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동화는 아이들을 위한 것, 맞죠? 항상 그런 것은 아닙니다. 동화는 "마법적이고 상상의 존재와 땅에 대한 동화"입니다. 하지만, 그림 형제가 디즈니에서 지금 알고 있는 많은 사랑받는 동화를 수집하고 편집했을 때 영화(신데렐라, 백설공주, 잠자는 숲속의 미녀, 무엇보다도) 그 같은 이야기는 우리가 기억하는 이야기보다 훨씬 어둡고 무서웠다.

원작에서 백설공주, 사악한 여왕은 그녀의 허영심에 대한 벌로 붉은 뜨거운 금속 신발을 신고 춤을 춥니다. 신데렐라의 사악한 이복 자매는 신이 보낸 비둘기에 의해 얼굴에서 눈이 잘립니다. 이 동화의 "해피 엔딩"은 디즈니 동화보다 조금 더 복잡한 경향이 있습니다.

다른 경우에 영화 제작자는 민속의 어둡고 상상력이 풍부한 이야기에서 영감을 받았습니다. 다음은 Screen Rant's 아이들에게 너무 무서운 동화 영화 10편. 이 영화 중 일부는 옛날 민화에 기반을 두고 있고, 다른 영화는 단지 그들의 아이디어와 그 배후의 상상력에서 영감을 받은 것뿐입니다.

10 오즈로의 귀환 (1985)

하나는 쉽게 보여줄 수 있습니다 오즈로 돌아가기아이들에게 순진한 재미가 있는 마법의 나라를 소개해줄 거라고 생각한 아이들. 클래식 1939 오즈의 마법사 Judy Garland와 함께 확실히 무서운 부분이 있지만 아무 것도 없습니다. 오즈로 돌아가기. 영화는 오즈에서 돌아온 뒤 조금은 슬펐던 우리의 영웅 도로시(Fairuza Balk)와 함께 시작됩니다. 도로시의 부모는 그녀를 전기충격 요법을 하고 싶어하는 성질이 급한 간호사(진 마쉬)와 함께 정신병원에 보낸다. 그녀에. 다행히 도로시는 뇌우가 병원을 강타하고 전원이 꺼집니다. 그녀는 거의 익사할 뻔한 근처 강으로 탈출할 수 있습니다. 그러나 그녀가 깨어났을 때, 그녀는 마지막으로 그곳에 있었던 이후로 폐허가 된 마법의 땅 오즈로 돌아간 자신을 발견합니다.

오즈로 돌아가기 L을 다소 충실하게 각색했다는 찬사를 받았다. 프랭크 바움의 후기 오즈의 마법사 서적. 불행히도 영화를 보는 어린 아이에게는 오즈로 돌아가기

또한 그녀의 머리를 보석처럼 교환하는 사악한 마녀(또한 Jean Marsh)가 있습니다. 아이가 집 앞 복도 생각에 잠 못 이루는 밤이 없다면 오즈로 돌아가기, 그러면 확실히 휠러(손과 발 대신 바퀴가 있는 인간과 같은 생물)가 트릭을 수행할 것입니다. 하지만 적어도 오즈로 돌아가기 해피엔딩이 있다.

9 미로 (1986)

어린 시절 David Bowie에 대한 악몽을 꾼 적이 있다면 아마도 미궁 조금 너무 일찍. 영화의 주인공은 자신의 남동생 토비(토비 프라우드)가 떠나기를 바라는 지구상의 평범한 십대 소녀 사라(제니퍼 코넬리)입니다. Sarah의 공포에 대해 그녀의 소원은 Jareth Goblin King(David Bowie)에 의해 이루어집니다. Jareth Goblin King(David Bowie)은 Toby를 훔쳐 기이하고 멋진 생물로 가득 찬 환상의 땅에 위치한 그의 성에 그를 숨깁니다. Sarah는 Jareth가 그녀를 막기 위해 설정한 미로를 통과하기 위해 필사적으로 노력하면서 영화의 나머지 시간을 보냅니다.

