთვს, მაგრამ Კაპიტანი ამერიკაჯო ჯონსტონი უკეთესად მიდის და საფუძვლიანად არღვევს ვინ არის ზუსტად ეს ყოფილი პროპაგანდისტული ნაწარმოები და დეტალურად ხსნის იმას, თუ რატომ არის ის დღესაც აქტუალური. იქნება ეს მისი სიმღერისა და ცეკვის ნომრის ჩახშობა თუ ღალატის ბრძანება, რომ გახდეს ნამდვილი გმირი, კაპიტნის გამოყოფა მისი თანამოსახელე ქვეყნიდან ძალიან მარტივია. ამ დიდების დიდი ნაწილი კრის ევანსს უნდა ერგო, რომელიც ისეთი სრულყოფილი კასტინგია, როგორიც არის „ვარსკვლავიანი კაცი“, რომ ის თითქმის მარტოა. დაიკავა Cap, როგორც ფრენჩაიზის მთავარი როლი Iron Man-ის ნაცვლად (და საკმაოდ დამაჯერებლად გვხვდება, როგორც სუსტი, მიუხედავად შემცირებული CG სხეული).

Უპირველეს ყოვლისა, Კაპიტანი ამერიკა არის ინდიანა ჯონსი-სტილის თავგადასავალი, ფანტასტიკა მეორე მსოფლიო ომის დროს, ვიზუალური სტილით პირდაპირ ბიჭის სამეცნიერო ფანტასტიკის კოლექციის გარეკანზე. Red Skull არის გემრიელად ცელქი ბოროტმოქმედი, ცეკვისა და ბრძოლის მონტაჟი მომხიბვლელია და უფრო დიდი წინასწარი ცოდნაა. სად წავა სიუჟეტი - კინორეჟისორებმა იციან, რომ სტივი ცოცხალი არ არის და ბაკის სიკვდილი მომავლის ცოდნით მოხდა. კაპიტან ამერიკას აქვს Marvel-ის საუკეთესო დამოუკიდებელი სერიალებიდა მიუხედავად იმისა, რომ მისი რუსული მიმართულების მცდელობები სტილისტურად განსხვავებულია, პერსონაჟის ბირთვი და თემები ყველაფერშია. პირველი შურისმაძიებელი.

9. ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს

როცა კევინ ფეიგმა გამოაცხადა ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს მარველის მე-3 ფაზის ნამდვილი დასასრული, მან ჯონ უოტსის გაგრძელება გახადა ზედიზედ მეხუთე ფილმი, რომელიც აშკარად გამოქვეყნდა ტანოსის აჟიოტაჟით. ეს ტვირთია ფილმისთვის, რომელიც საბაზისო სიუჟეტში არის ასე იზოლირებული და ახირებული ფოკუსში, მაგრამ განსხვავებით ზოგიერთი სხვა სოლო ფილმისგან The Infinity Saga-ს ბოლოში, სპაიდი ამას კეთილგანწყობით უმკლავდება. მისი წინამორბედის მსგავსად, Სახლიდან შორს აბალანსებს, რომ იყოს საშუალო სკოლის კომედია, სუპერგმირი მოქმედი და MCU თავსატეხი იმით, რომ თითოეული ნაწილი აცნობებს მეორეს: ტონი სტარკის სიკვდილი არ არის მხოლოდ განსაზღვრეთ პიტერ პარკერის რკალი, ის იძლევა მიზეზს ისტორიაში ყველაზე დახვეწილი სასკოლო მოგზაურობისთვის და, ოდნავ უფრო შემოვლითი გზით, ბოროტმოქმედის სქემა.

როგორც შიგნით სახლში დაბრუნება, ბოროტმოქმედი ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს რა თქმა უნდა, ყველაზე საინტერესო სალაპარაკო თემაა. მარკეტინგი ჯეიკ ჯილენჰოლის მისტერიო როგორც გმირმა შეიძლება არავის მოატყუა, მაგრამ მულტი სამყაროს ყურადღების გაფანტვა ამად ღირდა მისი უაზროდ დასაბუთებული მოტივაციისა და ოზიმანდიას/სინდრომის სქემისთვის, რომ აღარაფერი ვთქვათ გონებამახვილური ხედვის თანმიმდევრობაზე. კვენტინ ბეკი სტარკის გირაო ზიანის კიდევ ერთი მაგალითია, რომელიც უარყოფის გამო და ჩვენი გმირისგან განსხვავებით ბოროტმოქმედებში გადადის.

