HBO Max에서 스트리밍할 최고의 음악 다큐멘터리 10선

전기 뮤지컬 드라마의 2022년 6월 개봉, 엘비스, 많은 드라마 팬들과 평론가들 사이에서 계속해서 화제가 되고 있다. 이 영화는 엘비스 프레슬리의 삶을 느슨하게 해석했을 뿐만 아니라 명성을 얻기 위한 그의 음악적 여정을 기록했습니다. 수년 동안 다른 많은 유명 음악가 및 밴드와 함께 이것을 정확히 보여주는 많은 음악 다큐멘터리가 있었습니다.

이 다큐멘터리는 전 세계에 공개되어 전 세계의 팬들에게 아티스트의 음악을 즐길 수 있을 뿐만 아니라 그들이 어디에서 어떻게 시작했는지 알 수 있는 기회를 제공합니다. Amy Winehouse에서 Kurt Cobain에 이르기까지 HBO Max는 시간뿐만 아니라 음악 장르를 아우르는 다양한 훌륭한 음악 다큐멘터리를 제공합니다.

DMX: 이해하려 하지마 (2021)

90년대 후반에 데뷔한 인기 래퍼이자 배우인 Earl "DMX" Simmons는 재능 있는 음악가였습니다. 8개의 스튜디오 앨범과 47개의 싱글을 발표하면서 그는 랩 커뮤니티에서 자신의 지위를 얻었습니다. 1998년부터 2021년까지 법적인 문제와 중독으로 많은 차질을 겪었지만 2021년 4월 세상을 떠날 때까지 연예계 활동을 이어갔다.

~ 안에 DMX: 이해하려고 하지마, 다큐멘터리는 2019년 초 탈세 혐의로 감옥에서 석방된 DMX를 따라갔다. 시청자는 DMX 자신의 관점에서 90년대에 명성을 얻기까지 뉴욕 용커스에서 그의 성장 과정을 심도 있게 살펴보았습니다. 이 놀라운 다큐멘터리는 음악의 전설이 아닌 인간으로서 DMX의 이미지를 묘사하며 그의 가족과 DMX 자신의 논평을 통해 그의 투쟁과 성공을 보여줍니다.

엘비스 프레슬리: 수색자 (2018)

영화와 함께 엘비스이번 달 HBO Max에서 볼 최고의 영화 중 하나, 전설적인 아티스트의 팬들도 2부작 다큐멘터리를 찾을 수 있으며, 엘비스 프레슬리: 수색자, 스트리밍 거인에서. 이 시리즈는 Bruce Springsteen 및 Emmylou Harris와 같은 뮤지션과의 인터뷰를 포함하고 Elvis Presley가 로큰롤 선구자이자 대중 문화 아이콘으로 부상하는 과정을 다룹니다.

엘비스의 쇠퇴하는 건강과 그가 죽기 1년 전의 녹음 세션에 대한 광범위한 조사는 그를 음악적 아이콘일 뿐만 아니라 고군분투하는 사람으로 이해하는 데 도움이 됩니다. 이 영화는 엘비스의 흥망성쇠에서 중요한 역할을 했던 삶의 각 측면을 분해하고 놀라운 일을 해냅니다.

Juice Wrld: Into The Abyss (2021)

너무 일찍 세상을 떠난 아티스트 Jarad Anthony Higgins(Juice Wrld)는 2015년 독립 아티스트로 음악계에 발을 내디뎠고 2017년 Interscope Records와 계약했습니다. 사망하기 전에 그는 장르를 넘나드는 음악 스타일과 Spotify에서 10억 회 이상의 스트림으로 높은 평가를 받은 두 개의 스튜디오 앨범을 성공적으로 발표했습니다.

21세의 랩퍼는 2019년 12월 캘리포니아에서 과다 복용으로 사망했습니다. 그의 죽음 이후 Tommy Oliver는 다큐멘터리 영화를 발표했습니다. Juice Wrld: 심연 속으로 인기 래퍼의 삶과 죽음에 초점을 맞춘 2021년. Juice Wrld의 마지막 해 영상과 The Kid Laroi 및 Polo G와 같은 아티스트와의 인터뷰를 통해 다큐멘터리는 Higgins의 삶과 영향력 있는 경력의 모든 측면을 조사합니다.

커트 코베인: 지옥의 몽타주 (2015)

너무 일찍 세상을 떠난 또 다른 재능 있는 음악가인 Kurt Cobain은 인기 밴드 Nirvana의 리드 싱어였습니다. 미공개 홈비디오와 녹음을 통해 커트 코베인: 지옥의 몽타주 스타의 탄생부터 삶의 끝까지, 그리고 그 사이의 모든 것을 따라 스타의 명성을 얻습니다.

커트 코베인 가족의 협력으로 제작된 유일한 다큐멘터리인 이 영화는 어려움에 처한 음악가의 실제 고군분투를 부끄러워하지 않습니다. 영화 전반에 걸쳐 제공되는 많은 인터뷰를 지원하는 영상으로 시청자는 본질적으로 코베인이 세상을 떠날 때까지 그의 삶에서 가장 중요한 몇 가지 순간의 비하인드 스토리를 제공합니다. 1994.

티나 (2021)

음악 산업의 살아있는 아이콘이자 "로큰롤의 여왕"인 Tina Turner는 매우 성공적인 솔로 활동을 하기 전에 전남편 Ike Turner와 함께 밴드에서 명성을 얻었습니다. "What's Love Got To Do With It" 및 "Private Dancer"와 같은 히트곡에서 Turner는 80년대와 90년대에 무시할 수 없는 세력이 되었습니다.

