멀홀랜드 드라이브 및 해석이 가능한 9개의 기타 영화

일부 영화 제작자는 청중에게 이야기의 주제에 대한 명확한 아이디어를 제공합니다. 의 서브텍스트 스타쉽 트루퍼스 다이너마이트 풍자이지만 파시즘에 대한 메시지는 꽤 노골적입니다. 그러나 소수의 감독들은 영화의 의미를 드러내거나 영화가 의미하는 바를 드러내는 것을 꺼립니다. 그들에게 의도적으로 모호한 영화를 만들고 관객이 스스로 의미를 결정하도록 내버려 두십시오.

데이빗 린치(David Lynch)는 이것을 해왔습니다 데뷔작부터 지우개. 그는 컬트 고전의 신비주의를 유지하기 위해 기형아의 상징적인 소품이 어디에서 왔는지에 대한 통찰력조차 제공하기를 거부합니다.

10 멀홀랜드 드라이브 (2001)

데이비드 린치는 해명을 거부했다 멀홀랜드 드라이브 발매된 지 몇 년이 지났지만 그는 팬들에게 DVD 발매에 대한 단서 목록을 제공하여 그들이 그것을 이해하는 데 도움을 주었습니다. Lynch는 명확한 답변을 제공하지 않고 대신 관객이 자신의 영화에서 자신의 의미를 찾는 데 의존하기 때문에 멀홀랜드 드라이브 다양하게 해석되었습니다.

여성의 관계를 묘사할 때 거울과 도플갱어를 사용하는 것은 퀴어 정체성이 주요 주제임을 암시하지만, 헐리우드 영화 산업에 대한 비판, 깨어진 꿈에 대한 연구, 개인의 정체성에 대한 고찰, 뫼비우스의 띠 모양의 구조는 일반적으로 유명한.

9 블레이드 러너 (1982)

인간 사회에 침투한 안드로이드를 추적하는 임무를 맡은 경찰의 이야기로, 블레이드 러너 인공 지능과 거대 기술 기업의 윤리에 대해 광범위하게 다루고 있습니다.

하지만 주인공이 안드로이드인지는 불분명하기 때문에 여러 가지로 해석될 수 있다. 드니 빌뇌브의 속편, 블레이드 러너 2049, 훌륭하게 원본의 미스터리와 모호함을 보존.

8 어머니! (2017)

대런 아로노프스키 어머니! 는 무명의 집에 사는 이름없는 주인공들의 실험적인 호러 보석입니다. 하비에르 바르뎀과 제니퍼 로렌스는 영화의 이상하고 모호한 줄거리를 따라 다른 가족의 드라마와 결국 추종자들의 군대에 직면하는 부부로 주연을 맡습니다.

영화 전반에 걸쳐 많은 성경적 암시가 있으며, 바르뎀의 캐릭터는 하나님을 대표합니다. 로렌스의 성격은 기후에 대한 인류에 대한 대자연의 분노에 대한 우화로 볼 수 있습니다. 변화.

7 2001: 스페이스 오디세이 (1968)

와 함께 2001: 스페이스 오디세이, Stanley Kubrick은 확실한 공상 과학 영화. 원숭이가 인간으로 진화하는 것으로 시작해 인류 진화의 다음 단계로 끝나는, 2001 ~이다 꽤 야심 찬 영화.

신에 대한 인류의 탐색이나 인공 지능의 위험에 관한 것일 수 있습니다. 또는 위성의 군사화, 또는 니체의 위버멘쉬 이론.

6 홀리 마운틴 (1973)

후에 엘 토포 언더그라운드 영화 순회에서 예상치 못한 센세이션을 일으켰고, Alejandro Jodorowsky는 후속 초현실주의 보석에 대한 자금을 확보했습니다. 신성한 산.

영화는 깨달음을 가져다줄 명산으로 가는 여정을 폭넓게 다루고 있다. 그 의미는 보는 사람의 눈에 있습니다.

5 바튼 핑크 (1991)

존 터투로가 주연을 맡았다. 바튼 핑크, 코엔스의 초현실적 다크 코미디 스튜디오를 위한 레슬링 영화를 쓰기 위해 LA의 칙칙한 호텔 방으로 이사한 뉴욕의 극작가에 관한 이야기입니다.

시청자는 다음 주제에 주목했습니다. 바튼 핑크 불공정한 노동 조건, 지식인과 거리의 인간 관계, 고급 예술과 저급 예술의 구분을 포함합니다. 이 영화는 코미디, 호러, 느와르 사이를 오가며 특정 장르로 분류할 수도 없습니다.

4 라쇼몬(1950)

구로사와 아키라는 진리는 주관적인 것이라고 주장한다. 라쇼몬같은 범죄에 대해 서로 다른 증언을 하는 네 증인의 이야기. 네 가지 버전 모두 사무라이의 살인과 그의 아내의 성폭행을 포함하지만 세부 사항은 모든 사람의 이야기에서 바뀝니다.

영화는 나무꾼이 사제와 서민에게 이야기를 들려주며 인간의 이기심과 '도적을 도적이라고 부르는 도적' 등의 철학적 사고를 다룬다.

3 거울 (1975)

Andrei Tarkovsky의 이미지와시의 느슨한 흐름 거울 의식의 흐름 문헌과의 비교를 이끌어 냈습니다. 이야기는 비선형적이며 내용은 반 자전적입니다.

일부 현대 비평가들은 영화의 줄거리를 이해할 수 없다며 부정적인 평가를 내렸지만, 이후 예술계 걸작으로 재평가됐다.

2 샤이닝 (1980)

에 대한 해석이 너무 많다. 샤이닝 그들에 대한 전체 다큐멘터리가 있다는 것을 237호실. Kubrick의 Stephen King 베스트 셀러 각색은 아동 학대와 아메리카 원주민 학살을 노골적으로 언급하지만 팬들은 그 안에서도 미묘한 의미를 발견했습니다.

큐브릭이 달 착륙을 속였다는 인정에서부터 홀로코스트의 잔혹함을 상기시키는 것, CIA 마인드 컨트롤에 대한 은유에 이르기까지 모든 것으로 읽혀졌습니다.

1 페르소나 (1966)

종종 영화 분석의 에베레스트 산이라고 불리는 Ingmar Bergman의 페르소나 이해를 돕기 위해 몇 번 이상 시청해야 합니다. 간호사와 그녀의 환자가 점차 같은 사람으로 변해가는 이야기입니다.

영화는 주로 융의 "페르소나" 개념에 초점을 맞추지만 모성, 영화 제작, 레즈비언주의, 심지어 뱀파이어 신화까지 다룹니다.

다음Letterboxd에 따르면 최고의 제임스 본드 영화 10편

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