მიუხედავად ამისა, როგორც MCU-ში მე-2 ნაწილის უმეტესობის შემთხვევაში, განსაკუთრებით მათ, ვინც ინარჩუნებს იგივე შემოქმედებით გუნდს, ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს არ შეიძლება არ იგრძნოს თავი უფრო არაორგანიზებულად ვიდრე პირველი. რა თქმა უნდა, უფრო დიდი ქმედებაა, მაგრამ ის დამაბნეველად არის გადაღებული და ძირითადად შედგება იმავე CG-ით გაძლიერებული ვებ აკრობატიკისგან (სირცხვილია, როდესაც ტომ ჰოლანდი ასეთი დადასტურებული ფიზიკური შემსრულებელია). Mysterio-ს ყველა ნამუშევრისთვის, ფილმის სწრაფვა მისი დიდი ღიმილისკენ ტოვებს გამოტოვებულ ადგილებს და პერსონაჟების ცემა (ნიკ ფიურის დახასიათება იმდენად არაჩვეულებრივია, რომ სამყაროს რეგულირებადი პოსტკრედიტები ძლივს იბრუნებს ინახავს). ეს კარგი, ხშირად შესანიშნავი ფილმია, რომელიც სიამოვნებს სიურპრიზებით. იმედია, ისევ ისე, როგორც სახლში დაბრუნება, ეს იქნება გაუმჯობესებული ხელახლა ნახვაზე.

8. შავი პანტერა (2018)

"მხოლოდ იმიტომ, რომ რაღაც მუშაობს, არ ნიშნავს რომ მისი გაუმჯობესება შეუძლებელია,– ეუბნება შური თ’ჩალას. ის საუბრობს თავის Kimoyo Beads-ზე, მაგრამ ძალიან აჯამებს ფილმის შემოქმედებით სწრაფვას. Შავი პანტერა არის ის, თუ როგორ უნდა გავაკეთოთ Marvel სწორად მისი განვითარების დროს. იგი წარმოადგენს პერსონაჟს სრულყოფილად, ეფუძნება კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი იდეების გაცნობა და დეკონსტრუქცია, რომელიც განსაზღვრავს მას, მაგრამ მიდის კიდევ ერთი ნაბიჯით, ვიდრე თუნდაც პირველი შურისმაძიებელი და ამატებს სათანადო სოციალურ კომენტარებს.

რაიან კუგლერი თავს ისე ამტკიცებს, როგორიც არცერთ სხვა რეჟისორს არ ჰყავს MCU-ში, ქმნის ისტორიას, რომელსაც ყოველ ჯერზე იყენებს სუპერგმირების ჟანრი, რომელიც სწავლობს კოლონიალიზმის უბედურებებს და სვამს კითხვას, რა შეგვიძლია გავაკეთოთ დღეს, რომ გამოვასწოროთ შეცდომები წარსული. ის იშვიათად არის ქადაგება ან აშკარა და რაციონალურ დასკვნამდე მიდის მკაცრი გზით. ბრწყინვალების მთავარი დარტყმა არის მკვლელი. მარველმა გამოასწორა მათი ბოროტმოქმედების პრობლემა და განავითარა ისინი, თითქოს ისინი გმირები იყვნენ, რაც ერიკისთვის ნიშნავს შექმნას ის მოდის ლოგიკური ადგილიდან, მაგრამ შემდეგ გადადის ექსტრემალურ დონეზე: Killmonger მართალია, მაგრამ მისი ქმედებები არის არასწორი.

