당신이 몰랐던 영화 10편이 GLAAD 상을 수상했습니다.
GLAAD는 미디어에서 LGBTQ+ 사람들의 더 나은 표현을 옹호하는 중요한 조직이며, 이 그룹이 겪었던 다양한 유형의 부정성에 맞서 싸우기 위해 많은 노력을 기울였습니다. 연령.
옹호 활동의 일환으로 이 그룹은 LGBTQ+ 표현에 긍정적으로 기여한 것으로 여겨지는 영화를 비롯한 다양한 미디어 부문에 상을 수여합니다. 따라서 수상한 영화 중 일부는 깨닫지 못했을 수도 있는 상을 수상한 영화를 살펴볼 가치가 있습니다.
시녀의 이야기 (1990)
Margaret Atwood의 소설을 기반으로 한 TV 시리즈가 상당한 주목을 받았지만(그리고 Hulu의 최고의 시리즈 중 하나가 됨) 1989년 영화 버전이 선행되었습니다.
후속작과 마찬가지로 이 영화는 여성이 강력한 남성에 의해 통제되는 재생산 도구에 불과한 세상의 암울한 초상화를 그립니다. 그러나 주목할만한 점은 영화가 좀 더 낙관적이며 주인공이 길르앗의 손아귀에서 탈출하는 것으로 끝이 난다는 것입니다.
사막의 여왕 프리실라의 모험 (1994)
사막의 여왕 프리실라 1990년대 최고의 LGBTQ+ 영화 중 하나로 널리 평가되며 특히 트랜스 캐릭터를 주요 역할로 포함하는 것으로 유명합니다.
코미디에 가깝지만 선택된 가족의 힘, 슬픔의 본질, 소속감을 위한 투쟁과 같은 몇 가지 더 큰 문제도 다루고 있습니다. 캐릭터가 단순한 캐리커처가 아닌 실제 인물을 완전히 실현할 수 있도록 했기 때문에 GLAAD 상을 받을 자격이 있었습니다.
신과 괴물 (1998)
Ian McKellen은 할리우드에서 가장 존경받는 배우 중 한 명입니다., 그는 많은 주목할만한 영화에 출연했습니다. 그러나 그는 특히 강력한 성능을 보여줍니다. 신과 괴물, 20세기의 가장 상징적인 공포 영화를 만든 유명한 감독 제임스 웨일(James Whale)의 만년에 초점을 맞춥니다.
맥켈런은 전성기를 지나 훨씬 더 연하의 남자에게 끌리는 감독의 내면의 인간성과 깊은 애도를 끌어내어 이 영화가 좋은 상을 받았다는 것을 의미한다.
존 말코비치 되기 (1999)
영화만큼 야심차거나 설득력이 있는 영화는 상대적으로 거의 없었습니다.
그러나 그 못지 않게 중요한 것은 정체성의 본질과 개인이 자신의 마음이나 욕망을 얼마나 통제할 수 있는지에 대한 근본적인 질문을 제기한다는 것입니다.
빌리 엘리엇 (2000)
빌리 엘리엇 중 하나로 널리 여겨진다. 2000년대 최고의 영화, 그리고 확실히 Jamie Bell의 최고 중 하나입니다. 그는 발레에 참여하고 싶어하는 북부 잉글랜드의 소년 타이틀 캐릭터를 연기합니다. 그는 우연히 게이가 된 가장 친한 친구의 지원을 받습니다.
영화가 남성성과 그 표현의 문제를 탐구하는 정도를 감안할 때, 중요한 동성애자 캐릭터가 포함되어 있기 때문에 GLAAD가 왜 GLAAD에게 상을 수여했는지 쉽게 알 수 있습니다. 그것.
시간 (2002)
영업시간 다음을 포함하여 출연진에 관해서는 진정으로 부의 난처한 영화 중 하나입니다. 메릴 스트립, 줄리안 무어, 메릴 스트립과 같은 거장들은 소설로 연결된 세 명의 여성을 연기합니다. 부인. 댈러웨이.
심오한 철학적, 감정적 문제를 다루는 것 외에도 현재를 배경으로 한 이야기에 LGBTQ+ 캐릭터가 포함되어 있으며 AIDS 위기에 대한 논의도 포함합니다. 영업시간 20세기 후반 LGBTQ+ 생활의 놀랍도록 복잡한 특성을 포착합니다.
리틀 미스 선샤인 (2007)
계속해서 비범한 성공을 거둔 독립 영화가 몇 개 있는데, 그 경우가 그랬습니다. 리틀 미스 선샤인. 특이한 가족과 함께 미인 대회에 참가하려는 어린 소녀에 대한 이야기는 상대적으로 단순하고, 그 이야기에 많은 감정적 깊이가 있으며, 또한 그것의 강력한 연기가 특징입니다. 깁스.
특히 게이 캐릭터를 맡은 스티브 카렐과 내면의 어둠과 맞서 싸우는 한 남자의 비애와 비극을 이끌어내는 프랭크 긴즈버그가 눈길을 끈다.
필로메나 (2013)
Judi Dench는 그녀의 세대에서 가장 존경받는 배우 중 한 명입니다., 그녀는 많은 훌륭한 영화에 출연했습니다. 틀림없이 그녀의 최고 중 하나는 필로메나, 그녀는 어린 시절 버려야 했던 아들을 찾기 위해 여행을 떠나는 노부인을 연기한다.
그녀는 그가 동성애자였으나 그들이 재결합하기도 전에 에이즈로 사망했다는 사실을 알게 되고, 그의 파트너를 만나고 그의 사실을 알게 되는 순간들 인생은 영화에서 가장 감정적으로 공명하는 부분 중 하나입니다. 에이즈가 LGBTQ+ 커뮤니티에서 얼마나 많은 것을 빼앗았는지에 대한 증거입니다. 전 세계적인 유행병.
캐롤 (2016)
Todd Haynes는 할리우드에서 유서 깊은 경력을 쌓았으며 깊이 공감하고 정교하게 제작된 영화를 만드는 방법을 알고 있음을 보여주었습니다. 그의 영화, 축가, 둘 다의 증거를 보여주며, 2차 세계 대전 이후 미국에서 사랑에 빠진 두 여성으로 케이트 블란쳇과 루니 마라가 출연합니다.
그들의 사랑과 그리움에 대한 이야기이며, 영화를 통해 시청자는 그들의 로맨스가 어떻게 질식되는 순응의 세계에서 탈출구를 제공하는지 이해할 수 있습니다.
사랑, 사이먼 (2018)
가 있었다 많은 훌륭한 십대 영화, 하지만 사랑, 사이먼 마침내 LGBTQ+ 시청자들에게 자신만의 10대 로맨스를 선사할 의향이 있다는 평가를 받고 있다.
자신이 될 수 있는 현실과 씨름해야 하는 한 청년에 대한 비교적 단순한 이야기입니다. 학교에서 나왔지만 글과 캐스트의 강점은 경이적으로 움직이는. 무엇보다 영화 속 동성애자들에게 자주 거부되었던 진정한 사랑을 찾을 수 있는 기회를 사이먼에게 선사한다는 점이다.
No Way Home의 오리지널 맥과이어 & 가필드 인트로는 훨씬 더 나빴을 것입니다.
저자 소개