역대 최고의 슈퍼히어로/슈퍼악당 라이벌
현대만화는 등장한 지 80년이 넘었고, 10년이 지날수록 대중문화에 미치는 영향이 커진 것 같습니다. 슈퍼맨과 스파이더맨과 같은 캐릭터는 더 이상 가상의 영웅이 아니라 진정한 문화적 아이콘입니다. 슈퍼히어로들은 실제로 그들의 인기 증가에 감사하기 위해 끊임없이 발전하는 기술 세계를 가지고 있는 것처럼 보일 것입니다. 인터넷은 새로운 스토리라인과 개봉 예정인 영화에 대한 정보를 그 어느 때보다 빠르게 퍼뜨립니다. (CGI와 같은) 기술의 발전으로 인해 만화책 영화는 실제 효과를 기대할 수 없는 시각적으로 놀라운 시퀀스를 만들고 표시할 수 있습니다. 비디오 게임의 힘 덕분에 팬들은 이전에는 상상할 수 없었던 방식으로 좋아하는 만화 캐릭터와 소통할 수 있습니다. 슈퍼 히어로와 슈퍼 악당은 그 어느 때보 다 가명으로 자리 잡았습니다.
부인할 수 없습니다. 만화책이 공식적으로 주류입니다. 그러나 모든 사람이 이러한 추세를 좋아하는 것은 아닙니다.
최근 슈퍼히어로 영화의 피로라는 개념이 많이 만들어졌거나 영화가 업계는 만화책 영화로 너무 포화되어 장르가 곧 사라질 것입니다. 존재. 스티븐 스필버그는 최근 자신의 낙관적이지 않은 견해를 표명했습니다. 슈퍼히어로 영화의 미래에 대해 예측 가능한 반응 에서 오는 배트맨 대 슈퍼맨 잠시 후 잭 스나이더 감독. 만화책 영화가 앞으로 몇 년 동안 소집을 잃을 지 여부, 장르 및 그것을 낳은 종이 기반 매체는 의심 할 여지없이 현대의 가장 위대한 인물 중 일부를 선물했습니다. 소설.
그리고 위대한 적이 없는 위대한 인물이 무엇입니까? 역사상 가장 전설적인 영웅은 종종 적의 위대함으로 평가됩니다. 아마도 Namor와 Blue Beetle과 같은 팬이 좋아하는 사람들이 여기에서 볼 수 있는 종류의 나쁜 사람들과 정기적으로 대결한다면 이력서에 더 눈에 띄는 실사 출연이 있을 것입니다. 다음은 목록입니다. 역대 최고의 슈퍼히어로/슈퍼악당 라이벌 12인.
14 배트맨과 조커
다크 나이트와 범죄의 광대 왕자보다 더 나은 시작은 누구입니까? 배트맨의 로그 갤러리에는 수십 명의 주목할만한 악당이 있지만 이 두 사람은 75년 넘게 만화책에서 겨루어 왔으며 만화책의 라이벌 관계의 전형이 되었습니다. 조지 R.R. 마틴
Bruce Wayne은 고담을 제거하려는 천재 수준의 지성을 가진 억만장자 플레이보이/세계 수준의 무술가입니다. 범죄의 도시, 조커는 혼돈의 불을 지피고, 무정부 상태. 둘 사이의 차이점은 바로 그들이 함께 위대하게 만드는 이유입니다.
배트맨과 조커는 만화책 내에서 기억에 남을 만한 여러 장면에서 맞대결을 펼쳤습니다. 하지만 이러한 적들을 대중의 최전선으로 데려온 것은 TV와 영화로 각색되었습니다. 문화. Keaton/Nicholson, Bale/Ledger 또는 Conroy/Hamill의 듀오와 가장 일치하는지 여부, 이 두 극단이 슈퍼히어로 역사에서 그들의 위치를 확고히 했다는 데는 의심의 여지가 없습니다. 영원히. Ben Affleck과 Jared Leto가 다시 한 번 두 사람의 삶에 활력을 불어넣을 준비를 하고 있습니다.아마도 우리가 생각했던 것보다 더 빨리—이 경쟁은 앞으로 매우 밝은 미래가 있는 것 같습니다.