მიუხედავად იმისა, რომ ფილმს მთლად გაქცევა არ შეუძლია მარველის ფორმულა - ხუმრობები არ არის დარტყმული, ხოლო საბოლოო სამოქმედო სცენის მასშტაბი იგრძნობა სავალდებულო - შემდეგი დონის სამყაროს აშენება, შეუფერხებლად ქმნის აფრო-ფუტურისტულ მიწას, რომელიც თავს ნამდვილად რეალურად გრძნობს (აკრძალეთ განმეორებადი ქუჩა კომპლექტი), ნიშნები Შავი პანტერა როგორც რაღაც მის მსგავსს მიღმა (და იმაზე მეტი, ვიდრე ღირსი მისი თამაშის შეცვლის ოსკარის მოგება). ფრენჩაიზის კავშირები მსუბუქია, მაგრამ ეს მხოლოდ იმიტომ ხდება, რომ ეს მიდგომა არის ფრენჩაიზის მომავალი.

7. გალაქტიკის მცველები (2014)

თხრობა არის ის გალაქტიკის მცველები მარველის ყველაზე დიდი აზარტული თამაში იყო აქამდე, რომელიც ცდილობდა მოლაპარაკე ენოტი და მოსიარულე ხე მიეყიდა ფართო აუდიტორიისთვის. ეს გარკვეულწილად მართალია, მაგრამ უნდა გვახსოვდეს, რომ იყო მომენტი, როდესაც სკანდინავიური ღმერთი ან სამყარო მეორე ომის რელიქვია ან გარდამავალი ლითონის სახელობის რობოტის კოსტუმი ანალოგიურად დამაბნეველი იყო მეინსტრიმი; მარველს არასოდეს ჰქონია უსაფრთხო ფსონები ბუნებით, რომ არ ჰქონოდა A-list პერსონაჟები. თუმცა, ეს კითხვა ხაზს უსვამს გალაქტიკის მცველებიმისი ყველაზე დიდი სიძლიერე - მისი თაღლითობა. იმ მომენტიდან, როდესაც კრის პრატი იწყებს ცეკვას Redbone-ის "Come And Get Your Love", როგორც სათაური ავსებს ეკრანს, ეს არის წარმოუდგენლად თავდაჯერებული, შერეული რიფი Marvel-ის სუპერგმირზე და Ვარსკვლავური ომები სამეცნიერო ფანტასტიკური ტროპები, რომლებსაც არ აინტერესებთ, გსმენიათ თუ არა მათ შესახებ SDCC 2012 წლამდე.

დამსახურების დიდი ნაწილი სამართლიანად ენიჭება ჯეიმს განს, რომელიც აერთიანებს თავის პიროვნულ სენსიტიურობას Marvel-ის კოსმიურ კომიქსებთან და MCU-სთან, ცალკეული ნაწილის დიდი ნაწილის შეწირვის გარეშე. თუ Ვარსკვლავური ომები მეორადი მომავალი იყო, ეს არის შემთხვევით-შეშლილი მომავალი. ყველაფერი უცნაურია, მაგრამ როცა ყველაფერი უცნაურია, არაფერია: სიკაშკაშე არის ხიბლი და არა სანახაობა; დახვეწილი, მაგრამ სწორი დიალოგი ქმნის კომედიას სიუჟეტის მასშტაბის შემცირების გარეშე.

სადაც ფილმი ცოტათი იბრძვის არის მისი შეთქმულება, გუნდური და წარმოშობის სიუჟეტის ფორმულების ნაზავი მეორე აქტის გარშემო; Knowhere-ის თანმიმდევრობა ანელებს ტემპს, აქვეითებს ექსპოზიციას და შემდეგ სჭირდება პერსონაჟების მოქმედება, რათა საბოლოო მოქმედებამდე მივიდეთ. ეს პრობლემა დაბრუნდება გაგრძელებაში, მაგრამ ეს ფილმს ძალიან არ ანგრევს ამის გამო ძალისხმევა, რათა დავრწმუნდეთ, რომ თითოეული პერსონაჟი განსაზღვრულია და MacGuffin-ს აქვს მნიშვნელობა იასამნისფერს მიღმა ჩურჩულებს.

6. შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში (2019)

MCU მეტია, ვიდრე მისი ნაწილების ჯამი, მაგრამ თუ არსებობდა რომელიმე ფილმი, რომელიც საუკეთესოდ წარმოადგენდა ამ თანხას, ეს იქნებოდა შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში. ეს არის მარველის კინემატოგრაფიული სამყარო მიკროსამყაროში, ყველა სიკეთით და ცუდით, რაც მოაქვს. ის დიდია, თამამი, ბინძურია, აქვს ძალიან დამაბნეველი მიდგომა მიკრო-განგრძლივობის მიმართ, მაგრამ ეს არის საბოლოო ჯამში წარმოუდგენლად გმირები არიან და ემოციურ კათარზისს აწვდიან, ვიდრე ნებისმიერი სოლო ფილმი შეეძლო.

დასასრული - სულ მცირე, ისეთივე ახლოს არის დასასრულთან, როგორც ფილმი შვიდი ფილმით, რომელიც დადასტურებულია განვითარებაში მომდევნო რამდენიმე წლის განმავლობაში - შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში აქვს დიდი უპირატესობა ფსონებთან დაკავშირებით; ამდენი სამუშაო გაკეთდა ახალი კადრების ერთ კადრამდე. მაგრამ ძმები რუსოები არ დუნდებიან. გახსნისა და დახურვის სცენები ბოლო თამაში რაიმეს დაბნელება უსასრულობის ომი (დიახ, მაშინაც კი, ვადამდელი), და შორის მოგზაურობა იმდენად ფართო, მაგრამ ორიენტირებულია განზრახვა, რომ მომენტი შემდეგ ჰიტები. გულშემატკივართა სერვისი განლაგებულია სქელ, მაგრამ თავს მოგებულად გრძნობს და იშვიათად არის Tumblr-სატყუარა, არ არის მწვანე ეკრანის ნაკაწრები და ხუმრობებისგან თავის დაღწევის უნარი და ყველაზე ბნელი სცენების ნება დართოს ის, რაც იყო წინა ფილმები დაკარგული.

მაგრამ ეს არ არის სრულყოფილი. დასასრულამდე გაკეთებული ზოგიერთი არჩევანი საკმაოდ დამაბნეველია, ორმაგად იმის გათვალისწინებით, თუ როგორ გამოიყურება ისინი საპირისპიროდ, თუ როგორ შეიქმნა მოვლენები შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი, მის გვერდით დაწერილი და გადაღებული ფილმი. და დიდი ხნის ნაწინასწარმეტყველები სიუჟეტის მონაცვლეობა ისევე მოკლებულია სიუჟეტის ლოგიკას, როგორც ეშინოდათ. ეს შეიძლება იყოს ყველაზე ცუდი ფილმი, რომლითაც ვინმეს გააცნობთ MCU-ს, მაგრამ ეს არის შესანიშნავი ფილმი, რათა გამოხატოს ის, რაც მას ასე შესანიშნავად აქცევს.

5. შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი (2018)

გაიყიდა, როგორც მთელი MCU-ის კულმინაცია (მაგრამ ნამდვილად მხოლოდ ნაწილი 1 / 2, როგორც Marvel ყოველთვის გვპირდებოდა), შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი ძლივს იკითხება რაიმე სტანდარტული ნარატიული საშუალებით. მას ჰყავს ორი ათეული გმირი, თითოეულს თავისი ურთიერთდაკავშირებული რკალით, მაგრამ 160 წუთის ხანგრძლივობითაც კი, ფილმს შეუძლია მათი განვითარება მხოლოდ ეტაპობრივად. რა თქმა უნდა, გასართობია ბაკის და როკეტის ყურება მემეში ან სტივ როჯერსი ხვდება გრუტს, მაგრამ ერთადერთი გზა მისი ისტორიის რეალურად გასაანალიზებლად არის პერსპექტივიდან. ბოროტმოქმედი თანოსი, რომელიც შეიძლება იყოს ძმები რუსო ყველაზე ჭკვიანური გადაწყვეტილება მთელ MCU-ში.

