Kasablanka ir 9 kiti puikūs 1940-ųjų Holivudo filmai
Iki 1940-ųjų naujai atsiradusi Holivudo pramonė turėjo likti. Pagrindinės pastarojo dešimtmečio sėkmės, įskaitant Ozo burtininkas, Kleopatra, ir Vėjo nublokšti buvo tokie populiarūs, kad ir šiandien jie yra daugiausiai uždirbančių filmų sąrašų viršūnėje. Iš tikrųjų, Vėjo nublokšti bruto rekordas niekada nebuvo sumuštas. Kino studijos dabar buvo neįtikėtinai finansiškai sėkmingos, nes žiūrovai buvo įsimylėję filmų magiją.
Dešimtmečio pradžioje JAV oficialiai prisijungė prie karo 1941 m. gruodžio 11 d. Holivudas per šį laikotarpį labai pasikeitė, nes studijos sulaukė mažiau žiūrovų, taigi ir finansinės sėkmės. Keitėsi ir filmai. Jų siužetai dabar sutelkti į karo laikų istorijas; vyriškas nerimas dėl moterų prisijungimo prie darbo jėgos masiškai; ir gilesnis dėmesys moterų vidiniam pasauliui ir emocinei suirutei patriarchalinėje sistemoje.
10 Kasablanka (1942 m.)
Vaidina Humphrey Bogart ir Ingrid Bergman, Kasablanka yra klasikinė karo ir romantinė drama apie du įsimylėjėlius, kurie iš naujo atranda savo romaną Vichy-Maroke.
Kai naktinio klubo savininkas ir buvęs amerikietis Rickas Blaine'as sutinka savo buvusį meilužį, Ilsa Lund (Ingrid Bergman), Rikas turi panaudoti savo neaiškius santykius Kasablankoje, kad užtikrintų jos ir jos vyro išvykimą į Ameriką. Filmas taip pat yra geras propagandinis darbas sąjungininkų pusei, kaip ir kiekvienas Holivudo karo laikų filmas tuo metu. Jame Vichy Prancūzijos vyriausybė ir naciai buvo vaizduojami kaip blogi. Manoma vienas geriausių visų laikų filmų.
9 Rebecca (1940 m.)
Po to, kai Joan Fontaine vaidino Rebeka (rež. Alfredas Hitchcockas) su Laurence'u Olivier'u, Hitchcockas iš naujo išdėstė Fontaine Įtarimas sekantys metai. Rebeka buvo pirmasis Hitchcocko filmas, sukurtas amerikiečių ir buvo sukurtas pagal vis populiarų gotikinį Daphne Du Maurier romaną tuo pačiu pavadinimu. Romanas buvo labai populiarus tarp moterų, kaip ir tuo metu gotikiniai romanai. Ketvirtajame dešimtmetyje jie atmetė „moteriško filmo“ – filmų žanro, skirto asmeniniam moterų gyvenimui ir jų sukeltam nerimui, – atsiradimą.
Į Rebeka, Joan Fontaine konkuruoja su savo naujojo vyro mirusia žmona, kurią, jos manymu, jis vis dar mylisi. Rebeka, kaip ir daugumoje moterų filmų, rodoma jauna ir naivi moteris, patriarchalinės visuomenės įstrigusi pavojingoje situacijoje.
8 Mildred Pierce (1945 m.)
Remiantis 1941 m. kietu Jameso M. romanu. Kainas, Mildred Pierce yra film noir ir kriminalinė drama, kurioje vaidina Joan Crawford ir Ann Blyth. Kainas, film noir tėvas, taip pat rašė Dviguba kompensacija (1944), Serenada (1937) ir Paštininkas visada skambina du kartus (1934). Crawfordas laimėjo Akademijos apdovanojimas už geriausią aktorę už Mildred Pierce, išlepintos socialiai laipiojančios paauglės Vedos, kuri labai nori prisijungti prie turtingųjų klasės, motinos vaidmenį. Tačiau, kaip ir daugumos film noir filmų, Vedos turto ir klasės troškimas išskirs ir ją, ir jos šeimą.
7 It's A Wonderful Life (1946 m.)
Režisavo vienas didžiausių Holivudo režisierių Frankas Capra Tai nuostabus gyvenimas 1946 m., „Liberty Films“. Kalėdų filme vaidina Jamesas Stewartas kaip George'as Bailey ir Donna Reed kaip Mary Hatch. Filmas buvo sukurtas pagal apysaką, Didžiausia dovana, išleido Philipas Van Dorenas Sternas. Kūčių vakarą angelas sargas parodo Džordžui, koks apgailėtinas būtų gyvenimas, jei jis nebūtų gimęs.
Nepaisant to, kad buvo pripažintas vienu geriausių kada nors sukurtų Holivudo filmų, Tai nuostabus gyvenimas pasirodė labai prastai ir išpopuliarėjo tik po daugelio metų. Filmas bankrutavo Liberty Films ir baigė Capros karjerą.
