제이슨 본이 액션 영화를 망친 8가지 이유

그만큼 제이슨 본프랜차이즈는 최근 기억에 남는 가장 영향력 있는 현대 액션 시리즈 중 하나이지만 장르에 대한 모든 기여가 긍정적인 것은 아닙니다. 2002년 개봉 당시 액션 스릴러 본 아이덴티티 즉각적인 히트를 쳤습니다. 눈길을 사로잡는 영화는 기억상실증에 걸린 제이슨 본의 이야기를 따라가며 그 기원을 알아내려고 합니다. 그 자신의 정체성과 특정 기술로 인해 그는 비밀 정보 기관의 표적이 되었습니다. 비평가들의 찬사를 받은 3부작, 독립형 스핀오프, 레거시 속편을 탄생시킨 팽팽하고 끝없이 다시 볼 수 있는 영화였습니다.

프랜차이즈의 수익성과 문화적 반향은 액션 장르 전체에 큰 영향을 미쳤습니다. 뿐만 아니라 목적지 스파이 스릴러에 활력을 불어넣었지만, 그래픽적인 전투 장면은 당시 전례 없는 육체적 강렬함을 특징으로 했습니다. 자동차 추격 장면도 새로운 기준을 세웠습니다. 그러나 영화계에 큰 영향을 미치는 프랜차이즈는 목적지 의도치 않은 결과도 나올 수밖에 없었다. 프랜차이즈의 지속적인 영향 중 일부는 영화 언어를 재구성한 방식의 직접적인 결과인 반면, 다른 일부는 단순히 상업적으로 실행 가능하다는 반향이었습니다.

8 흔들리는 캠과 빠른 편집에 대한 지나친 강조

가장 잘 알려진 시각적 상표 목적지 시리즈는 액션 장면에 사실적인 혼돈을 주기 위해 흔들리는 캠과 빠른 컷을 사용하는 핸드헬드 영화 제작이었습니다. 이 기술은 에 의해 도입되었습니다. 본 아이덴티티 Doug Liman 감독과 그의 후계자 Paul Greengrass에 의해 더욱 강화되었습니다. 이들 감독은 명확한 차단과 안무를 우선시한 반면, 액션 스타일을 모방한 감독들은 동일한 이해도 기준을 충족하지 못했습니다. 다음과 같은 블록버스터 촬영 그리고 퀀텀 오브 솔러스 흔들리고 혼란스러운 영화 촬영법으로 고통받는 영화의 대표적인 예입니다.

7 실용적인 스턴트 감소

그만큼

목적지 시리즈는 사실적인 근접 전투에 초점을 맞춰 영화의 새로운 지평을 열었습니다. 스타일은 액션을 더욱 실감나게 만들어주었습니다. 스테이크조차도 더 현실적으로 느껴졌습니다. 그러나 이러한 친밀감은 전형적인 액션 블록버스터가 관객을 감동시키는 야심차고 실용적인 스턴트 작업을 희생한 대가로 이루어졌습니다. 빠른 컷 덕분에 영화 제작자는 정교한 스턴트 작업에 너무 의존하지 않고도 복잡한 전투 장면이나 야심 찬 신체적 위업을 실행할 수 있었습니다. 의 행동 존 윅 영화 산업 이에 대한 반응으로 읽을 수 있다. 목적지- 만든 트렌드.

6 현실주의 집착

마찬가지로, 근거리 근접전 행동도 마찬가지다. 목적지 다른 액션 영화로 빠르게 진출한 프랜차이즈는 액션 영화의 규모 감각을 박탈했습니다. 블록버스터 영화의 즐거움 중 하나는 영화가 사용하는 세트피스의 순수한 야망입니다. 예를 들어, 서사적이고 독창적인 기차 시퀀스 미션 임파서블 7 사람들이 극장에서 영화를 보도록 장려하는 창의성이 풍부했습니다. 하급 감독의 손에 맡겨진 현실적이고 친밀한 액션 목적지 이에 비해 파생상품은 음소거되고 지루하게 느껴질 수 있습니다.