Killmonger-ისგან (სწორი მოტივები, ცუდი მოქმედებები) პირდაპირ განსხვავებით, თანოსი მცდარია, მისი გეგმა საშინელებაა და შემაწუხებელს ნიშნავს. სამყაროში მთელი სიცოცხლის ნახევრის განადგურების სურვილი სრულიად სიგიჟეა, მაგრამ ის ასახულია კემპბელის გმირის მოგზაურობასთან მიახლოებულ რაღაცაში, რაც დისკს გასაგებს ხდის, თუ არა შესატყვისს. და სწორედ ამიტომ, მაშინაც კი, როცა ის და თორი, რაც ფილმს ყველაზე ახლოს აქვს კარგ გმირთან, პირისპირ შეხვდებიან, შეშლილი ტიტანი მაინც იმარჯვებს: ის არის სუფთა ნების ძალა, რომელსაც შეუძლია შეაგროვოს უსასრულობის ქვები, რადგან ყოველ ეტაპზე ის მზადაა გააკეთოს ის, რაც არცერთ გმირს არ ძალუძს. დან.

უსასრულობის ომი ძნელი შესაფასებელი ფილმია საკუთარი ღირსების გათვალისწინებით cliffhanger დასასრული ტოვებს ყველაფერს ჰაერში წინ შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში, მაგრამ არ შეიძლება უარვყოთ საბოლოო ჯამში მასობრივი განადგურების სითამამე (თუნდაც დაბრუნება ოჰ-ასე აშკარაა). ეს არის საშინელი თხრობა, რომელიც შესრულებულია მასშტაბით, მხოლოდ ბლოკბასტერული ბიუჯეტით და მომავალის სიმძიმით. შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი უგულებელყოფს კონფიგურაციის დიდ ნაწილს (თანოსი განსხვავებული არსებაა), მაგრამ ის მუშაობს, რადგან მას ფუნდამენტურად ესმის Marvel-ის სამყაროს ბირთვი არის პერსონაჟი.

4. შურისმაძიებლები (2012)

Შურისმაძიებლები არის ის, სადაც MCU მართლაც გახდა მეგა-ფრენჩაიზია, რომელიც დღეს არის. 2012 წლამდე მარველის სტუდია გამოირჩეოდა, როგორც მუდმივი წარმოების უნარი.კარგისამოქმედო ფილმები ძლიერი პერსონაჟებით (რკინის კაცი 2 მიუხედავად ამისა), რამაც ეჭვქვეშ დააყენა ცნობადობისა და მარკეტინგულობის სუპერგმირების ნორმები, მაგრამ მხოლოდ ჯოს უედონის გუნდთან ერთად ისინი მართლაც გახდნენ "დიდი". ის გამოვიდა 2012 წლის მაისში, მოსალოდნელ დასკვნამდე ორი თვით ადრე ბნელი რაინდი დგება, თუმცა არა მხოლოდ მეტის გაკეთება, არამედ ყველაზე გავლენიანი აღმოჩნდა. ბევრი სტუდია ცდილობდა საკუთარი საერთო სამყაროს შექმნას (არც ერთი ისეთი წარმატებული) და უედონის ბლოკბასტერის სტილი გახდა ნორმა ამ ფრენჩაიზის და მრავალი სხვასთვის.

მაგრამ Შურისმაძიებლები არ იყო მხოლოდ გმირების შეკრება და მათი განსხვავებების იუმორისტული განხილვა. ეს, რა თქმა უნდა, შეიძლებოდა ყოფილიყო ასეთი სასაცილო ფილმი და, სავარაუდოდ, 1 მილიარდ დოლარს მაინც გადააჭარბებდა, მაგრამ ის, რაც მას რეალურად ამუშავებდა, იყო ის, თუ რამდენად ენერგიული და ფოკუსირებული იყო. სინამდვილეში არ არის შეთქმულება, უფრო მეტი დევნა ჯადოსნური მაკგუფინისთვის, მაგრამ პერსონაჟების ურთიერთქმედება იძლევა ისტორიას ხერხემალი - დაახლოებით პირველ 40 წუთში, ყოველი სცენის გადასვლა პირდაპირ უკავშირდება წინას - ეს რჩება მჭიდრო. და ეს საშუალებას აძლევს ფილმს გააკეთოს უფრო მეტი, ვიდრე გმირების შეკრება: იგი აანალიზებს გუნდის ცნებას რბილ მეტა გზით, უპასუხე კრიტიკოსების პრევენციას და საბოლოო ჯგუფს ტრიუმფი მოახდინა მაშინაც კი, თუ წინა არც ერთი არ გინახავს ფილმი.

