Superman: Space Age는 DC 최고의 그래픽 노블 중 최고를 결합합니다.

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주의: 이 글에는 스포일러가 포함되어 있습니다. 슈퍼맨: 우주 시대#1

슈퍼히어로가 실제 사람과 진정으로 관련될 수 있습니까? 데뷔 DC 코믹스 지난주, 슈퍼맨: 우주 시대 #1, 보다 고전적으로 물들인 버전에 초점을 맞춘 3권 Elseworlds 시리즈의 첫 번째 맨 오브 스틸, 이 장르에서 가장 중요한 원칙을 정면으로 다루려고 시도한 최근 기억의 몇 안 되는 독립 실행형 시리즈 중 하나입니다. 그렇게 함으로써, 그것은 어떤 사람들의 정신을 계승하고 여러 면에서 직접 소생시킵니다. 출판사의 가장 영향력 있고 진정으로 혁신적인 타이틀인 Mark Waid와 Alex 로스의 시현- 굴절 킹덤 컴 Alan Moore와 Dave Gibbons의 강력한 우화 파수꾼. 결과는 아주 우연하게도 Mark Russell과 Mike Allred가 불가능한 일을 해내고 순수한 마음을 통해 그 애매한 불꽃을 결정적으로 포착한다는 것입니다. 슈퍼맨을 인간으로 만드는.

오늘날 현대의 지배적인 대중 소설 중 하나가 된 슈퍼 히어로의 장르는 문학적 원형으로서 고유한 결함이 없는 것은 아닙니다. 영웅의 일반적인 도덕적 무오성, 순환적으로 새로운 악당을 생성해야 하는 반복적인 필요성, 영웅이 겪어야 하는 갈등이 고조되는 고유한 순환으로 인해 자신의 세계에 매달리고, 종종 캐릭터 자신이 특정하고 보다 일상적인 데 부족함을 느끼게 됩니다. 자질. 기본적인 도덕적 불확실성, 행동의 결과에 대한 사전 생각 부족, 장애물 앞에서 진정한 실패, 코믹 돔을 구성하는 많은 작품에서 부분적으로 어린이 엔터테인먼트로서의 오랜 틈새 시장으로 인해 찾을 수 없습니다.

이 문제는 또한 슈퍼히어로의 매우 근본적인 개념에서 발생합니다. 분명히 대부분의 슈퍼히어로는 초능력을 가지고 있으며, 그 때문에 그들의 특성화는 이러한 영웅적 자질이 기능을 발휘할 것을 요구합니다. 과장된 어조. 그리고 이러한 종류의 이야기는 덜 존경받는 영웅, 슈퍼맨의 진실을 위한 싸움의 기초, 정의와 미국식 방식은 그의 묘사에서 그런 종류의 도덕적 모호성을 위한 여지를 거의 남기지 않습니다. 덜 순수한

뼛속까지 나쁜 놈으로 묘사되는 슈퍼맨. 우주 시대 상큼하게 다른 이야기를 들려주며 거의 공감되지 않는 스타일의 슈퍼히어로 스토리텔링을 제공합니다.

깨지기 쉬운 세상

~ 안에 우주 시대, Russell은 젊은 Clark Kent를 제작합니다. 슈퍼맨 (1978) 및 맨 오브 스틸 (2013), 실제로는 무모하고 다소 엉터리로 묘사되며 열등감 콤플렉스를 앓고 있는 것처럼 보입니다. 냉전 시대 소련의 조국 미국에 대한 긴장 속에서 성장하여, Clark은 젊었을 때 그의 영웅주의에 대한 올바른 윤리적 틀을 찾기 위해 고군분투하지만 실제로 동의하지 않습니다. 그의 양아버지 조나단, 그러나 그의 아버지 Jor-El의 가르침에 따라 살기에 충분하다고 느끼지 않습니다. 그는 코드를 찾는 사람입니다. 이미 강력하고 재앙을 피하기 위해 자신의 능력을 기꺼이 사용하려는 Clark은 1963년 첫 외출에서 실수로 씹을 수 있는 것보다 더 많이 물어뜯습니다. 그가 소련 영공에 진입한다는 이유로 두 라이벌 초강대국 사이의 갈등을 거의 촉발시킬 뻔했을 때, 핵 공격이 임박.