13 슈퍼맨과 렉스 루터
75년 넘게 듀크를 해 온 또 다른 DC 듀오인 Lex Luthor는 Man of Steel을 지극히 개인적인 차원에서 경멸합니다. 인류는 다른 세계의 크립토니아인에게 찬사와 감사를 더하기 위해 돌진했고, 루터가 그에게 속해 있다고 느끼는 일종의 구세주 지위를 그에게 부여했습니다. 대부분의 반복에서 Lex는 Metropolis(세계가 아니라면)에서 가장 강력한 사람이 되기를 열망하는 자수성가한 억만장자입니다. Superman이 존재하는 한 결코 그의 것이 될 수 없는 타이틀입니다. 여러 면에서 이 두 가지는 인류가 제공할 수 있는 최고의 것을 나타냅니다.
솔직한 악당으로 자주 묘사되지만, 루터는 종종 그가 최고일 때 최고의 모습을 보입니다. 그는 대중에게 그가 실제로 최선의 이익을 위해 행동하고 있음을 확신시킬 수 있었습니다. 에 것이다 배트맨 대 슈퍼맨: 저스티스의 시작. 영화의 예고편은 Lex를 무대 뒤에서 꼭두각시 인형의 달인으로 묘사하고 있습니다. 슈퍼맨과 그가 서 있는 모든 것을 파괴하려는 노력의 일환으로 정치인, 그리고 아마도 브루스 웨인 자신도 을위한. 그는 심지어 자신의 프랑켄슈타인 같은 괴물 만들기 작업을 완료하기 위해. 더 공개적으로 사악한 라이브 액션 버전의 Luthor(Gene Hackman 및 Kevin Spacey와 같은 사람이 부활)는 지금까지 Clark Kent의 초능력 분신을 무너뜨리는 데 실패했습니다. 아마도 사람들의 지지를 받는 렉스 루터가 더 심각한 위협 이번에.
12 프로페서 X와 매그니토
친구에서 필멸의 적이 된 이 적들은 마블 코믹스 전체에서 아마도 가장 큰 대적 쌍을 구성합니다. 수년에 걸쳐 Stan Lee와 Chris Claremont와 같은 만화책의 전설은 두 사람을 시민권에 상응하는 일종의 슈퍼 히어로로 발전시키기 시작했습니다. 지도자인 Martin Luthor King Jr.와 Malcolm X는 프로페서 X의 영감으로 작용했으며 Magneto는 그의 전투적 정신을 구현했습니다. 후자. 두 X-Men 캐릭터는 돌연변이의 번영하는 미래를 추구하지만 이 목표를 달성하는 방법에 대한 그들의 반대 철학은 일반적으로 둘과 동맹국 사이의 전투적인 대결로 이어집니다. Charles Xavier 교수는 인류와 돌연변이의 평화로운 공존이 최고라고 믿습니다. 그의 상대방은 인간을 약하고 가치가 없는 종으로 간주하여 행동을 취해야 합니다. 이기다.
매그니토와 프로페서 X 사이의 이야기가 있는 역사는 지난 15년 동안 Fox의 오랜 운영 덕분에 큰 호평을 받으며 큰 화면에서 탐구되었습니다. X 남자 영화 프랜차이즈. 그 영화 시리즈는 내년 5월엑스맨: 아포칼립스. 현재로서는 세부 사항이 약간 애매하지만, 프로페서 X와 매그니토는 다시 한 번 서로의 입장이 엇갈릴 것으로 보입니다. 어떤 방법으로든.
Xavier와 Magneto의 최신 화신 뒤에 있는 배우들이 더 많은 것을 위해 반환 X 남자 영화 앞으로 팬들은 이 역사적인 라이벌 관계가 곧 사그라들지 않을 것임을 확신할 수 있습니다.
11 토르와 로키
모두가 가장 좋아하는 초능력 형제 라이벌 관계인 Thor와 그의 (입양된) 형제 Loki는 코믹스에서 수십 년 동안 서로 싸웠습니다. 그러나 두 사람이 상대적으로 알려지지 않은 크리스 헴스워스(Chris Hemsworth)와 톰 히들스턴(Tom Hiddleston)은 그들이 가명으로 떠올랐습니다. 2011년 마블 시네마틱 유니버스의 주요 빌딩 블록 토르동명의 영웅과 로키를 대중에게 소개했습니다. 영화에서 관객들은 천둥의 신이 아스가르드의 왕좌를 훔치려는 트릭스터 신의 음모를 전복시키는 것을 목격했습니다. Hiddleston의 뛰어난 성능은 첫 번째로 이전에 계획되지 않은 MCU 복귀로 이어졌습니다. 어벤져스 Loki가 이전 영화에서 당혹스러운 패배에 대한 보복으로 우리 세계를 장악하려 했지만 실패했습니다. 가장 최근에는 토르: 다크 월드, 둘은 실제로 말레키스와 그의 다크 엘프 군대를 물리치는 주문을 위해 함께 일했습니다.