მაშინაც კი, ყველაფერი არ მუშაობს - ზოგიერთი ადრინდელი მოქმედების თანმიმდევრობა ძალიან სატელევიზიოა, ჰოუკის მთელი რკალი გაუქმებულია სრული ნაკლებობით. დაყენების შესახებ - მაგრამ ისინი გადალახულია ჭკვიანი სკრიპტის მიერ (ის, რაც, როგორც ჩანს, იმპროვიზირებული ხაზები ხდება ემოციური ხაზები უედონისგან განსხვავებით გადაღებები სამართლიანობის ლიგა) და აფეთქება სამგანზომილებიან მოქმედებაში. და მიუხედავად იმისა, რომ შურისმაძიებლების გაერთიანების ძირითადი მღელვარება ახლა ნებისმიერი შემთხვევითი MCU ფილმის ნაწილია, მას უფლება აქვს შეინარჩუნოს თავისი განსაკუთრებული გრძნობა მომავალ ფილმებში მისი ძირითადი იდეების გულდასმით პატივისცემის წყალობით (და მის უკან იასამნისფერი უცხოპლანეტელის ფილმის ხანგრძლივი ცელქი ყველა).

3. კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი (2016)

ბევრი გაკეთდა იმ დროს როგორ კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი მსგავსი იყო ბეტმენი სუპერმენის წინააღმდეგმაკროდან - საზიარო სამყარო ორად იყოფა, რადგან მთავარი გმირები აძლევენ მას - მიკროში - ჩხუბები ნაკარნახევია პერსონაჟების ემოციებით გარდაცვლილი დედების მიმართ. მაგრამ რა გასაოცარია ის, რომ როდესაც ორივე ფილმი გამოვიდა მაისის შაბათ-კვირას, DC იყო ის, ვინც შეჩერდა და მოძრაობდა სამართლიანობის გარიჟრაჟი ნაკლებად კონკურენტუნარიანი მარტისკენ. ეს იყო მომენტი, როდესაც MCU-ის მასშტაბი გახდა შემდეგი დონე, სადაც ყოფილი B სიის პერსონაჟები უფრო დიდი გათამაშება იყო, ვიდრე მსოფლიოს საუკეთესო.

Სამოქალაქო ომი იყენებს ამ ზრდას და განვითარებას თავის სასარგებლოდ. თემები შეიქმნა ცხრა წინა ფილმში (რკინის კაცი 1-3, კაპიტანი ამერიკა 1-2, შურისმაძიებლები 1-2, ანტ-ადამიანი და Დაუჯერებელი ჰალკი) გაერთიანდნენ იმისთვის, რომ მოგვიყვეს ამბავი, რომელიც ებრძვის რეალურ სამყაროში სუპერგმირების ყოლის აპლიკაციებს ქალაქების გაათანაბრება თქვენი ფანჯრის მიღმა და ბაკის უფრო პირადი ისტორია, რომელიც ბოლო ორია დუღს ქუდის ფილმები. და ეს არის კაპიტანი ამერიკის ფილმი უპირველეს ყოვლისა; სტივ როჯერსის პასუხისმგებლობა და დანაშაული აძლიერებს ნარატივს და წყვეტს წინა ფილმების იდენტურობის ძიებას შურისმაძიებლების და ფარის მიტოვებით, მაგრამ მაინც გმირად რჩება. არა ის, რომ სოლო ფილმის რკალი ნიშნავს, რომ რუსები არ ამაღლებენ ყველა სხვა პერსონაჟს; ტონი სტარკის რკალი გაფართოვდა, Hawkeye უფრო მეტად ვითარდება, ვიდრე მასში ულტრონის ხანა, Ant-Man იღებს ვიტრინას, რომელიც დაიმსახურა, და Black Panther-სა და Spider-Man-ში ორი მთავარი გმირი წარმოდგენილია სრულად ჩამოყალიბებული.

