Origin Review: 보기보다 설득력 있고 매력적이며 기존 방식에 가깝습니다.

요약

• Ava DuVernay의 Origin은 Isabel Wilkerson의 저서 Caste를 바탕으로 카스트 제도로서의 인종차별 개념을 탐구하는 것을 목표로 하는 도전적인 영화입니다.
• 영화는 극적인 재현과 다양한 시대와 장소에 대한 회상을 통해 카스트의 주장을 뒷받침하는 일화와 역사적 사건을 효과적으로 시각화합니다.
• 영화가 이사벨의 개인적인 삶과 경험을 탐구하는 동안, 개인적인 삶과 경험 사이의 연결은 내러티브와 영화의 더 큰 아이디어는 덜 발달된 느낌을 주어 소외되고 실망스럽게 만듭니다. 종결.

Ava DuVernay의 필수 프로젝트 기원 도전적인 것입니다. 소스 자료인 Isabel Wilkerson의 카스트: 우리 불만의 근원,는 미국의 유색인종 처우, 나치 독일의 유대인 처우, 인도의 유색인종 처우를 비교한 논픽션 책이다. 달리트(이전에는 불가촉천민이라고 불림)에 대한 대우를 통해 우리가 인종차별에 기인하는 것의 상당 부분이 카스트로서 더 잘 이해된다는 점을 보여줍니다. 체계. 이 영화는 윌커슨의 연구 과정과 당시 그녀의 삶을 묘사하는 소설 작품을 통해 그 아이디어를 탐구하는 것을 목표로 합니다. 나는 읽지 않았다 카스트, 따라서 얼마나 잘 되었는지에 대해서는 언급할 수 없습니다. 기원 그것을 각색하지만 픽션과 논픽션 사이의 긴장감은 그에 관계없이 시청자 경험의 주요 부분입니다. 나에게 효과가 있는 것과 나에게 상처를 주지 않은 것은 무엇인지, 그리고 비록 내가 궁극적으로 이 영화를 추천하더라도 실제로 내가 추천하는 것이 윌커슨의 책일 가능성은 전적으로 가능합니다.

영화는 트레이본 마틴이 살해된 밤의 극적인 묘사로 시작된다. 스타일적으로 이것은 매우 중요할 것입니다. 기원 설명하는 많은 일화적 설명과 역사적 사건을 시각화합니다. 카스트님의 주장입니다. 그러나 이는 저널리스트에서 작가로 전직 편집장을 맡은 이사벨(아운자뉴 엘리스)에게도 자극적인 사건이다. 수상 경력에 빛나는 첫 번째 책을 위한 이벤트에서 그녀에게 접근하여 Martin에 관한 기사를 다시 읽도록 설득하기를 희망합니다. 사례. 대신 그녀의 마음 속에 어려운 질문을 심어줍니다. 인종차별이 어떻게 우리가 모든 것에 대해 사용하는 설명이 될 수 있습니까? 그녀는 표면적으로는 백인이 대다수인 동네를 보호하기 위해 라틴계 남성이 흑인 17세 어린이를 살해하는 것을 보고 있으며, 미국 사회가 모든 것을 포괄하는 방식에 만족하지 않습니다. 여기서 일어난 일을 다른 말로 표현해야 합니다.

이사벨은 곧 이론의 근간이 되는 이론을 공식화합니다. 카스트, 증거를 찾기 위해 출발합니다. 그녀의 연구와 자신의 연구 결과를 최대한 명확하게 전달하려는 노력은 기원의 스토리텔링이며 가장 성공적이었습니다. 배후의 영화 제작자로서 13일, 설득력 있을 만큼 난공불락해 보일 때까지 논증을 벽돌 하나하나 쌓아가는 미국 교도소 시스템에 관한 다큐멘터리인 DuVernay는 이 자료에 독특하게 적합합니다. Wilkerson의 논문의 힘은 너무나 잘 표현되어 있어서 심오한 것을 배운 듯한 느낌을 영화에서 쉽게 느낄 수 있습니다. Ellis의 성과는 이것의 중요한 부분입니다. 그녀는 이러한 종류의 조사만이 제공할 수 있는 무언가를 알아내려는 흥미진진하고 열정적인 돌진을 포착합니다. 이사벨의 학문적, 저널리즘 과정은 창의적인 과정으로 평가되며, 그녀가 발견한 내용을 공유하는 장면은 그 때문에 매혹적입니다.

