데인 딜리에그로, 알렉 길리스, 톰 우드럽 인터뷰: 프레이

의 시작을 탐색하십시오. 포식자 프랜차이즈 먹이. 이 영화는 외계인 사냥꾼들의 첫 번째 지구 여행과 부족의 눈에 합당한 사냥꾼으로 자신을 증명하려는 사나운 코만치 전사 나루와 맞서는 과정을 탐구합니다.

앰버 미드썬더 주연 먹이 프레데터로 데인 딜리에그로, 다코타 비버스, 미셸 스러시, 스토미 킵, 줄리안 블랙 앤텔로프와 함께 나루로.

영화 개봉을 기념하여, 스크린 랜트 스타 Dane DiLiegro 및 ADI 팀 Alec Gillis 및 Tom Woodruff와 독점적으로 이야기를 나누었습니다. 먹이, 프레데터의 새로운 디자인을 찾는 것, 댄 Trachtenberg 감독의 캐릭터에 대한 주요 장점.

Screen Rant: Tom과 Alec, 당신은 전에 이 분야에 발을 들여놓았습니다. 그만큼 AVP 영화 산업 등등. 당신은 어떻게 당신의 일원이 되었습니까? 먹이 팀?

Tom Woodruff: 글쎄요, Alec과 저는 멘토인 Stan Winston과 함께 첫 Predator 영화를 작업했습니다. 그런 다음 우리는 AVP 영화 중에 다시 돌아와서 놓친 영화가 몇 개 있었습니다. 그리고 프레데터, 셰인 블랙 하나. 우리는 처음부터 이 전체 캐릭터 세계에 침투해 왔습니다. [Chuckles] 그러나 이것은 Dan Trachtenberg의 비전을 통해 완전히 새로운 것으로 밝혀졌습니다. 그리고 우리가 새로운 디자인에 적용할 모든 종류의 재설계를 통해 그가 얻고자 하는 것은 포식자.

Alec Gillis: Fox는 수년 동안 우리의 주요 고객 중 하나였으며 우리는 Fox를 훌륭한 SF와 연관시키므로 여우 영화를 작업하는 것은 항상 좋습니다. 우리는 또한 산타클로스 영화와 다른 타이틀로 많은 디즈니 작품을 해왔기 때문에 우리가 순응했다고 말하지는 않겠지만 항상 경쟁해야 하고 예리해야 합니다. 그러나 우리는 여기에 포함되어 매우 기쁩니다.

Dane, 이것이 당신의 첫 번째 역할 중 하나라는 것을 압니다. 오디션을 보고 이 아이코닉한 캐릭터를 얻으려고 노력한 것은 어땠나요?

Dane DiLiegro: 나는 Tom과 Alec이 이것을 비웃을 것이라고 확신하지만, 나는 그들의 경험의 바다에서 올챙이입니다. 본질적으로 첫날부터 그들과 함께 이 모든 과정을 거치는 것은 정말 즐거웠습니다. 세트 슈트 연기에 대한 Tom의 경험 또는 그가 작업한 다양한 프로덕션에서의 Alec의 경험 에.

아시는지 모르겠지만 Alec DM은 2021년 1월 Instagram에서 저를 캐나다에서 진행 중인 프로젝트의 디자인 프레젠테이션 참조 가이로 초대했습니다. 이 길고 힘든 이야기에서 많은 부분을 잘라낼 것이지만, 지금은 제가 그 프로젝트의 주요 적대자로 밝혀졌고 놀라운 경험이었습니다. 그리고 알렉이 말했듯이 이 프로젝트에 포함되는 것은 저에게도 겸허합니다.

여기에서 우리의 이야기를 공개할 수 있기 위해 Tom과 Alec과 함께 이야기하고 있습니다. 훌륭하기 때문에 감사합니다. 쇼의 주요 얼굴에 초점을 맞추는 것은 매우 쉽지만 무대 뒤의 사람들과 고무 아래에 있는 사람들을 강조하는 것도 중요합니다.