장면은 1996년 맥시 시리즈의 테마를 반영합니다. 킹덤 컴, 로스의 화려한 로크웰 풍의 그림으로 유명합니다. 돌아온 나이든 슈퍼맨 매우 파괴적인 슈퍼 사람들이 넘쳐나는 세계에서 안정을 제공하기 위해 공적 생활에서 오랜 공백 후. 여러 면에서 신과 같은 존재들이 거주하는 세계에서 필연적인 파괴에 대한 논평, 킹덤 컴 종종 폭력적인 신체 상해에 대한 보루로 자신을 배치하려는 사람들 사이에 폭력과 공포의 장기적인 영향을 보여줍니다. 전체주의자는 아니더라도 냉소적인 이 슈퍼맨은 실수로 핵 대학살을 조장합니다. 폭력적인 갈등의 진통 중에 대다수의 메타휴먼이 죽음에 이르게 됩니다. 타임라인. 그만큼 알렉스 로스의 작품그의 가장 훌륭한 작품 중 하나로 여겨지는 이 작품은 이야기에 거의 성경적인 분위기를 불어넣고 상대적으로 낙관적임에도 불구하고 끊임없이 파괴의 위기에 처한 세계에 대한 끔찍할 정도로 묵시적인 종말 종결.

비슷한 상황에 있는 슈퍼맨을 묘사함으로써 그의 더 큰 사회정치적 틀에 직접적인 영향을 미칠 정신, 경험 또는 의지가 없습니다(이 경우 1950년대 문화에 짜여진 상호확증파괴의 편집증적 유령), Russell과 Allred는 영웅을 그토록 강력하다고 상상할 수 있는 연약한 빛으로 묘사합니다. 캐릭터. Allred의 예술, 유명한 순진한 실버 에이지 미학, 아마겟돈과의 전투에서 자신의 위치를 ​​확신하지 못하는 슈퍼맨을 탐험하면서 이 혼란스러운 분위기에 Ross의 효과를 연상시키는 환각적인 반전을 부여합니다.

누가 파수꾼을 감시합니까?

슈퍼맨: 우주 시대 80~90년대 코믹 스토리의 더 폭력적인 경향을 논리적 결론으로 ​​재구성하는 것만이 아니다. 냉전의 영향을 받은 실버 에이지의 몰락에 직면한 도덕적 무익함 이야기. 또한 이 기풍을 당시 문화에 만연한 공공연한 친절, 용감함, 이타심의 감정과 아주 감동적으로 혼합합니다. 국내외 정치적 갈등에 대응해 슈퍼히어로가 등장하는 세계를 단순하게 회전시키는 과정에서, 우주 시대 획기적인 1986 시리즈를 회상 파수꾼, 하지만 반전이 있습니다. 무어가 그의 비유에 구축한 모든 철학적 냉소주의는 대신 영웅에게 정반대이고 더 공감적인 면을 보여주기 위해 뒤집어졌습니다.

~ 안에 파수꾼, 무어는 현실감 넘치는 세상을 상상합니다. 과거에 가면을 쓴 많은 영웅들이 지금은 법적 절차를 따르고 있는 유사한 역사적 배경 내에서 정부에 등록해야 할 필요성, 무관심, 정신병 및 불안정한 대인 관계의 결과로 고통받는 것으로 나타났습니다. 관계. 특히 주목할만한 것은 Dan Dreiberg(Nite Owl II)와 Laurie Jupiter(Silk Spectre II)의 조합입니다. 로맨스는 다양한 끊김과 즉각적인 부족에도 불구하고 시리즈가 진행되는 동안 서서히 싹트고 있습니다. 화학.

대부분의 관계에서 발견되는 반면 파수꾼 부서지고 궤도에서 벗어났을 때, Russell은 선량하고 양육적인 사람들에게 생명을 불어넣기 위해 고심합니다. 이 다소 압도적인 환경에서 자신의 길을 찾는 데 도움이 되는 Clark의 삶의 관계 자신이. 뿐만 아니라 우주 시대 클라크와 조나단 사이의 가슴 뛰는 아버지와 아들의 역동성을 전달하기 위해 노력하는 이 작품은 로이스 레인과의 로맨스를 성숙하면서도 섬세한 방식으로 묘사합니다. 어디에 파수꾼의 맨해튼 박사 그의 전반적인 수동성의 연장인 Laurie와의 관계에서 멀리 있는 것으로 묘사되지만 Lois는 대신 지지하는 친구이자 조명 소스입니다. 젊은 영웅이 행동을 취하고 두 사람 사이에서 Lex Luthor가 설계한 핵 종말 시나리오에 개입하기 위한 궁극적인 선택에 도움이 되기를 바랍니다. 초능력. ~ 안에 우주 시대, 그의 친구와 가족에 대한 Clark의 사랑은 이 시점까지 그의 더 과감한 행동을 유지합니다. 파수꾼의 Rorschach는 그의 놀라운 능력을 사용할 적절한 상황을 기다리는 인내심을 그에게 주입합니다.

비록 3분의 1밖에 지나지 않았지만, 슈퍼맨: 우주 시대 재해석하다 슈퍼맨의 세계의 안전에 대한 부담을 어깨에 짊어져야 하는 제한된 인식의 사람이라는 주요 내부 딜레마. 현대 아틀라스의 이야기, 이 놀라운 시리즈를 진정으로 강조하는 것은 신과 같은 영웅의 세계에서 섬세한 취약성에 대한 인간의 감각입니다.

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