와 함께 토르: 라그나로크 아직 출시까지 2년이 남았지만, Loki가 Norse apocalypse에서 어떤 역할을 할지는 거의 알려지지 않았습니다. 그러나 화면 안팎에서 그의 역사를 감안할 때 Loki의 행동은 우연히 만화에서 Avengers의 생성으로 이어졌습니다. 그리고 영화 세계에서 우리는 마블의 가장 장난꾸러기 슈퍼악당(또한 가장 경건한 영웅)이 다음과 같이 정의할 수 있는 모험에서 기억에 남을 또 다른 모습을 기대해야 합니다. 프랜차이즈의 미래.
10 캡틴 아메리카와 레드 스컬
시간의 시험을 견뎌낸 또 다른 강렬한 만화책 경쟁; Red Skull의 버전은 의 첫 번째 문제부터 존재했습니다. 캡틴 아메리카 1941년 3월. 그해 말, 진정한 레드 스컬은 자신이 그 캐릭터와 보편적으로 관련된 분신인 요한 슈미트임을 밝혔습니다. 슈미트는 캡틴 아메리카가 2차 세계대전 말에 그를 물리칠 때까지 마블의 가상 버전의 아돌프 히틀러의 테러리스트 활동 책임자로 일했습니다. 캡틴과 마찬가지로 레드 스컬은 전쟁 후 중단된 애니메이션 상태로 남아 있었다가 몇 년 후 부활했지만 슈미트만이 그가 도운 테러 조직인 HYDRA에 의해 깨어났습니다. 이 맹세한 적들은 그 이후 몇 년 동안 여러 차례 서로 싸웠습니다.
MCU에서 슈미트(Hugo Weaving이 전문적으로 분함)는 나치 당의 깊은 곳인 HYDRA의 수장입니다. 과학 부문에서 전쟁에서 승리할 첨단 무기를 개발하는 임무를 맡았습니다. 독일. 이것은 당연히 그를 크리스 에반스의 스티브 로저스와 직접 충돌하게 하며, 그는 결국 슈미트를 패배시키고 겉으로는 죽이는 데 성공합니다. 여부 레드 스컬은 MCU로 돌아올 것입니다. 불확실하다. 캡틴 아메리카 캐릭터의 미래. 만화와 영화의 역사에서 그들의 라이벌의 위치는 조금 더 결정적입니다.
9 스파이더맨과 그린 고블린
Spider-Man의 로그 갤러리는 배트맨 자신의 갤러리에 필적할 정도로 전설적입니다. 베놈, 크레이븐 헌터, 닥터 옥토퍼스는 모두 거미줄 머리의 숙적 역할을 놓고 경쟁을 벌였습니다. 그러나 무엇보다도 스파이더맨을 정의하는 악당은 그린 고블린으로 알려진 노먼 오스본입니다. Osborn은 Peter Parker의 여자 친구 Gwen Stacy를 살해 한 만화에서 가장 잘 알려져 있습니다. 그웬 스테이시가 사망한 밤, 만화책 역사상 획기적인 사건으로 남아 있고 영화 적응에 중요한 영향을 미친 1973년 이야기입니다.