다큐멘터리는 그녀의 명성 상승과 어린 시절을 탐구하지만 조금 더 깊이 파고들기도 합니다. 시청자들은 스타를 괴롭혔지만 80년대 가장 큰 컴백 중 하나의 도화선 역할을 하여 그녀를 전기 영화를 볼 자격이 있는 한 음악가.

우드스탁 99: 평화, 사랑, 그리고 분노 (2021)

여전히 역사상 가장 혼란스러운 축제 중 하나로 군림하는 악명 높은 축제인 Woodstock 99는 평화와 사랑을 홍보하는 음악 축제가 될 예정이었지만 곧 대혼란과 패닉으로 변했습니다. 3일에 걸쳐 시작된 1999년 축제는 Metallica에서 Alanis Morrissette에 이르기까지 다양한 아티스트가 놀라운 공연을 펼치며 즐거움이 끝났습니다.

우드스탁 99: 평화, 사랑, 그리고 분노 평화와 사랑을 촉구하는 축제가 어떻게 방탕과 폭력으로 빠르게 전락했는지 이해하기 위해 모시 구덩이와 성폭행을 통해 열악한 환경 조건으로 이동합니다. 시청자는 참석한 개인뿐만 아니라 참석한 일부 뮤지컬 공연의 설명과 함께 페스티벌 영상을 볼 수 있습니다.

에이미 (2015)

아마 지난 15년간 최고의 음악 다큐멘터리 중 하나, 에이미 절충적이고 재능있는 Amy Winehouse의 삶에 중점을 둡니다. 그녀의 역동적인 목소리와 여러 장르의 혼합 사용으로 유명한 Winehouse는 일찍이 경력을 시작했습니다. 2002년, 2006년 두 번째 앨범 발매로 국제적인 성공을 거두며 음악계를 강타했습니다. 앨범, 검은 색으로 돌아 가기.

Winehouse는 2011년 슬프게도 그녀의 목숨을 잃었지만 그녀의 음악은 계속 이어지고 있으며 2015년에는 다큐멘터리 영화 에이미 칸 영화제에서 초연. 나중에 같은 해 극장에서 개봉되어 그래미상과 아카데미상을 포함하여 30개의 상을 받았습니다. 다큐멘터리는 Winehouse의 중독 전후 경력을 성공적으로 추적하는 동시에 Winehouse 자신의 재능과 천재성을 보여줍니다.

린다 론스태트: 사운드 오브 마이 보이스 (2019)

남성이 지배하는 음악 산업을 주도한 최초의 여성 중 한 명인 Linda Ronstadt는 2019년 다큐멘터리에서 자신의 삶과 경력을 설명합니다. Linda Ronstadt: 내 목소리의 소리. 이 다큐멘터리는 컨트리와 록, 그리고 오페라로의 크로스오버를 포함하는 장르 전반에 걸친 그녀의 뛰어난 경력을 탐구합니다.

가족, 친구 및 공동 작업자와의 인터뷰를 통해 시청자는 Rondstadt의 옹호에 대해 알게 됩니다. 남성 중심의 산업과 그녀의 개인적인 삶에서 그녀에게 장애이자 이점이 된 것들 직업.

비지스: 상한 마음을 어떻게 고칠 수 있나요 (2020)

에미상과 비평가들의 찬사를 받은 다큐멘터리 영화, 비지스: 상처받은 마음을 어떻게 고칠 수 있을까 2020년에 개봉했으며 Frank Marshall이 감독을 맡았습니다. 이 영화는 로빈, 모리스, 배리 깁 형제로 구성된 전설적인 가족 밴드 비지스의 경력과 삶을 관찰했습니다.

마크 론슨(Mark Ronson)에서 크리스 마틴(Chris Martin)까지의 아티스트 인터뷰를 통해 이 영화는 스포트라이트와 가족과 함께 일하는 데 따른 명성의 어려움을 탐구했습니다. 이러한 인터뷰를 통해 다큐멘터리는 음악 산업에서 밴드의 영향력이 어떻게 장르를 확장하고 경계를 허물었는지 조명합니다. 중 하나 제니퍼 로페즈를 좋아하는 사람들을 위한 최고의 다큐멘터리 하프 타임, 문서는 HBO Max에서 볼 수 있습니다.

여자 이름! (2015)

형제자매(스테이플 싱어즈)와 함께 성공적인 밴드로 시작한 Mavis Staples는 1956년 밴드의 첫 번째 히트 곡 "Uncloudy Day". 그때부터 그녀는 60년대, 70년대 주목할만한 목소리가 되었고, 그 너머에. Bob Dylan, Ray Charles, Prince 등의 노래에서 Mavis는 시민권 운동을 위한 영적 음악적 목소리가 되었습니다.

내내 여자 이름! 다큐멘터리에서 청중은 그녀와 그녀의 음악이 시민권 운동 기간 동안 미친 영향을 보게 될 것입니다. 또한 그녀의 개인적인 삶과 그녀의 초기 경력과의 관계에 대해 설명합니다. 이 영화는 처음부터 가스펠과 소울 가수의 60년 경력을 연대기로 기록하고 그녀의 음악이 10년 또는 20년을 형성하는 데 어떻게 도움이 되었는지를 표현합니다.