ამის თქმით, ტყუილი იქნება იმის თქმა, რომ ზოგიერთი ბზინვარება არ გაცვეთილია კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში, გარდაუვალია ასეთი ფართო ზღაპარი. The სოკოვიას შეთანხმებები მართლაც სიუჟეტური მოწყობილობაა და გმირები - განსაკუთრებით შავი ქვრივი - მხარეებს ირჩევენ ნარატიული მოთხოვნების მიხედვით და არა მათი წარსულის მიხედვით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ფილმს არ აქვს იმდენი სათქმელი, რამდენიც ფიქრობს. მაგრამ თუ გავითვალისწინებთ იმას, თუ რა მასშტაბებზე მუშაობდა მარველი, ტყუპების ფილმისგან განსხვავებით, ამას ნამდვილად არ ჰქონდა მნიშვნელობა.

2. Spider-Man: Homecoming (2017)

მეორე მოქმედების შემდეგ Spider-Man: Homecomingროგორც ჩანს, პიტერ პარკერმა საბოლოოდ იპოვა წონასწორობა ცხოვრებაში. მისი სუპერგმირები უკანა პლანზე დგანან და მისი ცხოვრება იმ დონემდე მიდის ერთად, რომ ის ცეკვაში მიჰყავს უფროსი წლის სიყვარულს. ის რეკავს მის კარზე... და მერე Vulture უღებს კარს, დაარტყა მისი ერთად ცხოვრების ორივე მხარე. სუპერგმირის ფილმში ყველაზე დიდი ტრიუკი - ბოროტმოქმედი იყო სასიყვარულო ინტერესი, მამა კარგად ნახმარი ტროპია, მაგრამ სახლში დაბრუნება ღრმად ჩამარხავს - რომ ეს ხდება მხოლოდ პერსონაჟების დონეზე, მოკლებული MCU ან Spider-Man ფრენჩაიზის კონტექსტს, არის ნათელი მაგალითი იმისა, თუ რამდენად კარგად არის დაბალანსებული ჯონ უოტსის ფილმი.

Spider-Man-ის მესამედ გადატვირთვა, რომელიც ერთდროულად ერთგული და ახალი იყო, მკაცრი ბრძანება იყო. მარველმა გადაწყვიტა ჩამოეშორებინა პერსონაჟი, რაც ადრე იყო გადაჭარბებული და ააშენა იგი დარჩენილისგან. ეს არის Spidey-ის ვერსია, რომელიც ყველაზე მეტად დაფუძნებულია სტენ ლისა და სტივ დიტკოს ადრეულ კომიქსებში, მაგრამ გადანერგილია Z თაობა საშუალებას მისცემს თანამედროვე დეკონსტრუქციას, რაც 1 ფაზამ გააკეთა სტივ როჯერსისა და ტონისთვის სტარკი. და სახლში დაბრუნება რა თქმა უნდა ასწორებს ახალგაზრდულ, სამეზობლო სიფხიზლის ბალანსს ლიდერობის მყისიერად დაკავშირებული პრობლემებით ნორმალური თინეიჯერული ცხოვრება, ტომ ჰოლანდის ნახევრად უხერხული შესრულებისა და ჯონ ჰიუზის დიდი დოზის წყალობით.

რვა წლის შემდეგ გარდა (სავარაუდოდ, იმის შედეგია, რომ ლიზ უნდა იყოს საკმარისად ახალგაზრდა, რომ შურისმაძიებლების ნახატი დახატოს ფანქრით), ფილმის განთავსება MCU კანონში ასევე ელეგანტურია. ტონი სტარკი შესაფერისი მამის ფიგურაა, კამეოები ღირს თქვენი მოთმინება და, რაც მთავარია, პიტერის (და ნედის) თვალებგაფართოებული ვნება მოაქვს.გმირები თქვენი ფანჯრის მიღმა" ცხოვრებისთვის.

რომ სამივე ასპექტი - ფილმი, პერსონაჟი, სამყარო - ასე კარგად მუშაობს, ერთ-ერთ ყველაზე დამაკმაყოფილებელ Marvel-ს მოაქვს. ფილმები და ის, რომელიც უკვე დაძველდა თავის თანამედროვეებზე უკეთესად (თუნდაც არ მიაღწევს სემის სიმაღლეებს რაიმის ადამიანი ობობა 2).