의 성공에도 불구하고 X 남자 거의 2년 전, Sam Raimi 감독의 2002 스파이더 맨 이 영화는 2000년대 초반 슈퍼히어로 영화 붐을 일으킨 것으로 크게 알려져 있습니다. 웹 슬링거의 기원 이야기와 Green Goblin의 흥망을 중심으로 한 최종 3부작의 첫 번째 항목은 Willem Dafoe의 기쁜 포기로 생생하게 살아났습니다. 스파이더맨 영화 시리즈가 불과 10년 후 Sony에 의해 논란의 여지가 있는 재부팅된 후, 고블린의 복귀를 위한 문이 열렸습니다. 에 어메이징 스파이더맨 2, 해리 오스본(데인 드한)은 아버지의 악랄한 역할을 맡아 웹 크롤러와 그의 연인을 다시 한 번 위협합니다. 두 영화의 마지막 막은 앞서 언급한 1973년 만화의 비극적인 사건을 밀접하게 반영하며, 각 장면에는 고블린이 스파이디의 여자 친구를 죽음으로 몰아넣으려는 시도가 등장합니다. 해리만 성공했지만 각 영화는 그럼에도 불구하고 유명한 만화의 영향을 많이 받았습니다.
스파이더맨은 내년에 다시 재부팅될 예정입니다(그러나 이번에는 Marvel Studios에서!). 캡틴 아메리카: 시빌 워, 아마도 가까운 장래에 이 두 대적의 대결을 다시 보게 될 것입니다. 희망을 가지지 마십시오..
8 울버린과 세이버투스
비록 이 두 X 남자 캐릭터는 그렇지 않다 상당히 우리 목록에 있는 이전 항목의 긴 역사를 공유하지만, 그들은 확실히 Marvel에서 가장 유명한 필멸의 적 쌍 중 하나입니다. 라이벌 관계의 배경은 다소 복잡하지만, 이 두 사람은 깊은 사적 차원에서 서로를 노골적으로 경멸한다고 말할 정도다. Sabretooth와 Wolverine은 매우 유사한 파워 세트를 공유하지만(죄송합니다. George R.R. Martin) 후자의 Adamantium 골격은 종종 그에게 상당한 전투 이점을 제공합니다.
이 서사적인 경쟁을 큰 화면으로 옮기려는 영화 제작자의 노력은 지금까지 압도당했습니다. Sabretooth는 첫 번째에서 매그니토의 단순한 부하인 것으로 나타났습니다. X 남자 2000년에 영화로 돌아갔고 자유의 여신상 전투에서 죽은 것처럼 보입니다. 2009년 프리퀄, 엑스맨 탄생: 울버린—주로 Deadpool 캐릭터를 구타하는 것으로 알려진 이 영화는 우리에게 이전 버전보다 약간 더 기억에 남는 Victor Creed의 변경된 버전을 제공했습니다. Liev Schreiber의 Sabretooth는 영화에서 Hugh Jackman의 Wolverine의 이복형으로 묘사되었는데, 이는 팬들이 그다지 기뻐하지 않는 표준 소스 자료에서 변경된 것입니다.
세 번째 울버린 솔로 모험에 대한 만화책 영감은 다음과 같습니다. 소문이 많이 났다. 노인 로건, Sabretooth가 등장하지 않는 스토리 아크(간단한 환상 제외). 그것은 최근에 Schreiber를 단념시키지 않았습니다. 관심을 표명 역할로 돌아가기 위해. 울버린 3 매우 잘 증명할 수 있습니다 팬들의 마지막 기회 Jackman이 그의 사랑하는 캐릭터의 최대 라이벌과 정면으로 맞서는 것을 보기 위해; 손가락을 건넜습니다.
7 판타스틱 포와 닥터 둠
이전 항목과 마찬가지로 이 대응물은 스토리가 있는 만화 역사를 가지고 있지만 영화 적응은 말할 것도 없이 부족합니다. Doom은 실사 영역에서 특히 힘든 일을 겪었습니다. 2005년과 2007년 영화에서 Victor Von Doom에 대한 Julian McMahon의 해석은 우스꽝스러웠지만, Toby Kebbell의 캐릭터에 대한 해석은 강렬하게 끔찍한 것의 강점이 아니었습니다. 2015 재부팅. 두 실버 스크린 반복 모두 심각한 실망 우리가 순위를 매긴 캐릭터의 팬을 위해 마블 유니버스에서 가장 강력한 빌런 중 하나.
둠의 엄청난 파워 세트(에너지 조작 및 기타 다양한 형태의 마법 포함)는 일반적으로 그를 물리치기 위해서는 마블 퍼스트 패밀리의 네 구성원 모두의 공동 노력이 필요하지만, 그것도 아닙니다. 때로는 충분합니다. 그러나 이 역사적인 경쟁의 미래는 암울합니다.