이것을 만드는 데 얼마나 참여했습니까? 프레데터의 새로운 디자인 톰과 알렉과 함께?

Dane DiLiegro: 그런 과정은 제가 거기에 도착하기 전에 시작되었습니다. 내가 나타났을 때, 본질적으로 그들이 생각했던 것의 3D 디자인이 이미 있었다. 여기저기서 몇 가지 디자인이 있었습니다. 우리는 스틱을 다루는 일이 많기 때문에 장갑을 열어두는 아이디어를 제안했습니다.

그러나 대부분은 이 캐릭터가 어떻게 보일지, 어떻게 움직일지 등에 영향을 미치기 위해 팀으로 시너지 효과를 내는 Tom과 Alec, Dan이었습니다.

Tom과 Alec, 이 Predator의 새로운 디자인을 찾는 것은 어땠나요?

알렉 길리스: 정말 재미있었어요. Tom과 나는 프레데터의 신체의 유기적인 측면에서 의상과 무기에 이르기까지 다양한 일을 하는 디자인 단계를 좋아합니다. 당신이 하고 있는 것은 그 비주얼을 통해 스토리와 캐릭터를 탐색하고 있으며 일부는 적합하지 않고 작동하지 않고 폐기하는 것입니다.

Dan은 매우 체계적이고 매우 지능적입니다. 그는 사물에 주의가 산만하지 않습니다. 당신은 항상 "나는 당신이 이 부분을 봐주셨으면 합니다"라고 말할 수 있고 그는 그것에 대해 훌륭합니다. 그런 다음 그는 돌아와서 예상치 못한 말을 할 것입니다. 초기에 그는 이것을 공포 캐릭터처럼 보이게 하고 싶었고, 우리가 붙잡고 달려가기에 정말 좋은 일이었습니다. 와 함께.

Tom Woodruff: 우리가 본 프레데터보다 앞선 프레데터를 찾으려는 측면이었습니다. 훨씬 나중에 세상에 나왔지만, 그가 이 프레데터 생물의 긴 혈통에서 왔다는 것을 우리가 알고 있는 본질은 충분히 가지고 있습니다.

알렉, 당신은 가끔 몇 가지 물건을 던지는 것을 언급했습니다. 이 프레데터를 위한 디자인의 다른 화신이 있었나요?

Alec Gillis: 네, 우리가 시작한 일 중 하나입니다. "글쎄, 이것은 200년 전의 일이다" 그리고 "이 사람은 무엇인가?"라고 생각하기 시작했기 때문입니다. 글쎄, 공정한 싸움이 되지 않도록 그의 무기를 조금 낮추자." 그렇게 했을 때 우리는 말하기 시작했습니다. 우리는 "그게 네안데르탈인 포식자란 뜻이구나"라고 생각하기 시작했습니다. 그래서 우리는 저것. 그것은 흥미롭고 매우 야만적으로 보였고 궁극적으로 우리는 좀 더 우아한 것으로 가기로 결정했습니다. Dan은 상당히 간소화된 것을 원했습니다. 끔찍하지만 간소화되었습니다.

제 생각에는 우리가 상륙한 이 현재의 얼굴로, 우리가 할 수 있는 한 인간이 아닌 것처럼 보이길 원했던 것 중 하나가 있었습니다. 우리는 그것에 더 넓은 눈 공간을 넣고 더 큰 눈을 주었습니다. 우리는 감자 벌레를 봤습니다. 그들은 예루살렘 귀뚜라미라고도 불리며, 아주 인간답지 않은 모습과 괴상한 모습을 갖기 위해 그런 것들도 봤습니다. 그런 다음 우리는 더 생생한 색상을 가지고 놀 수 있었고 그것도 매우 만족스러웠습니다.