도깨비에게 동생을 훔쳐간다는 것은 다소 무서운 전제이지만 어린 십대 소녀가 이기심에 대해 배우는 데 확실히 도움이 될 것입니다. 의 세계 미궁 소름 끼치며 사라가 구멍에 빠지는 장면, 수백 명의 손이 그녀를 잡으려고 손을 내미는 장면 등 불안한 이미지로 가득 차 있다. 부터 미궁 Jim Henson이 감독했으며 영화에는 물론 다른 것보다 더 불안한 생물 인형이 있습니다. Hensons는 또한 그의 어두운 고딕 감성을 다크 크리스탈, 이 목록을 쉽게 만들 수 있었던 또 다른 영화.

8 슬리피 할로우 (1999)

팀 버튼의 기묘한 드라마 슬리피 할로우 단편 소설 "슬리피 할로우의 전설"에서 영감을 얻었습니다. 이 고전적인 이야기에서 교장 Ichabod Crane 그리고 Abraham Von Brunt는 부유한 지주의 딸인 Katrina Van Tessel의 손을 놓고 경쟁하고 있습니다. 하지만 마음이 상한 후, 크레인은 머리 없는 기병과 무서운 조우를 당합니다. 다음날 아침, 그는 사라졌고 아무도 어디에 있는지 알 수 없습니다.

버튼의 이야기에서 크레인(조니 뎁)은 세 명의 지역 주민의 참수를 조사하기 위해 슬리피 할로우로 파견된 경찰관입니다. 슬리피 할로우의 시민들은 머리 없는 기병이 이 끔찍한 범죄에 책임이 있다고 확신합니다. 물론 Crane, Brom(Casper Van Dien)과 Katrina(Christina Ricci) 사이에는 Brom이 불안한 Crane을 장난으로 다루는 삼각 러브라인도 있습니다. 이는 원래 이야기와 유사한 스토리입니다.

Hessian Horseman(Christopher Walken)은 Sleepy Hollow를 위협하는 머리 없는 기병의 기원을 드러내는 플래시백 장면에서 정말 무섭습니다. 날카로운 이빨과 끝에 서 있는 머리카락으로 Walken은 일부는 뱀파이어로 일부는 좀비로 보입니다. 버튼의 모든 영화와 마찬가지로 슬리피 할로우 이야기를 회전시키면서 재미있고 기발합니다. 그러나 이 이야기에는 수많은 참수와 피가 흐르는 나무가 포함되어 있으므로 아이들의 손이 닿지 않는 곳에 두는 것이 가장 좋습니다.

7 늑대의 회사 (1984)

닐 조던의 1984년 영화 늑대의 회사 얼굴에서 피부를 잡아 당기는 남자의 이미지가 허용되는 아동용 자료라고 생각하지 않는 한 어린이에게 적합하지 않습니다. 늑대의 회사 의 이야기를 느슨하게 따라가는 어두운 고딕 판타지 영화입니다. 빨간망토. 늑대의 회사 또한 공포를 더하기 위해 영화 전반에 걸쳐 늑대 인간에 대한 다양한 이야기를 엮었습니다.

하지만 늑대의 회사 엄밀히 말하면 공포 영화는 아니지만, 때로는 동화 속에서 스스로를 갉아먹는 위험한 성적 욕망도 살펴봅니다. Red Riding Hood의 더 큰 틀 내에서 여러 개의 미니 테일로 영화를 구성함으로써 이야기, 영화는 무엇이 현실이고 무엇이 현실인지 확신하지 못하는 관객을 위해 꿈 같은 상태를 모방합니다. 공상. 헌츠맨(Micha Bergese)이 어린 소녀 Rosaleen(Sarah Patterson)을 먹은 후 유혹하려고 하는 장면 할머니(Angela Lansbury)는 아이에게 트라우마를 주기에 충분하거나 적어도 그들에게 구애의 나쁜 예를 제공할 수 있습니다. 처럼 보인다.

6 판의 미로 (2006)

Roger Ebert는 Guillermo del Toro의 영화를 설명할 때 가장 잘 표현했을 것입니다. 판의 미로"어른을 위한 동화." 다른 좋은 이야기와 마찬가지로 동화는 대체로 현실로부터의 도피입니다. 판의 미로 어린이가 출연하지만 확실히 어린이 영화는 아닙니다. 영화에는 인간 캐릭터의 잔인한 장면과 어린 관객을 쉽게 놀라게 하거나 방해할 수 있는 생물이 포함됩니다.

