„MonsterVerse“ yra didesnė sėkmės istorija, nei siūlo jos kasos

Nepaisant to, ką rodo kasų skaičiai, „Warner Bros. MonsterVerse nuosavybė buvo sėkminga franšizė. Dabartiniais Holivudo blokbasterio laikais kaip niekad svarbu, kad studijos savo kampelyje turėtų garsių intelektinių savybių. Didelio biudžeto aukštos koncepcijos akiniai buvo esminė kino pramonės pagrindų dalis, nes Spielbergas ir Lucas padėjo sukurti vasaros filmo fenomeną. Tačiau šiais laikais studijos priklauso nuo franšizių – tai negali būti tik populiarūs filmai, tai turi būti išplėsta visata su atskyrimu. galimybes ir galimybes agresyviai plėstis į visas pramogų sritis, nuo televizijos laidų ir animacinių filmų iki prekių ir viešųjų atrakcionai. Disney, žinoma, yra dabartinis šios įmonės karalius, nes jai priklauso Žvaigždžių karai ir Stebuklas, dvi franšizės, kurios kartu uždirbo dešimtis milijardų dolerių ir sukūrė naują didžiosioms masėms skirto kino modelį. Dėl to daugelis pagrindinių pramonės žaidėjų nekantriai bando pasivyti.

Studija, kuri visada buvo laikoma „Disney“ uodega Warner Bros.

AT&T „WarnerMedia“ konglomerato padalinys, kurio portfelis yra didžiulis ir jame yra keletas istoriškiausių filmų pavadinimų. Tačiau per pastaruosius porą dešimtmečių ji pirmiausia bandė save apibrėžti DC išplėstine visata, o rezultatai buvo labai įvairūs. Nesunku suprasti, kodėl tai būtų jos prioritetas kovoje su „Marvel“, tačiau „Warner Bros. taip pat turėjo keletą kitų tūzų savo rankovėje. Pagrindinis, žinoma, yra Haris Poteris ir platesnius burtininkų pasaulio filmus, tačiau kita dažnai nepastebima korta yra MonsterVerse.

Negalima painioti su „Universal“ bandymais iš naujo įžiebti savo klasikinių filmų monstrų franšizę, MonsterVerse apima Godzilą, Kongas, ir asorti kaiju būtybių istorijas. „Legendary Entertainment“ bendrai prodiusuota serija iki šiol apima tris filmus, o ketvirtasis pasirodys kitais metais. Iki šiol franšizė uždirbo daugiau nei 1,4 mlrd. The legendinis japonų platintojų Toho kaijus atrodė, kad jis puikiai atitiko King Kongą, pirmą tikrą Holivudo monstrų ikoną. Kabliukas atrodė akivaizdus: milžiniškas monstras kovoja su milžinišku pabaisa, o publika prisigeria tokio destruktyvaus chaoso šlovės. Rezultatai iki šiol buvo smalsūs ir šiek tiek prieštaringi.

„MonsterVerse“ kasa yra tinkama (bet ne puiki)

Franšizė prasidėjo sveikai. 2014 m. Garethas Edwardsas iš naujo paleido Godzilla sulaukė pakankamai stiprių atsiliepimų – 75 % apie Rotten Tomatoes ir 62 – apie Metacritic – ir solidžius pasaulinius pelnus – šiek tiek mažiau nei 525 mln. Tai nepateko į daugiausiai uždirbančių tų metų filmų dešimtuką, tačiau tai padarė tokį verslą, kuris skatina studiją siekti tų aukštų franšizės planų. Godzilla taip pat surengė labai įspūdingą rinkodaros kampaniją, pilną nuostabių anonsų, kurie padėjo sukurti naują šios serijos toną ir leido žiūrovams pamiršti tą įkyrų Rolandą Emmerichą. Godzilla 90-ųjų pabaigos filmas.

Po trijų metų, Kongas: Kaukolių sala buvo išleistas taip pat stiprių atsiliepimų (ir lygiai tokius pačius bendrus balus Rotten Tomatoes ir Metacritic!). Šis uždirbo šiek tiek daugiau – 566,6 mln. USD, bet kainavo daugiau, nors tarptautinėse teritorijose veikė geriau. Kaukolių sala buvo labiau bombastiškas ir sąmoningai komiškas reikalas nei Godzila, parodantis šio pasaulio galimybes.

Šią gegužę, Godzilla: Monstrų karalius premjera, o rezultatai nuvylė kur kas labiau. Biudžetas buvo didelis, pranešama, nuo 170 iki 200 milijonų dolerių, o visame pasaulyje nepavyko uždirbti daugiau nei 386 milijonų dolerių. Atsiliepimai taip pat buvo daug silpnesni, nors kaiju žanro gerbėjai jį labiau gina. Šis nuviliantis bruožas ir bendra žiūrovų apatija buvo pastebimas nuosmukis, palyginti su ankstesniais dviem filmais, o ne tai, ką Legendary ar Warner Bros. tikėjosi. Tiesa, 2019-ieji buvo ypač sunkūs pritraukiant žiūrovų dėmesį ir konkuruojant prieš blokbusterius, turinčius panašių komercinių ketinimų, tačiau daryti „tik gerai“ vargu ar jie norėjo rezultatas. Vis dėlto visada verta pažvelgti ne tik į kasų skaičius, kurie dažnai atitraukia dėmesį nuo gilesnių ir ilgalaikių pramonės tikslų.