최근 취소 판타스틱 포의 만화책 시리즈 중 마블이 홍보를 원하지 않는 것과 더 관련이 있을 수 있습니다. 자신에게 영화권이 없는 캐릭터들이지만, 팀의 스타가 바래다. 비평가들의 찬사를 받은 세 편의 F4 영화가 이제 가방에 들어 있어 팬들은 이전에 사랑받았던 이 캐릭터의 미래가 어떻게 될지 궁금하지 않을 수 없습니다. 한편 폭스는 설명할 수 없는 확고한 후속편으로 나아가려는 그들의 계획에서 역대 최악의 마블 영화.
Doom과 Fantastic Four는 화장이 절실히 필요하지만 팬들은 그 소식에 위안을 얻을 수 있습니다. 더 룸의 Tommy Wiseau는 보도에 따르면 영화 프랜차이즈를 인수하기 위해 열려 있습니다.. "너는 나를 찢어발기고 있어, 닥터 둠!" 우리에게 박스 오피스 골드처럼 들립니다.
6 할 조던과 시네스트로
DC의 가장 잘 알려진 두 라이벌에 의해 종종 가려진 Jordan과 Sinestro의 짝은 과소 평가된 동맹국이 치명적인 적으로 변한 전형적인 예입니다. 원래는 군단이 본 것 중 가장 위대한 Green Lanterns 중 하나였습니다(또한 Jordan의 첫 번째 강사), Sinestro는 결국 자신을 공포의 힘에 휘둘려 노란색 파워 링을 착용하고 우리가 알고 사랑하는(또는 미워하는 것을 좋아하는) 악당으로 변신합니다. 오늘. Sinestro와 그의 전 연습생은 수십 년 동안 싸웠지만 듀오의 스승/도제 관계는 항상 그들의 대립에 대해 크게 어렴풋이 드러나는 것 같습니다.
두 사람은 애니메이션 영화와 텔레비전에 여러 번 출연했지만 2011년 영화에서 처참한 실사 데뷔를 했습니다. 그린 랜턴 영원히 그들을 괴롭힐 수 있습니다. 마크 스트롱의 강력한 연기에도 불구하고 아직 악역이 아닌 시네스트로와 존경받을 만한 오역 가능성이 있는 Ryan Reynolds(Hal Jordan)가 보여주는 이 영화는 비평적이고 상업적이었습니다. 젠장. Strong의 즉석 캐스팅은 낭비되었고, 속편 계획은 폐기되었으며, 재부팅 현재 작업 중입니다.
널리 퍼진 소문은 다음을 가리킨다. 중심 무대를 차지하는 다른 그린 랜턴 2020년 리부트에서는 영화의 제목이지만, 그린랜턴 군단, 다른 고리를 지닌 영웅들이 나타날 수 있도록 문이 열려 있음을 암시하는 것 같습니다. 가까운 장래에 더 많은 Jordan/Sinestro 액션을 기대하십시오. 둘은 거의 확실히 DC의 우선 순위가 높은 캐릭터입니다.
5 십대 돌연변이 닌자 거북이와 분쇄기
우리 목록에 있는 유일한 비 DC 또는 Marvel 속성은 물론 인술을 연습하는 TMNT와 그들의 맹렬한 적인 사악한 슈레더입니다. 이 캐릭터의 31년 역사는 다른 주요 라이벌보다 짧지만 이 대화는 단순히 그들 없이는 완전하지 않습니다.
제작자 Kevin Eastman과 Peter Laird가 이탈리아 르네상스 예술가들의 이름을 따서 거북이 이름을 지었다는 것은 잘 알려져 있지만, 슈레더는 원래 "Grate Man" 및 "The Grater"라는 이름이 붙었는데, 이는 슈레더의 치즈 강판과 유사한 디자인을 따서 만든 것입니다. 갑옷. TMNT의 필멸의 적은 거의 항상 거북이들보다 훨씬 더 뛰어난 무술가로 묘사되므로 형제들은 Shredder를 물리치기 위해 노력해야 했습니다. 형제애와 팀워크라는 가족 같은 주제는 1984년 만화의 첫 번째 호까지 거슬러 올라가는 거북이의 모험에 크게 등장했습니다.