가장 좋은 점은 Fox와 Disney가 Dan이 우리에게 같은 오래된 Predator를 하지 말라고 격려하는 것을 허용했다는 것입니다. 오해하지 마세요, 그 프레데터, 스탠 윈스턴과 그의 첫 프레데터 디자인에 모든 소품을 제공해야 합니다. Tom과 나는 거기에 있었고 우리는 그것에 대해 작업했습니다. 37년이 지난 지금 수많은 Predator 영화를 제작한 것과 같이 믿을 수 없는 방식으로 결합된 방식은 정말 놀랍습니다. 나는 "그 똑같은 늙은 프레데터"를 말하는 것이 아니라 "우리가 영혼을 사로잡기 위해 무엇을 할 수 있을까?"와 같은 의미입니다. 1987년 프레데터를 처음 보았을 때의 느낌을 드리고 싶었습니다. 얼굴. 따라서 우리는 확실히 거인의 어깨 위에 서 있습니다.

디자인 작업을 하다 보면 어떤 것이 나올지 분명히 보셨을 것입니다. 그러나 완성된 새 디자인을 보고 당신과 Dane의 초기 반응은 어땠습니까?

Tom Woodruff: 우리가 디자인에 관여하기 때문에 Dane에게 더 완전한 인상을 주었다는 데 동의합니다. 몇 주간의 디자인과 테스트, 테스트 조각품과 모든 것, 우리는 그것을 분해도에서 바라보고 있습니다. 그러나 우리의 역사와 이 작업을 여러 번 수행한 전문 지식을 통해 우리는 이 모든 것이 어떻게 조화를 이루는지 알고 있습니다. 머리를 얹었다고 믿고 싶은 순간이 아닌 듯 한발 물러서서 "아, 거기다. 이다."

그것에 가깝습니다. 맞죠. 하지만 Dane이 본 것과 관객이 보는 것은 갑자기 "우와!" 마치 갑자기 커튼이 쳐진 것처럼 새롭고 본질적으로 흥미로운 것을 보게 됩니다.

Dane, 마침내 그 디자인을 보았을 때 당신의 반응은 어땠나요?

Dane DiLiegro: 그를 처음 본 것 같아요. 정장 피팅을 하러 왔던 것 같아요. 그날 들어온 날은 도색되지 않은 검은색 수트였어요. 나는 캐릭터 조각가인 Joey Orosco와 Andy Bergholtz와 이야기를 나누고 있었고 그들의 책상에는 컨셉 아트가 있었습니다. Andy와 대화를 하던 중이었던 것이 기억나는데 내 눈은 여전히 나에게 말을 걸지만 나는 "여기에 가서 이것만 보고 이게 뭔지 봐야 해. 것은."

그리고 저는 그냥 생각했습니다. "맙소사, 그는 끔찍하고 끔찍하고... 와우, 알았어, 이게 바로 이거야, 알았어." 캐릭터 디자인을 보면 그것이 기초입니다. 그것은 모든 움직임, 모든 유형의 본능적 [행동]의 기초입니다. 이 캐릭터가 스스로 행동하는 방식은 설계. 그래서 그 과정에서 충분히 일찍 그것을 보았을 때 그들과 함께 일하면서 이 사람이 어떻게 움직일지 생각해내는 데 도움이 되었습니다.

정말 이런 느낌 가장 물리적인 프레데터 우리는 그것이 매우 실용적이고 과거의 전투와 비교하여 일부 전투에서 훨씬 더 많은 스타일을 가지고 있다는 점에서 원본 이후로 보았습니다. 그 많은 부분이 스턴트 팀인 Tom과 Alec, Dan의 팀에서 나왔나요?

Dane DiLiegro: Dan은 처음에 몇 가지 키워드를 제시했습니다. 야성적인 동물성, 야생, 원시. 그래서 나는 우리가 인간형, WWF 레슬링 선수인 스탠드업에서 벗어나고 있다는 것을 알았습니다. Dan은 1987년을 원하지 않았습니다. 레슬러 스타일의 프레데터, 그는 역동적인 것을 원했고, 날렵하고, 더 폭력적이고 더 빨리.