„MonsterVerse“ pasiekė daugiau nei tik užsidirbo pinigų

Įsteigus MonsterVerse, Legendary ir Warner Bros. davė sau nepavydėtiną užduotį atgaivinti ikonišką kino serialą naujiems amžiams. Poveikį, kurį Godzila padarė japonų kinui, sunku perdėti, o jei ne RKO 1933 m. King Kongas, monstrų filmas, kaip Holivudas žino, galbūt niekada ir neegzistavo. Tai du nepriekaištingi kino pasaulio titanai, tačiau nė vienas iš jų pastaraisiais metais neturėjo ypatingos galios Holivude. Įvairios King Kongas Perdarymai buvo prasčiau atliekami arba buvo smagiai įsimintini nelaimės, o amerikiečių kinas iš esmės atsisakė Godzilos kažkada Emmerichas su tuo susitaikė, nors kaiju kinas išlieka neišdildoma japonų popkultūros dalimi (t. y. 2016 m. filmas Shin Godzilla, režisavo Neoninė Genesis Evangelion kūrėjas Hideaki Anno).

Bandymas ne tik atgaivinti dvi atskiras franšizes Holivude publikai po Marvel, bet ir suvienyti jas kaip pagrindinį IP buvo švelniai tariant ambicingas. Pats faktas, kad Warner Bros. Suvienijo šias dvi būtybes po vienu stogu pirmą kartą per visą kartą – tai faktas, kurį gerbėjai džiaugsis švęsdami. Tai kinematografinis atitikmuo vaikams, išmetusiems visus savo žaislus iš dėžės ir verčiančio juos kovoti tarpusavyje, tačiau tai yra sveikintina verslo strategija ne be priežasties.

The MonsterVerse Taip pat buvo išbandytas Holivudo gebėjimas kurti šio žanro filmą. Paskutinį kartą amerikiečių studija bandė padaryti a Godzilla filmą, jis taip suklydo, kad Toho balsu jį diskreditavo, o publika jį atmetė. Prieš Edwardsą Godzilla, Warner Bros. ir Legendary įrodė savo kaiju įgūdžius su Guillermo del Toro's pajūrio ruožas. Tas filmas taip pat buvo brangus ir nesukėlė puikių bilietų pardavimų šalyje, tačiau jis tenkino daugybę Azijos žiūrovų. Tai ne tik įrodė, kad Holivudas gali tinkamai perimti šį žanrą, bet ir parodė, kad amerikiečių filmų kūrėjai gali tai padaryti taip, kad patenkinti tas nuolat svarbias tarptautines auditorijas, kurios tapo būtinomis dalimis, kad tokio didelio biudžeto kūriniai taptų finansiniais. sėkmės.

Kaip „MonsterVerse“ jau pavyko

1,4 milijardo dolerių pasaulinės pajamos iš trijų filmų nėra ko čiaudėti, net jei tai nėra visiškai stratosferinė aukštumų, kurių studija tikėjosi (ir, tiesą sakant, tuos skaičius sunkiau pasiekti, kai konkurencija tokia ankštus). Turint kitą franšizę Warner Bros. nepakenkė, o ši turi bendrosios nuosavybės pranašumą, padedantį palengvinti naštą. Svarbiausia, ką „MonsterVerse“ padarė „WarnerBros“. yra atverti franšizę už istorinės praeities ribų ir tęsti pagrindinį šiuolaikinio amžiaus kino palikimą. Tai taip pat franšizė, kuri gali atsiverti naujais būdais už pradinio kablio ribų. Artėjantis Godzilla vs. Kongas vyks keletas epinių dviejų ikonų kovų. Ant piešimo stalo yra daugybė kaijus pabaisų, kurias galima iškelti į didįjį ekraną, o 2017 m. Stevenas S. DeKnight, režisierius ir bendraautoris Ramiojo vandenyno kraštas: sukilimas, aptarė galimybę kryžminis tarpas pajūrio ruožas ir MonsterVerse (per Greitintuvas).

„MonsterVerse“ turi daug neišnaudotų idėjų ir galimybių, kurias galima ištirti. Įspūdingiausia Godzilos dalis visada buvo tai, kaip jis veikia kaip metafora šiuolaikiniam susirūpinimui dėl Japonijos visuomenės ir politikos, ypač branduolinio bombardavimo pasekmių. Iki šiol filmai mielai vengdavo tokių didelių temų, tačiau atsižvelgiant į dabartinę pasaulio politinę padėtį ir dėl nepaliaujamo netikrumo jausmo, nėra geresnio laiko Godzilai būti tuo, kuo jis turi būti publikai. Jei Warner Bros. teisingai žaidžia kortomis MonsterVerse galėtų leisti jiems gauti naudos dar ilgai po to, kai kiti tai nurašė kaip nesėkmingą eksperimentą.

„Galaktikos sergėtojai 3“ dar nepradėjo filmuoti, sako Jamesas Gunnas

Apie autorių