판의 미로, Ofelia(Ivana Baquero)는 임신한 어머니 Carmen(Ariadna Gil)과 함께 그녀의 새 계부인 Captain Vidal(Sergi López)을 만나기 위해 여행합니다. 비달은 스페인 내전에서 공산주의 반군을 추적하여 자신의 길을 가로막는 사람들을 고문하고 죽이는 잔인한 남자입니다. Vidal은 어린이가 피난처를 찾는 바로 그런 종류의 성인입니다. 판의 미로, Ofelia는 그녀를 신비하고 마법의 많은 생물들에게 소개하는 숨겨진 미로를 발견합니다. 판의 미로 놀랍도록 독창적이고 아름다운 영화지만, 주제가 너무 어둡기 때문에 어른들만 즐길 수 있는 영화이기도 합니다.

5 고속도로(1996)

빨간망토 뮤지컬부터 수년 동안 여러 영화에 영감을 주었다. 숲 속으로불안한 드라마에 하드 캔디그러나 1996년 영화 고속 도로 이 고전 동화의 가장 재미있고 뒤틀린 버전 중 하나입니다. 원작 동화에서 어린 소녀는 할머니 집에 음식을 가져오러 가는 길에 늑대에게 스토킹을 당합니다. 어렸을 때 어떤 버전에 노출되었는지에 따라 할머니와 빨간망토는 모두 늑대의 뱃속에 들어가거나 도움이 되는 나무꾼이 잘라서 구합니다.

고속 도로, 우리의 빨간 숨은 후드는 영화 초반에 어머니가 감옥에 보내진 어린 십대 Vanessa Lutz(Reese Witherspoon)입니다. Vanessa는 음식을 가져오기 위해서가 아니라 사회 복지사를 피해 할머니 집으로 가는 길에 끝이 납니다. 늑대 고속 도로 Bob Wolverton(알겠어? "울버튼"? 어쨌든, 그는 숲길이 아닌 고속도로에서 소녀들을 스토킹하고 죽이는 Kiefer Sutherland가 연기했습니다. 그것은 원래의 동화를 폭력적이고 현대적으로 비틀었지만, 그것은 단지 그것을 더 무섭고 불안하게 만들 뿐입니다.

4 블랙 스완 (2010)

2010년 발레 드라마/스릴러 검은 백조, Darren Aronofsky가 감독한 이 영화는 백조의 호수 엄청난 심리적 공포가 뒤섞여 있습니다. 발레는 아름답고 매혹적인 예술 형식입니다. 그러나 발레 댄서가 필요로 하는 완벽함에는 어두운 면이 있어 더 어두운 이야기의 주요 후보가 됩니다(Powell and Pressburger's 빨간 구두 또한 이 발레의 어두운 면을 탐구합니다). 에 검은 백조재능있는 발레리나 니나 세이어스(나탈리 포트만)는 감독 토마스 르로이(뱅상 카셀)에게 자신이 그녀는 그녀의 회사가 곧 제작할 영화에서 순진한 백조와 매혹적이고 사악한 흑조를 모두 연기할 수 있습니다. 백조의 호수.

원작에서 백조의 호수, 마법에 걸린 어린 소녀는 낮에는 백조 밤에는 처녀입니다. 소녀에게는 사악한 도플갱어가 있는데, 왕자를 속여 그녀에게 사랑을 고백하게 하고 어린 소녀를 파멸시킵니다. 자신의 밝은 면과 어두운 면을 완벽하게 구현해야 한다는 니나의 압박은 일련의 불안한 환각과 포트먼의 캐릭터와 관객 모두에게 불안을 고조시킵니다. 그리고 백조의 호수 엔딩처럼 블랙스완 히로인은 극적이고 비극적인 결말을 맞이합니다.

3 서스페리아 (1977)

발레 이야기와 동화는 쉽게 손을 잡을 것 같습니다. 아름답고 재능있는 젊은 댄서보다 더 나은 여주인공을 찾을 수 있습니까? 에 서스페리아, 젊은 댄서 수지 배니온(제시카 하퍼)은 사악한 마녀 모임의 전선으로 밝혀진 새로운 발레단에 합류합니다. 정말 공포영화이기도 한 동화입니다.

