모든 제임스 카메론 영화가 최악에서 최고로 순위가 매겨졌습니다.
방법은 다음과 같습니다. 제임스 카메론의 영화는 서로 겹친다. 제임스 카메론의 영화 제작 스타일은 할리우드에서 가장 큰 이름 중 하나임에도 불구하고 양극화되는 경향이 있지만 업계에 미치는 영향을 부정할 수는 없습니다. 와 함께 화신 그리고 거대한, Cameron은 박스 오피스 기록을 깨고 MCU의 집단적인 힘에 의해 1 위 자리에서 밀려났습니다. Cameron의 지문은 SF와 액션 장르 전반에서 찾아볼 수 있으며 감독은 영화 역사상 가장 획기적인 작품을 제작했습니다.
James Cameron은 종종 영화 제작의 기술 발전의 최전선에 서 있는 자신을 발견했습니다. 터미네이터 2: 심판의 날 덕분에 블록버스터에서 CGI 사용을 주도했습니다. T-1000 그리고 화신 3D로 전환하려는 영화의 최신 시도의 선구자였습니다. 와 함께 심연 그리고 거대한, Cameron은 심해에 대한 사랑을 시작했고 수중 촬영의 기술을 발전시킨 여러 다큐멘터리를 만들었습니다. 2021년 대망의 카메론 수고의 결실이 보인다 아바타 2, 그 이후에 더 많은 속편이 있습니다.
박스 오피스 기록과 기술적 진보에 관계없이 Cameron의 가장 큰 유산은 항상 그의 영화일 것입니다. 다음 순위는 모든 것을 고려합니다. 제임스 카메론의 감독 릴리스(프로듀서 또는 작가 크레딧 단독)는 물론 픽션 영역에만 초점을 맞춘 그의 다큐멘터리 작업도 생략할 예정입니다. 다음은 제임스 카메론의 영화 중 최악에서 최고로 순위가 매겨진 영화입니다.
피라냐 II: 산란
모두가 어딘가에서 시작해야 합니다. James Cameron의 이름이 나중에 알려지게 된 명성에도 불구하고 장편 영화 감독으로서의 그의 경력은 피라냐 II: 산란 - 제목 그대로 나쁜 영화. 다행히도 카메론과 그의 관계는 피라냐 II 감독은 그의 경력 대부분을 위해 1982년 영화를 거부하는 등 많은 논쟁의 대상이 되었습니다. Cameron에 따르면, 그는 제작자 Ovidio G에 의해 해고되기 전에 이 컬트 공포 영화의 일부만을 감독했습니다. 사진의 많은 부분을 스스로 촬영하게 된 Assonitis. Cameron은 크레딧에서 자신의 이름을 삭제하려고 했지만 법적으로 그렇게 할 수 없었다고 주장합니다.
어떤 사람들은 슬롯을 하고 싶어할 수도 있지만 피라냐 II 전설적인 "너무나도 좋다" 범주에 속하며, 더 많은 사람들이 속편을 비참한 실패로 여길 것입니다. 모든 수준 - 빈약한 효과, 1980년대 공포 미학의 가장 치즈맛, 진부하다. 연출(또는 부분연출) 피라냐 II 에 대한 완전한 흉상이 아니 었습니다. 제임스 카메론; 영화 제작자는 정기적인 협력자를 만나고 수중 촬영에 대한 관심을 더욱 높일 것입니다. 그는 또한 방법을 배울 것입니다 ~ 아니다 시각 효과를 수행합니다.
사실 거짓말
와 유익한 업무 관계를 구축한 후 아놀드 슈왈제네거 통해 터미네이터 프랜차이즈, Cameron은 1994 년대에 다시 한 번 부피가 큰 오스트리아와 팀을 이룰 것입니다. 사실 거짓말. 과거보다 훨씬 가벼운 톤을 내세우면서도 액션이 넘치는 콜라보레이션, 사실 거짓말 Cameron과 Schwarzenegger의 또 다른 성공적인 벤처였으며 후자의 코미디를 확고히 하는 데 도움이 되었습니다. 틀림없이, 사실 거짓말 완전히 다른 리그에서 자신을 찾습니다. 피라냐 II 생산 가치와 전반적인 품질 측면에서.
그래서 왜 사실 거짓말 제임스 카메론 감독이 감독한 모든 영화에서 그 이후에 거절하지 않고 최하위권을 찾았습니까? 본질적으로, 사실 거짓말 상당히 표준적인 스파이 액션 코미디입니다. Schwarzenegger의 Harry Tasker는 평범한 가정 생활과 비밀 요원 - 영화 스튜디오가 여전히 놀라움으로 내놓는 시도되고 검증된 공식 정격. 사실 거짓말 이 과포화 하위 장르에서 더 나은 항목 중 하나이지만 일부 농담은 심하게 노화되었으며 영화는 Cameron의보다 획기적인 요금 중에서 다소 변칙적으로 느껴집니다.