그러나 이 캐릭터의 디자인과 빌드, 그리고 Tom과 Alec이 한 모든 것의 시작은 왜냐하면 이제 그들은 이 캐릭터가 할 수 있는 방식으로 신체에 견딜 수 있는 슈트를 디자인해야 하기 때문입니다. 이동하다. 그것은 까다로운 디자인입니다. 왜냐하면 당신이 그 움직임-다이나믹 캐릭터에 더 많이 들어갈수록, 슈트가 더 명확하게 표현되어야 하고 접힌 부분이 있기 때문에, 당신은 이런 일이 일어나지 않도록 해야 합니다.

우리가 대낮에 촬영한 것들은 노출되기 매우 쉽습니다. 그리고 그들이 오늘날의 새로운 기술과 슈트를 결합하는 방식은 과거에 비해 많은 창의성과 기술의 시너지 효과였습니다. 당신은 최종 결과를 보았습니다. 그것은 좋아 보인다.

Alec Gillis: Steve McMichael은 우리 스턴트 코디네이터였고 JJ는 한국 스턴트맨이었습니다. 그러고 보니 저 사람들은 빠른 움직임을 좋아했습니다. Dan은 나보다 그들과 훨씬 더 밀접하게 일했지만, 그 사람들에게도 공로를 인정해야 합니다. 이 프레데터의 성공에 정말 중요한 역할을 한 다른 팀은 시각 효과가 있는 Ryan Cook입니다. 왜냐하면 이것이 비록 내가 그것에 비율을 매긴다면? 90% 실용성; 이 Predator에 적절한 순간에 디지털 터치가 추가되어 실용적이고 디지털이 겹치는 데 정말 훌륭한 모델이라고 생각합니다.

많은 우리 팬들은 실제 작업에 대해 매우 호전적이고 매우 보호적이며 CGI가 형편없다고 말합니다. 그러나 세계를 하나로 모으고 두 기술의 장점을 모두 활용하면 결국 이와 같은 결과를 얻게 됩니다. 나는 스타쉽 트루퍼스(Starship Troopers)라는 경력의 시작을 우리가 작업한 최고의 디지털/실용적 오버랩 중 하나로 언급하곤 했습니다. AVP 1도 마찬가지였지만, 제 생각에 이것은 바로 거기에 들어가고 어쩌면 프레임 안에 있기 때문에 더 미묘한 방식으로라도 그럴 수 있습니다. 실용에서 디지털로 컷트했지만, 으르렁거릴 때 얼굴의 작은 흔들림을 수정하는 것입니다. 정말 그런 것 같아요. 도왔다.

Tom과 Alec, 당신은 그만큼 포식자 독점 판매권 꽤 오랫동안, 그리고 당신은 그것이 수년에 걸쳐 받은 비판적인 반응을 보아왔습니다. 두 분, 그리고 프랜차이즈 신인인 데인은 이런 찬사를 받으며 어떤 기분이었는지 궁금합니다. 먹이 일부 속편에 비해 받았습니다?

Tom Woodruff: 좋은 질문입니다. 저는 LA에 있지 않았기 때문에 출연진과 제작진의 심사를 보지 못했습니다. 스트리밍으로만 봤습니다. 이것을 극장에서 어떻게 개봉해야 하는지에 대해 너무 많은 이야기가 있고 나는 그것에 동의하지 않습니다. 왜냐하면 내 역사는 영화가 항상 극장에서 일어나는 것과 같기 때문입니다. 지난 몇 년 동안 나는 마침내 내 TV의 리모컨을 알아내고 영화를 스트리밍하게 되었습니다.