하는 동안 서스페리아 동화와 직접적인 관련이 없는 이야기이지만, 백설공주. 백설공주가 사과에 중독되듯이 수지는 마녀에게 약을 먹인다. 두 영화의 뒤틀린 스토리 라인에는 위협으로 인식하는 어린 순진한 소녀를 파괴하려는 나이 많은 여왕이 포함됩니다.

사이가 매우 깊다. 서스페리아 그리고 백설공주와 일곱 난쟁이 영화의 모습에서 찾아볼 수 있다. 다리오 아르젠토 감독은 촬영 감독인 루치아노 토볼리에게 영화의 생생한 색상을 따라해 달라고 요청했습니다. 백설공주와 일곱 난쟁이. 테크니컬러 같은 색감의 생기가 수지가 들어가는 섬뜩한 악몽을 더한다. 서스피리아, 여기에는 천장에서 떨어지는 구더기, 주인을 공격하는 안내견, 철조망에 갇힌 소녀들이 포함됩니다.

2 룸펠스틸츠킨 (1995)

Rumpelstiltskin은 소름 끼치는 캐릭터입니다. 그것에 대해 의문의 여지가 없습니다. 그는 Faustian이 순진한 인간과 거래하게 만들고 종종 그 과정에서 그들의 아기를 데려가는 괴짜 고블린/트롤 같은 캐릭터입니다. 요컨대, Rumpelstiltskin은 그의 길을 건너는 젊은이와 노인 모두에게 악몽입니다. 1995년 독일 공포영화에서 룸펠스틸츠킨, 꼬마 도깨비(Max Grodénchik)가 다시 셸리 스튜어트(Kim Johnston Ulrich)의 아기를 훔치려고 합니다. 그 과정에서 Rumpelstiltskin은 역겨운 외모, 낄낄대는 웃음, 머리를 뽑아 사람을 물어뜯는 능력으로 모두를 놀라게 합니다.

룸펠스틸츠킨스 슬로건은 '동화가 끝나면 악몽이 시작된다'였지만 관객들의 함성과 비명보다 신음과 울음이 더 잘 어울렸다. 룸펠스틸츠킨 무섭게 하려고 하고 웃기려고 하지만 둘 다 거의 실패합니다. 성인에게 Rumpelstiltskin은 눈을 굴리고 하품을 하는 코믹하고 나쁜 악당입니다. 그는 확실히 아이들에게 잠 못 이루는 밤을 일으킬 만큼 무서운 캐릭터입니다.

1 빨간 구두 (2005)

빨간 구두 허영심 많고 이기적인 소녀에 관한 유명한 한스 크리스티안 안데르센 동화입니다. 소녀는 스스로 춤을 추기 시작하는 빨간 신발 한 켤레를 받습니다. 마법의 신발은 처음에는 신기해 보이지만 결코 떨어지지 않을 것이라는 것을 소녀가 깨달을 때까지입니다. 그 소녀는 멈추지 않는 춤추는 발에 멍과 구타를 당하고, 고문당한 춤을 멈추기 위해 발을 잘라달라고 요청합니다. 그녀의 발이 절단된 후에도 빨간 구두는 그녀가 하나님께 도움을 요청할 때까지 계속해서 소녀를 괴롭히고 있습니다.

빨간 구두 1948년 마이클 파월(Michael Powell)과 에머릭 프레스버거(Emeric Pressburger)의 클래식과 같은 발레 작품과 영화로 여러 번 각색되었습니다. 빨간 구두. 2005년 한국의 김용균 감독은 빨간 구두 이야기를 가져와 끔찍한 반전을 더했습니다. 이 버전에서 여성 선재(김혜수)는 지하철에서 발견한 빨간 구두를 집으로 가져옵니다. 머지 않아 그녀와 그녀의 친구들은 신발을 소유한 사람을 압도하는 힘에 사로잡혀 겁에 ​​질리게 됩니다. 혼란스러운 환각과 섬뜩한 죽음 빨간 구두 다른 사람들이 소유하고 있는 것을 욕망하는 것에 대한 불안한 이야기 ​​경고.

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이 무서운 동화 영화 중 어느 것이 어렸을 때나 어른이었을 때 악몽을 꿨습니까? 우리는 어떤 것을 놓쳤습니까? 의견 섹션에서 알려주십시오!

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