1. კაპიტანი ამერიკა: ზამთრის ჯარისკაცი (2014)

ზოგიერთი რა ხდის კაპიტანი ამერიკა: ზამთრის ჯარისკაცი ასე ეფექტური იყო სრული უბედური შემთხვევა; მისი ისტორია თანამედროვე ჯაშუშობისა და თავისუფლებებში შეჭრის შესახებ ისე კარგად არის შერწყმული ედვარდ სნოუდენის NSA-ს გაჟონვასთან, რომ გასაოცარია, რომ ფილმი აწარმოებდა მის ისტორიამდე. თუმცა, რეალურ სამყაროში ეს გაფრთხილება არაფერს აშორებს იმას, რასაც ფილმი აკეთებს სტივ როჯერსის პერსონაჟთან. თუ პირველი შურისმაძიებელი ეხებოდა კაპიტან ამერიკის პატრიოტული ღირებულებების გაყრას მისი პროპაგანდისტული წარმომავლობისგან, მისი თანამედროვე შემდგომი დაკვირვება არის ის, თუ როგორ გამოიყენებ ამას მორალურად ორაზროვან, თითქოსდა მშვიდობიან პეიზაჟზე. ეს არის იქ, როდესაც აღმოაჩინა, რომ მისი მთავრობის უფროსები კორუმპირებულები არიან, რომ დიდი ბოროტმოქმედი მისი ყოფილი საუკეთესო მეგობარია.

ეს იყო რუსოს ძმის პირველი შესვლა MCU-ში და ბევრი რამ, რამაც მათი შემდგომი გუნდები ასე ეპიკური, მაგრამ დამაკმაყოფილებელი გახადა, აქ არის ფესვგადგმული. მოქმედებას აქვს სათანადო წონა - ტყვია ჭრილობა და დაცემა - და არსებობს პერსონაჟისა და სიუჟეტის ოსტატური ბალანსი, თითოეული მოთამაშე იღებს სათანადო რკალს, რაც ხელშესახებ გავლენას ახდენს სიუჟეტზე; განსაცვიფრებელი, როგორც ორი ათეული გმირის ჟონგლირება შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი არის, აქ ჯერ კიდევ 10-ზე მეტი არსებითი სიმბოლოა გადაჯაჭვული. თუმცა, მისი არსი არის სტივ-ბაკის ურთიერთობა: ზამთრის ჯარისკაცის ირონია აშკარად არის მითითებული (და გაფუჭებულია ვინც იყო გადამისამართებული ბაკის ვიკიპედიის გვერდის წინასწარ გამოშვებაზე), მაგრამ ეს ყველაფერი ეფექტურია ემოციური კულმინაციისთვის.

ყველაზე სუსტი ნაწილი შესახებ Ზამთრის ჯარისკაცი როგორც MCU ფილმს ძნელად თუ შეიძლება დააბრალო თავად ფილმი: მისი შედეგები ძირითადად უაზროა. Hydra-is-S.H.I.E.L.D. ირონია მაინც სეისმური უნდა ყოფილიყო შურისმაძიებლები: ულტრონის ხანა არა მხოლოდ ასუფთავებს შედეგებს გახსნის ტიტულის წინ, არამედ ნიკ ფიურიმ კიდევ ერთხელ დაფრინავს ვერტმფრენით. ამასთან დაკავშირებით, ის ხაზს უსვამს იმას, თუ რა უნდა გააკეთოს Marvel-ის დიდმა ფილმმა - იყავით რაც შეიძლება კარგი საკუთარ თავზე.

ძირითადი გამოშვების თარიღები
  • შურისმაძიებლები 4 / შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში (2019)გამოშვების თარიღი: 2019 წლის 26 აპრილი
  • Spider-Man: Far From Home (2019)გამოშვების თარიღი: 2019 წლის 02 ივლისი

რატომ გაგრძელდა Eternals-ის წარმოება ასე ხანგრძლივი?

Ავტორის შესახებ