하지만 스트리밍으로 보더라도 그것은 절대적인 영화적 경험이고 나를 당황하게 만든 유일한 것은 내가 너무 많은 뉴스 보도를 했다는 것입니다. 모두가 이야기를 사랑했고 배우를 사랑했고 캐릭터를 사랑했고 데인을 사랑했고 사랑했습니다. 괴물. 하지만 앉아서 Google 뉴스를 살펴보고 어느 날 내가 하나를 치면 다음 날에는 두 개, 다음 날에는 여섯 개, 그리고 내가 알기도 전에 일곱 개나 여덟 개 이야기.

하지만 그 이야기를 읽는 것과 우리의 수많은 팬들과 많은 사람들에게 듣는 것과 예전에 함께했던 스태프들과 스태프들, 영화와 스태프를 절대적으로 사랑했던 사람들 생물. 그것은 우리에게 큰 성공입니다.

Alec Gillis: 제가 이것을 좋아하는 것은 Dan의 리더십과 감독으로서의 재능입니다. 나에게 너무나 놀라운 것은 이 영화의 감정이다. 대본을 읽고, 우리가 거기에 있었지만, 이 영화에 너무 많은 마음이 있고 당신은 나루를 너무 강하게 끌어당깁니다.

데인 딜리에그로: 그렇지 않습니다.

Alec Gillis: [Chuckles] 제게는 그것이 중추인 것 같습니다. 그리고 무엇보다 시대극이라는 점이 매력적이죠? 나는 이전에 시대극 영화를 작업한 적이 없는데, 당신은 이 영화에 프레데터를 주입했습니다. 원주민의 자연주의 세계에 이 끔찍한 생물을 주입하면 실린더. 하지만 제게는 감정이기 때문에 크로스오버 영화인 것 같아요.

Dane DiLiegro: 저에게는 Predator 전통에 충실하면서도 기존 프랜차이즈를 매우 신선하게 받아들였습니다. 하지만 내가 고맙게 생각하는 것은 우선 99분이라는 시간뿐이다. 멋지고 선명하고 요점에 도달하지만 이 영화에서 대화가 부족하여 상당히 몰입합니다.

자막이 부족한건 분명하지만 대사의 부족은 사운드 디자인과 스코어링에 큰 비중을 두고 있다고 생각합니다. 영화를 만든 Sarah [Schachner]는 대화가 부족하여 오디오 공간을 채워야 하기 때문에 그녀에게 큰 부담이 되었습니다. 나는 이 영화에서 점수가 그 자신의 캐릭터라고 생각합니다. 그녀는 많은 현을 사용했고, 그런 종류의 농가[느낌]을 주는 개척자/선구자 느낌을 가졌습니다. 이것은 이것이 시대적 작품이고, 시대적 작품이고, 공상과학/어드벤처 영화라는 사실을 정말로 강조했지만, 당신은 또한 R 등급의 디즈니 프린세스 같은 상황도 진행 중입니다.

Alec이 말했듯이 모든 피스톤이 발사되고 있으며 영화의 맛있는 초콜릿 칩 쿠키를 만들기 위해 좋은 재료를 가져오는 많은 요소를 만집니다. 촬영할 때 "이게 뭐지?" 우리는 성분을 보았지만 최종 제품은 본 적이 없습니다 제품과 최종 제품은이 맛있고 쫄깃하지만 바삭하고 완벽한 크기의 쿠키로 밝혀졌습니다. 먹이.

먹이 개요

300년 전 코만치 네이션을 배경으로 한 '프레이'는 사나우면서도 고도로 숙련된 전사인 젊은 여성 나루의 이야기입니다. 그녀는 대평원을 배회하는 가장 전설적인 사냥꾼들의 그늘에서 자랐기 때문에 위험이 그녀의 진영을 위협할 때 그녀는 그녀의 사람들을 보호하기 시작합니다. 그녀가 스토킹하고 궁극적으로 대면하는 먹이는 고도로 진화한 외계인 포식자로 밝혀졌습니다. 기술적으로 발전된 무기고, 그 결과 둘 사이의 사악하고 무서운 대결 적.

먹이 현재 Hulu에서 스트리밍 중입니다.