심연
Cameron의 덜 알려진 감독 공연 중 하나, 심연 아직 제공할 것이 많습니다. 앞으로 나올것처럼 아바타 2, 심연 공상 과학, 미래 지향적인 효과 및 바다에 대한 James Cameron의 세 가지 큰 영화 제작 사랑과 함께 결혼했습니다. 그 결과 공포의 밀실 공포증, 공상과학 소설의 음모, 2020년에도 여전히 유효할 효과를 불러일으키는 이야기가 탄생했습니다. Cameron의 열정은 빛을 발하고 강력한 액션 시퀀스는 본질적으로 기이한 수중 외계인의 전제를 뒷받침하지만(물론 날치보다 훨씬 낫습니다) 심연 카메론의 판도를 뒤바꿀 두 개의 엄청난 속편 사이에 출시되어 종종 잊혀집니다. 외계인 그리고 터미네이터 2: 심판의 날.
심연 마지막 막에서 초점을 잃는 것에 실망하고 Cameron이 더 많은 관심을 가지고 있다는 느낌을 피하기 어렵습니다. 캐릭터와 대본의 기초보다 영화의 기술적 측면 - 영화 전반에 걸쳐 반복되는 비판 감독의 경력. 의 스페셜 에디션 심연 가치있는 개선으로 간주되지만 여전히 잘못된 결말을 고칠 수 없습니다.
화신
화신 까지 모든 시간 중 가장 높은 수익을 올린 영화였습니다. 어벤져 스: 엔드 게임 따라서 최소한 몇 가지 일을 제대로 했을 것입니다. 그럼에도 불구하고 팬들과 비평가들은 화신 나쁜 랩과 의견은 지난 10년 동안 점차적으로 나빠진 것 같습니다. 여러 면에서 이유를 쉽게 알 수 있습니다. 화신 그렇게 분열된 것으로 판명되었습니다. 이 영화의 판매 포인트는 획기적인 모션 캡처 기술과 다른 어떤 것과도 비교할 수 없는 3D 시청 경험이었습니다. 화신 전적으로 제공합니다. 판도라는 스펙터클입니다. 개념과 실행 모두에서 아름답게 실현되었습니다. 같은 생동감과 깊이로 영화에 담긴 가상의 세계는 거의 없으며 세부 사항에 대한 관심은 모든 짐승, 식물, 산 및 나무가 도착할 때 특히 큰 화면에서 아름답게 렌더링됩니다. 화면.
와 비슷한 맥락에서 심연, 거기에 거짓말 화신의 큰 약점. 화려한 비쥬얼과 3D 기믹을 빼면 남는 것은 직선적인 플롯과 명백한 환경 메시지와 판도라만큼 완전히 구체화되지 않은 캐릭터 캐스트 그 자체. 의 유산 화신 아니다 제이크 설리 또는 네이티리, 어떤 특정 캐릭터보다 훨씬 더 오래 기억에 울려 퍼지는 푸른 나비 부족의 인상적인 이미지입니다. 그러나 이러한 영상의 참신함이 해가 갈수록 엷어지면서, 상대적으로 친숙한 인간 대 인간의 이야기만 남게 된다. 자연.
종결 자
의 현재 상태에 대해 많은 말들이 있었다. 터미네이터 프랜차이즈였지만 1984년 James Cameron이 가진 모든 것은 시간 여행을 하는 Arnold Schwarzenegger이자 꿈이었습니다. 장편 영화 감독으로 두 번째 데뷔한 Cameron은 영화 제작자에게 적절한 예산을 최대한 활용하는 방법을 보여주었습니다. 종결 자, 좋아하는 것보다 더 오래되는 독창적 인 개념으로 공포가 가미 된 SF 액션 영화를 떨어 뜨립니다. 화신 그리고 사실 거짓말. 슈워제네거의 사이보그 악당은 결국 끝없는 패러디의 대상이 되지만 1984년 터미네이터는 위협적일 정도로 흥미진진한 화면의 존재이자 지략이 있는 이들에게 완벽한 적수였습니다. 힘찬 사라 코너.
일부 시각 효과는 다른 것보다 더 잘 유지되지만, 친근한 Connor와 시대를 초월한 액션 영웅 Kyle Reese는 즉시 청중을 자신의 편으로 초대합니다. Cameron의 장르 혼합이 항상 응집력 있는 톤으로 결실을 맺는 것은 아니지만, 종결 자 다양한 아이디어를 접근 가능한 블록버스터의 매력을 잃지 않으면서도 실질적으로 느껴지는 스릴 넘치는 액션, 움츠러드는 긴장감, 마음을 사로잡는 시간 여행 논리의 중독성 있는 칵테일에 혼합합니다.