Shredder와 거북이는 그들의 이름으로 총 10개의 TV 시리즈와 영화와 함께 TV 및 영화 각색 부문에 출연했습니다. 가장 최근에 제작된 마이클 베이 감독의 영화 십대 돌연변이 닌자 거북이, 평범한 리뷰에도 불구하고 박스 오피스에서 거의 5 억 달러를 벌어 들였습니다. 네 마리의 의인화된 거북이가 뉴욕시를 구하기 위한 전투에서 Shredder와 그의 Foot Clan에 맞서 싸우는 것을 보았습니다. 그의 죽음은 수명이 짧은 것 같습니다(말장난입니까?) 브라이언 티가 등장했습니다. 속편에서 슈레더로 토호루 마사무네를 대체하기 위해, 영화 이미 까지 채워진 ~와 함께 팬 서비스.
4 데어데블과 킹핀
낮에는 사업가, 밤에는 범죄의 군주 윌슨 피스크는 원래 1967년 스파이더맨의 새로운 적으로 소개되었습니다. 이후 몇 년 동안 Fisk(Kingpin으로 더 잘 알려짐)는 Man Without Fear, Frank Miller의 악명 높은 테이크가 가져온 많은 긍정적인 요소 중 하나일 뿐입니다. NS 데어데블 80년대 시리즈. Fisk는 엄청난 체력과 내구성을 지닌 무자비한 사람이지만 Bullseye와 같은 캐릭터처럼 데어데블의 물리적 적으로 보이는 경우는 거의 없습니다. 일반적으로 Kingpin의 천재적 수준의 지능과 뛰어난 계획가 및 전술가로서의 기술은 그를 그러한 사람으로 만듭니다. 매우 강력한 적 지옥의 부엌의 수비수를 위해.
윌슨 피스크는 2003년 두 영화 모두에서 주요 악당으로 출연했습니다. 데어데블 뿐만 아니라 2015 넷플릭스 시리즈, 각각의 주요 라이벌 간의 기억에 남는 물리적 대결이 특징입니다. Ben Affleck도 Michael Clarke Duncan도 그들의 영화 적응에서 최악의 부분은 아니었지만, Charlie Cox와 Vincent D'Onofrio의 캐릭터에 대한 보다 현대적인 해석은 분명히 우수한 것입니다. 첫 시즌의 많은 시간 동안 서로 춤을 춘 후, Daredevil은 마침내 Fisk의 범죄 활동을 폭로하고 피스크를 피날레에서 감옥에 가둘 수 있었습니다. 시리즈의 두 번째 시즌은 다음과 같이 청구될 수 있습니다. 데어데블 대 퍼니셔, 하지만 우리는 더 많은 것을 볼 것으로 기대합니다 Fisk가 Matt Murdock과 그가 사랑하는 도시에 계속해서 혼란을 일으키면서 Kingpin으로서 부상하는 것에 대해.
3 플래시와 로그
Scarlet Speedster의 주요 적들은 1965년 코믹스에서 처음으로 팀을 이루었습니다. 플래시 #155, 비록 그것들은 고릴라 그로드가 세계를 정복하려 할 때 주의를 분산시키는 데 사용되었을 뿐이었다. 배리 앨런(Barry Allen)이 그룹을 극복한 후, 그들은 플래시를 이기기 위한 반복적인 실패의 헛된 특성을 인식하게 되었고 팀을 선택했습니다. 혼자서는 캡틴 콜드, 미러 마스터, 캡틴 부메랑과 같은 악당이 플래시에 심각한 위협을 가하는 경우가 거의 없습니다. 그러나 함께 일할 때는 치명적입니다.
Rogues의 버전은 CW의 히트 TV 시리즈의 첫 번째 시즌에 실사 데뷔했습니다. 전조등. 캡틴 콜드, 히트웨이브, 골든 글라이더 등을 특징으로 하는 이 팀은 Allen을 극복할 수 있지만 그를 죽이는 데에는 미치지 못합니다. Cold와 Heatwave는 둘 다 네트워크의 차기 스핀오프에 등장하는 것으로 확인되었습니다. DC의 레전드 오브 투모로우(여기에 대해 더 알아보기), 시간 여행의 특성은 미래의 플래시와의 대결에 의문을 제기합니다. 두 캐릭터 모두 눈에 띄었다. 최신 프로모션 비디오 그러나 시즌 2의 경우.