또한 이것의 핵심이자 아마도 이 적응에 대한 가장 큰 정당화일 것입니다. 카스트 허구로서 역사적 재현이다. Isabel은 자신의 주장에 적합한 여러 이야기를 배우고 DuVernay는 이를 우리에게 보여 주기로 결정합니다. 짐 크로우 남부(Jim Crow South), 나치가 지배했던 베를린, 1910년대 할렘, 영국이 지배했던 인도만큼 서로 다른 장소와 시대. 일부 이야기의 주제는 반복되는 등장인물이 되고, 그들의 내러티브는 영화 전반에 걸쳐 다시 나타납니다. 그것들은 잘 만들어진 시대극일 뿐만 아니라(독일어 사용자로서 나는 1930년대 독일 커플을 연기하는 Victoria Pedretti와 Finn Wittrock을 비난하고 질문했습니다), 기원의 정서적 영향. Isabel은 카스트 제도가 요구하는 비인간화는 누군가의 고유한 인격이 완전히 드러날 때 개인 수준에서 제정하기가 어렵다고 지적합니다. 이러한 회상을 통해 우리는 (어느 정도) 알게 된 사람들을 통해 잠재적으로 추상적인 어려움을 경험할 수 있으며, 카스트 피해자의 인간성은 부인할 수 없게 됩니다.

다른 서술적 가닥 기원 이사벨의 개인적인 삶, 특히 상실에 대한 그녀의 경험입니다. 남편 Brett 역의 Jon Bernthal과 사촌 Marion 역의 Niecy Nash-Betts가 이 섹션에서 크게 등장합니다. 각각은 이사벨의 잔인함과 폭력과 잘 대조되는 따뜻함과 부드러움을 포착합니다. 연구. 이 초점을 맞춘 장면은 그다지 볼 만하지 않으며 대부분의 영화에서 나는 지적인 추구뿐만 아니라 캐릭터 드라마에도 투자하는 것처럼 느꼈습니다. 그러나 나는 전혀 분리되어 있다고 느껴지는 두 가닥이 함께 모여서 서로 이야기하기를 기다리고 있었습니다. 동안에만 기원감정의 고조를 위해 공격적인 플레이를 펼치는 마지막 연기에 감상이 얼어붙기 시작했다. 사랑이 카스트 분열을 극복할 수 있는 방법을 나타내는 Bernthal의 캐릭터와 내가 볼 수 있었던 주요 연관성은 충분히 탐구되지 않은 느낌이었습니다. 영화의 더 큰 아이디어를 발전시키는 것이 아니라면 왜 이사벨의 삶에 그렇게 많은 시간을 소비합니까?

나는 그것을 깨달았다 기원 처음에 보였던 것보다 전통적인 전기 영화에 더 가깝습니다. DuVernay는 Isabel의 슬픔에 시간을 주어 Wilkerson이 그녀를 만들 때 얼마나 많은 일을 처리했는지 보여줍니다. 스포츠 영화가 큰 성공을 거두기 전에 약자 영웅을 상대로 모든 것을 쌓을 수 있는 것과 마찬가지로 훌륭한 작품입니다. 게임. 제목조차 단수일 때 카스트의 부제목은 복수형을 사용하여 책의 내용에서 저자로 강조점을 이동합니다. 캐피털I의 중요성을 전달하기 위해 형식을 공격적으로 전개하는 엔딩을 찾았습니다. 성취(작업 자체가 그 주장을 했다고 믿는 대신), 소외되고 실망스럽다. 본 것을 후회하지 않으며, 추천할 만한 것이 많기 때문에 출시되면 찾아보라고 제안하는 것이 마음이 편합니다. 그러나 기대를 완화하면서 그렇게 하십시오.

기원 9월 6일 베니스 영화제에서 초연되었으며, 2023년 말 미국에서 극장 개봉될 예정이다. 영화 길이는 135분이며 아직 등급이 지정되지 않았습니다.