6 Lassie Grįžk namo (1943 m.)
Pirmoji iš septynių dalių serijos, Lassie Grįžk namo yra 1943 m. Metro-Goldwyn-Mayer filmas apie berniuką ir jo šunį Lassie. Filmuota „Technicolor“, Lassie Grįžk namo įstojo į gretas Ozo burtininkas (1939) ir Snieguolė ir septyni nykštukai (1937 m.), kai vaikiški filmai pradėjo aktyviai žaisti įprastuose kino teatruose. Kaip ir daugelis 30-ųjų ir 40-ųjų Holivudo filmų, Lassie Grįžk namo buvo paremtas romanu, Lassie grįžk namo pateikė Eric Knight. Režisierius Fred M. Wilcox, filmas turėjo ilgalaikį poveikį Vakarų kultūrinei atminčiai ir tapo vienu įsimintiniausių gyvūnų personažų, vaidinusių ekrane.
5 Abbott ir Costello susipažįsta su Frankensteinu (1948)
Komikai Budas Abbotas ir Lou Costello subūrė komikų duetą Abbott ir Costello – duetą, kuris 1940 ir 1950 metais išpopuliarėjo. 1948 m. jie sukūrė pirmąjį iš daugelio komedijų-siaubo filmų, Abbott ir Costello susipažįsta su Frankenšteinu. Kituose darbuose jie susitiks su daktaru Džekilu ir ponu Haidu bei mumija. Jų siaubo pabaisos parodija būtų pirmtakas vėliau pabaisos Melo Brookso parodijos.
Be to, Abbott ir Costello populiarumas Antrojo pasaulinio karo metu ir iškart po jo buvo rimto Amerikos poreikio juoktis atspindys per vieną blogiausių tautos istorijos dešimtmečių.
4 Virvė (1948 m.)
Kita Hitchcock klasika, Virvė seka Hitchcocko psichologinio kriminalinio trilerio formulę. Pagal Patricko Hamiltono 1929 m. pjesę tuo pačiu pavadinimu. Jame vaidina Jamesas Stewartas, kuris vėliau vaidins dar dviejuose Hitchcocko filmuose, Galinis langas (1954) ir Vertigo (1958). Virvė buvo pirmasis Hitchcocko filmas „Technicolor“ ir yra populiarus dėl savo montažo stiliaus, dėl kurio filmas atrodo taip, lyg būtų nufilmuotas vienu kadru.
Kaip Nepažįstami žmonės traukinyje (1951) Virvė yra filmas apie du vyrus, kuriuos psichologinis siaubas surišo žmogžudystė.
3 Double Indemnity (1944 m.)
Vienas iš daugelio to meto film noir, Dviguba kompensacija buvo B kategorijos filmas, kaip ir daugelis 40-ųjų film noir. Nors B kategorijos filmai, film noir žanras atgavo populiarumą netrukus po karo, kai Prancūzija pradėjo rodyti 40-ojo dešimtmečio filmus, skirtus žiūrovams ir kino kritikams. Prancūzų kino kritikai pamėgo šio žanro intensyvumą, nagrinėjant tokias temas kaip žmogžudystė, geismas, reikalai, pinigai ir godumas. Dviguba kompensacija yra klasikinis film noir kur nakties priedangoje įvykdoma žmogžudystė ir geismas, vedantis prie prancūziško pavadinimo, film noir (juodas filmas). Žanras buvo vaizdinis to meto baltųjų vyrų nerimo atvaizdas, kurie pirmą kartą Amerikos istorijoje sunkiai matė baltaodes dirbančias ir užsidirbančias savo pinigus.
2 Jo mergaitės penktadienis (1940)
Kitas filmas, kuriame vaidina Cary Grant, Jo mergina penktadienis yra 1940 m. romantiška „sraigto“ komedija, kurią režisavo Howardas Hawksas. Filme, kuriame vaidina Rosalind Russell, laikraščio redaktorius bando susigrąžinti savo geriausią reporterę ir buvusią žmoną, priviliodamas ją kartu su juo padirbėti dar vieną istoriją. Jis buvo paremtas 1928 m. Pirmas puslapis pateikė Benas Hechtas ir Charlesas MacArthuras.
Prieš dvejus metus Grantas vaidino panašioje romantinėje komedijoje, Kūdikio auginimas su Katherine Hepburn, kuris buvo didžiulis flopas. Jo mergina penktadienis yra vienas iš pirmųjų „lyčių mūšio“ romantiškų filmų, išpopuliarėjusių XX amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje. Šis žanras buvo lengvabūdiška film noir priešingybė, tuo metu lyčių karus pristatęs kaip juokingus išsišokimus, kuriuose vyras galiausiai laimėjo pasinaudodamas savo žavesiu. Priešingai, film noir filme vyras dažniausiai laimi nužudydamas savo meilužį.
1 Pilietis Kane'as (1941 m.)
Paprastai laikomas vienu geriausių kada nors sukurtų filmų, Pilietis Kane'as Orsonas Wellesas sulaužė daugelį Holivudo kinematografinių taisyklių, kai buvo išleistas, pavyzdžiui, kadrų panaudojimas naudojant lauko gylio kadrus. Filmas yra perspėjimas apie pinigų ir valdžios vaikymąsi beprasmybę ir kaip žmogaus godumas veda į emocinę neturtą. Jį parašė, režisavo ir prodiusavo Wellesas, o kartu parašė Hermanas J. Mankiewiczius, kuris taip pat buvo vienas iš jų Ozo burtininkas. Finansinis nusivylimas jį išleidus, Pilietis Kane'as sulaukė daugybės prieštaravimų, o geriausio filmo titulas taps tik praėjus daugeliui metų po jo pasirodymo.
Kitas9 filmai, kurių nereikėtų žiūrėti lėktuvuose