2018년에 개봉할 예정인 플래시의 다가오는 영화 적응에 대한 뉴스가 거의 없었습니다. 마지막으로 들은 별 에즈라 밀러는 기대에 부풀었다 자신의 캐릭터 버전(TV 버전과 아무 관련이 없는 것처럼 보이는 캐릭터)에 생명을 불어넣을 기회에 대해. 곧 두 가지 버전의 도적도 손에 넣을 수 있지 않을까요?
2 가작
스폰 및 위반자:90년대 초 만화책 장면에서 폭발한 후 Todd McFarlane의 컬트 인기 작품은 Michael Jai White와 John Leguizamo가 출연한 1997년 영화로 각색되었습니다. 잠재적인 속편 끝이 보이지 않는 개발 지옥에 몇 년 동안 있었습니다. 당분간 팬들은 이 두 사람이 만화에서 서로를 괴롭히는 모습을 지켜보는 것에 만족해야 할 것입니다.
Shazam과 블랙 아담: 조지 R.R. 마틴이 실사판 데뷔 무대에 섰을 때 지쳐버릴 것 같은 또 다른 듀오(그것이 실제로 일어날 때마다), Black Adam은 경험 범주에서 확실히 우위를 점하고 있지만 이 둘은 정확히 동일한 권한 집합을 공유합니다. Adam과 Shazam은 모두 슈퍼맨과 같은 신체적 재능을 가지고 있습니다. 물론 마법과도 같은 반전이 포함되어 있습니다.
아이언맨과 만다린:Tony Stark에게는 자신의 몫의 적들이 있지만, 그들 중 누구도 하나가 아니라 열 개의 파워 링을 휘두르는 남자에게 촛불을 들어주지 않습니다. 열렬한 팬의 군단은 두 사람의 약 50년 역사가 완전히 낭비되었다는 의견입니다. 철인 3의 "만다린"에 대한 논란의 여지가 있는 묘사. MCU의 현재 방향을 감안할 때 팬들은 이러한 오랜 라이벌의 충실한 적응을 기다리면서 숨을 참으면 안 됩니다.
원더우먼과 아레스:만화 속 그녀의 거의 75년의 역사에서 Wonder Woman은 Doctor Psycho와 Cheetah를 포함한 여러 강력한 적들과 싸웠습니다. 작가들이 다이애나 프린스의 권력 수준을 점차적으로 높이면서 치타는 적법한 위협으로 사라져 버렸지만 후자는 오랫동안 그녀의 최대의 숙적으로 여겨졌습니다. 키르케와 아레스는 최근 몇 년 동안 그녀의 주요 적으로 부상했으며, 둘 다 등장한다는 소문 에서 대망의 2017 원더 우먼 영화. Ares는 2009년 애니메이션 영화에서 그의 기억에 남는 적대적 역할 덕분에 여기에서 영예로운 언급을 얻습니다.
1 결론
그것은 우리 쪽에서 일을 마무리 짓는 것입니다. 가슴에 슈퍼히어로 로고가 새겨진 티셔츠를 자랑스럽게 내세우고 있든 없든, 이 캐릭터(그리고 그들의 강렬한 라이벌 관계)가 대중 문화에 미친 영향을 부인할 수 없습니다.
당신이 가장 좋아하는 만화책의 적들이 컷을 통과했습니까? 어떤 필멸의 적들이 더 인정받을 가치가 있습니까? Tommy Wiseau가 감독한 Fantastic Four 영화를 보려면 얼마를 지불하시겠습니까? 아래 의견에 알려주십시오.
배트맨 대 슈퍼맨: 저스티스의 시작 2016년 3월 25일 극장 개봉 예정입니다. 캡틴 아메리카: 시빌 워 2016년 5월 6일;엑스맨: 아포칼립스 — 2016년 5월 27일; 십대 돌연변이 닌자 거북이— 2016년 6월 3일; 수어사이드 스쿼드 — 2016년 8월 5일; 더 울버린 3 — 2017년 3월 3일; 원더 우먼 — 2017년 6월 23일; 토르: 라그나로크— 2017년 11월 3일;전조등 — 2018년 3월 23일; 그린랜턴 군단 — 2020년 6월 19일.
다음10 최고의 틴 마블 히어로
저자 소개