거대한
모든 종결 자의 주류 자격 증명, 그 어떤 블록버스터도 이보다 더 블록버스터급이지 않습니다. 거대한 - Cameron이 자신의 인상적인 상을 꺾기 전에 박스 오피스 기록을 지배했던 영화 화신. 의 역사적 측면을 무시한다. 거대한 할 수 있다면 - Cameron의 1997년 돈벌이 거물은 다이어트 재난 영화를 둘러싼 러브 스토리이며 주연 배우들의 힘으로 크게 성공합니다. 레오나르도 디카프리오 그리고 Kate Winslet은 잔잔한 대화로 가득 찬 대본을 쓰고 Jack과 Rose를 가장 단단한 사람이라도 뿌리 뽑기 힘든 완전히 믿을 수 있는 캐릭터로 만듭니다. 일반적으로 Cameron의 영상은 매우 고품질이어서 관객을 악명 높은 침몰하는 배 한가운데에 직접 배치하고 모든 감정을 짜내게 만듭니다.
와 같은 화신, 캐릭터들 사이에 많은 고정 관념이 있으며, 침몰하는 배 주위를 달리는 사랑에 아픈 두 십대의 개념은 실제로 3 시간 이상의 러닝 시간을 유지해서는 안됩니다. 하지만 거대한 시대 설정을 풍부하게 재현하고 만남의 씁쓸한 감정을 효과적으로 전달합니다. 당신의 소울 메이트와 임박한 죽음에 직면하여 역사적, 논리적 자유가 대부분 용서. 목에 덩어리를 느끼지 않고 Rose의 마지막 꿈 시퀀스를 통과해보십시오.
외계인
가슴이 벅차오르는 밀실 공포증과 리들리 스콧의 게임을 더 기대하는 사람 외계인 매우 실망하게 될 것입니다. 대신, 제임스 카메론의 속편은 수많은 공간을 갖춘 전면적인 액션 영화의 형태를 취했습니다. 운명의 식민지 세계를 날뛰는 생물 - 방향이 완전히 바뀌었지만 효과가 있었던 것 훌륭하게. 시고니 위버의 리플리 원작의 중반부에만 프랜차이즈의 주인공으로 등장한 뒤 중심에 서고, 외계인 그것에 대한 모든 것이 좋습니다. 노스트로모가 멸망한 지 57년 후 리플리의 각성은 이전과 즉각적인 분리를 만들어내고 관객들은 다음과 같이 지켜본다. Weaver의 캐릭터는 자신의 캐릭터를 유지하면서도 자신을 보호하는 부모의 본능을 발전시키는 영화 최고의 나쁜 놈 중 하나로 진화합니다. 영원.
안드로이드 비숍 역의 랜스 헨릭슨(Lance Henrickson)은 탁월합니다. 외계인. 비숍이 찔려 반으로 찢긴 상황에서도 리플리가 여왕을 죽이기 위해 에어록을 열면서 뉴트를 구할 때 비숍의 순수함과 충성심 프로젝트를 사랑하지 않는 것은 거의 불가능합니다. Cameron이 좋아하는 Michael Biehn, Bill Paxton 및 Jeanette Goldstein은 군대에 레이어를 추가합니다. 단순한 영웅 유형(Biehn) 또는 전형적인 외계인 대포 사료(다른 둘).
터미네이터 2: 심판의 날
만약에 외계인 제임스 카메론이 원작을 실제로 개선한 속편을 만드는 재주가 있다고 제안했지만, 터미네이터 2: 심판의 날 남아있는 의심을 제거했습니다. Arnie가 약속한 만큼 "돌아,"원작에는 멀티 필름 프랜차이즈에 대한 귀중한 힌트가 거의 없습니다. 터미네이터 영화지만 심판의 날 1984년 노력의 DNA를 가져와 모든 측면을 최대 11개로 늘렸습니다. 녹은 T-1000은 1991년에 획기적이었고 상징적인 터미네이터를 영웅으로 바꾼 것은 천재적인 일이었습니다. 무감정 사이의 역동성 T-800, 젊고 반항적인 존 코너와 손상되고 편집증적인 사라는 영화에 깊은 인간적 요소를 더합니다. 터미네이터 더 철학적인 주제가 SF 플롯에 뿌려지는 동안 강렬하고 본능적인 액션 시퀀스를 상쇄합니다.
수중 세그먼트가 없었을 수도 있지만 터미네이터 2: 심판의 날 의 정점을 표시한다 제임스 카메론의 영화 제작 능력. 영화의 시각 효과는 영화를 CGI 가능성의 새로운 시대로 이끌었을 뿐만 아니라 Cameron의 스타일이 자주 정의되는 화려한 영상과 경제적인 스토리텔링은 블록버스터 최고.
제이슨 모모아가 아쿠아맨 2 촬영 중 부상을 입었다고 밝혔다.
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