Elvis Review: Luhrmann의 전기 영화에서 부족한 부분을 스타일로 보완합니다.

Baz Luhrmann은 Elvis Presley에 대한 전기 영화에 대해 다른 접근 방식을 취하여 상징적인 가수를 둘러싼 신화를 연마하지만 그의 이전 영화의 모든 스타일, 매력 및 연극성을 갖추고 있습니다. 그러나 다른 엘비스 이야기와 달리 이 이야기는 가수의 그늘진 매니저인 톰 대령에 더 중점을 둡니다. 청중에게 Elvis와 자신이 맡은 역할에 대한 진실을 말하는 것 외에는 아무 것도 원하지 않는 Parker 삶. 공동 집필한 감독 엘비스 Sam Bromell, Craig Pearce 및 Jeremy Doner와 함께 Elvis의 삶과 경력을 장식하지만 그의 인간성에 대한 더 깊은 조사는 피합니다. 영화는 보기에 아름답고, 특히 엘비스의 공연에서 놀랍고 전기적인 에너지를 가지고 있습니다. 그러나 동안 엘비스 오스틴 버틀러의 기억에 남을 만한 역할을 맡았지만 영화는 시작했을 때와 같은 뜨거운 열정을 유지할 수 없습니다.

영화는 나이든 톰 파커 대령(많은 의수를 착용한 톰 행크스)으로 시작합니다. 자신과 Elvis의 (Butler) 경력에 대한 그의 참여에 대한 기록을 바로 세우기 위해 그의 병원 침대. Parker는 20년 동안 Elvis의 매니저였습니다. 그러나 그는 "왕"으로 알려진 사람을 죽였다는 소문에 좌절했습니다. 그래서 이야기는 1955년으로 되돌아갑니다. Elvis는 지역 라디오 방송국과 당시 카니발 짖는 소리를 하던 대령에서 흘러나오는 노래는 청중을 들썩이게 만드는 젊은 가수의 에너지와 능력에 취해졌습니다. 그는 카니발을 그만두기 전에 Elvis를 모집하여 모든 사람들의 이야기를 듣게 만드는 음악가에게 모든 관심을 바칩니다. Elvis는 가수의 경력에 ​​걸쳐 있으며 가정 생활을 포함하여 개인 생활의 과거 측면을 닦고 있습니다. 여기서 그는 어머니 Gladys(헬렌 톰슨) 그리고 Priscilla(Olivia DeJonge)와의 결혼 - 노래, 중요한 전환점, 자신의 이익을 위해 그를 사용한 매니저에 초점을 맞춥니다.

엘비스 전형적인 Luhrmann 영화의 모든 요소를 ​​가지고 있습니다. 그것은 눈부신 문체를 가지고 있으며 소리와 영상이 합쳐져 무언가를 만들어냅니다. 때로는 매혹적이고 절묘하며 의상, 세트 디자인 및 전반적인 생산 가치는 최고 수준의. 감독은 종종 버틀러의 눈, 다리, 엉덩이로 초점을 돌리고 비틀고 밀어내며 군중 속의 젊은 여성들을 그를 향해 히스테리증에 빠지게 만듭니다. Luhrmann은 Elvis 자신을 해부할 가치가 있는 것으로 보지 않고 가수의 아이디어와 그가 세계와 음악에 미치는 영향에 더 관심이 있습니다. 이야기의 내레이터로 천박하고 비열한 톰 파커의 구도는 즉시 엘비스를 자본주의와 음악 산업이 그를 사용하고 학대하는 희생자로 설정합니다. Luhrmann은 주로 대령의 등에 걸려 있는 끔찍한 그림을 그립니다. 음악 산업이 뮤지션을 대하는 방식에 대한 논평으로서,

엘비스 충분히 가혹하지는 않지만 그것이 정확히 무엇을위한 것은 아닙니다.

Elvis는 블루스와 가스펠이 그와 그의 스타일/노래 선택에 영향을 미친 방식을 강조하면서 고인이 된 가수의 음악적 영향을 방문하는 것을 피하지 않습니다. 이를 위해 Elvis가 Beale Street에서 보낸 시간도 영화의 큰 부분을 차지합니다. 가수는 B.B. King(Kelvin Harrison Jr.) 및 다른 사람들과 어울리는 모습을 보여줍니다. Luhrmann은 Elvis의 음악적 영향을 이해하는 것으로 보이며 그가 자주 재녹음했다는 사실을 부끄러워하지 않습니다. 원래 흑인 아티스트가 제작한 노래지만 영화의 나머지 부분과 마찬가지로 이 곡은 별로 만들어지지 않습니다. 정보. 영화는 대체로 Elvis의 개인 역사와 음악을 관대하게 받아들이고 경계를 모호하게 만듭니다. 그 남자와 전설 사이에서, 관객들이 더 이상 아무 것도 없이 항상 가지고 있는 방식으로 그를 인식하기로 선택했습니다. 탐구.

이러한 측면은 영화를 치솟았을 수 있는 수준으로 떨어뜨리고, 확실히 느껴지는 긴 러닝타임은 영화가 후반부를 통해 약간 구불구불하게 흐르면서 도움이 되지 않습니다. 경력이 아닌 사람으로서 Elvis에 대해 더 깊은 읽기를 원하는 사람들은 실망할 수도 있습니다. 하지만 때 엘비스 대부분의 관객이 이와 같은 영화에서 기대하는 스펙터클과 엔터테인먼트 가치를 실제로 전달합니다. 그것은 극적인 방식으로 극적이며 작가는 도박을 한 Tom Parker 대령을 통한 Elvis의 착취에 대해 감정을 가지고 있음이 분명합니다. 문제와 증가하는 탐욕은 그를 쉽게 악당으로 만듭니다. 특히 그가 청중에게 말하는 모든 것이 그들이 보는 것과 다를 때 특히 그렇습니다. 이야기.

오스틴 버틀러가 엘비스 역을 맡는다. 아주 심각하게. 버틀러는 그의 매너리즘부터 무대 위의 회전에 이르기까지 전반적인 퍼포먼스를 보여주지만 영화가 엘비스의 내면을 확장했다면 감정적으로 더 효과적일 수 있었을 것입니다. Tom Hanks 대령 Tom Parker는 모든 사람을 위한 것은 아니며 배우의 묘사는 때때로 다음과 같습니다. 의도치 않게, 코미디, 콧수염을 휘날리며 상황을 이용하려는 악당처럼 어떤 주어진 순간. 무거운 의지와 화장으로 인해 행크스를 읽기가 어렵기 때문에 행크스가 목표로 하는 것이 무엇인지 가늠하기도 어렵습니다.

이 영화는 톰 파커, 엘비스, 그리고 관객(스크린 뒤에서 보고 있는 사람들과 영화의 무대 가장자리에서 비명을 지르는 사람들)과 같은 다양한 관점을 통해 장면을 보여줍니다. 영리하게 편집된 장면과 몽타주는 1960년대에 걸친 그의 연기 활동을 포함하여 Elvis의 삶의 많은 부분을 다루고 있습니다. 그의 1968년 크리스마스 스페셜과 라스베가스 레지던시와 같은 다른 것들에 장기간 집중하는 동안 쉬다. 엘비스 거의 3시간에 달하는 상영 시간이 전반부 이후로는 완전히 회복되지 않는 에너지가 끝날 때까지 약해지는 경우에도 화려하고 보석으로 장식된 사치품에 완벽하게 만족하는 것 같습니다.

우리의 평가:

5점 중 3점(좋음)

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