5 캐릭터 개발 및 스토리텔링 무시

그만큼 목적지 영화는 시청자의 관심을 쉽게 유지하는 매력적이고 잘 실행된 액션의 일관된 예였습니다. 그러나 숨막히는 추진력은 영화의 보다 전통적인 내러티브 요소를 희생하면서 발생했습니다. 의미 있는 스토리 전개와 캐릭터 개발은 주로 긴장감을 유지해야 하는 필요성에 포함되었기 때문에 장면은 한 세트피스에서 다음 세트피스로 격렬하게 이동했습니다. 에서 목적지 3부작, 맷 데이먼의 연기력, 매력적인 중앙 미스터리가 도움이 되었지만 시리즈의 모방은 얇은 줄거리와 캐릭터를 보완하지 못했습니다.

4 과도한 폭력의 확산

잔혹한 화면상의 폭력은 의미있게 사용될 때 반드시 부정적인 것은 아닙니다. 에서 목적지 영화에서는 잔인함이 시리즈의 톤과 일치하여 위험을 더욱 현실적으로 만들었습니다. 그러나 폭력의 목적지 영화는 소규모 영화 제작자가 다루면 그 매력을 빨리 잃었습니다. 에서 처벌 에게 암살자, 투박하고 극도로 폭력적인 액션 영화의 홍수 본 아이덴티티 목적에 근거한 잔인함을 표현하지 않았습니다. 대신, 그것은 모두 초초해지기 위해 사용되었습니다.

3 최소한의 유머

모든 액션 블록버스터가 동등할 필요는 없지만 마블 영화의 유머 공세 그리고 코믹한 구호 퀴프, 약간의 경쾌한 비트는 특히 어두운 순간의 중력을 강조하는 데 도움이 될 수 있습니다. 크리스토퍼 놀란의 경우에도 다크 나이트 3부작은 압도적으로 침울한 톤을 완화하기 위해 가끔씩 농담을 던졌습니다. 그만큼 목적지 영화는 유머가 적었고, 끊임없는 긴장감을 뒷받침하기 위해 중심 인물 간의 케미스트리에 의존했습니다. 다른 많은 2000년대 액션 영화도 뒤따랐습니다. 목적지의 리드는 실제와 같은 투지를 유머가 없는 현실로 잘못 해석합니다.

2 해외 위치에 미치는 영향

스파이 스릴러 장르의 획기적인 재창조로서, 목적지 영화는 세계를 여행하는 중심 캐릭터 비유를 다시 활성화했습니다. Jason Bourne은 여러 나라를 여행하지만 어느 나라도 미화되지 않았습니다. 대신 위치 변경이 시리즈의 추진력에 기여했습니다. 익숙하지 않은 문화에 대한 본의 몰입은 기억상실증 환자의 당혹감과 소외감을 고조시킬 뿐입니다. 많은 영화들이 흉내낸다 목적지같은 수준의 고려 없이 세계를 여행하는 경향. 예를 들어, 패스트 앤 퓨리어스 여전히 줄거리나 내용보다 화려한 장소를 우선시합니다.

1 속편 문화에 대한 영향

속편에 대한 할리우드의 문제는 속편보다 훨씬 더 크다. 목적지 시리즈. 그럼에도 불구하고 액션 영화는 최근 몇 년 동안 엄청난 창작 병목 현상을 겪었습니다. 금전적인 성공은 목적지 프랜차이즈는 오랫동안 계속되었습니다 본 최후통첩의 깔끔한 결론은 헐리우드가 기존 IP에 지속적으로 의존하고 있음을 강조합니다. 스튜디오가 2016년 작품 대신 독창적인 컨셉을 뒷받침했다면 어떤 훌륭한 액션 영화 제작 작품이 제작되었을지 궁금하지 않을 수 없습니다. 제이슨 본.결국 그러한 움직임은 새로운 세대의 발견으로 이어졌을 수도 있습니다. 본 아이덴티티.